Уютный трикотаж: интернет магазин белорусского трикотажа

Самый модный человек в мире: Назван самый стильный мужчина в мире :: Шоу-бизнес :: Дни.ру

Самый модный человек в мире: Назван самый стильный мужчина в мире :: Шоу-бизнес :: Дни.ру

Содержание

ТОП-10 влиятельных людей в мире моды : Daily Culture

Вашему вниманию предлагается подборка ТОП-10 самых влиятельных людей в мире моды. Поговорим о российских и зарубежных знаменитостях, за стилем которых следит весь мир. Ведь именно они задают тренды и развивают всю fashion-индустрию.

Анна Делло Руссо

Мода для нее — это не просто увлечение. Ей она посвятила всю свою жизнь. «Мода — это не шмотки, а серьезная наука, как, например, медицина», — уверена Делло Руссо. С самого детства Анна следовала трендам и следила за своими «луками». Делло Руссо на протяжении 18 лет возглавляла итальянский VOGUE на должности  главного редактора, а  сейчас Анна является креативным консультантом того же журнала в Японии.  Анна  не боится экстравагантности и вычурности. Под гардероб светской дивы отведена целая квартира в Италии, а в её коллекции обуви насчитывается около 4000 пар туфель.

Карл Лагерфельд

Его по праву можно считать иконой стиля.

Несмотря на свой далеко уже  не юный возраст ( Карлу уже 83 года), Лагерфельда считают законодателем самых модных тенденций. Он является креативным директором марки Chanel и Fendi. Это один из самых талантливых дизайнеров современности, за деятельностью которого пристально следят все знаменитости и модники. Его отличительной особенностью является то, что работая параллельно с разными Домами Мод, Карлу удаётся создавать совершенно непохожие друг на друга коллекции. В 1987 году Карл Лагерфельд был удостоен самой важной награды, а именно Golden Thimble в номинации «Лучшая коллекция года». Также, помимо создания нарядов, Карл выпускает собственную линейку парфюма, занимается культурной деятельностью, пишет картины и увлекается фотографией.

Анна Винтур

Очень хрупкая и  женственная Анна Винтур знаменита своей жесткостью и исключительным перфекционизмом. Наверно, именно эти качества и помогают ей уже на протяжении 29 лет оставаться главным лицом американского VOGUE.

Глянцевый журнал под эгидой Анны раскрылся по-новому и является главным глянцевым изданием всего мира. Такого успеха издания редактор добилась с помощью строгого руководства и чрезмерной требовательности к сотрудникам. За Винтур в светских кругах даже закреплено прозвище «Ядерная зима» (Винтур — «winter»). Именно она стала прототипом главной героини фильма и книги «Дьявол носит Prada». В 2008 году Анна получила почётный Орден Британской Империи из рук Королевы Елизаветы II за особый вклад в развитие культурного процесса.

Кристиан Лабутен

О его туфлях мечтает каждая уважающая себя модница. Кристиан Лабутен стал настоящим маэстро среди производителей обуви, создав свой особый тренд. Главная отличительная особенность его обуви — красная подошва. Кристиан мечтал создавать обувь еще будучи школьником, когда на уроках рисовал эскизы туфель у себя в тетради. Мечта сбылась, и в 1991 году Лабутен открыл свой первый бутик, который моментально стал популярным во Франции.

Самая узнаваемая  и полюбившаяся модель среди женских туфель — это, конечно же, утонченные лодочки на высоком каблуке, которые украшают гардеробы всех модников мира.

Сара Бертон

Если вы не знаете кто это, то вы точно видели свадебное платье Кейт Миддлтон. Именно Сара Бертон сшила платье для Герцогини Кембриджской, благодаря которому попала в ТОП-100 самых влиятельных людей мира по версии журнала Time. С 1997 года Сара является неотъемлемым лицом марки  Alexander McQueen. Сначала она работала ассистентом у Александра, а потом стала главой женской линии. В 2010 году, после смерти маэстро, Сара стала креативным директором Дома Мод Alexander McQueen. Она создает наряды для таких знаменитостей, как Мишель Обама, Леди Гага, Ким Кардашьян и др.

Кристофер Бейли  

Этот симпатичный парень в 2001 году стал креативным дизайнером известного бренда Burberry. Главная отличительная особенность работы Кристофера состоит в том, что он грациозно в своих коллекциях сочетает классическую английскую моду и современные тенденции. Интересно также то, что Кристофер создает не только дизайн одежды, но и рисует интерьеры. Бейли сам спроектировал дизайны Домов Моды своего бренда в Нью-Йорке и Лондоне. Модельер удостоен большого количества наград, а самые главные из них были вручены в 2009 году. Кристофер получил премию «Дизайнер года» от British Fashion Awards и орден кавалера Британской империи.

Доменико Дольче и Стефано Габбана

Этих ребят знает каждый. Их бренд остается одним из самых востребованных и популярных на протяжении долгих лет. В 1982 году друзья создают студию, которая занималась консультационными услугами в сфере моды. Из маленького ателье Доменико и Стефано при помощи общих усилий создали бренд, без которого нельзя представить ни одну неделю моды. Первый показ марки Dolce&Gabbana прошел  в 1985 году в рамках Миланской недели моды. Именно Доменико и Стефано  ввели в моду рваные джинсы, яркие принты и бельевой стиль. Сейчас бренд активно развивается, создаёт разные линии одежды,  а также сотрудничает с другими марками.

Наталья Водянова

Её нежная, легкая натура завораживает каждого. Модель, актриса, филантроп, активист и просто мать пятерых детей. С 16 лет девушка начала строить свою модельную карьеру. Почти сразу к ней пришел успех и она отправилась покорять подиумы во Францию. Наталья представляла марки таких дизайнеров, как Louis Vuitton, Gucci, Christian Dior, Chloe и другие. Сейчас Водянова меньше занимается модельной деятельность, ведь она является филантропом, у неё есть свой благотворительный фонд «Обнажённые сердца». Несмотря на чрезмерную занятость, Наталья является постоянным гостем всех модных мероприятий и закрытых показов. В её гардеробе огромное количество утонченных платьев и костюмов.

Иван Ургант

Иван Ургант — журналист, телеведущий, шоумен. Он является самым модным мужчиной российского шоу-бизнеса по версии журнала GQ. При том, что Ургант всегда отдаёт предпочтение классическому стилю, его образы  отличаются  неповторимой оригинальностью. Строгие костюмы в комбинации с бабочкой смотрятся очень необычно и привлекательно. 

Елена Перминова

Елена является постоянным гостем Парижской недели моды и её по праву считают одной из самых стильных женщин России.  Карьера модели Перминовой продолжается и по сей день, девушка очень часто украшает обложки известных глянцевых журналов: Tatler, Vogue, Harper’s Bazaar и другие. В копилке фэшн-побед особое место отведено награде, символизирующей благосклонность патриархальной Британии: Перминова попала в список самых стильных по версии Style Magazine. Сейчас белокурая красавица активно занимается благотворительной деятельностью (устраивает аукционы в рамках своего проекта «Sos by Perminova»), посещает светские мероприятия и воспитывает троих детей. 

Валерия Лавренко



Миллиардеры в мире моды: 15 самых богатых людей индустрии

15. Чип Уилсон — $6,1 млрд

Чип Уилсон основал бренд спортивной одежды Lululemon Athletica в 1998 году.

С февраля 2019 по февраль 2020 года компания заработала $4 млрд.

Фото: Getty Images

Из индекса миллиардеров Bloomberg следует, что Уилсон ушел из совета директоров Lululemon Athletica в 2015 году, продав половину своей доли частной акционерной компании Advent International.

14. Дин Шицзя — $6,19 млрд

Дин Шицзя — заместитель председателя правления Anta Sports Products, компании по продаже спортивных товаров. По данным индекса миллиардеров Bloomberg, в 2018 году она заработала $3,6 млрд, включая доходы от таких брендов, как Anta, Fila, Amer Sports и Descente.

Фото: ChinaImages / Depositphotos

13. Джорджо Армани — $6,27 млрд

Дом высокой моды Джорджо Армани, сооснователя и единственного владельца империи Armani, производит одежду от кутюр, спортивные вещи, косметику, прет-а-порте, а также владеет ресторанами, гостиницами и курортами и занимается дизайном интерьеров.

Армани основал компанию в 1975 году, бросив медицинский институт. Его часто называют одним из самых успешных итальянских модельеров в истории, а доход модельера в 2018 году составил $2,3 млрд, пишет Bloomberg.

Фото: ViewApart / Depositphotos

Армани также владеет 213-футовой (65 м) яхтой и домами в Италии и на Карибах.

12. Дин Шичжун — $6,34 млрд

Дин Шичжун — председатель правления и CEO в Anta Sports, одном из крупнейших производителей спортивной одежды в Китае.

Фото: ChinaImages / Depositphotos

По данным Bloomberg, Anta Sports, владелец таких брендов, как Fila, Descente и Kingkow, в 2018 году заработал более $3,4 млрд.

11. Андерс Хольч Повлсен — $6,8 млрд

Андерс Хольч Повлсен — CEO и единственный владелец датского фэшн-ритейлера Bestseller. Родители Повлсена основали компанию в 1975 году, а в 1990 году, когда Андерсу было всего 28 лет, его отец, Троэльс Хольч Повлсен, назначил его владельцем.

Bestseller — материнская компания 11 модных лейблов, в том числе Vero Moda, Only и Jack&Jones.

Фото: chrisdorney / Depositphotos

Как пишет Forbes, Повлсен, второй в списке самых богатых людей Дании, также владеет крупными пакетами акций интернет-магазина ASOS и платежной компании Klarna.

В апреле 2019 года трое из четырех детей Повлсена были убиты во время терактов на Шри-Ланке, в результате которых погибли не менее 290 человек.

10. Сандра Ортега Мера — $6,91 млрд

Сандра Ортега Мера — дочь основателя Zara Амансио Ортеги и его покойной бывшей жены Розалии Меры.

Фото: Xurxo Lobato / Getty Images

После смерти матери Сандра унаследовала титул самой богатой женщины Испании. По данным Forbes, ей принадлежит примерно 4,5% акций в Inditex, компании ее отца.

9. Генрих Дайхманн — $7,12 млрд

Генрих Дайхманн — CEO международного производителя обуви Deichmann, который был основан его дедом в 1913 году как сапожная мастерская.

Фото: Rolf Vennenbernd / Getty Images

Репутация компании Deichmann как производителя доступной обуви уходит глубоко корнями в ее историю. На  официальном сайте компании указано, что после войны она организовала обмен подержанной обуви, чтобы помочь нуждающимся. На сегодняшний день Deichmann стала крупнейшим в Европе обувным ритейлером с более чем 4 200 магазинами в Германии, США и Европе.

8. Стефан Перссон — $16,6 млрд

Стефан Перссон, бывший председатель правления популярного ритейлера H&M, владеет 36% акций компании. Перссон ушел с этого поста в мае 2020 года, передав его сыну, Карлу-Йохану.

Фото: teamtime / Depositphotos

В годовом отчете компании говорится, что H&M Group, которой также принадлежат такие бренды, как Weekday, COS и Monki, получила более $22 млрд прибыли в 2018 году. Шведский фаст-фэшн-бренд насчитывает около 4 900 магазинов на 73 рынках.

7. Леонардо Дель Вечио — $20,9 млрд

Леонардо Дель Вечио — основатель производителя очков Luxottica, котоый, по данным Forbes, поглотил Sunglass Hut, Ray-Ban и Oakley. Компания также создавала очки для таких брендов, как Chanel и Bulgari.

Фото: tinx / Depositphotos

В 2018 году Luxottica объединилась с французским производителем линз Essilor и стала крупнейшим в мире производителем и продавцом солнцезащитных и корректирующих очков.

6. Тадаси Янай — $31,9 млрд

Тадаси Янай — основатель и владелец японской империи Fast Retailing,  материнской компании Uniqlo, а также крупнейшего ритейлера одежды в Азии.

По данным Bloomberg, Янай, самый богатый человек в Японии, начал свою карьеру в швейной мастерской отца. В начале 1990-х он изменил название на Fast Retailing, которое лучше отражало его бизнес-стратегию быстрой моды.

Фото: ChinaImages / Depositphotos

Первый магазин Uniqlo был открыт в 1984 году, и с тех пор сеть расширилась до более чем 2 тысяч магазинов в 20 странах. Bloomberg подсчитал, что годовая выручка Fast Retailing в августе 2019 года составила $20,8 млрд.

5. Ален и Жерар Вертхаймеры — по $32,3 млрд на каждого

Ален Вертхаймер и его брат Жерар — владельцы французского дома моды Chanel. Ален — председатель правления Chanel, а Жерар руководит отделом по производству часов в Швейцарии.

Братья Вертхаймеры унаследовали империю Chanel от своего деда, Пьера Вертхаймера, который основал бренд вместе с Габриэль Коко Шанель в 1913 году. Собственный капитал каждого из братьев составляет $32.3.

Фото: Getty Images

Вертхаймеры известны как «самые тихие миллиардеры в мире моды».

«У нас очень скромная семья, — рассказал Жерар журналу New York Times в 2002 году. — Главные лица нашей империи — не братья Вертхаймеры, а Коко Шанель, Карл Лагерфельд и все, кто работает и творит в Chanel».

4. Фил Найт — $40,4 млрд

Фил Найт — основатель обувного гиганта Nike. В 1964 году он создал компанию, которая впоследствии превратилась в Nike, вместе со своим тренером по легкой атлетике Биллом Бауэрманом.

Фото: alexeynovikov / Depositphotos

По данным Forbes, Найт ушел с поста председателя правления Nike в 2016 году после 52 лет работы.

3. Франсуа Пино — $42,6 млрд

Франсуа Пино — основатель и владелец французской группы Kering, в которую входят такие культовые дома моды, как Gucci и Saint Laurent. С 2009 года женат на актрисе Сальме Хайек.

Фото: arp / Depositphotos

Французский бизнесмен и коллекционер арт-объектов также владеет аукционными домами, винодельнями и изданиями. Франсуа стоит на третьем месте в списке самых богатых людей Франции после Бернара Арно и Франсуазы Беттанкур Майерс.

2. Амансио Ортега — $59,6 млрд

Амансио Ортега заработал состояние в $60 млрд на крупнейшей в мире испанской фэшн-ритейл группе Inditex, в которую входят Zara, Pull&Bear, Bershka, Massimo Dutti, Stradivarius и другие бренды. Он основал компанию в 1975 году вместе со своей бывшей женой Розалией Мера. На данный момент ему принадлежит 59% Inditex.

Фото: Imaxepress / Depositphotos

1. Бернар Арно — $88 млрд

Бернар Арно — председатель правления и CEO LVMH, крупнейшей в мире компании по производству товаров класса люкс. Французский миллиардер занимает третье место в списке самых богатых людей мира, уступая лишь Биллу Гейтсу и Джеффу Безосу.

LVMH является материнской компанией 75 известных брендов, в числе которых Louis Vuitton, Christian Dior, Sephora и Bulgari.

Фото: ChinaImages / Depositphotos

Состояние Арно растет быстрее, чем у многих других миллиардеров, но по данным Bloomberg, с начала 2019 года он потерял $17,2 млрд.

Источник.

Фото на обложке: Unsplash

Будь в тренде: самый модный маникюр осени 2018 — Новости моды и стиля

Вот и пришли на смену дневному зною и ласковым летним вечерам моросящие дожди и ранние сумерки.  Значит, пора внести осеннюю нотку в оформление ногтей. Разбираем модные тенденции в маникюре осени 2018 года.

Натуральность и минимализм – основной тренд осеннего маникюра

Маникюр «Осень -2018» должен быть лаконичным, но в то же время изысканным и элегантным. Простой дизайн ногтей будет отлично сочетаться с повседневным и праздничным нарядом из вашего гардероба и в любых ситуациях позволит вам выглядеть идеально и непринужденно.

Наиболее востребованная и удачная техника осени – стильная геометрия.

Лаконичность геометрического узора придаст вашим ногтям аккуратный сдержанный вид. В оформлении ногтей вы можете использовать 1-3 оттенка, несколько простых фигур или линий в разном расположении, интересные варианты сочетания однотонной поверхности и геометрического рисунка.

Очень популярными элементами осеннего маникюра будут:

  • полоски, треугольники, ромбики и небольшие квадратики на ногтях,
  • точки, кружочки, завитки и вензеля,
  • мелкие фигуры – звездочки, цветочки, капельки, веточки – расположенные на нескольких ногтях.

 

Однако требования к осеннему дизайну ногтей достаточно демократичны: они не ограничивают вашей фантазии и дают возможность для творчества и смелых экспериментов. Поэтому наряду со строгим ногтевым минимализмом вы в отдельных случаях с уверенностью можете себе позволить:

  • сложные росписи,
  • абстрактные узоры,
  • контрастное соединение разных фактур,
  • единичные богатые украшения

Источник: Красота и здоровье

 

 

Стилист назвал главный тренд в моде

https://ria.ru/20210530/trend-1734782975.html

Стилист назвал главный тренд в моде

Стилист назвал главный тренд в моде — РИА Новости, 30.05.2021

Стилист назвал главный тренд в моде

Индивидуальность на сегодняшний день является главным трендом в сфере моды, кроме того, сегодня при выборе одежды стоит отдавать предпочтение комфортным вещам,. .. РИА Новости, 30.05.2021

2021-05-30T09:20

2021-05-30T09:20

2021-05-30T09:20

общество

стиль жизни

lamoda

/html/head/meta[@name=’og:title’]/@content

/html/head/meta[@name=’og:description’]/@content

https://cdnn21.img.ria.ru/images/152350/61/1523506102_0:105:2000:1230_1920x0_80_0_0_a58df314c56e17b45209b5db2e5afb11.jpg

МОСКВА, 30 мая — РИА Новости. Индивидуальность на сегодняшний день является главным трендом в сфере моды, кроме того, сегодня при выборе одежды стоит отдавать предпочтение комфортным вещам, соответствующим настроению человека, рассказал РИА Новости главный стилист одного из крупнейших российских онлайн-ритейлеров Lamoda Денис Петюк.При этом стилист отметил два важных принципа этой тенденции — обращать внимание на то, чтобы в одежде было комфортно, и выбирать для себя те вещи, в которых человек сам себе нравится, чтобы они наиболее полно соответствовали ощущениям и настроению. Тем не менее, он выделил некоторые тренды, которые подойдут любому человеку на каждый день. «Мне очень нравится, что в этом сезоне в моду вернулись туники — особенно выделяю туники-рубашки, удлиненные рубашки. Они отлично сочетаются как с широкими брюками и джинсами, так и с удлиненными шортами. Из аксессуаров к такой рубашке можно добавить пояс или поясную сумку», — добавил Петюк.Он также отметил, что уже несколько сезонов подряд в моде остаются женские брючные костюмы. Еще один интересный тренд этого сезона, по мнению эксперта — розовый цвет всех вариаций: от яркого до пастельных оттенков, так как он позволяет создавать интересные образы в совершенно различных стилях.»Конечно, стоит присматриваться к трендам и тенденциям в мире моды, но самое главное — это оставаться самим собой», — подытожил стилист.

https://ria.ru/20210204/vasilev-1595982798.html

https://ria.ru/20210426/moda-1729911642.html

РИА Новости

[email protected]

7 495 645-6601

ФГУП МИА «Россия сегодня»

https://xn--c1acbl2abdlkab1og.xn--p1ai/awards/

2021

РИА Новости

[email protected] ru

7 495 645-6601

ФГУП МИА «Россия сегодня»

https://xn--c1acbl2abdlkab1og.xn--p1ai/awards/

Новости

ru-RU

https://ria.ru/docs/about/copyright.html

https://xn--c1acbl2abdlkab1og.xn--p1ai/

РИА Новости

[email protected]

7 495 645-6601

ФГУП МИА «Россия сегодня»

https://xn--c1acbl2abdlkab1og.xn--p1ai/awards/

https://cdnn21.img.ria.ru/images/152350/61/1523506102_112:0:1889:1333_1920x0_80_0_0_40738ab36412d7efdd66da5901fb9924.jpg

РИА Новости

[email protected]

7 495 645-6601

ФГУП МИА «Россия сегодня»

https://xn--c1acbl2abdlkab1og.xn--p1ai/awards/

РИА Новости

[email protected]

7 495 645-6601

ФГУП МИА «Россия сегодня»

https://xn--c1acbl2abdlkab1og.xn--p1ai/awards/

общество, стиль жизни, lamoda

МОСКВА, 30 мая — РИА Новости. Индивидуальность на сегодняшний день является главным трендом в сфере моды, кроме того, сегодня при выборе одежды стоит отдавать предпочтение комфортным вещам, соответствующим настроению человека, рассказал РИА Новости главный стилист одного из крупнейших российских онлайн-ритейлеров Lamoda Денис Петюк.

«Самый главный тренд сегодня — это индивидуальность. Превыше всего становится идея быть собой и следовать своему стилю. Можно сказать, что сейчас основной тренд заключается в том, чтобы быть трендом», — сказал он.

4 февраля 2021, 16:40ШоубизВасильев рассказал, какая одежда скрывает лишние килограммы

При этом стилист отметил два важных принципа этой тенденции — обращать внимание на то, чтобы в одежде было комфортно, и выбирать для себя те вещи, в которых человек сам себе нравится, чтобы они наиболее полно соответствовали ощущениям и настроению. Тем не менее, он выделил некоторые тренды, которые подойдут любому человеку на каждый день.

«Мне очень нравится, что в этом сезоне в моду вернулись туники — особенно выделяю туники-рубашки, удлиненные рубашки. Они отлично сочетаются как с широкими брюками и джинсами, так и с удлиненными шортами. Из аксессуаров к такой рубашке можно добавить пояс или поясную сумку», — добавил Петюк.

26 апреля 2021, 08:07

Дизайнер рассказал о предпочтениях Путина в моде

Он также отметил, что уже несколько сезонов подряд в моде остаются женские брючные костюмы. Еще один интересный тренд этого сезона, по мнению эксперта — розовый цвет всех вариаций: от яркого до пастельных оттенков, так как он позволяет создавать интересные образы в совершенно различных стилях.

«Конечно, стоит присматриваться к трендам и тенденциям в мире моды, но самое главное — это оставаться самим собой», — подытожил стилист.

15 самых интересных городов Германии

Поток туристов в Германию с каждым годом растет. Одна самых развитых стран Европы покоряет путешественников обилием достопримечательностей, вкусной едой и отличным сервисом. Эта статья поможет решить, какие города стоит посетить в Германии, и составить план путешествия. Мы расскажем о 15 самых интересных городах страны, но на самом деле их гораздо больше.

Города Германии на карте

На карте отмечены самые популярные туристические города Германии.

Берлин

Знакомство с Германией стоит начать с ее столицы. Самый населенный город страны (3,6 млн человек) привлекает сочетанием старинной и современной архитектуры, комфортным транспортом и зелеными парками, авангардными и классическими музеями. Берлин дружелюбен к гостям (каждый четвертый житель — приезжий), и его концепцию толерантности отражают берлинские мишки с поднятыми лапами, скульптуры которых встречаются по всему городу.


Берлин, Германия

Программа must visit в Берлине включает поход в Рейхстаг, посещение Музейного острова и кафедрального собора, а также речную прогулку про Шпрее. Очень рекомендуем немецкий технический музей — в нем наглядно представлена история технического прогресса в Германии. Вы сможете увидеть старинные суда и поезда, первые аэропланы, фотоаппараты и другие раритетные экспонаты.


Кафедральный собор, Берлин

Чтобы лучше понять историю страны, сходите в музей «Топография террора», посвященный преступлениям нацистов. Тем более что вход бесплатный. Посетите музей ГДР, а также Истсайдскую галерею со знаменитым граффити поцелуя Брежнева и Хонеккера. Подробнее про достопримечательности Берлина с фото и описанием


Берлинская стена

В Берлине нужно попробовать сосиски карри вурст, а также запеченную свиную рульку Eisbein и пончики берлинеры. На память из немецкой столицы везут кусочки берлинской стены, светофорного человечка Ампельмана, пивные кружки и марципаны.

Подробный гид по Берлину

Гамбург

Второй по численности (1,8 млн человек) город Германи и и второй по значимости порт Европы расположен на реке Эльбе, в 100 км от Северного моря. Этот факт объясняет климат Гамбурга — дождливый и ветреный, как в Санкт-Петербурге. Местные жители не выходят из дома без зонта или дождевика.

В конце 19 века в гавани Гамбурга построили самый большой в мире складской комплекс — Шпайхерштадт. Здания из красного кирпича возведены на дубовых сваях прямо в воде. Район признан объектом Всемирного наследия ЮНЕСКО. Сегодня в бывших пакгазуах открываются модные заведения и музеи. Например, 9-этажный Морской музей, описывающий 3000-летнюю историю мореплавания.


Шпайхерштадт, Гамбург

Обязательно посетите Ратушную площадь, Музей миниатюр, злачную улицу Репербан, где в 1960-х годах выступали начинающие «Битлз», а также зоопарк Хагенбека. Чтобы ощутить себя истинным гамбуржцем, зайдите в воскресенье утром на рынок Фишмаркт и позавтракайте булочкой с кофе под выступление местных музыкантов. Подробнее о достопримечательностях Гамбурга с фото и описанием


Ратушная площадь, Гамбург

Гамбургские специалитеты — пиво Astra и Hosten, которое производят в местных пивоварнях, безалкогольный напиток fritz-kola, а также лабскаус и бутерброды с селедкой. В сувенирных лавках ищите фигурки местных легендарных персонажей — водоноса Ханса Хуммеля со спущенными штанами и продавщицы лимонов Йетте.

Подробный гид по Гамбургу

Мюнхен

Третий по численности город Германии (1,5 млн человек) известен прежде всего благодаря Октоберфесту — фестивалю пива, который проходит ежегодно в конце сентября — начале октября. Во время массовых гуляний посетители съедают тысячи колбасок и выпивают литры пенного напитка, который варят 6 городских пивоварен. Если вы не собираетесь на Октоберфест, загляните хотя бы в пивной ресторан «Хофбройхаус» — самую старинную пивную в Европе.


Октоберфест, Мюнхен

Но Октоберфест — это не единственный повод приехать в Мюнхен. В городе полно интересных и красивых мест. Обязательно посмотрите кукольное представление на башне Новой ратуши на Мариенплац — оно проходит трижды в день под бой курантов. Зайдите в церковь Фрауэнкирхе и отыщите на полу след дьявола. Любителям музеев рекомендуем побывать в пинакотеках (музеях искусств), а также музее игрушек и музее BMW. Подробнее о достопримечательностях Мюнхена


Мариенплац, Мюнхен

В Мюнхене нужно попробовать сытный суп айнтопф и местные колбаски вайсвурст, приготовленные из говядины, сала и зелени. Домой покупайте местное пиво, шнапс, пивную кружку, пряники и брецели, а также традиционный баварский костюм.

Подробный гид по Мюнхену

Кёльн

Кельн — один из самых старых городов Германии (основан в 38 году до нашей эры кельтами) и четвертый город страны по численности населения (1 млн человек). Занимает второе место в мире по количеству музеев. Среди самых известных — музей Людвига, где собраны работы Уорхола, Пикассо и других именитых художников. С детьми в Кёльне будет интересно побывать в музее шоколада — посетителям рассказывают историю шоколадного дела, показывают процесс производства на мини-фабрике и, конечно, угощают.


Кёльн, Германия

Шесть миллионов туристов ежегодно посещают Кёльнский собор, одну из главных архитектурных достопримечательностей страны. Величественный готический собор — жемчужина архитектуры Германии. Как и полагается, строительство церкви, продолжавшееся шесть веков, окутано легендами, и как минимум три из них связаны с дьяволом. В 157-метровых башнях собора открыты смотровые площадки — туда обязательно нужно подняться, чтобы полюбоваться городом.


Кёльн ночью

Хороший повод приехать в город — Кёльнский карнавал, который проходит ежегодно в феврале. Грандиозное шествие ряженых продолжается несколько дней. Многие туристы также приезжают в Кёльн в ноябре-декабре: местная рождественская ярмарка — одна из лучших в Германии.

На память из Кёльна везут рождественские сувениры ручной работы, местное пиво Kölsch, шоколад, разноцветные конфеты Kölner Rheinkiesel («кёльнская галька»), туалетную воду, фигурки Кельнского собора.

Франкфурт-на-Майне

Этот город — деловая и промышленная столица Германии. Здесь сосредоточены офисы немецких и международных компаний и банков. Франкфурт входит в список 10 альфа-городов мира — то есть тех, которые оказывают значительное влияние на мировую экономику. Именно на франкфуртской бирже формируется показатель DAX, который показывает состояние немецкой экономики.


Франкфурт-на-Майне, Германия

В городе есть район небоскребов, поэтому Франкфурт еще называют «Майнхэттеном». Если окажетесь рядом, поднимитесь на смотровую площадку башни Майнтауэр — с нее открывается панорамный вид на город. На контрасте с высотками в городе есть район с типично немецкой архитектурой — площадь Рёмерберг с фахверковыми домами и старинной ратушей. Здесь можно сделать классные фотографии.


Площадь Рёмерберг, Франкфурт

Поклонникам «Фауста» стоит зайти в музей Гёте, где хранятся личные вещи великого немецкого поэта и мыслителя. Еще 12 городских музеев расположены на Музейной набережной, среди самых интересных — музей немецкого кино и музей современного искусства. В августе на набережной проходит фестиваль музеев: для гостей проводится развлекательная программа, а билеты в музеи продаются с дисконтом.

Франкфурт — один из немногих городов Германии, где производят яблочное вино (сидр). В августе Франкфурт проводит фестиваль сидра Apfelweinfestival. В ходе фестиваля на площади Росмаркт выступают музыканты, посетителям наливают сидр, а фермерам вручают премию «Золотое яблоко» за сохранение фруктовых садов.

Из путешествия в деловую столицу Германии стоит привезти сидр, франкфуртские колбаски и оригинальный сыр Handkäse, приготовленный с добавлением лука и приправ.

Штутгарт

Штутгарт — город с населением более 630 тысяч человек, промышленный, научный и культурный центр страны. Известен тем, что здесь находятся производства автомобильных брендов Porshe и Mercedes-Benz и работают их музеи. Среди других музеев города стоит посетить государственную галерею Штутгарта, этнографический музей им. Линдена, музей искусств и забавный музей свиней.


Дворцовая площадь, Штутгарт

Прогуляйтесь по пешеходной улице Кёнигштрассе с кафе и магазинами, побывайте на Дворцовой площади и посетите Старый замок и Новый дворец. В Старом замке, построенном в 10 веке, находится Вюртембергский земельный музей, рассказывающий историю региона. Вход бесплатный. Летом стоит побывать в Вильгельме — здесь расположены ботанический сад и зоопарк, второй по разнообразию животных после берлинского.


Штутгарт, Германия

Более 200 лет в Штутгарте проходит пивной фестиваль Cannstatter Volksfest. В 2020 году он состоится 25 сентября — 12 октября. Каждый год фолкфест посещают 4 млн человек. Во время фестиваля работает одна из самых больших ярмарок в Европе. Весной город захватывает пивной фестиваль Frühlingsfest (с 18 апреля по 10 мая в 2020 году), а в ноябре здесь открывают рождественскую ярмарку.

Забавным сувениром из Штутгарта станет кулек с Stuttgarter Rossbollen — шоколадными шариками, похожими на лошадиный помет. Также можно привезти сливочно-яичный ликер Eierlikor, который популярен у немцев на Пасху и Рождество. Он хорош в коктейлях (например, с ромом), а также в качестве топпинга к мороженому.

Дюссельдорф

Исторический центр Дюссельдорфа, города с населением 619 тысяч человек, пролегает вдоль набережной Рейна. Альтштадт называют «самой длинной барной стойкой в Европе», потому что здесь расположены более 300 питейных заведений. Сердце старого города — площади Бургплац и Рыночная площадь (Marktplatz). Ежегодно 11 ноября на Марктплац стартует рейнский карнавальный сезон с массовыми гуляньями и парадом ряженых. Он длится до конца зимы.


Рыночная площадь, Дюссельдорф

Рейнская набережная — любимое место отдыха горожан и туристов. Здесь хорошо гулять, смотреть на проплывающие суда, сидеть в кафе на берегу или обозревать окрестности на чертовом колесе. Обязательно пройдите вдоль набережной в сторону бывшего порта Медиенхафен, где увидите «танцующие дома» — причудливые творения современных архитекторов.


Медиенхафен, Дюссельдорф

Рядом с набережной расположена базилика Святого Ламберта — самое старинное здание в городе. Она была построена в 13 веке. Шпиль колокольни искривлен — по легенде, это сделал дьявол, чтобы церковь не получилась слишком красивой. В базилике хранятся мощи святых и две чудотворные иконы Богородицы, поэтому храм имеет особое значение для католиков. Туристам же будет интересно осмотреть великолепные интерьеры в стиле барокко и послушать звучание органа.

За искусством отправляйтесь к художественному собранию земли Северный Рейн — Вестфалия. Экспозиция размещается на двух площадках — в музеях «К-20» и «К-21», где, соответственно, представлено искусство 20 и 21 веков. Среди знаменитых имен — Уорхол, Поллок, Пикассо. Еще один значимый городской музей — Кунстпаласт. В картинной галерее собраны произведения как «старых мастеров», так и современных авторов — например, есть шанс увидеть работы Рубенса и Рафаэля.

Символ Дюссельдорфа — Радшлегер, или мальчик, делающий «колесо». Фигурки Радшлегера продаются во всех сувенирных лавках. Из съестного домой возьмите колбаски и местную горчицу Löwensenf Mustard. К ним подойдут напитки местного производства: темное пиво Altbier и травяной ликер Killepitsch. Фанатам футбола стоит заглянуть в фан-шоп дюссельдорфского ФК «Фортуна».

Дортмунд

Дортмунд — один из центров Рурской области наряду с Эссеном. В городе живет 587,8 тысяч человек. Прежде Рурский регион славился добычей угля. Когда запасы угля иссякли, шахты закрылись одна за другой. История отрасли представлена в Вестфальском музее промышленности. Здесь можно увидеть макеты шахт, образцы добываемых пород, а также узнать об условиях работы шахтеров.


Дортмунд, Германия

DASA — еще один интересный музей Дортмунда, посвященный миру труда. Интерактивная выставка предлагает попробовать себя в разных профессиях: сесть за штурвал самолета, поработать за ткацким станком, стать типографским рабочим и так далее. В музее можно взять смартфон с пояснениями на английском языке.

Дортмунд — родина титулованного немецкого футбольного клуба «Боруссия». Домом ФК является самый большой футбольный стадион страны Signal Iduna Park. Он вмещает 81 тысячу болельщиков. В северо-восточном углу стадиона расположен музей «Боруссии» под названием Borusseum и фан-шоп, в котором можно купить фанатскую атрибутику.

Хотите погрузиться в историю немецкого футбола? Посетите современный музей Deutsches Fußballmuseum, чтобы узнать имена национальных спортсменов и увидеть футбольные реликвии Германии.


Немецкий музей футбола, Дортмунд. Источник фото

В давние времена Дортмунд также был центром пивоварения. Интересным будет посещение музея пивоварения Brauerei-Museum Dortmund: здесь вам покажут все этапы производства пива, заканчивая розливом. Еще одна достопримечательность Дортмунда — подвесной монорельс H-Bahn. В отличие от обычного поезда, здесь рельсы находятся не под составом, а над ним.

В качества подарка из Дортмунда везите сувенирную продукцию ФК «Боруссия» и фигурки крылатого носорога — это неофициальный символ города. Также можно купить домой пиво Dortmunder и травяной ликер Westenpörter.

Лейпциг

Лейпциг — город в Саксонии с населением 587 тысяч человек. Среди его жителей немало известных личностей — например, композиторы Бах, Мендельсон и Шуман. Лучший способ познакомиться с музыкальной стороной города — пройти по всем точкам пешеходного маршрута Notespur, который объединяет 23 достопримечательности, связанных с музыкой. Среди них музей музыкальных инструментов, музей Баха, дом Шумана, церковь Святого Фомы (Томаскирхе).


Церковь Святого Фомы, Лейпциг

В церкви Томаскирхе выступает знаменитый хор мальчиков Святого Фомы, созданный в 1212 году и действующий до сих пор. С 1723 по 1750 годы его возглавлял Иоганн Себастьян Бах. Произведения великого композитора и сегодня в репертуаре коллектива. Хор поет в церкви три раза в неделю, а в остальное время гастролирует по стране и за рубежом.


Новая ратуша, Лейпциг

Интересен в Лейпциге и его старый город со Старой и Новой ратушами. В Старой ратуше заседало местное правительство, а сегодня размещается музей истории Лепйцига. По средам в ратуше проводятся бесплатные экскурсии. Здание Новой ратуши построили на месте старинного замка. Главным условием было сохранение его некоторых элементов — в итоге получилось необычное здание в стиле эклектики.


Погреб Ауэрбаха, Лейпциг

Загляните в старинный ресторан «Погреб Ауэрбаха» (Auerbach’s Keller). Он известен тем, что сюда часто захаживал Гёте. Говорят, идея написать «Фауста» пришла ему именно здесь, да и в самом произведении упоминается погреб. Ресторан включает несколько залов, они расположены в подвале. На стенах изображены сцены из поэмы. У входа в погреб стоят скульптуры Фауста и Мефистофеля — мимо не пройдете. Правда, бронировать столик нужно за несколько месяцев.

Чаще всего в сувенирных магазинах Лейпцига можно увидеть человечка в синей одежде из фетра — Leipziger Messemännchen. Он служил талисманом Лейпцигской ярмарки во времена ГДР. Эксклюзивный сувенир из Лейпцига — мед Sommerblüte. Его производят из сот, расположенных на крыше Лейпцигской оперы. Пасека на крыше учреждения появилась по инициативе природоохранного общества (как известно, в мире становится все меньше пчел). В кафе Kandler попробуйте и захватите домой Bachtaler — десерт ручной работы со сливочным вкусом, в середине которого находится кофейное зерно. Лакомство легко узнать по портрету Баха на обертке.

Бремен

Даже те, кто никогда не бывал в Бремене, знают о нем благодаря сказке братьев Гримм. Скульптура «Бременские музыканты» — визитная карточка города. Она находится на улице Бёттхештрассе. На этой улице длиной 100 метров также примечателен дом с карильоном. На его крыше установлены 30 фарфоровых колокольчиков, которые мелодично звенят трижды в день.


Бременские музыканты

Рядом с Бётхерштрассе находится Рыночная площадь (Marktplatz) с готической ратушей и собором Святого Петра. Посреди площади стоит статуя рыцаря Роланда, символизирующая вольный статус города. Такие статуи устанавливали в немецких городах, которые получали право на самостоятельную торговлю и правосудие. Есть примета: если хотите вернуться в Бремен — потрите колено Роланда.


Статуя Роланда, Бремен

На Рыночной площади находится Бременская дыра (Bremer Loch) — канализационный люк с отверстиями для монет, где можно оставить пожертвование на благотворительность. В ответ на опущенные деньги из люка звучит «спасибо» от героев сказки «Бременские музыканты»: от собаки, кота, осла или петуха.

В Бремен стоит приехать на Фраймаркт — самую крупную ярмарку на севере Германии, которую проводят аж с 1035 года. В 2020 году она пройдет 16 октября — 1 ноября. В эти дни на трех площадках идет бойкая торговля, работают карусели, проводятся шоу, а также проходит парад ряженых, в котором участвуют несколько тысяч человек. Еще один повод посетить Бремен — музыкальный фестиваль Breminale, который организуют в июле на набережной реки Везер. В 2020 году он состоится 15-19 июля.

На память из Бремена можно привезти статуэтку бременских музыкантов или Роланда, пиво и вино, местные колбаски Pinkel, приготовленные с добавлением крупы, а также шоколад и чай.

Дрезден

Столицу Саксонии с населением 554 тысячи человек называют одним из самых красивых городов Германии. Город расположен на обеих сторона реки Эльбы: на одной стороне — старый город (Альтштадт), на другой — новый (Нойштадт). Старый город Дрездена был практически полностью разрушен во время Второй мировой войны и искусно восстановлен позже. А вот Нойштадт от бомбежек не пострадал и по факту является более «древним».


Галерея старых мастеров, Дрезден

В историческом центре Дрездена расположен дворцовый комплекс Цвингер. В нем работают несколько музеев, включая знаменитую Дрезденскую картинную галерею с «Сикстинской мадонной». Обязательно посетите Дрезденскую резиденцию курфюрстов, где находится музей «Зеленые своды» — самая богатая в Европе коллекция ювелирных изделий.


Гроссер Гартен, Дрезден

Дрезден — один из самых зеленых городов страны. В теплое время года погуляйте по парку Гроссер Гартен — оазису спокойствия в центре города. Здесь хорошо отдохнуть от экскурсий, прогуляться по аллеям и насладиться запахом цветов. С детьми будет весело прокатиться по детской железной дороге. В центре парка, рядом с прудом, находится величественный летний дворец, в котором открыт музей скульптур.

Каждый год в третьи выходные июня в Дрездене в районе Нойштадт проходит уличный фестиваль BRN (Bunte Republik Neustadt). В 2020 году он состоится 19-21 июня. В это время район становится одним большим танцполом, везде звучит музыка, проходят мастер-классы по танцам, выставки граффити, предлагаются угощения. Также хорошо приехать в Дрезден в конце ноября — декабре, когда на площади Альтмаркт работает масштабная рождественская ярмарка.

В Дрездене популярны сувениры с изображением шедевров Дрезденской галереи — например, зонты, сумки, фарфоровые чашки с «Шоколадницей» Лиотара. Также можно купить снежные шары с Фрауэнкирхе, статуэтки и подсвечники.

Ганновер

Ганновер — город с населением 538 тысяч человек, расположенный в Нижней Саксонии. Основные туристические точки Ганновера связаны «красной нитью» — это туристический маршрут длиной 4,2 км. Линия нарисована прямо на земле и ведет к 36 достопримечательностям. Среди них церковь Святых Георгия и Якоба и готическая Старая ратуша, которые находятся на Рыночной площади (Marktplatz).


Ганновер, Германия

Самым красивым зданием Ганновера считается Новая ратуша. Здание в эклектичном стиле построено в начале 20 века. Здесь заседает правительство города. Стоит увидеть и дом Лейбница — в реконструированном здании открыт музей, посвященный выдающемуся математику и философу. Готфрид Лейбниц родился в Лейпциге и преподавал в Лейпцигском университете. Ценителям искусства стоит посетить музей Шпренгеля, где представлены работы Пикассо, Малевича, Шагала и де Сент-Фалль.


Nanas, Ганновер

Француженка Ники де Сент-Фалль является автором Nanas — трех скульптур причудливой формы и яркой расцветки, в которых угадываются пышные женские силуэты. Они стоят на берегу реки Лейне. Жизнерадостные Nanas созданы как гимн женщинам и их силе. Арт-объекты установлены в Ганновере в 1974 году и сначала вызвали неодобрение местных жителей, но потом стали популярной достопримечательностью.

В теплое время года посетите королевские сады Герренсхаузен. Они занимают целый квартал города и представляют собой образец ландшафтно-паркового искусства. В конце августа — в сентябре здесь проходит международный конкурс фейерверков. В 50 км от Ганновера расположен Серенгети-парк, где организуют сафари. По парку можно проехать на автобусе или собственном авто и вблизи увидеть гуляющих львов, жирафов, зебр, слонов и других животных.

В качестве подарка из Ганновера можно привезти фигурки Nanas, печенье Leibniz, оригинальные пивные кружки, необычный местный алкоголь Lüttje Lage (смесь пива и шнапса) и шоколад с таким же вкусом.

Баден-Баден

Небольшой город в регионе Шварцвальд с населением всего 54 тысячи человек популярен не только в Германии, но и в России. Целебные свойства воды в местных горячих источниках оценили еще древние римляне. А в 19 веке здесь полюбили отдыхать русские аристократы и интеллигенты. В Баден-Бадене поправляли здоровье Жуковский, Достоевский, Чехов и другие светила отечественной литературы.


Баден-Баден, Германия

На курорте действуют 12 термальных источников, из которых ежедневно с глубины 2 километра добывают 800 тысяч литров воды. Оценить лечебный эффект родниковой воды предлагают в римско-ирландских банях «Фридрихсбад» и термах «Каракалла». Здесь гостей ждут душ с теплой минеральной водой, массаж мыльной щеткой, купание в бассейнах, отдых в саунах и другие приятные процедуры. К слову, посещать сауны в Германии можно только голышом. Дети в эти места не допускаются.


Казино «Курхаус», Баден-Баден

Оздоровительный отдых в Баден-Баден можно сочетать с культурной и развлекательной программой. Сходите на выставку в художественный музей Кунстхалле и в музей Фаберже, посетите замок Хоэнбаден 12 века и знаменитое казино «Курхаус», где проигрался Достоевский. Кстати, играть необязательно, можно просто прийти на экскурсию.

Из Баден-Бадена нужно везти косметику Sans SOUCIS, которая производится с использованием местной термальной воды. На рождественской ярмарке можно купить подарки ручной работы и украшения на елку.

Любек

Портовый город с населением 217 тысяч человек находится недалеко от Балтийского моря и окружен двумя реками. В средние века Любек был центром Ганзейского союза и считался богатым городом. Символ Любека — Голштинские ворота, возведенные в 15 веке в стиле кирпичной готики. Прекрасен и старый город Любека со старинными купеческими домами, церковью Мариенкирхе и ратушей. Он внесен в Список всемирного наследия ЮНЕСКО.


Голштинские ворота и старый город Любека

В небольшом Любеке жили целых три Нобелевских лауреата: писатели Томас Манн и Гюнтер Грасс, а также федеральный канцлер Вилли Брандт. Каждому из них в городе посвящен музей. «Домом Будденброков» называют здание, в котором жил дед Томаса Манна. История семьи писателя легла в основу романа «Будденброки», за которую он получил Нобелевскую премию. В здании сегодня расположен музей, в котором восстановлены интерьеры дома Маннов и представлены личные вещи семьи.


Набережная Любека

Считается, что именно в Любеке в 1407 году изобрели популярное немецкое лакомство — марципан. Однажды кому-то пришло в голову измельчить миндаль вместе с сахаром и слепить из этой массы булочки. Сегодня марципан производят 4 любекских предприятия. В фирменном кафе компании Niederegger можно попробовать разные виды марципанов, а в музее на втором этаже увидеть 12 исторических персонажей, вылепленных из марципана в натуральную величину.

Хорошим подарком из Любека станут скульптуры из марципана (например, Голштинские ворота), красное вино Lübecker Rotspon и марципановый ликер.

Нюрнберг

Второй по величине и значимости город Баварии с населением 536 тысяч человек расположен на берегах реки Пегниц. Самые популярные туристические места в городе — Старый город с площадью Хауптмаркт и готической церковью Фрауэнкирхе, крепость Кайзербург и улица Ремесленный двор (Handwerkerhof) с фахверковыми домами. В Ремесленном дворе можно купить изделия ручной работы местных мастеров, а также поесть колбасок и выпить франконского вина.


Нюрнберг, Германия

Нюрнберг — мировой центр производства игрушек, которые здесь изготавливают с 14 века. Именно здесь стали делать первые кукольные дома, мечту нескольких поколений девочек. Каждый год в Нюрнберге проходит международная выставка-ярмарка игрушек Spielwarenmesse, которая собирает ведущих производителей отрасли. История дела наглядно представлена в Нюрнбергском музее игрушек, в коллекции которого — старинные кукольные дома, сервизы, куклы, плюшевые игрушки, машинки и поезда, оловянные солдатики и многое другое.


Центр документации нацистской партии, Нюрнберг

После Второй мировой войны в городе проходил знаменитый Нюрнбергский судебный процесс, посвященный преступлениям нацистов. Подробнее ознакомиться с ходом этого события можно в музее, который называется Memorium Nürnberger Prozesse и находится в зале № 600 Дворца правосудия города. Продолжить изучение истории можно в Центре документации нацистской партии, расположенном в месте, где проводились съезды НСДАП.

Дважды в год в Нюрнберге проходит фольклорный фестиваль Nürnberger Volksfest с пивными палатками, парком аттракционов и другими развлечениями. Также город знаменит своей рождественской ярмаркой, которая привлекает ежегодно около 2 млн туристов. Она работает в ноябре-декабре.

Домой из путешествия везите традиционные нюрнбергские деревянные игрушки, местные колбаски и пряники, пивные кружки.

Модные тренды для дизайна спален в 2022 году: модные тренды (100 фото)

Что такое спальня? Это уютное местечко, позволяющее уединиться и отдохнуть в свое удовольствие. Там мы проводим самые прекрасные и желанные часы и минуты, позволяя себе откинуть проблемы и заботы, полностью расслабиться. В спальне мы можем посвятить все свое внимание себе и самому любимому на свете человеку. Не удивительно, что интерьер этого помещения обычно подбирают неторопливо, взвешенно, стараясь обустроить его по своему вкусу. Мало скопировать с красивой картинки потрясающе стильный дизайн. Нужно, чтобы спальня окутывала теплом и уютом, дарила комфорт и создавала соответствующее настроение. Ведь эта комната – первое, что видит человек, открывая глаза поутру. А от того, как прошла ночь и начался день, зависят:

  • тонус и работоспособность;
  • позитивный, жизнерадостный взгляд на мир;
  • способность легко решать самые замысловатые проблемы.

В спальне важен каждый элемент интерьера и декора, ведь они взаимосвязаны и составляют единое, неделимое, целое. Может меняться мода на различные направления интерьерного дизайна, но основная концепция остается неизменной: спальня должна дарить покой и давать возможность полноценного отдыха. Более того, каждый хозяин привносит в оформление помещения что-то индивидуальное, вкладывая в него частичку своей души.

Сегодня мы разберем основные модные тенденции 2022 года в оформлении спален. Посмотрим, чем порадуют нас эксперты дизайна в Год Быка. Надеемся, вам понравятся новые интерьерные решения и идеи, и вы загоритесь воплотить часть из них в своей спальне.

 

Основные черты модного интерьера

Еще несколько лет назад признанные корифеи интерьерного дизайна в один голос провозглашали значимость рационализма и функциональности при оформлении спален. Основной упор делался на предельную простоту форм и обстановки, с немногочисленными акцентами, подчеркивающими назначение комнаты. Причем не только в минимализме, но и в любых других интерьерных стилях. Сегодня такой подход признан в корне устаревшим. Что пришло ему на смену?

Дизайнеры осознали, что идеи лаконичной практичности и сознательных ограничений в количестве мебели и декоре, доведенные до абсурда, совершенно обезличивают спальню. Она становится неживой, стерильной, теряет всякую индивидуальность. А ведь именно спальня должна в полной мере отражать вкусы, привычки и характер ее владельца! Где, как не в спальне, мы можем полностью расслабиться? Именно поэтому на смену строгим канонам пришел новый, очаровательный и креативный, стиль – эклектика. Да, оформление комнаты в причудливой смеси разнообразных направлений намного сложнее, чем следование четким и понятным правилам традиционных стилей. Но, результат того стоит!

В чем проявляется новое направление?

  • Отсутствие четко прописанных правил. Сегодня не нужно детально воспроизводить определенный стиль, не отступая от канона ни на шаг. Можно собрать в одной комнате именно те элементы, которые приятны, приносят хорошее настроение.
  • Изящное, тонкое сочетание самых неожиданных и нестандартных решений и элементов. Так, грубоватая кирпичная кладка, свойственная лофту, является замечательным фоном для резного деревянного комода в старинном стиле, и классической кровати, с ее воздушно-узорчатым изголовьем и гнутыми ножками. Откровенно минималистический дизайн подчеркивает роскошная люстра с каскадом хрустальных подвесок. Тяжелые, кованные из черного металла, детали великолепно смотрятся рядом с изящными древесными узорами.
  • Решающее значение имеют формы и сочетания цветов, фактурные текстуры материалов, а не их дизайн. То есть, разрешено комбинировать винтажную мебель с откровенным хай-теком, лишь бы расцветки и общие формы изделий сочетались друг с другом.

 

Но и эклектика, с ее уникальными, невероятными сочетаниями, не является единственным направлением, доступным в 2022 году. Экостиль, который победно шествует по планете в последнее десятилетие, не собирается уступать своих позиций. Напротив, с каждым годом популярность этого простого в исполнении, расслабляющего стиля, только растет. Не стоит отказываться от него и в текущем году.

Ничто не мешает полностью обустроить комнату в этом элегантном стиле. Он создает уникальный эффект релаксации, близости к природе, естественности. Спальня больше, чем другие помещения в квартире или доме, подходит именно для этого направления. Каковы основные правила оформления?

  • Используются естественные текстуры и природная палитра: все оттенки коричневого, бежевого, зеленого. Приглушенные пастельные, серые и песочные тона.
  • Простые, прямые или закругленные, формы компенсируются очаровательными растительными орнаментами, изяществом комнатных цветов.
  • Для отделки помещения применяют максимально натуральные материалы – доски, вагонку, природный камень или кирпич, флизелиновые или тканевые обои, штукатурку и матовую краску. В крайнем случае можно использовать искусственные материалы, текстурой имитирующие натуральные. Например, настенные панели «под мрамор или гранит», «под кирпич».
  • Мебель выбирают из массива дерева различных пород. Популярны плетеные вещи из ротанга, лозы, соломки: кресла, корзины и короба, сундуки, полочки, ширмы, подставки. Также подойдет корпусная мебель из МДФ с древесной текстурой – она надежна, экологична, а по эксплуатационным характеристикам превосходит деревянные аналоги.
  • Для декора и оформления спальни подбирают натуральный домашний текстиль: хлопковое, шелковое и льняное постельное белье; покрывала и пледы из натуральных волокон, включая шерсть и мех; портьеры из плотного атласа или бархата.
  • Можно украсить комнату срезанными букетами в вазах, и живыми цветами в настенных кашпо и напольных вазонах. Великолепно смотрятся пейзажи и фрески на стенах, изображающие природные виды. Актуальны мозаики из цветного стекла и керамики.

 

Элементами, свойственными эко-стилю, можно дополнять любые существующие интерьерные направления. Спальню оформляют в любимом интерьерном стиле, в процессе подключая отдельные детали, свойственные эко: в виде живой зелени и натуральных материалов, использованных для отделки и изготовления мебели. Органично смотрится минимализм в таком исполнении:

  • спокойные, нейтральные оттенки отделки и расцветки мебели;
  • лаконичные, ненавязчивые линии и формы;
  • «душевные», атмосферные детали и аксессуары, оживляющие атмосферу помещения, делающие комнату предельно индивидуальной и жилой.

Отсутствие пышного убранства и массивных деталей только играют на руку. Интерьер получается воздушно-легким, свободным и просторным. Использованные детали эко-стиля замечательно смотрятся на аскетичном фоне. А еще, его можно дополнить деталями из классических направлений. Например, повесить шторы с ламбрекенами, пышными кистями и золотой каймой. Или приобрести декоративные наволочки и покрывало с характерным орнаментом, рюшами и воланами. Не будет лишним и роскошный балдахин, а также шторы, закрывающие стену в изголовье кровати – для создания дополнительного уюта.

 

И, наконец, завершающий штрих в оформлении современной модной спальни – креативное зонирование пространства. Ситуация с жильем такова, что в одной комнате владельцы вынуждены сочетать разные функциональные площадки. Так, спальня зачастую комбинируется с рабочим кабинетом или детской для младенца. Именно поэтому идеи зонирования на удивление живучи, и не теряют своей популярности уже на протяжении десятка лет.

В отличие от прошлых сезонов, сегодня дизайнеры отказываются от массивных предметов мебели, разделяющих комнату, или капитальных перегородок из дерева, гипсокартона, стеклянных блоков. В центре внимания подвижные, элегантно-воздушные решения. Пространство должно быть максимально открытым, легким. Поэтому, используются следующие идеи:

  • плотные, непрозрачные портьеры или легкие занавески, нитяные и римские шторы, нежная вуаль, отделяющие часть комнаты. Такой занавес в любую минуту можно сдвинуть к стене;
  • подвижные ширмы из ткани, пластика, природных материалов – лозы, соломки, ротанга, резного дерева. Могут быть выполнены в нейтральном, классическом или выраженно-акцентном стиле. Интересно смотрятся национальные мотивы, например, японские или восточные;
  • раздвижные легкие двери-ширмы из ткани, бумаги, пластика, стекла требуют установки направляющих;
  • легкие предметы мебели – изящные кушетки и столики, комоды на высоких ножках, комплект из кресел и кофейного столика, оригинальные сундуки.

Все эти варианты отлично выполняют возложенные на них функции: визуально разделяют пространство, при этом не утяжеляя интерьер. Их огромное преимущество – возможность в любой день и час сделать капитальную перестановку, обновить дизайн комнаты без дорогостоящих ремонтных работ.

 

Модные цвета и оттенки

Так как основная идея оформления современной спальни заключается в максимальном удобстве для человека, цветовая палитра выбирается предельно спокойной, комфортабельной. Комната для отдыха должна настраивать на умиротворенный, расслабляющий лад. Именно поэтому никаких кислотных, контрастных и пронзительно-ярких пятен быть не должно.

В тренде природные, естественные цвета, которые не раздражают даже после нескольких лет проживания в такой обстановке. Единственное ограничение касается ярких цветочных оттенков. Если хочется порадовать себя насыщенными красками в спальне, стоит ограничиться небольшим букетом или картиной соответствующего содержания. Акцент не должен привлекать к себе излишнего внимания и слишком интенсивно воздействовать на психику.

Как определить, что можно использовать, а что нельзя? Все предельно просто: нужно лишь выйти на улицу, и внимательно оглядеться.

  • Все разнообразие оттенков древесной коры, песка, глины и плодородной почвы.
  • Уникальная палитра живой зелени – от ярко-салатовых листочков до болотисто-приглушенных тонов мха, покрытых сероватым налетом стеблей растений.
  • Невероятно многоликая суть воды, от кристально-прозрачных родников и рек, до выраженной лазури теплого тропического моря.
  • Бездонная глубина небосвода, меняющая свой окрас от нежно-нежно-голубоватого до насыщенно-синего.
  • Буйство красок полевых цветов, радующих своим разнообразием и потрясающими переходами от одного тона к другому.

Любоваться потрясающими природными ландшафтами можно бесконечно. Воплотив, хотя бы частично, понравившиеся краски в интерьере, можно добиться невероятного по своей силе эффекта. Такой дизайн не надоест никогда, ведь природа не бывает скучной.

Какие оттенки сейчас в моде

  • Мятный оттенок вызывает живейшие ассоциации с природой, романтикой, чем-то светло-нежным. Кроме того, он универсален, и может использоваться в любых интерьерных направлениях, от современного минимализма, до ретро-стилей. Он успокаивает и слегка охлаждает, не раздражает зрение и благотворно действует на психику. При оформлении применяют различные приемы: окрашивают одну из стен в мятный цвет, оставляя другие нейтральными; сочетают с пастельно-розовыми, белыми и бежевыми тонами; украшают спальню акцентами в мятных оттенках.

 

  • Пастельно-розовый, слегка припыленный или пудровый оттенок является самым оптимальным для спальни. Он вызывает легкое, романтичное настроение. Согревает теплом и помогает смотреть на мир позитивно. Такой вариант отделки и декора великолепно подходит для девичьей комнаты или женской спальни.

 

  • Не уступают своих позиций и нейтральные серые, бежевые и белые оттенки. На фоне «чистого листа» так удобно и приятно творить собственный, авторский сюжет, расцвечивая спальню любимыми тонами! Любой, самый сдержанный, оттенок, на таком фоне обретает глубину, показывает все свои достоинства. Их можно свободно сочетать с роскошным и лаконичным убранством, глянцевыми и выраженно-текстурными поверхностями и вещами.

 

Отделка стен

В текущем сезоне ограничений по используемым материалам и стилистике немного. Владельцам квартир и домов предоставляется уникальная возможность развернуться на всю глубину свой фантазии при оформлении спальни.

  • Одинаковые стены – это слишком скучно и старомодно! Смело сочетайте разные материалы и дизайн, не боясь ошибиться! Так, на одной стене могут расположиться абстрактные геометрические фигуры или фреска, иллюстрирующая городские виды. На другие клеят фактурные обои с тиснением, искусственное покрытие в виде густого газона или мха. Используют ворсистый ковролин или создают мозаику из паркета, ламината. Оставляют открытым участок кирпичной кладки, или используют для отделки декоративный камень, плитку. Можно также ограничиться простой покраской или декоративной штукатуркой, задрапировав одну из стен портьерами. Правило здесь только одно: материалы должны сочетаться по цвету.

 

  • Если подобная экстравагантность и смелые эксперименты не по душе, остановитесь на более традиционных вариантах, в виде уютных обоев или деревянных панелей. Также можно использовать тканевую обивку под старину. Уместны всевозможные сочетания классических решений. Такой подход дает очень интересные эффекты.
  • Особенно элегантно смотрятся стены, выполненные из пробки или бамбука. Эти экологически чистые материалы прекрасно вписываются и в эко-интерьер, и в национальные, экзотические стили, и в большинство современных и классических решений. Кроме того, они создают теплую обстановку, по-настоящему уютную и безмятежную.
  • Если оба супруга являются фанатами суперсовременных, насыщенных инновационными технологиями, интерьеров, прекрасно подойдет хай-тек. Смягчить однотонные серые и черно-белую гамму помогут выбеленное дощатое покрытие полы, уютный домашний текстиль из простого льна и хлопка.

Изобилие геометрических фигур, свойственное прошлым сезонам, постепенно сходит на «нет». Еще допустимо использовать рубленые линии орнамента в отдельных акцентах (узор на покрывале или ковре, настенное украшение). Но предпочтение отдается более естественным, плавным и слегка хаотичным линиям и формам, а также строгой симметрии, свойственной растениям и цветам. Особенно привлекают внимание спиралеобразные и сотовые формы, являющиеся основой многих природных структур: раковин и ростка папоротника, спирали ДНК и строения спиралевидных галактик.

На волне интереса к экологичным, природным стилям, полы в спальне делают преимущественно из натуральных материалов или их качественной имитации:

  • отшлифованные и покрытые лаком или маслом доски;
  • наборный паркет;
  • паркетная доска;
  • пробка, срезы древесины;
  • ламинат с рисунком «под дерево», линолеум.

Если в спальне оборудованы теплые полы, то можно положить плитку подходящего колера или даже напольное панно, каменные плиты. Такой пол в зимнее время даже теплее деревянного. Для создания дополнительного уюта расстилают ковер по центру комнаты, или пару небольших прикроватных ковриков.

Как организовать освещение?

Хотя, как правило, яркий искусственный свет в спальне не столь важен, как на кухне или в гостиной, но и ограничиваться одной люстрой по центру комнаты не стоит. Что говорят на этот счет дизайнеры? Современная спальня невозможна без качественного, многоуровневого освещения. Правильно подобранные светильники выполняют не только сугубо практические задачи. Они создают соответствующее настроение: романтичное, строгое, беззаботное.

  • Самый заметный модный тренд – это оригинальный потолочный светильник. Изделие, выполненное в особенном, авторском стиле, монтируют над спальным местом, ближе к изголовью кровати, либо по центру потолка. Это может быть роскошная люстра, светильник с несколькими лампами на штанге или подвесной вариант. Можно приобрести замысловатую конструкцию, которая в полной мере раскрывает характер и увлечения владельцев спальни.
  • Отлично дополняют интерьер спальни абажуры из ткани, матового и цветного стекла, хрусталя, тонких деревянных планок или соломки.
  • Если помещение имеет большую площадь, люстру дополняют подсветкой из точечных светильников или спотов, трековых систем. А также используют вариант зонирования светом, монтируя несколько потолочных светильников в разных частях комнаты.
  • Верхний свет дополняют локальным. У изголовья и рядом с креслом, диванчиком, обычно крепят пару изящных бра, или ставят настольные лампы на прикроватные тумбы или полки. Рабочую зону в обязательном порядке оборудуют настенными и настольными осветительными приборами с достаточно ярким светом. Можно добавить к обстановке интересный торшер.

 

Специалисты рекомендуют выбирать для спальни лампы с мягким спектром свечения, близким к солнечному. Желтоватый свет действует успокаивающе, не так раздражает глаза, и позволяет плавно перейти от состояния бодрствования ко сну.

Декор спальни

Тенденции сближения с природой нашли свое отражение и в аксессуарах, применяемых для украшения спальни, расстановки акцентов.

  • Живые растения в большом количестве отлично подчеркивают выбранный интерьерный стиль. Кроме традиционных срезанных букетов, можно пустить изящные плети вьюнков по стенам, расставить контейнеры со съедобной зеленью и вазоны с нежными, хрупкими цветущими растениями.

 

  • В моде натуральный камень во всех его видах. От цельных речных валунов и плит, которыми отделывают стены и пол, до изящных безделушек на полочках. Актуальны консоли, подоконники и столики со столешницами из полированного камня или агломерата. Мрамором отделывают и стильную мебель, сочетая холодный камень с теплым деревом и тканевыми обивками.
  • В эко-спальню удачно вписываются различные плетеные вещицы: шкатулки и коробочки, корзинки, сплетенные из лозы, бересты, тростника. Можно постелить на пол циновку из натурального бамбука, или приобрести вместо традиционной тумбочки интересную этажерку, корзину с крышкой.

Что самое интересное, украшения из природных материалов отлично сочетаются с современными элементами из хромированного или серебристого металла, бетона, стекла, стали. Поэтому, смело экспериментируйте, создавая для себя уютную и комфортную спальню.

 

Кто такие виртуальные блогеры и модели и что их ждет в будущем

Виртуальные персонажи ведут популярные блоги, участвуют в модных показах, общаются с подписчиками и продают рекламу в своих аккаунтах за тысячи долларов. Разобрались, для чего их создают и какие у них перспективы

Время на чтение: 6–8 минут

Виртуальные инфлюенсеры — это созданные с помощью компьютерной графики персонажи. Первые цифровые «звезды» появились более 20 лет назад: виртуальная группа Gorillaz, чьи альбомы несколько раз становились платиновыми, существует с 1998 года. Хацуне Мику — виртуальная певица из Японии — с 2007 года. Ее самый большой концерт, который посетило 25 тыс. человек, состоялся в 2009 году.

У новых героев свои характеры, истории, взгляды и стиль ведения социальных сетей. Они, как и живые lifestyle-блогеры, рассказывают о своих буднях.

Самые известные виртуальные модели

У Лил Микелы 3 млн подписчиков в Instagram, аккаунт ведется с 2016 года. Она меломан, имеет либеральные взгляды, продает рекламу модным брендам и общается с подписчиками в комментариях. Однажды она записала видео, в котором рассказала, что до нее домогались в такси. Ее создатели — сотрудники стартапа Brud. Лил — самый популярный виртуальный инфлюенсер в Instagram.

Виртуальный инфлюенсер Лил тоже носит маску (Фото: instagram. com)

Если Лил похожа на реального человека, то Нунуюри — девушка с необычной внешностью. Это не мешает ей принимать участие в показах Gucci, Versace, Tom Ford, Chanel и других брендов. В описании ее аккаунта написано «digital character. activist. vegan» («цифровой персонаж, активист, веган». — РБК Тренды).

Имма живет в Японии. У нее есть брат — Пластикбой. Вдвоем они посещают актуальные выставки и фотографируются для модных журналов. Еще один виртуальный инфлюенсер-мужчина — Лиам Никуро, он работает продюсером.

Виртуальный инфлюенсер Лиам играет в баскетбол (Фото: instagram. com)

Шуду Грэм — первая виртуальная супермодель. Она сотрудничает с The Digitals — первым агентством для виртуальных моделей. Сейчас помимо Шуду в нем еще itcnm моделей, они работают с Samsung, Louboutin и другими крупными брендами, а также модными журналами.

Шуду Грэм рекламирует новую модель смартфона от Samsung (Фото: instagram.com)

Компании все чаще стали создавать собственных виртуальных инфлюенсеров. KFC «обновили» полковника Сандерса. Теперь он летает на частном самолете, стильно одевается, у него есть татуировка с надписью «Secret Recipe For Success» («секретный рецепт успеха». — РБК Тренды). Фото можно посмотреть в официальном аккаунте компании. Бренд дизайнерских игрушек Superplastic оживил своих персонажей и успешно развивает аккаунт в Instagram, на него подписано уже 1,4 млн пользователей. Бренд одежды Yoox создал виртуального консультанта Дейзи. Она порекомендует, что вам подойдет, и может «примерить» вещи. Ее фото иногда выкладывают в аккаунте бренда наряду с живыми моделями.

В России созданием персонажей занимаются несколько компаний, например, Malivar. Их персонаж Алиона Пол — самый популярный российский виртуальный инфлюенсер. Она пишет длинные тексты, призывает носить маски, чтобы не заболеть коронавирусом, а в октябре она «побывала» на форуме «Открытые инновации».

Российский виртуальный инфлюенсер Алиона занимается йогой (Фото: instagram. com)

Как это работает

Виртуальных инфлюенсеров делят на четыре группы:

Независимые:

  • Виртуальные звезды — блогеры, которые рассказывают свою историю. Примеры: Лил Микела, Нунуюри и Имма.
  • Виртуальные модели — они участвуют в показах и снимаются в рекламе. Пример: Шуду Грэм.

Созданные бредами:

  • Виртуальные спикеры — персонажи, которые представляют определенный бренд, его ценности. Пример: Полковник Сандерс.
  • Виртуальные маскоты — у них нет подробной истории, они помогают выполнять определенные задачи. Пример: Дейзи, которую создал бренд Yoox.

Независимых инфлюенсеров создают креативные агентства. Они продумывают их внешность и историю, набирают подписчиков и привлекают внимание брендов. Популярные виртуальные инфлюенсеры так же, как и реальные, продают рекламу в своих аккаунтах, участвуют в творческих проектах и снимают сториз.

Основа виртуального персонажа — CGI-технологии (computer-generated imagery, изображение, сгенерированное компьютером). Процесс начинается с концепции, затем создается 3D-модель. Ее улучшают: делают текстуры, добавляют цвета, детали. В конце персонажа анимируют, чтобы его мимика и движения были естественными. Создать персонажа, в зависимости от сложности, в России будет стоить от ₽150 тыс. до ₽600 тыс., а создать виртуального амбассадора бренда — уже около ₽1 млн.

Выпуск подкаста «Что изменилось?» на тему спецэффектов и CGI

Для бизнес-задач у виртуальных инфлюенсеров есть преимущества перед людьми:

  • нет дополнительных расходов, например, на стилиста, визажиста, водителя, перелет, питание, проживание;
  • виртуальный инфлюенсер не устает и может быть в нескольких местах одновременно;
  • свобода передвижения: виртуальный инфлюенсер может оказаться на Эвересте, а уже через час — на концерте в Лос-Анджелесе;
  • он может легко менять внешность: сбросить или набрать вес, накачать мышцы, поменять прическу.

Но есть и сложности. Реальный блогер может сделать селфи за несколько секунд, а каждый пост виртуального инфлюенсера создает целая команда 3D-художников.

Ядро аудитории виртуальных персонажей — женщины в возрасте от 18 до 24 лет (45%), а 14,5% аудитории — и вовсе в возрасте от 13 до 17 лет, что не типично для Instagram: подростки сегодня предпочитают TikTok и Snapchat. По данным британского маркетплейса OnBuy, самый высокий доход в отрасли сейчас у Лил Микелы. Пост у нее стоит $8,5 тыс. Эксперты считают, что в 2020 году Лил Микела заработает для своих создателей около $11,7 млн. На втором месте идет Нунуюри: пост у нее стоит около $1,8 тыс., в 2020 году она заработала около $3 млн.

Перспективы виртуальных инфлюенсеров

Глядя на этих персонажей, думаешь, что попал в сериал «Черное зеркало». На самом деле, это только начало. Коронавирус пришелся виртуральным инфлюенсерам на руку. Их деятельность почти всегда была в онлайне, кроме того, они не болеют. Компании могут устраивать с ними модные показы и концерты, ведь им не нужно переживать о социальной дистанции. В отличие от людей, виртуальные инфлюенсеры могут путешествовать, рассказывать о новых отелях и ресторанах.

Бюджеты на продвижение через инфлюенсеров растут. В 2019 году компании потратили $8 млрд, в 2020 году уже $10 млрд, а в 2022 году — $22 млрд. При этом виртуальные персонажи создают более вовлекающий контент. Средний показатель вовлеченности инфлюенсеров— 0,7%, а у Лил Микелы он достигает 2,7%. Эксперты ожидают появления нишевых микроинфлюенсеров с меньшей аудиторией и еще большей долей вовлеченности.

CGI-технологии совершенствуются, и разработчики делают все, чтобы снизить издержки на создание персонажей, либо делают надстройки к существующим технологиям, таким, как Maya или Unreal Engine. Это мобильные платформы для переноса виртуальных инфлюенсеров в реальный мир с помощью дополненной реальности. Таким образом, в будущем можно будет оказаться рядом с виртуальным персонажем.

С развитием технологий виртуальные инфлюенсеры смогут обрести физическое воплощение и, например, присутствовать на офлайн-мероприятиях и давать интервью. Так, в сентябре 2020 года IKEA построила в витрине магазина в Токио две комнаты — гостиную и спальню — и на три дня «поселила» в ней Имму. Она занималась обычными делами: проверяла социальные сети в смартфоне, разговаривала по телефону, лежала на диване, спала. Выглядело все реалистично благодаря светодиодным экранам внутри инсталляции.

Инвесторы тоже заинтересованы в развитии отрасли. Компания Superplastic привлекла $10 млн в виде стартового финансирования в августе 2019 года и дополнительно $6 млн в октябре 2020 года. SV Angels и Scooter Braun вложили средства в японский стартап Aww Inc., который создал Имму и Пластикбоя. В сентябре 2020 года Aww Inc. привлек $1 млн в посевном раунде от Coral Capital. В прошлом году социальную сеть для виртуальных инфлюенсеров Toonstar проинвестировал фонд Social Starts, в портфолио которого входят стартапы, приобретенные Amazon, Indeed и другими гигантами. Сумма сделки, правда, не раскрывается. В этой социальной сети виртуальные инфлюенсеры могут делать прямые трансляции, выкладывать видео, общаться. Это поможет им развивать свои истории и сделает их еще более человечными.

Самые стильно одетые мужчины мира 2022

Вы не могли бы назвать этот год скучным для мужской одежды, не так ли? Оглядываясь назад, можно сказать, что это, пожалуй, одно из самых разнообразных, красочных и выразительных заклинаний, которые у нас были за долгое время. Одежда снова стала веселой. Тенденции в мужской одежде были хаотичными и противоречивыми. Люди отпускают. Мужчины стали увереннее. Приталенный минимализм оказался вытеснен.

Это был год, когда 23-летний Тимоти Шаламе и 66-летний Пирс Броснан могли стать иконами стиля.В тренде были 90-е, а также 70-е, 50-е и 80-е. Индивидуальный пошив стал мягче, экологичность стала серьезной, и не было недостатка в перекрестно опыляющихся брендах.

Для обычного парня все это означает: варианты. Их больше, чем у нас было за долгое, долгое время. Возможно, это самое захватывающее время, когда-либо известное мужской моде. И в год, когда все ставки были сняты, эти 25 90 007 лучше всего одетых мужчин 90 008 были там, чтобы показать нам, как это делается — лидировать в трендах, нарушать правила или придерживаться классики. делайте это с улыбкой на лице.

25. Трой Сиван

В данный момент вы не можете никуда уйти, не услышав имя Троя Сивана, эхом отдающееся от стены. На самом деле неудивительно, что это был большой год для австралийца южноафриканского происхождения, который оказался в центре внимания благодаря роли с Николь Кидман и Расселом Кроу и номинации на «Золотой глобус» за «Исчезнувший мальчик».

Бесконечные фотосессии дали ему возможность показать всем нам, на что он способен в отделе стиля, и нам нравится то, что мы видим.Это искусное сочетание структурированного кроя и эффектных рубашек, обилия цвета и небольшого количества макияжа, изменяющего пол.

24. Tyler The Creator

Несмотря на то, что его стиль довольно экстравагантен, Tyler the Creator в 2019 году немного смягчил его. Он стал большим поклонником трикотажа, в том числе кардиганов и свитеров без рукавов. Было, конечно, его сотрудничество с Lacoste в пастельных тонах, одним из ярких моментов которого стал розовый кардиган в стиле мохера, который он надел на Открытый чемпионат Франции.В целом это был большой год для уроженца Кали — его альбом Igor 2019 года позволил ему совершить кругосветное путешествие, а его персонаж-альтер-эго надел бесчисленные яркие костюмы и этот светлый парик.

Если убрать парик, то эти костюмы будут работать на удивление хорошо. Простой стиль, чаще всего с белыми Dr Martens на ногах, это просто еще один пример большого возвращения портняжного дела. В другом месте Тайлер продолжил свой взгляд на опрятный повседневный стиль — часто одеваясь как что-то среднее между Карлтоном из Fresh Prince и скейтерским костюмом Арнольда Палмера, и это работает. Тайлер всегда ниспровергал представления о том, как должен одеваться рэпер, и именно поэтому он крут.

23. Оделл Бекхэм-младший

Американский спорт и мужская одежда не всегда сосуществовали без проблем. Погуглите «Драфт НБА 2003» и посмотрите на худший покрой, который вы когда-либо видели. Леброн Джеймс, один из самых стильных игроков современности, одет как надутый зефир. Однако Оделлу Бекхэму-младшему в то время было всего 11 лет, и его поколение выросло в совершенно другом мире моды.

К тому времени, когда в 2014 году был выбран ресивер НФЛ, мода уже была в центре внимания американских спортсменов. Он был одет в приталенный костюм с окном, галстуком-бабочкой, нагрудным платком и привлекающими внимание часами с бриллиантами. Сегодня все снова изменилось, и Бекхэм-младший — один из самых модных игроков лиги.

Ориентирован на уличную одежду и сильно брендирован, он даже носил ортопедические ботинки Louis Vuitton x Supreme для травмированной лодыжки. Он также является одним из самых ухоженных мужчин в раздевалке и, наряду с Джеймсом Харденом, может похвастаться одной из лучших бород в североамериканском спорте.

22. Махершала Али

Когда Махершала Али получил свой второй Оскар на церемонии награждения в 2019 году, он принял гонг в том, что лучше всего можно описать как официальную шапку. Тот факт, что он выглядел элегантно, а не нелепо, многое говорит вам о том, как хорошо этот мужчина может одеваться.

В год, когда он также был хедлайнером «Настоящего детектива» и получил роль Блэйда в MCU, его стиль был основан на тихой чванливости. Он выглядит так же круто в двойных джинсах, как и в костюме для красной ковровой дорожки, но именно последнее заставило нас задуматься в этом году.Благодаря микронному крою, интересным цветам и необычным аксессуарам он доказал, что костюму еще далеко до смерти.

21. Зак Эфрон

Волосы Зака ​​Эфрона были почти такими же большими, как и сам мужчина. Раскачивая шокирующий белый отбеливатель в начале года (и каким-то образом справившись с этим), Эфрон привлек наше внимание задолго до того, как его роль серийного убийцы Теда Банди заставила всех говорить.

Когда ты такой раздражающе красивый, ты можешь позволить себе рискнуть своим стилем, но что нам нравится в том, как одевается Эфрон, так это то, что он совсем не старается.Он предпочитает классику, такую ​​как джинсовые куртки, дубленки и приталенные брюки-двойки. Сейчас в мужской одежде много экспериментов, и это здорово, но напомним, что для многих парней старые вещи по-прежнему остаются лучшими.

20. Генри Голдинг

Если в прошлом году Генри Голдинг впервые заинтересовал нас, то в этом году у Голдинга появилась возможность по-настоящему закрепить свой статус одного из самых хорошо одетых мужчин на планете, что он и сделал. разбит.Конечно, привлекательная мужская внешность и искрометное обаяние, безусловно, помогли, но помимо природных дарований чувство стиля Голдинга в одежде демонстрировало впечатляющее почтение к важности того, чтобы все было безупречно.

Его многочисленные набеги на портняжное дело показали, что вся классика отмечена апломбом (читай: бархат, черный галстук), но он также показал, что умеет создавать более привлекательные образы с ярко-красными и бледно-серыми колор-блоками, которые работают особенно хорошо. .

19. Фрэнк Оушен

Фрэнк Оушен, пожалуй, самый индивидуальный костюмер в этом списке.Но не в откровенной, чрезмерной манере. Он знает, что ему нравится, и не потворствует брендам или тенденциям. Это человек, который незаметно появился на Неделе моды в Париже в желтом пуховике от относительно неизвестного швейцарского горнолыжного бренда Mammut, когда все остальные были одеты дизайнерами, чьи показы они посещали.

Он пришел на Met Gala, одетый как вышибала, в полностью черном Prada, поскольку он работал фотографом, делая откровенные снимки для Vogue. Он водит BMW 1980-х годов, в то время как его современники сражаются за новейшие суперкары.Он носит старые винтажные кроссовки Nike, в то время как все остальные качают Balenciaga.

Большинство современных знаменитостей (в том числе и многие из этого списка) нанимают для одевания стилистов, что, будем откровенны, является обманом. Профессиональный стилист никогда не посоветует клиенту надеть что-то из того, что носит Оушен, и именно поэтому мы так высоко его ценим. Он занимается своим делом, и это нужно отмечать.

18. Эдди Редмэйн

Вечно опрятный стиль Эдди Редмэйна не сильно изменился за последние пять лет, и это неплохо.Сделано хорошо, опрятный стиль трудно превзойти, а Редмэйн — староста. От верхней одежды в университетском стиле до строго сшитых костюмов звезда «Фантастических тварей» редко ошибается и отдает все должное своей жене. Есть один способ сэкономить на найме стилиста.

17. Рами Малек

Оскароносный злодей, герой стиля Бонда. Должно быть, действительно отстойно быть Рами Малеком. Возможно, он и жил в толстовках во время своей прорывной роли в «Мистере Роботе», но за кадром стиль Малека гораздо более отполирован.Он сочетает безупречный покрой с несколькими эффектными штрихами, которые не будут смотреться неуместно в гастрольном гардеробе Мика Джаггера. Подумайте о смелых рубашках с узорами или о случайном бархатном жакете.

В этом есть определенная доля чванства, но некоторая уверенность в этом может быть связана с тем, что он закрепляет все, что носит, скобами, такими как черные сшитые на заказ брюки. Это и тот факт, что он Рами Малек.

16. Брэд Питт

Вот забавная вещь: Тайлер Дерден намного стильнее Брэда Питта.Актер — икона моды, но когда он не в смокинге, образ Питта удобен и — как бы это выразиться? — искусно неопрятный. Это работает, потому что а) он невероятно красив и б) его многочисленные стильные роли подпитывают его мегаваттный образ.

Несмотря на все это, в этом году он чертовски хорошо выглядел на экране и вне его. В фильме Квентина Тарантино «Однажды в Голливуде» он носил адские наряды 60-х и 70-х годов, состоящие из двойных джинсов, ретро-футболок, кожаных курток и гавайских рубашек.А в рекламе он порхал между отличным пошивом и демонстративно непринужденным образом, включая плоские кепки, брюки с напуском и футболки, надетые поверх топов с длинными рукавами. Не многие люди могут это сделать. Брэд Питт может.

15. Nicholas Hoult

Ассортимент мужской одежды Николаса Холта неуклонно растет уже несколько лет, но в этом году он достиг своего пика. Неудивительно, учитывая, что его непревзойденная способность сочетать цветной пошив — от тонкого темно-синего вечернего костюма до сине-желтого образа в стиле семидесятых и всего, что между ними.

Далеко не пони с одним трюком, когда он не в костюме и не в ботинках, вы часто обнаружите, что он делает большие фактуры с серией убийственных замшевых курток, надетых поверх рубашек с принтами и темных джинсов. Что-то есть в этом мальчике.

14. Марк Ронсон

Выпуск его нового альбома Late Night Feelings означал, что в 2019 году Марк Ронсон появлялся чаще, чем мы обычно привыкли. Как обычно для Ронсона, это означало много ретро-стиля, который держался далеко от будничности, все было ярко окрашено, с богатой текстурой и всегда носилось с фирменной беззаботностью производителя.

На самом деле, мы бы даже зашли так далеко, чтобы сказать, что Ронсон был живым, дышащим опровержением тех, кто предсказывал кончину пошива в руках уличной одежды.

13. Дэвид Бекхэм

После некоторых сбоев в нулевых, в этом десятилетии Дэвид Бекхэм полностью превратился в опытного мастера мужской одежды, и 2019 год стал свидетельством постоянства Goldenballs (насколько нам известно) ни одна нога не сдвинулась с места. .

У нас был бесконечный список дополнительных причесок и странное дополнение к и без того значительной коллекции татуировок, и, как всегда, появился мистер Бекхэм, пахнущий розами.Для нас Бекхэм был на высоте в этом году на Уимблдоне, и не будет преувеличением сказать, что все остальные участники меркнут по сравнению с ним. Но он также преуспел — как всегда — в более элегантных повседневных вещах, таких как замшевые бомберы и роскошные модели от Dior. У него все еще есть это.

12. Дональд Гловер

Неудивительно, что гардероб Дональда Гловера, одного из самых успешных людей с несколькими дефисами, не поддается четкой категоризации, здравому смыслу или логике. На бумаге сногсшибательно смелые узорчатые костюмы Гловера, безумные завитушки и склонность ходить без рубашки под пошивом одежды кажутся вещами, которые делают его непригодным для списка лучших одетых мужчин, но здесь мы (снова) киваем в знак одобрения настолько безумному Гловеру. это хороший гардероб.

11.

Шон Мендес

Что ты сделал к 21 году? Певец и автор песен Шон Мендес за свой возраст выпустил три альбома номер один в США, и все это время он создавал идеальный современный рок-н-ролльный стиль, который отдает должное прошлому, но все еще чувствует себя свежим сегодня.

Пошив одежды с роскошными штрихами — его сильная сторона. Он дополняется парой ботинок челси и украшениями рок-звезды, а парижские бренды Saint Laurent и The Kooples входят в число его любимых брендов, каждый из которых обладает облегающим монохромным стилем, который превратил безупречный поп-идол в одну из самых крутых фигур мужской одежды.

10. Пирс Броснан

Сказать, что у Пирса Броснана (в возрасте 66 лет) открылось какое-то второе дыхание, было бы неверным, по правде говоря, он был неизменно стильным с тех пор, как все его помнят. Основные моменты этого года включают в себя освоение классических костюмов, доказательство того, что замшевые бомберы идеально смотрятся на тех, кто прошел юношеский прилив, и создание солнцезащитных очков, которые носят почти везде, кажутся ни на йоту показными, просто до боли крутыми.

О, и еще есть искусно уложенная копна серебристых волос, которая только добавляет вневременной привлекательности Броснану.В общем, еще один винтажный год для человека, ранее известного как Бонд.

9. Дилан Спроус

Дилан Спроус ведет сладкую жизнь. Мало того, что бывшая детская звезда Диснея заполучила себе ангела Victoria’s Secret и костяк, из-за которого люди ложатся под скальпель, у него также есть один из лучших гардеробов в округе.

Роскошный трикотаж, массивные кожаные куртки, электропошив – все кричит дорого и качественно. Крой также играет ключевую роль — не слишком тонкий, чтобы подчеркнуть его стройную фигуру — это более широкая посадка, которая восходит к классическому времени.Может, сейчас он и крутая юная штучка в Голливуде, но одевается он как легенда.

8. Тимоти Шаламе

Тимоти Шаламе стал настоящим фандомом. От 60-летних мам из Огайо до подростков в Корее, есть что-то в голливудских знаменитостях, вызывающих безумие. Для кого-то это страстная игра, для кого-то ангельские локоны. Оба великолепны, но больше всего нам бросилось в глаза его нестандартный подход к красной ковровой дорожке.

Муза гения высокой моды Хайдера Акерманна, дизайнер в этом году подтолкнула актера ко всем видам костюмов космической эры, а звезда была одной из первых, кто носил печально известную кобуру Louis Vuitton.Конечно, обе выглядели бы полной катастрофой на 99,9 процентах мужчин, но на Шаламе они выглядят не от мира сего. И что еще более важно, они дают представление о том, что мужчины могут носить через десять лет. Украшенные драгоценностями кобуры готовы.

7. A$AP Rocky

Хип-хоп и одежда всегда шли рука об руку. Но немногие рэперы с течением времени переняли high моду с такой же энергией, как A$AP Rocky. Он смело одевается, не боится цвета, узора или бабушек, и, как известно, носит все, от Рика Оуэнса до Диора и от Прада до Рафа Симонса.Впрочем, A$AP Rocky ничего не боится, даже чрезмерно ретивых шведских судов. И это отражается в том, как он носит свою одежду.

У него достаточно хвастовства для целой нации, а его бесстрашный подход означает, что он излучает уверенность — действительно нет ничего, что он не смог бы осуществить, и он часто выглядит лучше в дизайнерской одежде, чем модели, которые носят ее на подиуме. От больших розовых костюмов Loewe до красок для галстуков, от кожаных курток до мехов — он может все.

6. Чедвик Боузман

Чедвик Боузман умеет носить костюм.И это хорошая работа, потому что, когда он не снимает кассовые фильмы, он обычно продвигает их на красной дорожке. Он делает пошив одежды забавным, и делает это, надевая дерзкие шелковые жаккардовые смокинг, костюмы смелых цветов и отдавая предпочтение необычным фасонам. И редко бывает ничья. Боузман — одна из ключевых фигур, раздвигающих границы пошива одежды для красных дорожек, и только за это он заслуживает места в этом списке.

Но он также хорошо одевается, предпочитая узкие темные джинсы, кроссовки и какую-то легкую куртку сверху.Он никогда не слишком стильный и всегда выглядит завидно комфортно в том, что на нем надето, и это то, к чему мы все можем стремиться.

5. Шайа Лабаф

Шайа Лабеф — бесспорный король подонков и, по крайней мере на первый взгляд, кажется антимодным. Не ведитесь на это, он знает, что делает. Этот мужчина был в авангарде всех «некрутых» тенденций последних лет, от возвращения гранжа до ношения походного снаряжения в городе.

Однако в этом году произошло нечто очень неожиданное.В нерабочее время он продолжал вести себя как всегда неодетый, но на красной дорожке выглядел как современный Дон Дрейпер. Это не означает узкие костюмы и завязки для галстука, это означает носить очень современную одежду в очень современной манере, при этом выглядеть так, будто он прекрасно проводит время.

4. Майкл Б. Джордан

Наш самый стильный мужчина 2018 года поддерживал свою форму в течение всего этого года, не сбиваясь с пути и не изменяя формулу (зачем вам?). Выигрышная комбинация Майкла Би Джордана включает в себя прекрасный тональный покрой и легко копируемые образы уличной одежды.Неудивительно, что люксовый лейбл Coach назвал его лицом.

Но вот кое-что, что не так просто украсть у звезды Крида: кажется, у него есть сумка в стиле Мэри Поппинс, в которой хранится бесконечная коллекция невероятных пальто.

3. Том Холланд

Если отличительной чертой по-настоящему хорошо одетого мужчины является способность великолепно выглядеть как на официальных мероприятиях, так и в неформальной обстановке, Том Холланд каждый раз добивается этого. Часть вездесущей вселенной Marvel, он был везде, в течение всего года, и как в рекламном туре, так и на красной ковровой дорожке у паутинометателя не было ни одной лишней нити.Мы бы с радостью надевали свободные клетчатые брюки, которые он носил на фан-мероприятии Человека-паука в Сеуле каждый чертов день. Есть шанс, Том?

2. Гарри Стайлз

Гарри Стайлз наиболее известен своими звуками в стиле софт-рок и танцевальными движениями в стиле Джаггера, но в последние годы бывший директор также зарекомендовал себя как один из самых стильно одетых мужчин в музыкальной индустрии. .

Из пузыря бойз-бэнда в эти дни его гардероб отражает переход от поп-марионетки к жизнеспособному фронтмену, с множеством цветных костюмов, потертых бархатных текстур и большим количеством хабара IDGAF.Знаешь, ты не можешь подкупить дверь на пути к рекламной кампании Gucci.

1. Джейк Джилленхол

Всегда возникают споры, когда команда FashionBeans садится за стол обсуждения самых стильных мужчин года. Это неизбежно, когда мужская одежда так удивительно разнообразна, как сейчас. Но хотя мы восхищаемся законодателями моды и нарушителями правил, одеваться как Гарри Стайлс или Тайлер-Создатель действительно возможно только в том случае, если вы являетесь Гарри Стайлсом или Тайлером-Создателем. Мы всегда возвращаемся к тому, кто носит одежду, которую можно носить.

На наши деньги никто не соединил миры высокой моды и повседневного стиля лучше, чем Джейк Джилленхол. Он увлекается трендами (тай-дай, свободный покрой) и возвращается к классике (куртки Harrington, трикотаж рыбака). Иногда он делает что-то кричащее, но чаще всего соблюдает правила моды, которым подчиняются все, а не только голливудские типы с умными стилистами.

Цвета ему идут, посадка всегда правильная и, что немаловажно, он носит одежду, а не они его.По мере того, как мужская одежда становится смелее и громче, об этом стоит помнить.

Гарри Стайлс признан самым стильным мужчиной года по вашему мнению

И победителем стал…

Приходи забрать свой трофей, Гарри Стайлс ! Ты, дорогой мальчик, самый стильный мужчина года по версии GQ, за которого проголосовала целая куча сообразительных избирателей в Instagram — почти 200 000 только в финале и более двух 90 121 миллиона 90 122 с начала понедельника. И это было не так близко, в конце концов. Стайлз лихорадочно прошел весь этот турнир: он ударил Дипло, стер Фаррелла, прошел мимо Тайлера, Творца, и отправил в финал не меньше, чем Тимоти Шаламе.Это четверо лучших костюмеров, и Стайлз с легкостью прошел мимо них.

И «легкость», кажется, постоянно повторяется для Гарри. Его обложка Vogue — платье от Gucci и все такое — вызвала небольшое волнение у правых, и все же Гарри был совершенно, безмятежно непоколебим. «Верните мужественных мужчин», — дерзко написал он, потому что для Стайлза в принципе нет ничего более мужественного, чем носить одежду, в которой вы чувствуете себя прекрасно, независимо от того, к какой гендерной гамме она относится.

В год, когда никому особо ничего не приходилось носить, Стайлз увидел, что ваши спортивные штаны в тренде, и рассмеялся, немного снисходительно.Домашняя одежда для Гарри — кардиган JW Anderson. (В его руках это становится вирусной игрушкой TikTok.) Он сделал классный маникюр. Он познакомил нас всех с «Арбузным сахаром» в видео, «посвященном прикосновениям». Он проложил свой путь через странный, печальный год в высоком стиле — и за это он заслуженный победитель. Наши поздравления Гарри и наша благодарность вам, читателям и избирателям. Увидимся в 2021 году.

Финал, 17.12.

Что ж, мы сделали это — финал уже здесь. И мальчик, у нас назревает бой.Молодой король Тимоти Шаламе весьма комплексно натер воском чуть постарше короля Леброна Джеймса, а герой с высокой талией Гарри Стайлс примерно с таким же отрывом дефенестрировал отважного Тайлера-Создателя. Это, конечно же, означает, что эти двое сойдутся в нашем финальном матче, который длится с [ чеков смотреть ] прямо сейчас и до этого времени завтра.

Что этот матч может рассказать нам о состоянии личного стиля? Возможно, что это более личное, чем когда-либо. Шаламе и Стайлз — двое самых уверенных в себе костюмеров на планете — вы никогда не почувствуете, что их одежда носит их, только то, что они в восторге от того, что носят то, что они проснулись, чувствуя себя взволнованными этим утром.И, ох, чем увлекаются эти ребята! Коллекция Chalamet из прочного нейлона Prada и блестящего кроя от Haider Ackermann! Боде Гарри и это мужественное платье! Кто бы ни победил, главный приз достанется одной из двух молодых знаменитостей, которые явно любят одеваться. А теперь посмотрим, кто выйдет победителем.

Полуфиналы, 16 декабря

В этой сетке, как и в другой, более известной, с студенческими обручами, во втором раунде пшеница и плевелы начинают разделяться. Где бег неудачника-выскочки заканчивается у ног безжалостной силы.Революционный костюм Джерри Лоренцо не смог помочь ему преодолеть горб против испытанного на пузыри Леброна Джеймса, в то время как Тимоти Шаламе на удивление быстро расправился с Трэвисом Скоттом. (Оказывается, армия La Flame, пожирающая McDonald’s, не могла сравниться с интернациональным отрядом фанатов Тимми.) Возможно, что-то вроде расстройства, Тайлер, Создатель и его верный Timex (или это его верный… Cartier?) отправил Брэда Питта собирать вещи. И в чем-то меньшем, чем разочарование, неудержимый мчащийся поезд Гарри Стайлса не оставил выживших в его матче против Фаррелла.

Любой легкий выбор, который мог быть в первых двух раундах — а их было немного! — исчезает, когда мы приближаемся к полуфиналу. Леброн, король, противостоит Шаламе, бывшей звезде фильма под названием Король . А с другой стороны скобки, это абсолютная война энтузиастов свитеров, с Тайлером, Создателем, следующим бедолагой, который встанет на защиту от Гарри Стайлса. Могут ли его леопардовые пуловеры изменить ситуацию? Мы узнаем это завтра к этому времени — возвращайтесь сюда, чтобы узнать, кто победил.

Четвертьфинал, 15 декабря

Итак, первый раунд в книгах. Как и следовало ожидать, в такой странный год, как этот, происходят забавные вещи! Хорошо, не слишком много прикольных вещей: Леброн Джеймс сдержал дерзкого Стива Корнаки, последний (и его теперь знаменитые цвета хаки) только что после гостевого выступления на Sunday Night Football . Легенда в кожаном блейзере Джерри Лоренцо сумел сбить с толку Джастина Бибера, которого, как вы помните, когда-то особенно украшал… Джерри Лоренцо.Год доминирования Трэвиса Скотта продолжился победой над Шай Гилджеус-Александер, в то время как Тимми Шаламе отказался от Let Love Rule и отправил Ленни Кравица. Тайлер, Создатель прошел мимо Марка Джейкобса, Брэд Питт опередил ДеАндре Хопкинса, а Дипло «взял эту букву» против Гарри Стайлса. В, пожалуй, самом захватывающем матче раунда Джереми О. Харрис заручился поддержкой сестер Хаим в своей борьбе против нестареющего Фаррелла, который, несмотря на уход за кожей и все такое, все же сумел одержать победу.

Топ-20 икон мужского стиля ХХ века

Говорят, что одежда красит человека, но бывает и наоборот.В течение 20-го века жило несколько избранных мужчин, чья портновская харизма и природное чутье были настолько мощными, что они помогли сформировать современную мужскую одежду по своему образу.

Это ребята, которые научили мир тому, как должен выглядеть пошив одежды, как одеваться индивидуально и как важно иметь хорошую прическу. Они задают модные тенденции, а не следуют им, и в процессе революционизируют содержимое гардеробов по всему миру.

Если вы застряли в рутине стиля и потеряли вдохновение, обратите внимание на эти 20 икон стиля 20-го века.

Клинт Иствуд

Немногие мужчины способны заставить нас рассматривать пончо с запахом в качестве подходящего варианта верхней одежды, но Клинт Иствуд — один из них. Американский актер воплотил в жизнь некоторые из крупнейших блокбастеров западного жанра и в процессе стал чем-то вроде иконы моды. Он как никто другой воплощал грубый, мужественный стиль и был мастером грубых фактур и грубых тканей.

Элвис

Когда мы думаем об Элвисе сегодня, обычно первое, что приходит на ум, это его блестящая версия в спортивном костюме.Культовый, да, но, вероятно, не то, чему средний мужчина должен пытаться подражать. Однако за пределами сцены Элвис действительно блистал с точки зрения мужской одежды. Брюки с высокой талией, рубашки с кубинскими воротниками и куртки Harrington, которые он предпочитал на протяжении 1950-х годов, сделали его иконой стиля и сформировали привычки в одежде целого поколения. Не говоря уже о его фирменной помпадуре и ее влиянии на прически современных мужчин.

Роберт Редфорд

Голливудская легенда и икона классического кино, Роберт Редфорд в опрятном, полностью американском стиле послужил воплощением идеалов мужской одежды 1960-х и 1970-х годов.Его брюки цвета хаки и лоферы резко контрастировали с грубым бунтарским видом, прославившим его современников Марлона Брандо и Стива МакКуина, но, возможно, не меньше повлияли на современную мужскую одежду в лучшую сторону.

Марвин Гэй

Марвин Гэй всегда был человеком, который знал, что работает для него, начиная с четко скроенных дней Motown и заканчивая дохипстерским шиком, который он перенял в последнее десятилетие своей жизни. Он знал, как использовать эффектные вещи, и часто носил красное где-то в одежде из шамбре и джинсовой ткани, которую он предпочитал в 1970-х годах.Тем не менее, ничто из того, что он носил, никогда не казалось надуманным. Это было почти так, как если бы он просто надел свою одежду, не задумываясь, и не подозревал, насколько фантастически она выглядит.

Пол Ньюман

Актер, режиссер, филантроп, предприниматель, автогонщик — история карьеры Пола Ньюмана читается как список всего, чем хочет стать 10-летний мальчик, когда вырастет (и каждый взрослый мужчина, если уж на то пошло). Но он преуспел не только на большом экране или на гоночной трассе, он также был мастером мужской одежды.Будь то в безупречно сшитом костюме или в простой белой оксфордской рубашке и брюках чинос, он всегда выглядел соответствующе.

Марлон Брандо

От простой однобортной куртки до кожаной мотоциклетной куртки Марлон Брандо нашел способ сделать одежду своей. Он был полностью сосредоточен на основах — вещах, которые семь десятилетий спустя выглядят так же хорошо, как и тогда, когда он впервые надел их, — и сыграл значительную роль в превращении футболки из скромного нижнего белья в основной элемент современного гардероба.

Стив МакКуин

От массивных кардиганов с шалевым воротником до костюмов-троек и шелковых галстуков; от дубленок до старых потрепанных кожаных бомберов. Что бы ни носил Стив МакКуин, он всегда выглядел так, будто был рожден для этого. Это, вкупе с его врожденной уверенностью и умением подходить, отчасти объясняет, почему его все еще называют «Королем крутизны» спустя полвека после ухода из этого мира.

Сэмми Дэвис-младший

Сэмми Дэвис-младший, ведущий член Крысиной стаи Фрэнка Синатры.Его талант к развлечениям мог сравниться только с его любовью к хорошо скроенному костюму на одной пуговице. Мастер портняжного дела середины века, Дэвис стал первым темнокожим мужчиной, появившимся на обложке GQ в 1967 году, закрепив за собой статус иконы стиля высочайшего уровня.

Кэри Грант

В зимнем выпуске GQ 1967/68 Кэри Грант написал, что, хотя у него часто спрашивали совета по стилю, он никогда не считал себя хорошо одетым мужчиной. Мы уверены, что любой, кто видел его фотографию в одном из его фирменных бритвенно-острых костюмов, захотел бы не согласиться.Вежливый, элегантный и утонченный, Грант глубоко ценил пошив одежды, и хотя он часто носил дорогие костюмы, сшитые на заказ, он всегда утверждал, что многие из его любимых вещей были доступны по цене и готовы к употреблению.

Джеймс Дин

Если принять во внимание огромное количество икон стиля 1950-х годов, стать самым выдающимся — это большое достижение. Несмотря на безвременную смерть в возрасте 24 лет, Джеймсу Дину удалось всего за несколько лет добиться большего успеха в мужской одежде, чем большинству из них за всю жизнь.Его стиль был простым, но продуманным, с упором на неподвластные времени основы и безупречную посадку. Самое приятное то, что это способ одеваться, который остальные из нас могут легко воспроизвести, как это сделали бесчисленное количество мужчин за последние 70 лет.

Майлз Дэвис

Музыка Майлза Дэвиса известна тем, что опережала свое время, и его стиль был почти таким же. Трубач пришел из того времени, когда чернокожие артисты боролись за признание в качестве большего, чем просто артисты, и он использовал свои портновские навыки, наряду со своим искусством и музыкой, как еще один инструмент в этой битве.Своим стилем он черпал вдохновение у Фреда Астера и Кэри Гранта, ценя резкость превыше всего. «Костюмы Brooks Brothers, туфли мясника, брюки с высоким верхом, рубашки с высокими воротниками, которые были такими жесткими от крахмала, что я едва мог пошевелить шеей».

Джанни Аньелли

Джанни Аньелли, которого часто называют «грабли Ривьеры» за его любовь к быстрым автомобилям, лодкам, женщинам и роскошной одежде, оказал огромное влияние на классическую мужскую одежду.Дизайнер Нино Черрути назвал его одной из своих величайших икон моды, наряду с Джеймсом Бондом и Кеннеди Кеннеди, и он даже послужил источником вдохновения для журнала о мужском стиле The Rake.

Мухаммед Али

Парите, как бабочка, жалите, как пчела, и одевайтесь так, как будто вы впервые встречаете консервативных бабушку и дедушку своей девушки. Мухаммед Али, возможно, был известен своим ярким боевым стилем на ринге, но когда дело дошло до одежды, он предпочел, чтобы она была сдержанной и классической.Али был одним из последних спортсменов того времени, когда борьба и стильная формальная одежда шли рука об руку. Бог знает, что некоторые из сегодняшних лучших бойцов могли бы вырвать лист или два из его книги.

Джон Ф. Кеннеди

Идея президентской крутости сегодня может быть мертва, но было время, когда лидер свободного мира мог научить нас кое-чему о стиле. Изысканный, опрятный, консервативный вид Джона Кеннеди покорил мир и вдохновил многих мужчин, следящих за стилем, в том числе дизайнеров Тома Брауна и Ральфа Лорена.Не то чтобы это привлекало особое внимание, но в этом и не было необходимости. Это было чисто, продуманно и непритязательно. Всегда стильный, но никогда не эффектный.

Ив Сен-Лоран

С того момента, как Ив Сен-Лоран вошел в моду, он начал ее революционизировать. Он стал главой Dior в возрасте 21 года и спас дом от финансового краха, прежде чем основать собственный одноименный лейбл и навсегда изменить то, как одеваются женщины. Он также умел подать себя и прославился своими смелыми очками в роговой оправе и острым как бритва пошивом.

Боб Марли

Двойные джинсы, спортивная одежда в стиле ретро, ​​расстегнутые рубашки и даже кожаные штаны. Стиль Боба Марли представлял собой лоскутное одеяло из вещей, которые на бумаге не должны были сочетаться, но совпадали. Почему они работали? Потому что все они висели у Боба Марли, человека, чья уверенность и расслабленное поведение гарантировали, что все, что он носит, будет выглядеть так, как будто оно было сделано специально для него.

Кларк Гейбл

В 1930-х и 1940-х годах для актеров было обычной практикой носить на экране собственную одежду.Скажем так, продюсерские компании того времени действительно отрабатывали свои деньги, когда снимали Кларка Гейбла. Голливудский сердцеед всегда безукоризненно выглядел в жакетах с широкими плечами, брюках с высокой талией, с его фирменными усами-карандашами и волосами, разделенными на пробор. Его суровая мужественность прекрасно компенсировалась элегантностью аккуратно скроенного одеяния — «дровосека в вечернем костюме», как любил выражаться отдел маркетинга MGM.

Ален Делон

Ален Делон, как известно, отказался от карьеры в Голливуде, так как не хотел учить английский.Это указывало на невмешательство, которое распространялось не только на его работу, но и на его гардероб. Это почти как если бы Делон искренне не заботился о том, что он носил, что каким-то образом делало то, что он носил, великолепным. Рукава были закатаны свободно, рубашки широко расстегнуты, и все делалось с всеобъемлющей небрежностью. Другими словами, он воплощал в себе самую сущность крутизны и выглядел лучше в расстегнутой рубашке и коротких шортах, чем большинство из нас выглядит в смокинге и начищенных оксфордах.

Сидни Пуатье

Широко известен как один из величайших актеров всех времен, но часто игнорируется как икона мужской моды. Классический сдержанный стиль Сидни Пуатье оставался неизменным на протяжении всей его карьеры. Простой однобортный костюм, дополненный полосатым галстуком, часто был всем, что ему было нужно, чтобы выглядеть соответствующе, а его умение носить смокинг ставило его в один ряд с самыми стильно одетыми мужчинами Голливуда.

Майкл Кейн

Очки в яркой оправе, воротник-стойка, сдержанный крой и приглушенная цветовая палитра; Гардероб Майкла Кейна 1960-х годов был мастер-классом по стильному минимализму, и даже самые хорошо одетые мужчины могли кое-что узнать о сдержанности.Он также был поклонником двубортного костюма и умел носить его без какой-либо связанной с ним духоты.

13 самых стильных мужчин в мире, покоривших сердца миллионов

Модный стиль мужчины и то, как он себя ведет, являются признаком его характера. В юности и позднем подростковом возрасте вполне нормально носить все, что вам нравится, и, возможно, бродить в этом по всему городу. Но как только ты становишься взрослым, все оценивается. Будь то люди, которыми вы себя окружаете, или то, как вы выражаете себя, ваша личность будет учитываться.

Ваш стиль одежды является одним из основных признаков, по которым можно судить о вашем характере. Одежда, которую вы носите, дает представление о вашей личности людям, которых вы встречаете. Поэтому, если вы хотите улучшить свой стиль, нет лучшего места, чем эта статья, в которой собраны одни из лучших стильных мужчин в мире.

13 стильных мужчин мира

Вот некоторые из самых стильных мужчин мира.

1. Дэвид Бекхэм

Эта легенда мирового футбола всегда совершенствует свою игру в моде.Независимо от того, что он носит, он следит за тем, чтобы выглядеть уверенно и обаятельно, и не меньше.

Вот одно наблюдение, которое вы, возможно, тоже заметили. Что бы ни носил Дэвид Бекхэм, кажется, что это создано именно для его тела. Это лучший модный совет, который он мог дать нам косвенно; всегда носите то, что облегает ваше тело со всех сторон, ни больше, ни меньше.

Не только весь мир, но и Дэвид Бекхэм сумел вдохновить своего сына, который только что был назван GQ UK одним из 50 самых стильно одетых мужчин мира.Ну, как отец, как сын.

2. Рами Малек

Этот 34-летний жизнерадостный актер был назван самым стильно одетым мужчиной в номинации «Золотой глобус». У Рами Малека образцовый стиль в формальной одежде, от которого женщины и даже мужчины всегда пускают слюни.

кредиты: arabianbussiness.com

3. Гарри Стайлз

Как можно забыть Гарри Стайлса в этом списке? Он, несомненно, один из самых стильных мужчин в мире, который может уверенно носить свои университетские куртки с принтом и черные ботинки челси.Никто не может качать их так, как он.

4. Джефф Голдблюм

Джефф Голдблюм занял свое место в кругу самых стильных парней, несмотря на свой 63-летний возраст. Его фирменный стиль включает безупречно сшитые официальные костюмы, узкие галстуки и яркую четкую оправу. Как видите, через одежду он излучает уверенность, молодость, классический минимализм. Так что не позволяйте своему возрасту превзойти ваши модные стили, потому что возраст брата — это просто число.

5. Майкл Б.Джордан

Хотя Майкл Б. Джордан ранее не был известен как человек стиля, у него хорошее чувство стиля, благодаря которому он выглядит непринужденно и элегантно. Он заслуживает похвалы за свой стиль.

кредиты: billboard.com

6. Райан Гослинг

Этот «большой короткометражный» актер заработал свою репутацию человека стиля и моды благодаря своей склонности к уникальным шалевым воротникам, топам и отсутствию галстуков, которые, несомненно, были подлинными. и из коробки.Слава его смелости и воображению!

7. Ник Вустер

Возможно, вы не слышали имя Ника Вустера, когда речь заходит о моде и стиле, но он определенно заслуживает того, чтобы стать иконой моды. Он из тех парней, которые не боятся нарушать условности индустрии моды и носить то, что полностью отражает его идеи и убеждения.

Известно, что он придумывает некоторые традиционные модные и опрятные стили с навощенными усами на руле, которые качаются с его татуированными руками.Ник Вустер работал с такими брендами, как Ralph Lauren, Neiman Marcus и т. д. В 2021 году он мог бы стать одним из самых стильно одетых мужчин в мире.

8. Леброн Джеймс

8 дюймов, стиль Леброна Джеймса часто ценят за то, что он постоянно пересматривает и корректирует свое чувство стиля. Его одежда и его стиль, кажется, постоянно развиваются. В результате от его стиля никогда не устанешь, потому что он никогда не бывает прежним. Это может быть одним из бесценных модных советов.Вам не кажется?

9. Канье Уэст

Вы сможете развить чувство стиля и изысканный стиль в одежде только тогда, когда узнаете, что для вас хорошо. Канье Уэст — один из немногих уважаемых людей, которые знают об этом факте. Его непринужденный, безупречный вид – результат множества мыслей, усилий, не говоря уже о деньгах. Неудивительно, что журнал GQ назвал его самым стильным мужчиной 2015 года. 

10. Том Форд

Вот еще один модный совет, который Том Форд выражает через свое чувство стиля: уделяйте пристальное внимание деталям, и вы будете круты, кем бы вы ни были. утомительный.Вы можете подумать, что мельчайшие детали даже не видны людям. То, что они видят, это целое. Но вы не знаете, что даже самая маленькая часть вашей одежды — это часть целого, которая будет отражаться в сознании зрителей. Поэтому обращайте внимание на эти детали, и вскоре вы выработаете безупречный стиль Тома Форда.

11. Эдди Редмэйн

Эту 34-летнюю бывшую модель можно с таким же успехом назвать самым стильным мужчиной мира 2021 года. От смокингов и костюмов до базовых вещей, он носит одежду, как будто на нем вторая кожа.Комфорт, кажется, является одним из приоритетных понятий, определяющих его стиль моды. Чтобы щеголять в одежде, как Эдди Редмэйн, вам нужно знать, в какой одежде вы чувствуете себя комфортно и какая идет вам.

12. Кит Харрингтон

Никто лучше Кита Харрингтона не может создать потрясающий образ, надев то, что больше не в моде. И, честно говоря, часть его стиля также источают его волосы.

13. Кэм Ньютон

Кэм Ньютон — самый стильный мужчина в НФЛ, который был достаточно смелым, чтобы раскритиковать платье для прессы, которое в основном включало кричащие, безвкусные узоры и голые лодыжки.Как и его современники, Кэм Ньютон не боится пробовать и проверять некоторые из своих смелых идей. Более того, он даже не боится их провала. Это еще один важный модный совет: не стесняйтесь экспериментировать со смелыми узорами, даже если это не удастся.

Вы будете учиться только на своих ошибках и неудачах.

Вот некоторые из самых стильных мужчин в мире, на которых вы можете равняться, если хотите улучшить свою игру в моде.

Рекомендуем прочитать: 3 бренда стильной и доступной одежды для невысоких мужчин

Тимоти Шаламе назван самым стильно одетым мужчиной в мире | The Independent

Тимоти Шаламе возглавил список самых стильно одетых мужчин-знаменитостей в мире.

Маленькие женщины Актер, завоевавший репутацию завидного стиля на красной дорожке, занял более высокое место, чем звезды, включая актера Брэда Питта, певца Троя Сивана и рэпера Скепту.

Список включает 50 самых стильно одетых мужчин со всего мира, составленный британским GQ .

Уважаемое издание заявило, что Шаламе является примером актера, который идет на успешный портновский риск на красной дорожке.

«Многие актеры решаются на риск на красной дорожке, и мы им за это аплодируем, но так часто это приводит к обратным результатам», — написал журнал.

Лучшие моменты красной дорожки Тимоти Шаламе

Показать все 20

1/20Лучшие моменты красной дорожки Тимоти Шаламе

Лучшие моменты с красной ковровой дорожки Тимоти Шаламе

Венецианский кинофестиваль, сентябрь 2019 г.

Актер вышел в элегантном серебристом костюме с притачной талией и шелковой рубашке в тон. Укороченные брюки сменились блестящими черными ботинками Шаламе.

AFP/Getty Images

Лучшие моменты с красной дорожки Тимоти Шаламе

Венецианский кинофестиваль, сентябрь 2019 г. бирюзовая рубашка.

Getty Images

Лучшие моменты с красной ковровой дорожки Тимоти Шаламе

Премия Британской киноакадемии, февраль 2019 г.

На церемонии BAFTA для Шаламе было множество моделей, которые появились в образе, полностью разработанном Хайдером Акерманом. Актер «Красивого мальчика» сочетал свой металлический блейзер с леопардовым принтом с рубашкой, а его черные брюки с клетчатой ​​деталью по бокам добавляли дополнительную дозу эксцентричности.

WireImage

Лучшие моменты с красной дорожки Тимоти Шаламе

Премия «Золотой глобус», январь 2019 г.

Ах, знаменитая сбруя.Блестящие ремешки Chalamet поначалу смущали поклонников, но, как и в случае со многими авангардными предметами одежды, вскоре появился стильный набор и закричал «FASHUN!». Это всего лишь вопрос нескольких недель, прежде чем вы наткнетесь на ремни в магазине Topman рядом с вами.

AFP/Getty Images

Лучшие моменты с красной дорожки Тимоти Шаламе

Ежегодная премия Critics’ Choice Awards, январь 2019 г.

Этого галактического образа Александра МакКуина достаточно, чтобы перенести вас прямо на Плутон. Красочные мазки очаровывают, а аккуратный крой объединяет все это в одном эффектном модном заявлении.

Getty Images

Лучшие моменты с красной дорожки Тимоти Шаламе

30-й ежегодный гала-концерт кинопремий в Палм-Спрингс, январь 2019 г. изюминкой этого наряда, добавляя приятную винтажную эстетику своей полированной текстурой. Обратите внимание, начинающие носить двубортный костюм.

Getty Images для Палм-Спрингс В

Лучшие моменты с красной дорожки Тимоти Шаламе

Лондонский кинофестиваль BFI, октябрь 2018 г.

Немногие могли бы надеть такой диковинный костюм от Александра МакКуина, но Шаламе носит эти огромные цветочные принты с непревзойденной развязностью.

Тим П. Уитби/Getty Images for B

Лучшие моменты с красной дорожки Тимоти Шаламе

Премьера фильма «Красивый мальчик» в Лос-Анджелесе, октябрь 2018 г.

Молодой актер был мужчиной в красном на премьере своего последнего фильма в Лос-Анджелесе, где на нем был алый костюм от Louis Vuitton.

Getty Images

Лучшие моменты с красной дорожки Тимоти Шаламе

Международный кинофестиваль в Торонто, сентябрь 2018 г.

Брызги белого делают этот костюм похожим на художественный эксперимент.Этот вариант Haider Ackermann доказывает, что черный смокинг не обязательно должен быть скучным. Узкий крой создает утонченный силуэт, а белая аппликация отдает дань уважения мятежному портняжному духу Шаламе.

Getty Images

Лучшие моменты с красной дорожки Тимоти Шаламе

Международный кинофестиваль в Сан-Себастьяне, сентябрь 2018 г.

Если вы собираетесь надеть костюм с цветочным принтом, вам следует сочетать его с белоснежными кроссовками. По крайней мере, это главный вывод из цветущего ансамбля Шаламе.Если вам интересно, это еще одно творение Александра МакКуина.

Getty Images

Лучшие моменты с красной дорожки Тимоти Шаламе

Вечеринка Vanity Fair в честь вручения премии «Оскар», март 2018 г. изображено здесь.
В костюме, разработанном Berluti, номинантка выглядела моложе и элегантнее.

Getty Images

Лучшие моменты с красной дорожки Тимоти Шаламе

Обед номинанта на ежегодную премию «Оскар», февраль 2018 г. этот взгляд удачно демонстрирует.

AFP/Getty Images

Лучшие моменты с красной ковровой дорожки Тимоти Шаламе

Премия Лондонского кружка кинокритиков, январь 2018 г.

Атласный блеск этого костюма придает ему первоклассный вид, выводя темно-синюю двойку на новый уровень портняжного искусства. Жесткие черные байкерские ботинки придают образу бунтарский вид.

Getty Images

Лучшие моменты с красной дорожки Тимоти Шаламе

Премия Film Independent Spirit Awards, январь 2018 г.

Замшевые куртки кажутся чем-то вроде мотива для молодого актера.Хотя этот оттенок более традиционный, чем некоторые другие, более эксцентричные варианты.

Getty Images

Лучшие моменты с красной дорожки Тимоти Шаламе

Вечеринка GQ «Мужчины года», декабрь 2017 г.
Все, что вам нужно, это простая рубашка с воротником и зачесанная назад прическа, чтобы завершить образ.

Getty Images для GQ

Лучшие моменты красной дорожки Тимоти Шаламе

Лондонский кинофестиваль BFI, октябрь 2017 г. оттенок коричневого.

Лучшие моменты красной ковровой дорожки Тимоти Шаламе

Международный кинофестиваль в Торонто, сентябрь 2017 г.

В последние годы двубортные жакеты переживают ренессанс как в мужской, так и в женской моде. Здесь Шаламе показывает, почему этот образ так хорошо работает на мужчинах, особенно когда эстетика настолько похожа на «Острые козырьки».

Getty Images for Entertainment W

Лучшие моменты красной дорожки Тимоти Шаламе

Международный кинофестиваль в Торонто, сентябрь 2017 г. возвращаясь среди других винтажных продуктов.Шаламе подчеркивает стиль, выбирая оливково-зеленый оттенок, который выделяется под черным смокингом.

Getty Images

Лучшие моменты красной дорожки Тимоти Шаламе

Международный кинофестиваль в Торонто, сентябрь 2017 г.
заметно и похвально.

Getty Images

Лучшие моменты красной дорожки Тимоти Шаламе

Международный кинофестиваль в Берлинале, февраль 2017 г.

Фиолетовые замшевые куртки — редкость.Ясно, что Шаламе, у которого, по слухам, нет стилиста, довольно сообразительный покупатель. Эффектная вещь, подобная этой, заслуживает того, чтобы сиять, что и здесь, только черные брюки и черная толстовка, чтобы отвлечь внимание от превосходства этой куртки.

Getty Images

«Не так с Тимоти Шаламе, который носит самые сложные дизайнерские ансамбли, но умудряется выглядеть так же круто и комфортно, как если бы он носил обычный черный галстук».

Ранее в этом году 23-летний парень попал в заголовки газет, когда украсил собой премьеру своего фильма «Король » на Венецианском кинофестивале в костюме из шелка и атласа с поясом от Haider Ackermann.

В январе он посетил церемонию вручения премии «Золотой глобус» в блестящем «вышитом нагруднике» от Louis Vuitton, что вызвало бурную реакцию среди множества его поклонников.

Вот топ-10 мужчин, изображенных на британских GQ ‘s Best-одетый список:

  1. Timothée Chalamet
  2. Brad Pitt
  3. Lil NAS X
  4. David Beckham
  5. Skepta
  6. Kai
  7. Kai
  8. Трой Сиван
  9. Тайлер Создатель
  10. Альтон Мейсон

Рэпер Lil Nas X стал хорошо известен своим смелым чувством моды, недавно надев сшитый на заказ слизисто-зеленый костюм Christopher John Rogers на церемонию вручения наград American Music Awards, где он получил награду за любимую песню — рэп / хип-хоп.

Бывший профессиональный футболист Дэвид Бекхэм на протяжении многих лет снимался в многочисленных модных кампаниях и в мае 2018 года был назначен президентом-послом Британского совета моды. шипованные события в фирменном, учтивом черном ансамбле.

Все последние новости из мира моды здесь.

GQ назвал Джонни Деппа самым стильным мужчиной в мире! Ты согласен?

Джонни Депп недавно занял первое место в списке 25 самых стильных мужчин мира по версии GQ, а это значит, что вы должны ожидать изобилие парней в многослойных ожерельях, очках в форме совы и совершенно несовершенных пятичасовых теней, проникающих на улицы рядом с вами. очень скоро.

ЛОНДОН, АНГЛИЯ — 29 июня: Джонни Депп на премьере фильма «Враги общества» в Великобритании на Empire Leicester Square 29 июня 2009 года в Лондоне, Англия. (Фото Фердауса Шамима/WireImage)

WireImage

Я должен передать это Джонни — он невероятно талантлив, у него великолепная француженка и двое прекрасных детей, его собственный частный остров благодаря сиквелам Pirates , убийственная внешность и просто кажется совершенно крутым парнем. . Но вся эта неряшливость и очарование только что свернутой кровати, которые делают его таким сексуальным, также делают его далеким от моего личного списка лучших нарядов.

Подпишитесь на информационные бюллетени Glamour.com «Советы недели по стилю» и «Советы дня по красоте»!

Когда дело доходит до моего собственного стиля, мне нравится эта эклектичная смесь с элементами хиппи, которую предпочитает Джонни (вспомните старые белые V-образные вырезы, выцветшие кожаные куртки и крутые винтажные манжеты), но мне нравится мой мужчина чтобы выглядеть намного более отточенным. Я думаю, что стильный парень — это тот, кто может подражать Джеймсу Бонду или Кэри Гранту, точно знает подходящий сезон, чтобы надеть идеально выглаженные белые льняные штаны, и никогда, никогда не отказывается от классического кроя в пользу ярких причуд. .В моих отношениях есть место только для одного полного трендоида, и это я . Дайте мне парня в хорошо сшитом костюме или блейзере Brooks Brothers поверх прихорашивающегося модника в узких джинсах в любой день. И именно поэтому мой личный выбор самого стильного мужчины в мире…

Президент Франции Николя Саркози произносит речь о ситуации на Гаити на следующий день после сильного землетрясения, 14 января 2010 года в Елисейском дворце в Париже. . Саркози призвал провести международную конференцию по восстановлению Гаити после сильного землетрясения, разрушившего обнищавшую карибскую страну.ФОТОГРАФИЯ AFP / GERARD CERLES (Фото должно быть написано GERARD CERLES/AFP/Getty Images)

AFP/Getty Images

Вот почему Роджер Федерер — самый стильный мужчина десятилетия по версии GQ

Кинозвезды и музыканты часто привлекают внимание своей стильной одеждой. Но за последние 10 лет теннисисту удалось получить заветную награду GQ «Самый стильный мужчина десятилетия». Роджер Федерер показывает нам, что он может доминировать как на красной ковровой дорожке, так и на теннисном корте, зарабатывая при этом один из самых больших доходов в профессиональном спорте.

Роджер Федерер — самый стильный мужчина десятилетия

После напряженного конкурса, организованного ведущим именем в области мужской моды, читатели GQ проголосовали за Федерера как за первое место в номинации «Самый стильный мужчина десятилетия». Он обогнал такие известные имена, как Гарри Стайлс, A$AP Rocky, Канье Уэст и Леброн Джеймс за титул.

Согласно GQ, постоянство — главная причина, по которой Федерер превзошел своих соперников. «Роджер одевался как чемпион все десять лет», — написали они.«В 38 лет он знает, что нужно, чтобы показать себя и хорошо выглядеть».

В отличие от некоторых других в списке, Федерер не привлекает внимание кричащей одеждой. Мы часто видим его в белоснежном теннисном костюме или хорошо сшитом классическом костюме. Он носит их с уравновешенностью и уверенностью, что придает ему привлекательный вид успешного мужчины.

Однако у Федерера не всегда была та уверенность, которую он выражает сейчас. Для этой теннисной звезды это был случай «притворяться, пока не получится».

«Я чувствовал себя очень некомфортно в костюмах, когда был моложе, — сказал он журналу Tennis View Magazine, — поэтому я просто начал носить костюмы каждый раз, когда шел на ужин.Раньше я одевался слишком нарядно… но со временем я привык носить костюмы. И через некоторое время я обнаружил, что мне очень нравится покупать и носить красивую одежду. Сейчас я так же счастлива в строгом костюме, как и в спортивном!

Швейцарская звезда определенно научилась стильно выглядеть, но для тех, кто все еще борется, Федерер дал несколько советов: «Вы должны убедиться, что вы носите одежду, а не одежда носит вас. Это довольно просто, но не надевайте то, в чем вы чувствуете себя некомфортно. Рискуйте. Поиграй немного».

Другие причины апелляции Федерера

Федерер определенно дает людям повод приглашать его на все эти красные дорожки. Он один из самых рейтинговых теннисистов своего поколения. Ассоциация теннисистов-профессионалов в настоящее время ставит его на 3-е место в мире среди игроков в одиночном разряде среди мужчин. У него рекордные восемь титулов Уимблдона, последний он выиграл в 2017 году. 

Но так же, как и его уверенность в моде, успех Федерера на теннисном корте был тем, за что он боролся.«По моему мнению, выиграть восемь [Уимблдонов] — это не то, к чему можно стремиться», — сказал он Washington Post. «… На самом деле я был обычным парнем, выросшим в Базеле [Швейцария] и надеявшимся сделать карьеру в теннисном туре. Думаю, я мечтал, я верил и очень надеялся, что действительно смогу это сделать, понимаете, воплотить это в жизнь».

Федерер может стать первым миллиардером в теннисе

Помимо похвал и трофеев, успехи Федерера принесли ему огромный доход. По оценкам Celebrity Net Worth, он стоит колоссальные 450 миллионов долларов, но он может стоить еще больше.

По оценкам Forbes, за последнее десятилетие Федерер заработал 640 миллионов долларов. Это поместило его на пятое место в списке самых высокооплачиваемых спортсменов десятилетия. (Он побеждал таких спортсменов, как Тайгер Вудс и Мэнни Пакьяо.)

Не только выигрыши составляют огромный доход Федерера. Большой процент приходится на рекламные сделки. По данным Tennis World, он заработал 86 долларов.4 миллиона в прошлом году только от спонсорства. Одно недавнее одобрение включает 10-летнюю сделку на 300 миллионов долларов с Uniqlo.

Если Федерер и дальше будет приносить такие деньги, то к концу 2020 года он станет первым миллиардером в теннисе. Самый стильный мужчина и миллиардер вдобавок — неплохо для парня, которому еще нет и 40 лет.

Следите за новостями Sportscasting на нашей странице в Facebook .

.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован.