Уютный трикотаж: интернет магазин белорусского трикотажа

Лучшая экранизация война и мир: «Война и мир» от BBC: как британский сериал удивил русского зрителя

Лучшая экранизация война и мир: «Война и мир» от BBC: как британский сериал удивил русского зрителя

Содержание

«Война и мир» от BBC: как британский сериал удивил русского зрителя

Российским зрителям не понравилось, что в новом сериале у дома графа Ростова (пусть и у черного входа) лежат свиньи — это в Москве, не в деревне. Какой-то удивительный то ли промах, то ли специальный прием, зачем — непонятно. При том, что в целом все декорации, локации — скорее, комплементарны для России начала XIX века: много роскошных интерьеров, великолепие дворцов и усадеб.

Британским историкам показалось, что, к примеру, русские военные были изображены слишком привлекательными, в безукоризненно выглядящей униформе.

«В реальной жизни эти парни выглядели бы как бродяги. Они бы выглядели так, словно спали в поле прямо в одежде в течение двух недель. Так, как они выглядели в сериале, они выглядели бы только на параде», — считает военный историк Тоби Маклеод. Он также отметил, что за тот период времени, который охватывает «Война и мир», униформа и правила ее ношения менялись трижды. В сериале же можно увидеть только один вариант.

Watching @bbc #warandpeace French-hating Russian aristo wearing Napoleon’s Legion d’Honeur #baffling @MuseeLegiondh pic.twitter.com/pBoMy0VY7p

— Alastair Bruce (@AlastairBruce_) 24 января 2016 г.

Историк Алистер Брюс обратил внимание «сбивающую с толку» деталь: на мундире виконта де Мортемара — персонажа, который по сюжету бежал в Россию во время Французской революции 1789-1799 годов, можно увидеть орден Почетного легиона, учрежденный Наполеоном в 1802 году. «Совершенно очевидно, что это оксюморон — то, что вынужденный покинуть свою страну аристократ, сторонник прежнего режима во Франции, хотя бы задумался о том, чтобы носить такую награду».

Но все эти тонкости замечают в основном специалисты. Зрители, скорее, обратят внимание на «додуманную» сценаристами интимную сцену между братом и сестрой — Анатолем и Элен Курагиными. Или на то, что Мария Болконская часто носит нательный крестик поверх платья и косы вокруг головы (а-ля Юлия Тимошенко).

Или на то, что обручальные кольца у некоторых героев — на левой руке.

Но все эти мелочи не мешают главному — сериал увлекает и мало кого оставляет равнодушным (из тех, кто его посмотрел до конца).

Среди них — праправнук великого русского писателя Владимир Толстой. Он заявил, что приветствует любую «бережную» экранизацию произведений Льва Толстого, к числу подобных фильмов он отнес и британский телесериал «Война и мир».

«Безусловно, этот фильм — взгляд на Россию, на роман — немного непривычный для русского читателя и зрителя, но тем не менее сделанный достаточно, с моей точки зрения, бережно по отношению к автору текста, считает Толстой. — Именно это я считаю важным при любой попытке экранизации».

Война и мир (1965, сериал, 1 сезон) — отзывы и рецензии — Кинопоиск

сортировать:
по рейтингу
по дате
по имени пользователя

показывать: 102550

31—40 из 46

Waurman1

Великий фильм по мотивам великого романа

Посмотрев экранизацию классического романа «Война и мир» Льва Николаевича Толстого от Сергея Бондарчука, я был очень приятно удивлен. Не думал, что такой старый фильм сможет меня так сильно затянуть. Я долго не решался посмотреть его, ведь продолжительность фильма немного пугает, но сейчас я жалею лишь о том, что не посмотрел его раньше. Бондарчук действительно проделал колоссальную работу над фильмом, срежиссировав его и даже сыграв главную роль. Наблюдая за происходящими в фильме действиями, я полностью погрузился в историю. На первый взгляд он может показаться устаревшим, но то, как передана атмосфера 1800-х годов и прекрасная игра актёров полностью перебивает это чувство. Герои как будто бы сошли прямо со страниц романа. Набор актеров говорит сам за себя: Тихонов, Бондарчук, Савельева, Кторов, Станицын, Лановов, Вертинская, Головко, Гринько, Степанова, Борисов, Мордюкова, Стржельчик, Шуранова, Табаков, Ефремов, все они отличные актеры. После просмотра фильма уже нельзя представить героев в чьем-либо другом исполнении. Особенно мне приглянулся Бондарчук, ведь даже в свои 40 лет он прекрасно отыграл 20-летнего героя.

Я не стану разбирать каждого из персонажей и их актеров, ведь на это уйдет слишком много времени.

Так же хочется выделить шедевральное музыкальное сопровождение. Овчинников, будучи еще недавно студентом консерватории смог написать эмоционально подходящую к каждому фрагменту фильма музыку. Взять, например, одну из самых известных сцен бала Наташи Ростовой. Эта сцена является воплощением всего счастья Наташи, и музыка, играющая в это время не только идеально подходит по настроению, но и дополняет саму сцену.

Печалит лишь одно – некоторые фрагменты из истории пришлось вырезать, ведь хронометраж и так получился уж слишком длинным, но сама суть и история были переданы отлично.

Мне бы хотелось, чтобы такие фильмы чаще выходили в нашей стране, но на данный момент российский кинематограф не очень-то и радует меня

прямая ссылка

18 мая 2020 | 11:37

Wikia

Война не любезность, а самое гадкое дело в жизни, и надо понимать это и не играть в войну. Надо принимать строго и серьёзно эту страшную необходимость. Всё в этом: откинуть ложь, и война так война, а не игрушка.

Близится конец года, самое время подводить итоги. В этом году у меня неожиданно возникло желание перечитать роман-эпопею Льва Толстого ‘Война и мир’. Я не бралась за него со школьных лет, советский фильм смотрела частями, впечатления сложились самые разнообразные. Теперь же все иначе: все воспринимается совершенно по-другому, как-то глубже все понимаешь и трактуешь поступки героев. Параллельно с книгой я решила заново для себя открыть нашу знаменитую экранизацию эпопеи. И вот сейчас я постараюсь рассказать о своих впечатлениях и размышлениях о знаменитом творении

Сергея Бондарчука.

На протяжении четырех серий развивается действие четырех томов романа и более десяти лет событий. Все начинается с 1805 года, когда весь высший свет обсуждает угрозу со стороны Наполеона Бонапарта. То, что грядет, не на шутку тревожит аристократическое общество России. Последующие года и события изменят жизни многих героев повествования. Но больше они изменят троих центральных героев этой истории: князя Андрея Болконского, который предстает перед нами презирающим этот высший свет и мечтающий о славе, юную графиню Наташу Ростову, которую еще не заботит ничего кроме веселья и развлечений, и незаконного сына влиятельного аристократа, робкого и неуклюжего Пьера Безухова, который пытается найти свое призвание и место в мире.

Экранизация такого грандиозного романа, как ‘Война и мир’, дело очень непростое. Большое количество важных героев, значимых событий, размышлений, мечтаний, решений… Роман наполнен множеством смыслов, подчеркивается столько важных деталей, поэтому уместить все этой в четырехсерийном фильме кажется невероятным. Но когда перечитываешь книгу одновременно с просмотром фильма, вспоминаешь все те важные сцены и события, которые с особенной тщательностью изучались в школе на уроках литературы.

.. А потом видишь эти сцены на экране, тогда понимаешь насколько цельной и полной получилась наша экранизация бессмертной классики. Салон Анны Шерер, где мы знакомимся со многими героями, их убеждениями, тем, как они держат себя в обществе… Именины у Ростовых — веселый праздник, который радикально отличается от того высокомерного салонного общества. Прощание Болконских в Лысых горах — эта сцена произвела на меня самое сильное впечатление. Первый бал Наташи и русские пляски в гостях у дядюшки… Таких сцен очень много. Но все они показаны именно так, как ты себе их представляешь, когда читаешь роман. Хочу отметить также сцены, где присутствуют закадровые монологи: ведь многие монологи стоило включить. Отдельного упоминания стоят знаменитые батальные сцены — лучше других они подчеркивают грандиозность постановки.

Сыграли в Войне и мире одни из самых ярких и выдающихся советских артистов театра и кино. Из главного трио героев мне больше всего понравился Андрей Болконский, которого сыграл Вячеслав Тихонов. Читая книгу, я именно так и представляла себе Андрея: этого несколько гордого человека с мятежной, неприкаянной душой, который не может терпеть фальшь и лицемерие высшего света, который мечтает о яркой славе и блестящем будущем, который позже открывает для себя новый смысл жизни и своего места в ней.

Уже немало было сказано об исполнителе роли Пьера Безухова Сергее Бондарчуке

, который также был и режиссером фильма. Единственное, что меня смущало — это возраст актера: все-таки порой это бросается в глаза. Но все-таки ему удалось понять этого робкого, неловкого героя, который везде чувствовал себя чужим, которым часто манипулировали, и который также ищет смысл жизни. Все-таки мои любимые сцены — это беседы Пьера и Андрея, причем всегда чувствуется покровительство князя Болконского своему скромному другу и его желание, чтобы у Пьера все было хорошо.

Людмила Савельева — я не знаю другой Наташи Ростовой. С самого первого появления она, как и в книге, врывается в наш мир со всей своей детской веселостью. На протяжении всего романа мы видим, как она превращается из непоседливой и беззаботной девочки в чувственную девушку, видим, как она представляет себе жизнь, как она смеется, как она ошибается, как она любит весь свет. Больше всего мне запомнилась сцена ее первого бала — все ее эмоции и переживания можно прочитать у нее на лице, когда ее долго не зовут танцевать, и когда она танцует в первый раз…

С большим удивлением я узнала в юном идеалисте Николае Ростове Олега Табакова — очень яркий молодой герой, мечтающий о воинской славе. Жаль только его роль в двух последних частях сильно уменьшили…

Мне очень понравилось, как нам представили семейство Болконских: чопорный и сухой князь Николай Болконский (Анатолий Кротов), который живет по своему уставу, учит дочь по выбранным им предметам. До сих пор перед глазами стоит сцена его прощания с сыном… Марья Болконская (Антонина Шуранова) — именно так я ее и представляла: скромная, замкнутая, набожная, с сияющими лучистыми глазами, которые преображают девушку, делая ее необыкновенно красивой.

Насчет Элен также было немало споров, но лично мне Ирина Скобцева в роли этой обольстительной и меркантильной красавицы очень понравилась. Элен может украсить любой салон, любой бал, покорить любого мужчину, но не каждый может увидеть ее истинное лицо. Таков и ее брат Анатоль (Василий Лановой) — ослепительный красавец, вскруживший голову юной Наташе. Долохов (Олег Ефремов) — один из самых противоречивых героев романа. В фильме показали не все его авантюры, но все же он производит впечатление человека отчаянного, буйного, расчетливого.

Среди героев батальных сцен хочу особенно отметить актеров Бориса Захаву, который сыграл роль генерал-фельдмаршала Кутузова, главнокомандующего русской армии, и Николая Трофимова — капитан Тушин, чья батарея отбивала французов, даже когда прикрытие ушло и про батарею уже давно забыли…

Непросто было описать свои чувства по отношению к знаменитой экранизации знаменитого произведения. А к самому роману — еще сложнее. Но все е я попытаюсь. Несмотря на то, что многие сцены и композиции романа в экранизации все же опустили, многие герои все же не совсем соответствуют книжному описанию, фильм Сергея Бондарчука Война и мир — целиком и полностью понимает и раскрывает первоисточник. Это не просто фильм, это классика, которую должен увидеть каждый. Как и роман Льва Толстого — его должен прочесть каждый. Поэтому желаю Вам приятного просмотра и приятного чтения. Моя оценка

10 из 10

прямая ссылка

02 декабря 2016 | 19:28

Kinomaffa

‘Война и мир’ Сергея Бондарчука

‘Война и мир’ Льва Николаевича Толстого — роман-эпопея о. .. И здесь очень трудно описать в нескольких словах или предложениях содержание и идею, так как они настолько сложны и многосторонни, что краткому описанию, клянусь, не поддаются. Великое произведение русской литературы было суждено экранизировать великому режиссеру. И я думаю, картина не может не вызывать огромной гордости и преклонения перед талантом и Толстого, и Бондарчука, и всех людей, работавших над ней.

В картине сыграли замечательные советские актеры: Вячеслав Тихонов, Людмила Савельева, сам Сергей Бондарчук, Анастасия Вертинская, Василий Лановой. Чудесно наблюдать игру каждого из них и многих других актеров, исполнивших свои роли вдохновенно, талантливо, вдумчиво.

Фильм имеет 4 части — ‘Андрей Болконский’, ‘Наташа Ростова’, ‘1812 год’, ‘Пьер Безухов’. Так Бондарчук сюжетно разделил четыре тома романа. Разделение вполне справедливое и правильное для зрителя.

Эта экранизация — единственная сугубо русская, созданная советскими кинематографистами, в отличие от зарубежных и совместных фильмов. Этим она абсолютно ценна. Толстой писал о России, для России, вместе с ней. Так фильм снял и Бондарчук.

Лучшее русской классической литературы и лучшее советского кинематографа.

прямая ссылка

25 июля 2016 | 22:38

OOdessitka1801

Весь фильм театр, а актёры немного не дотянули…

Прочитав с лёгкостью великое произведение Льва Николаевича Толстого, я никак не ожидала, что советская экранизация, получившая оскара мне дастся так тяжело.

На просмотр у меня ушло 3 дня. Но с каждой новой серией, я чувствовала откровенную скуку, причина которой мне самой не понятна.

Самым главным плюсом картины является постановка. О размахе и съёмочном процессе фильма до сих пор бродят легенды, но одно никак нельзя назвать ложью — Сергей Бондарчук гений. Не каждый человек сумел бы справиться с такой задачей. Сцены сражений просто поражают воображение: взрывы, дым, лошади и мёртвые наездники; пожар москвы и вездесущее пламя.

Главный актёрский состав для меня поделился на две части. К положительным я могу отнести: Болконского и Ростова (Линию которого бессовестно убрали из картины), остальные же вызвали моё искреннее недоумение ( в особенности Пьер и Эллен, на которую было неприятно смотреть).

В целом, фильм вышел достойный, если исходить из грандиозности подобного проекта в 60-ые годы, но исходя из актёрской игры ( которая местами была, словно, неискренней) фильм становиться обычным в ряде себе подобных. Но как и бывает в случае фильмов, снятых по книге, я со своей уверенностью могу сказать, что я не увидела всего того, что так хотелось бы увидеть, и по сему фильм не сумел дотронуться до моих чувств.

прямая ссылка

27 июля 2016 | 01:15

Эпическая экранизация классического романа Л. Толстого. И слово ‘эпическая’ здесь не просто так поставлено. По масштабу постановки, самой истории и съемке с этой картиной может сравниться только трилогия ‘Властелин Колец’ П. Джексона. Только наш фильм снят намного раньше. История его создания очень интересна, но об этом я не буду говорить. Начнем с того, что отступлений от романа здесь нет — только сокращения, которые просто необходимы. Поверьте, что бы полностью экранизировать это роман, нужно будет снимать сериал в котором будет не меньше 50 серий — согласитесь, очень много. И не забудьте вложить в этот проект весьма значительную сумму и много компьютерной графики. На сегодняшний день это практически невозможно. Подробнее расскажу об иностранных экранизация в конце. Сейчас хочу рассмотреть следующее: все батальные сцены сняты в живую — с привлечением армии. Все костюмы — натуральные и соответствуют представленной эпохе. Также мебель и интерьер — буквально каждая мелочь говорит о том, насколько дотошно и кропотливо подошли создатели к этому фильму. Хочу рассказать о наиболее запоминающихся сценах:

1. Первый Бал Наташи Ростовой. Здесь в первую очередь бросаются в глаза то, насколько актеры точно исполняют танцы. За время этой сцены ни один не оступился — все держались строго правильно. Я изучал этот отрезок нашей истории и хочу сказать — все происходит аудентично эпохе. И конечно танец Наташи Ростовой и Андрея Болконского — это великолепно. Это стоит видеть самому.

2. Бородинская битва — она занимает практически всю третью серию картины. Смотря ее, ты буквально окунаешься в нее с головой. Ты переживаешь за каждого солдата, офицера, генерала. Ты будто перенесся в этот день и стоишь рядом с Пьером и понимаешь чувства всех его участников. Ты видишь решимость русских солдат и их готовность погибнуть за Отечество, ты видишь Кутузова, который сделал все что мог для победы и он следит за своей армией, которая ему доверена Государем. Так же ты видишь Наполеона, который только теперь понимает, что возможно он не настолько гениален, как он думал. Ты понимаешь, что если мы отступим — то погибнет Москва и все Отечество. Скажу без всяких уловок — это самая лучшая батальная сцена за всю историю мирового кинематографа. Могу сказать об этом с уверенностью, поскольку я много исторических картин пересмотрел.

3. Вступление наполеоновской армии в Москву. Я буквально чувствовал, как французский сапог топчет мое сердце. Я понимал, что это происходит на экране, но ощущение было настоящее. Это опять же надо испытать.

4. Сцена спасения Пьером маленькой девочки в горящей Москве — это пожалуй, самая эмоциональная сцена во всем фильме. Эмоции просто хлещут через край. Да и сама горящая Москва поставлена на высшем уровне. Весь этот огонь, весь летающий пепел, догорающие дома — и это снято в 60 годах, когда никакой компьютерной графики и в помине не было, не перестаю этому поражаться.

Теперь хочу подробно разобрать героев и актеров, их играющих:

1. Вячеслав Тихонов в роли князя Андрея Болконского. Стать, голос, походка, жесты — все это Вячеслав сыграл великолепно. Он на все 100% вжился в эту роль. Его князь Андрей из ряда вечных — больше никто не сможет сыграть лучше — в этом он похож с Василием Ливановым в роли Шерлока Холмса.

2. Людмила Савельева в роли Наташи Ростовой. Ее Наташа — это именно Наташа Льва Толстого. Думаю она бы понравилась автору романа. Наташа на наших глазах превращается из юной девочки — подростка в ослепительную девушку, которая выдержала все удары судьбы и заслужила право на счастье. Все сцены с ней — это просто блеск.

Касательно названия. Все серии названы именами главных героев, но по факту каждая серия — это выжимка самых ярких и важных моментов определенного тома.

Касательно зарубежных экранизаций — бездарность. Они никогда не смогут снять хорошей картины по этому роману, да и вообще по русской литературе. Мы- разные, это не преодолеть. Последняя экранизация ВВС меня просто возмутила, а поведение Наташи — вынос мозга. Она там представлена как девушка с пониженной планкой социальной ответственности. Хватит снимать то, чего не понимаете!

10 из 10

прямая ссылка

12 апреля 2017 | 18:53

Признаюсь, что великий роман Л. Н. Толстого красной нитью прошелся через мою школьную жизнь. Первая попытка моих родителей заставить меня прочитать роман в 12 лет(!) окончилась полным провалом. Книга ‘не шла в голову’ даже при обещании особых поощрений для меня. Короче, несмотря на уговоры, предупреждения, даже угрозы, после 100-й страницы книга захлопнулась. Но в голове, все-равно, маячила мысль о том, что через два года Войну и мир придется проходить в школе. Слава богу, на экранах страны вышла наша ‘Война и мир’, и вопрос быстрого усвоения материала, казалось, решился сам собой. Но, не тут то было. Фильм оказался не многим ‘проще’ романа на бумаге и запомнился мне, как нудный, затянутый и неинтересный (кроме батальных сцен). Как бы то ни было, фильм, худо-бедно, помог не прикасаться к книге, чтобы ‘пройти’ ее в школе и даже сдать экзамен.

Тем временем, книгу я все-таки прочел с огромным удовольствием, — уже в зрелом возрасте, с удовлетворением отмечая, что оказался совершенно прав, что отверг школьное насилие над собой. Точно также, позже я пересмотрел фильм С. Бондарчука, хотя мнение о нем (фильме) изменилось не так сильно. Социализм явно наложил отпечаток на бессмертное творение Л. Н. Толстого, — в то время видеть в фильме до боли знакомые лица любимых актеров в ролях высшей царской аристократии — Ланового, Ефремова, Рыбникова, Тихонова итд. , по моему мнению было явным перебором и являлось насилием над воображением советского человека, неговоря уже о супружеском дуэте самого творца.

Шло время и лет 15 назад я посмотрел американскую версию Войны и мира (первую экранизацию романа). Удивительно, я был в восторге от фильма, который, кстати, помог мне даже раскрыть некоторые детали, ранее непонятые. А, Одри Хепборн была просто создана для роли Наташи Ростовой ! Однако и этот фильм имел свои известные недостатки.

Шло время и теперь уже англичане не смогли удержаться от создания собственной… версии великого произведения. 2016. Теперь, я наверное уже постарел. Почти не отрываясь просмотрел все 6 серий новоиспеченного фильма и уже придирался к каждому эпизоду, каждой роли. Это действительно странно, что имея за плечами богатый опыт США и СССР, англичане, кажется, не извлекли от этого ни одного урока. Фильм смонтирован по классической технологии комикса. Сюжеты правильно, как солдаты, выстроились в нужный ряд без ошибок, актеры чудесным образом облачились в правильные русские костюмы и имена, а толпы солдат правильно убивали друг друга на бородинском сражении. Нельзя придраться только к декорациям, — великолепные панорамные планы, ландшафтные сцены, архитектура (неужели снимали не в России?). Тем не менее, я не мог избавиться от ощущения, что игра актеров напоминает самодеятельный, студенческий спектакль. Без души, без лишних эмоций, как ответы на вопросы школьного преподавателя, — заученные диалоги возникали и прекращались.

Ну, почему именно эта ‘Война и мир’ не появилась в мои школьные годы — как идеальное эссе романа для ‘прохождения’ в школе ! Все предельно лаконично, понятно и, очень хорошо запоминается. И книгу читать совершенно не обязательно…

7 из 10

прямая ссылка

06 июня 2016 | 01:18

Akatos

Наш главный блокбастер

Пока еще только тревожный 1805 год. Австрия и Россия вроде как на двоих собираются поставить на место выскочку Наполеона, и готовят дать всеевропейскому мерзавцу урок под Аустерлицем. А тем временем петербургская и московская публика живет в своих праздных делах. В доме Ростовых балы и рауты, молодая Наташа мечтает о большой и светлой любви, и чтобы вот сразу-сразу. Толстяк-очкарик Пьер Безухов получает огромное наследство и теперь становится завидным женихом на всю первопрестольную. А князь Андрей Болконский все рассуждает о тщетности мирского бытия и готовится к войне.

Наш «ответ Чемберлену», после американской версии «Войны и мира» вышел эффектным, а самое главное, общепризнанным. Американцы же и всунули за этот фильм «Оскар», и это после Пражской весны, да еще и с гарцевавшим чехословацким конкурсантом от Милоша Формана. Но Сергей Бондарчук создал настолько масштабное и величественное кинополотно, что если уж его всунули в оскаровские конкурсанты (можно ведь было «не заметить», к тому же фильм очень неудачно был разбит на серии, выходившие в разное время в прокат), то не дать ему «Оскара» означало плюнуть на самих же себя. Американцы, действительно, стали раздражителями, сняв в 1956 году недурственную, но не более того глянцевую версию романа Толстого с Одри Хепберн в главной роли. Но ни бюджетом, ни что самое главное, истинным русским духом, они в той постановке не преуспели. Единственная основная их заслуга в том, что они очень удачно определили типаж Наташи Ростовой, и уже советская исполнительница этой роли – никому неизвестная дебютантка Людмила Савельева – очень здорово похожа на Одри Хэпберн.

Но в чем главная прелесть постановки Бондарчука, так это в точечной передачи жизнеутверждающей морали романа. Да, режиссер вышел слишком камерным, а в некоторых сценах и чересчур затянутым. Личностная лирика часто превалирует над масштабными процессами, в которые вовлечены тысячи людей – от князей и барынь до мужиков и солдат. Однако именно этим приемом режиссер и сумел очень органично воссоединить воедино грандиозное с индивидуальным. Масштабные сражения в фильме – это еще и всегда такие же по важности сражения личностей – храбрых, тщедушных, каких угодно, но всегда личностей. Если Аустерлиц – то там промелькнет храбрость штабс-капитана Тушина, который уже на штабной разборке снова станет чеховским маленьким человеком. А если Бородино – то герой по духу князь Болконский будет смертельно ранен, стоя в резерве, так и не совершив большого подвига. И во всем этом виден процесс исторического масштаба, потому что все они стоят в одной линии – неизвестный Тушин, благородный Болконский и даже бессердечный Наполеон. Все они играют на одной смертельной волынке.

Поразил Бондарчук и грандиозностью батальных сцен, а также новаторскими, как для советского кинематографа, панорамными съемками. Хотя тут нужно отметить и слаженность всего советского руководства, которое Бондарчуку буквально ни в чем не отказывало. Надо 15 тысяч костюмов? В министерстве легкой промышленности уже работают. Несколько десятков тысяч статистов, марширующих в ногу? Целая дивизия в твоем распоряжении. Требуется снять масштабную атаку кавалерии? Полторы тысячи обученных всадников уже наготове… И так, буквально, во всем – от музейных фондов до консультаций специалистов в самых разных областях знаний. В результате, впечатляющие батальные сцены, особенно это касается грандиозного Бородинского сражения, стали заметной вехой не только в советском, но и в мировом кинематографе. И не удивительно, что британцы и итальянцы именно Бондарчука затем пригласили в режиссерское кресло на постановку «Ватерлоо».

Хотя технические недостатки у картины все же есть. И главный из них – это свет. Кино снималось исключительно на советскую аппаратуру (еще один наш ответ Западу), но в плане светопередачи даже новейшие отечественные разработки уступали западным, и особенно американским аналогам. В результате в фильме многие сцены до неприличия затемнены. Классический пример – явление Александра I на бал. В некоторые залы он проходит практически в полной темноте. И если сначала кажется, что эта такая задумка, то в дальнейшем становится понятно, что оператор вертелся с теми возможностями, которые ему создавала аппаратура.

И, наконец, исполнители. В целом, понравились все, включая ведущую тройку актеров. Да, Сергей Бондарчук в роли Пьера Безухова по возрасту с литературным персонажем стилистически не попал. Но исполнение от Бондарчука получилось на уровне. Еще больше понравился молодой Вячеслав Тихонов в роли Андрея Болконского – стильный, выдержанный, обаятельный. И чертовски удивляет, что затем критика, да и сам Тихонов этим исполнением оказались разочарованы. Наконец, юная Людмила Савельева в роли Наташи Ростовой по своей натуралистичности и жеманности, как по мне, слишком уж хотела походить на Одри Хепберн, но вот ее игра получилась очень органична заданному персонажу. Из остальных актеров, которых здесь был поезд с прицепной тележкой, я бы выделил особенно чертовски привлекательную игру Анатолия Кторова, сыгравшего старого князя Болконского. Шикарное, харизматичное и очень тонкое исполнение, передавшее весь дух русского дворянства начала XIX века. В Штатах за такую игру обычно выписывают индивидуальный «Оскар». Ну а общий актерский состав можно судить только по одному списку имен – Олег Табаков, Анастасия Вертинская, Василий Лановой, Олег Ефремов, Нонна Мордюкова… И играли они в фильме соответственно своим громким именам.

Грандиозная киноэпопея, которая хоть и создана в антиглянцевом камерном формате, но максимально точно передающая дух и сюжет великого романа Льва Толстого.

8 из 10

прямая ссылка

10 июня 2020 | 09:34

Barnaul_MAN

Вот вам и общепризнанный фильм о великой войне

Знаю, что со мной будет после того, как люди это прочитают, но молчать не могу. Меня будут считать дегенератом, но я-то вижу, что не один я такого мнения об этом ‘шедевре’, так что, почитайте отрицательные рецензии и от других авторов и сделайте выводы. До поры — до времени я вообще не имел претензий к советскому кино, пока не познакомился с ним поближе. Кто бы мог подумать, что особенное недоумение и раздражение вызовет именно экранизация великого романа, получившая рейтинг (о ужас) 8 из 10. Скорее всего, высший балл ставят те, кто читал роман столь досконально, что помнит его наизусть, и поэтому поняли всё в этом фильме. Я читал ‘Войну и мир’, правда, не полностью, поскольку элементарно не хватало времени. Недавно ознакомился с тремя экранизациями этого романа, и по-настоящему понравился только мини-сериал 2007 года. По крайней мере, в нём всё предельно ясно, и смотрится интересно, а не нудно. Единственный минус новой экранизации в том, что из ‘Войны и мира’ экранизировали большей частью мир, а про войну сняли мало, видимо, потому что бюджет не позволил (хотя вообще-то бюджет был довольно немаленький). Не впечатлил американский фильм 1956 года, который, собственно, и ‘сподвиг’ советских мастеров кино на снятие собственной экранизации ‘Войны и мира’. Тем не менее, его смотреть было тоже по крайней мере интереснее, чем этот. При продолжительности в три с лишним часа, версия США показала менее половины романа. Наши, в свою очередь, сняли целый мини-сериал, потратив на него бешеные деньги (баснословная для СССР сумма), что положительно отразилось на технической стороне фильма: на фоне бедно снятых советских фильмов, этот выглядит очень зрелищно: при отсутствии компьютерной графики, вживую были сняты батальные сцены, причём сняты весьма впечатляюще! Но я и подумать не мог, что мне придётся про советский фильм сказать, что в нём нет ничего, кроме спецэффектов! Сам в шоке! Обычно мы говорим такие вещи про американские блокбастеры, а тут про советский фильм.

Почему не понравилось? Да всё банально и просто — фильм неинтересный, и его уж точно не понять тому, кто не полностью читал роман. Любая экранизация должна уметь донести всё даже до того зрителя, который не знаком с литературным первоисточником. Первая серия длится более двух часов. Это было пыткой. Дальше смотреть никто не заставит. Это не историческое кино, а мыльная опера. Так что рецензию пишу только по первой серии, потому что уверен, что остальные не лучше. Диалоги отличаются от книжных, я прекрасно помню некоторые фразы из романа. Действия, вроде бы, те же самые, что в книге, но смотрятся они абсолютно неинтересно, и элементарно непонятно, что вообще происходит на экране.

Ну а подбор актёров — это тихий ужас. Вы себе представляете Пьера и Элен в 50-летнем возрасте? Особенно Элен должна быть молодой и невероятно красивой дамой, но никак не пожилой женщиной! Смотреть на это безобразие было крайне неприятно. Я и не знал, что всеми уважаемый Сергей Бондарчук снимал вот так. Это отвратительная экранизация, и вообще один из самых скучнейших фильмов, что я видел.

2 из 10

прямая ссылка

04 января 2015 | 12:55

AndrewLazar

И вот ‘это’ вы называете ‘Шедевром’? Я так не думаю. ..

Итак, экранизация «Войны и мира» от Сергея Бондарчука берёт свои истоки примерно с 1959 года. Именно тогда, в советских кинотеатрах, показали на тот момент раскритикованную заокеанскими критиками, американскую «Войну и мир» 1956 года с Одри Хепберн. Как ни странно, но в советском прокате фильм имел огромный успех, чего не скажешь про США. И студия «Мосфильм» подумала и решила: «Мы снимем свою, советскую экранизацию! Только нам нужны огромные деньги для воплощения этого замысла». И позвали они на пост режиссёра тогда ещё дебютанта, удачно выстрелившего своей «Судьбой человека» Сергея Фёдоровича Бондарчука. Подошёл он к делу, надо сказать, c полной серьёзностью; на роли были взяты ведущие актёры того времени, как: Людмила Савельева, Вячеслав Тихонов, Олег Табаков, Борис Захава, Анатолий Кторов, Анастасия Вертинская, Ирина Скобцева, Василий Лановой, Олег Ефремов, Нонна Мордюкова и Николай Рыбников. И дабы не затягивать, переду к плюсам:

Сама масштабность съёмок. Справедливости ради, стоит заметить, что подошёл к масштабности Сергей Фёдорович основательно, а не с бухты-барахты, пичкая всё крутыми спецэффектами, чем явно злоупотребляет Майкл Бэй: когда понимаешь и осознаёшь, что все эти масштабные баталии, эта эпичная битва при Бородино снимались ВЖИВУЮ, а не делалось всё на компе, реально понимаешь, что потратил на создание Сергей Бондарчук много нервов и сил. Видна тяжёлая, рабская работа, которую нынешние блокбастероделы не за что бы не сделали.

Второй плюс: Андрей Болконский в лице Вячеслава Тихонова: Болконский в его исполнении вышел именно таким, каким его описывал Лев Николаевич; высокий, статный, и немного угрюмый. И во многом, именно благодаря харизме Тихонова, его Болконский выглядит интересным персонажем.

Третий плюс: Анатоль Курагин, сыгранный Василием Лановым. Конечно, это не лучшая его роль, но стоит признать; он потрясающ в роли Курагина. Но к сожалению, плюсы заканчиваются, идут минусы:

Фильм ну очень, ну прямо до чёртиков скучен: Конечно, всю вину можно списать на то, что Сергей Бондарчук очень дотошно следовал книге, оттого фильм смотрится очень и очень занудно. «Унесённые ветром», несмотря на свой более чем трёхчасовой хронометраж, смотрятся с неподдельным интересом, и ты погружаешься в эту атмосферу, переживаешь за героев. Сергей Бондарчук явно даже не старался сделать свой фильм более-менее интересным, фильм примерно на половину состоит из бубнежа, роскошных батальных сцен, которые скорее утомляют, чем вызывают интерес.

Второй проблемасик фильма — это мискаст: помимо того, что Пьер Безухов и Элен Курагина слишком стары, есть ещё один косяк: в первую очередь, Наташа Ростова описывалась Толстым как кареглазая девушка, но в фильме она голубоглазая и сыгранная Людмилой Савельевой. Плюс её образ немножечко (а может даже множечко) похож на образ Одри Хепберн из предыдущей экранизации.

Третий косяк заключается в том, что Мир здесь показан как очередная затянутая мыльная опера. Кроме «соплей в сахаре» ничего там нет. У всех героев здесь какие-то дёрганые движения, словно они переболели энцефалитом. Все выглядит как-то излишне по-театральному, происходящее выглядит наиграно и ненатурально, как в самом захудалом ТЮЗе. Сам сюжет выглядит скомкано, обрывисто, перипетии между героями показаны НЕЛЕПО и попросту несуразно.

Как итог можно подвести: Является ли экранизация Сергея Бондарчука лучшей интерпретацией «Войны и мира»? НЕТ!!! Это просто скучная, отвратительная, убогая экранизация великого романа. Понятия не имею, почему такой скучный и отвратительный фильм восхваляют чуть ли не до небес? Возможно, такие рецензии пишут люди, опирающиеся лишь на величие первоисточника. Второй вариант более, на мой взгляд, правдивый: Сейчас массово идёт ностальгия по Совку, и положительные рецензии, что не лишено логики, пишут совкодрочеры, фапающие на СССР. Выйди бы этот фильм сейчас, в 2k16 году, его бы раскритиковали похлеще новой «Фантастической чётверки». А так, перед нами один из самых скучнейших фильмов в истории.

1 из 10

прямая ссылка

14 ноября 2016 | 18:56

На мой взгляд, ни фильм Бондарчука, ни фильм, снятый ранее американцами, ни французами и итальянцами, ни нынешний сериал BBC не получились ‘Войной и миром’. Насколько я поняла, Сергей Бондарчук был буквально одержим идеей ровного повествования, как оно было в книге. Да. Ну и получилось нечто вроде краткого сюжетного содержания. Кто куда пошёл, кто чего делал? Правда, никто из ‘экранизаторов’ романа не уделил ровно никакого внимания самому автору. Слова Толстого, описывающие мысли Болконского, Наташи и т д. звучат в фильме. Но это, вы считаете, всё? Уже после первого тома романа стало ясно, что все эти шестьсот с лишним человек героев — это фон романа, его суть и смысл. всё ж таки, наверное, не в них, а в том, что говорил Толстой о войне, как он понимал и чувствовал её, суть — в его реально титаническом труде о том, ЧТО есть вообще война. Именно этот его научно-философский подход был признан и оценен миром литературы. Такого ещё не делал никто. Роман ведь гениален не потому что в него вписали 600 героев, верно? И главный герой, наверное, не Пьер Безухов, а автор.

Сложное и тяжёлое для экранизации произведение, да. Но самое интересное, что большинство режиссёров решили взять самую объёмную и насыщенную новеллистическую часть романа, и полностью отмели философскую, где есть только один герой по большому счёту. Очень неприятно, когда люди говорят нечто вроде ‘не хотите читать книгу, посмотрите фильм Бондарчука’. Неправда. Ни один фильм снятый по роману ‘Война и мир’ не расскажет и восьмой доли того, что есть в книге.

Но фильм Сергея Федоровича, всё ж приятнее, чем другие. Просто по той причине, что есть, наверное, у российского зрителя органическая затаённая любовь и нежность к отечественному кино и его актёрам. Ничего не скажу про актёров, они местами страшно наиграны, и не понятно, почему такая карикатурность во всех них… Зачем она? Местами приятно смотреть, местами нет. Сцена пляса Наташи в доме дяди, по-моему, отличная. А сцена ‘неба Болконского’… да её нет просто, в сравнении с тем, насколько это мощная сцена в книге. Но во всех актёрах Бондарчука видно их отношение к роману, и это умиляет и трогает. Этого нет в других экранизациях.

Когда говорят, что Бондарчук — великий режиссер… Конечно, уж точно не мне судить такого человека, но несправедливо это как-то? Где автор его фильмов? В них есть экшн, но нет самого режиссёра. В фильмах Рязанова видна рука Рязанова, в фильмах Тарковского видна рука Тарковского, а в фильмах Бондарчука — есть экшн… И где великое?

22 октября 2016 | 13:34

показывать: 102550

31—40 из 46

Война и Мир — фильмы • театр Модерн

«Война и мир» — фильм 1956 года

Кинокартина компании Paramount Pictures американского режиссёра Кинга Видора вышла в прокат в 1956 году и стала первой звуковой экранизацией великого произведения романа-эпопеи Льва Николаевича Толстого «Война и мир». Фильм был номинирован на премию Оскар за лучшую режиссерскую, операторскую работу и лучший дизайн костюмов. Над кинолентой работала группа американо-итальянских кинематографистов, в частности кинопродюсеры Дино Де Лаурентис и Карло Понти. Музыку для фильма написал оскароносный итальянский композитор Нино Рота. Оператор — Джек Кардифф.

Актеры

Главные роли исполнили

Наташа Ростова

Одри Хепберн

Пьер Безухов

Генри Фонда

Андрей Болконский

Мел Феррер

Масштабность и звездный состав участников кинофильма не нашел восторженных откликов среди западноевропейской и американской публики. Тем не менее в СССР фильм был популярен и спровоцировал советскую экранизацию знаменитого романа.

Награды

  • премия Британского общества кинематографистов 1956 года за лучшую операторскую работу
  • премия «Золотой глобус» 1957 года за лучший зарубежный фильм на иностранном языке (Италия)
  • премии «Серебряная лента» 1957 года Итальянского национального синдиката киножурналистов: лучшая музыка, лучшая работа художника

Любопытные факты

  • Одри Хепбёрн получила самый высокий гонорар для того времени. За три съёмочных месяца она заработала 350 000 долларов США
  • В батальных сценах было задействовано до 8 000 итальянских солдат, а также 65 врачей, которые были распределены по всей местности, дабы оказать помощь в случае возможного травмирования кого-нибудь из участников действа
  • Более 100 000 комплектов военной формы, париков и костюмов были сшиты по картинам и оригинальным гравюрам эпохи Наполеона
  • В эпизоде, с посещением Наташей раненого князя Андрея, звучит запись известного романса «Гори, гори, моя звезда». Исполнитель Георгий Виноградов

Кадры из фильма

Видеофрагменты фильма

Фильм «Война и мир» 1956 года на интернет-сервисе о кино www.kinopoisk.ru

«Война и мир» — фильм 1967 года

Советская киноэпопея знаменитого романа «Война и мир» создавалась на протяжении 1961—1967 годов. Фильм предстал перед зрителями в четырёх частях (Андрей Болконский, Наташа Ростова, 1812 год, Пьер Безухов). Кинокартина стала одной из самых высокобюджетных работ в истории советского кинематографа. Масштабность батальных сцен и использование передовой панорамной съёмки полей сражений поражало воображение. Экранизация романа стала одной из самых значимых работ в творчестве Сергея Бондарчука — советского и российского кинорежиссёра, актёра, педагога и сценариста.

Над фильмом работала киностудия «Мосфильм». Музыку для фильма написал дирижёр и композитор Вячеслав Овчинников.

Актеры

Главные роли исполнили

Наташа Ростова

Людмила Савельева

Пьер Безухов

Сергей Бондарчук

Андрей Болконский

Вячеслав Тихонов

В сравнении с голливудским экранизацией 1956 года, где внимание публики в основном акцентировано на романтических отношениях и личной жизни героев, — фильм Сергея Бондарчука более масштабен и многообразен. Картина имела большой успех и была запущена международный прокат где получила хорошие отзывы прессы.

Награды

  • премия Национального совета кинокритиков США в 1968 году за лучший фильм на иностранном языке
  • премия «Оскар» и «Золотой глобус» в 1969 году за лучший фильм на иностранном языке
  • большой приз Московского международного кинофестиваля 1965 года за первые две серии киноэпопеи

Любопытные факты

  • для съёмок фильма использовалась советская 70-мм система широкоформатного кино
  • использовались подлинные аксессуары и мебель XIX века из коллекций 58 музеев
  • более 40 предприятий страны производили реквизит: от табакерок и телег до экипировки и вооружения
  • в съемках были задействованы воинские подразделения советской армии, сформирован отдельный кинематографический полк кавалерии в составе около 1500 всадников
  • по иллюстрациям XVIII века был изготовлен большой обеденный сервиз
  • было изготовлено 9 000 костюмов, 12 000 киверов, 200 000 пуговиц, точные копии французских и русских наград (медалей и орденов), оружия
  • в массовке Бородинского сражения было занято около 15 000 человек пехоты, организован кавалерийский полк в 950 сабель
  • на постановку боевых действий было потрачено 23 тонны взрывчатки и 40 000 литров керосина, 15 000 дымовых гранат, 1500 снарядов
  • прокат первой серии фильма собрала аудиторию в 58 миллионов зрителей, в общей массе все четыре серии посмотрело около 135 миллионов советских зрителей
  • съёмки некоторых сцен сражений осуществлялись с помощью камеры, которую разместили на канатной дороге длиной 120 метров, были задействованы также вертолеты
  • в фильме присутствует обилие сцен связанных с темой религии

Сцены из фильма

Видео

Онлайн просмотр всех серий кинофильма доступен на официальном сайте киноконцерна «Мосфильм», а также на портале Культура. РФ.

«Война и мир» Бондарчука на интернет-сервисе о кино www.kinopoisk.ru

Сериалы по роману «Война и мир»

Это интересно

«Война и Мир» в оригинальной театральной постановке Юрия Грымова на сцене театра «Модерн»

Билеты на ближайшие показы. Создатели спектакля, действующие лица и исполнители, фото и видео, интересные факты, отзывы зрителей и пресса о спектакле

Пресса о спектакле

Новая «Война и мир» (War & Peace 2016) – лучшая экранизация романа Толстого — Visitculture

Новая экранизация «Войны и мира» обволакивает так, как может обволакивать чувство первой любви. Это чувство было когда-то заглушено учительской указкой и зевком нерадивого одноклассника, как будто обреченного на веки вечные скитаться по страницам многотомного романа. Теперь же оно вспыхивает вновь и с первого взгляда. С самых первых минут авторы новой экранизации «Войны и мира» протягивают оробевшему зрителю руку, чтобы увлечь туда, где он будет чувствовать себя не сторонним наблюдателем, но полноправным участником, терзаемым наравне с героями теми же мыслями и чувствами, расплывающимся вместе с ними в улыбке или обнаружившим у себя на щеке горячую и обжигающую слезу.

Как будто вмиг очнувшись от долгой спячки, протерев глаза и оказавшись в этом новом для себя мире, зритель ощутит не только блаженство, но и неловкость, и страх. Вместе с утомленным высшим обществом Пьером Безуховым он получит тычки – колкие замечания и усмешки, подкарауливающие на каждом повороте в великосветском салоне Анны Шерер. А потом вместе с Пьером, бог весть как оказавшимся в гуще военных событий, зритель будет вздрагивать от других тычков — от свиста пуль и разрывов гранат.

Предвкушение счастья, еще не омраченное закулисным громом 1812 года, как предвкушение первой любви…

Пьер Безухов в исполнении увальня с открытым русским лицом Пола Дано не вхож в высший свет, пока не получит наследство и титул отца. Он неуклюж, как медведь, но очарователен, как дитя. Неуместные революционные речи, бросаемые им, как перчатки, в лоснящиеся, сытые физиономии аристократов, кажутся моветоном и дикостью. После сверкающих диадем и бриллиантов салона Анны Павловны для него (а заодно и для зрителя) попасть в непритязательный дом семейства Ростовых (а потом и на войну) – все равно что глотнуть свежего воздуха.

Милые сердцу Ростовы, как дальние родственники, в доме которых все — как встарь, встретят хлебом-солью, увлекут и закружат в плясках.

И хотя судьба героев решена Толстым окончательно и бесповоротно и известна каждому школьнику по библиотечным казенным томикам в дешевом переплете, впервые герои «Войны и мира» предстают во плоти …

Их дочь – Наташа Ростова в исполнении Лили Джеймс – станет для зрителя путеводной звездой в мир первой чистой любви.

Эта первая любовь, теплящаяся вместе с пламенем свечей летней ночью в имении Ростовых, вспыхнет в полную силу во время бала в Екатерининском дворце. Вместе с Наташей, впервые заглянувшей в голубые глаза князя Андрея (Джеймс Нортон), зритель испытает обостренное чувство и не сомкнет глаз в душной бессонной ночи.

Предвкушение счастья, еще не омраченное закулисным громом войны 1812 года, как предвкушение ранней весны.

Живущая этим предвкушением Наташа с детским любопытством приподнимается на одном локте, чтобы взглянуть на небо и по серпу молодой луны угадать свою грядущую судьбу. И ей пока невдомек, что князь Андрей уже в нее влюблен, завидев ее резвящейся на лугу. Все, что окружает героев — будь то накрахмаленные облака или пустившая первые клейкие листочки береза – и есть биение жизни — и каждый листочек или былинка, как каждый герой романа, будет трепетать, сливаясь своим трепетом, своей судьбой  с единым целым.

И хотя судьба героев решена Толстым окончательно и бесповоротно и известна каждому школьнику по библиотечным казенным томикам в дешевом переплете, прошедшим, как полотенце, через многие руки, зритель до последнего будет надеяться, что героям каким-то образом удастся перехитрить романное время и пространство.

Однако, придерживаясь замысла Толстого, идя за ним след в след, герои не свернут с предначертанного им пути.

Опутанная чарами Анатоля Курагина, Наташа растает под напором его ласк, напрочь забыв о Болконском. А разочарованный поступком Наташи, Андрей бросится, как в омут, в гущу военных событий.

Заставив героев возненавидеть друг друга, Толстой сведет их, чтобы расставить все точки над i – Анатоля и Болконского уже тяжело раненными, на поле боя, чтобы они пожали друг другу руки, а Наташу и Болконского, чтобы они сказали друг другу последнее «прости».

Но зрителю хочется верить, что подогнанная вровень со страницами судьба героев – больше, чем набор печатных символов под обложкой из картона. И впервые за историю кинематографа, по мановению создателей новой «Войны и мира», герои из статистов, чьи характеры и герои набраны мелким шрифтом, предстают во плоти.

Экранизации романа Толстого «Война и мир»: что предложить школьнику | Добрый Репетитор

Рассматриваем плюсы и минусы фильмов.

Фото: pixabay.com

Фото: pixabay.com

Продолжаем тему экранизации русской классики. Итак, лето, каникулы, «список рекомендованной литературы». Нужно прочитать до начала учебного года хотя бы пару книг из списка. Конечно, лучше «одолеть» самое объёмное произведение – роман-эпопею Л. Н. Толстого «Война и мир».

Что делать, если ребёнок цепенеет перед четырьмя томами романа и не может собраться с духом? Или категорически отказывается читать «это старьё»? Можно посмотреть кино. Спокойно! Не говорите категорическое нет! Я уже писала о том, что даже самая распрекрасная экранизация, конечно, не заменит чтения. Нельзя забыть о книгах, полностью доверившись «говорящему ящику» (раньше это был телевизор, теперь, компьютер – суть дела не меняется). Но хороший фильм, достойная интерпретация книги ещё никогда никому не помешали. Если ваш ребёнок откровенно мается, с тоской читает уже вторую неделю шестую страницу первого тома, сделайте «ход конём»: предложите посмотреть фильм. Уверяю вас, очень может быть, что ваше чадо прочитает роман после просмотра кино. В моей практике так случалось не единожды. «Оказывается, интересная книга!»- эту фразу я слышала очень много раз.

Какую экранизацию романа «Война и мир» посоветовать школьнику?

Л. Н. Толстой, роман «Война и мир». Экранизировался неоднократно, и в СССР, и за рубежом. Нам нужен фильм (сериал), который поможет «справиться» с книгой: нет явных расхождений с текстом романа, нет слишком примитивной подачи материала, нет (или мало) исторических и бытовых «ляпов», зато есть попытка передать атмосферу, царящую в России в начале 19 века. Рекомендую 2 экранизации.

Фильм «Война и мир» 1967 года режиссёра Сергея Бондарчука (4 серии).

У картины есть несомненные плюсы. Во-первых, картина снята в России, русскими, то есть загадочная русская душа с её потёмками для авторов всё-таки более понятна, чем для иностранцев. Бондарчук трепетно отнёсся к тексту романа, никакой отсебятины. Несомненная удача фильма – грандиозные батальные сцены. «Война» снята достойно, масштабно, на совесть. Великолепен Вячеслав Тихонов в роли Андрея Болконского. Экранизация классическая, добротная.

Фото: pixabay.com

Фото: pixabay.com

К сожалению, у любимой многими ленты 1967 года есть явные минусы (да, увы!). «Запихнуть» в 4 серии все сюжетные линии романа, все «многоходовки» Толстого просто невозможно. Бондарчуку пришлось пожертвовать линией Николая Ростова, мало показана Марья Болконская. Анатоль Курагин тоже лишь обозначен, а ведь этот персонаж играет важную роль в судьбе и Наташи Ростовой, и князя Андрея. Особенно раздражает школьников финал экранизации: закончилась война 1812 года, закончился фильм. А дальше?! В книге жизнь продолжается…

Современным школьникам может показаться устаревшей сама картинка. Возраст актёров не соответствует возрасту героев романа, иногда значительно. Всё-таки очень трудно поверить в юношеский пыл сорокапятилетнего Сергея Бондарчука (Пьера Безухова), да и Андрей Болконский в книге старше и опытней Безухова, а в фильме всё наоборот. Блистательной пустышке Элен в романе 20 лет, на которые ну никак не выглядит красавица Ирина Скобцева.

Главный минус картины «Война и мир» Сергея Бондарчука (конечно, с точки зрения школьников, которые не читали роман) в сжатости сюжета. Если перед просмотром фильма не прочитать книгу, то, боюсь, представление о произведении будет весьма туманным.

Резюме: фильм 1967 года следует смотреть не ВМЕСТО, а ПОСЛЕ чтения романа «Война и мир»! Чтобы закрепить материал и посмотреть сцену Бородинского сражения (в книге многие эти страницы пропускают!).

Фото: pixabay.com

Фото: pixabay.com

Сериал «Война и мир» 2016 года, ВВС, Великобритания (6 серий).

На мой взгляд, лучшая зарубежная экранизация романа. Довольно близко к тексту, есть небольшие «придумки» сценаристов и режиссёра, но они не критичны.

К несомненному плюсу отнесу роль Пола Дано. Это лучший Пьер Безухов, которого я видела. Это редкая актёрская (или режиссёрская?) удача. Я верю, что в такого Пьера можно влюбиться. В этого Пьера веришь, за его судьбой хочется следить. Возможно, именно игра Пола Дано подвигла многих иностранцев прочитать роман! Остальные актёры меня не потрясли, не зацепили, но в целом от просмотра сериала осталось очень хорошее впечатление.

Минусы: мало «войны», есть явный крен в сторону «мира». Костюмы героев не всегда исторически достоверны, но это можно пережить.

Резюме: если прочитать роман нет возможности (сил, желания), то можно посмотреть этот сериал. Представление об основных сюжетных линиях будет. Картинка современная, действие весьма динамично. Скорее всего, вы (или ваш ребёнок) с удивлением обнаружите, что «Война и мир» не нудное повествование с длинными скучными рассуждениями, а жизнь, полная событий, страстей, слёз, эмоций. Может, всё-таки прочитать роман? Он интересный, честное слово!

Читайте статью «5 фильмов для 10 класса: список литературы на лето в экранизациях».
Нужно разобраться в хитросплетениях «Войны и мира»? Очень удобная таблица «Пути исканий смысла жизни Андрея Болконского и Пьера Безухова».

Экранизации романа Л.Н.Толстого «Война и мир».

        Изучая моду начала XIX века, я, как обычно, хотела обратиться к экранным воплощениям знаковых лиц той эпохи. Но поняла, что это практически нереально. Одни только события 1812 года дали пищу для постановки огромного количества фильмов.
      И тогда я решила обратиться к роману, благодаря которому многие из нас познакомились с этой эпохой, роману Льва Николаевича Толстого «Война и мир».
    Меня всегда интересовала, что книга одна, но каждый из нас, прочитывая ее, создает в голове свой уникальный мир. И здесь, моя Наташа Ростова и ваша будут совершенно разными. Да, основные черты будут похожи, ибо они описаны в книге, но ведь мы знаем, что всё создают детали:)

   Ниже обзор экранизаций романа «Война и мир» с 1915 по 2007 года. Подозреваю, что моя коллекция неполна:) И ,к моему сожалению, мне не удалось найти кадры из всех фильмов (иногда это было просто невозможно, так как фильмы не сохранились).

«Я напишу роман, который будут читать нынешние дети лет через двадцать, и будут плакать и смеяться, и полюбят жизнь». Лев Николаевич Толстой

     Первоначально Толстой писал совсем другой роман. Он назывался «Декабристы» и был посвящен ссыльным офицерам, возвращавшимся из каторги. Но вскоре он меняет замысел. В 1863 году у Льва Николаевича созревает план трилогии. И в 1863—1869 гг. был написан роман «Война и мир».
     Некоторое время роман-эпопея воспринимался Толстым как часть повествования, которое должно было закончиться возвращением Пьера и Наташи из сибирской ссылки в 1856 (именно об этом идёт речь в 3-х сохранившихся главах романа «Декабристы»). Попытки работы над этим замыслом предпринимались Толстым последний раз в конце 1870-х, после окончания «Анны Карениной».
    Из письма Льва Николаевич Толстого: «В 1856 году я начал писать повесть с известным направлением, героем, который должен был быть декабрист, возвращающийся с семейством в Россию. Невольно от настоящего я перешел к 1825 году, эпохе заблуждений и несчастий моего героя, и оставил начатое. Но и в 1825 году герой мой был уже возмужалым, семейным человеком. Чтобы понять его, мне нужно было перенестись к его молодости, и молодость его совпадала с славной для России эпохой 1812 года. Но и в третий раз я оставил начатое. Ежели причина нашего торжества была неслучайна, но лежала в сущности характера русского народа и войска, то характер этот должен был выразиться еще ярче в эпоху неудач и поражений. Задача моя состоит в описании жизни и столкновений некоторых лиц в период времени от 1805 до 1856 года».
     Первый вариант названия грандиозного романа — «Три поры» — вскоре отвергнут. Другой вариант — «Тысяча восемьсот пятый год» — тоже стал неактуальным. В 1866 году, когда Толстой уже 4 года неотрывно работает над книгой, возникает новое название: «Все хорошо, что хорошо кончается». Но и этот вариант отвергнут автором. Наконец, в конце 1867 года, появилось окончательное название — «Война и мир».
       Для написания романа Толстой становится историком. Он перелопачивает гигантский материал, по часам выстраивая события войны 1812 года, читает газеты, жадно изучает переписку. Ведь ему из 1862 года нужно было отправиться в прошлое.
      Рассказывает Наталья Поликанова, филолог, старший научный сотрудник Государственного университета — Высшей школы экономики: «Он, прежде всего, хотел ловить какие-то неповторимые мелочи, детали того времени, которые в его время, естественно, уже были утрачены. это было особое время, когда по-другому говорили, по-другому танцевали менуэт, по-другому одевались. Он, например, просматривал журналы мод, и описания костюмов его персонажей точно соответствуют тем описаниям, которые были в этих модных рубриках».
      В итоге, Толстой создает 600-страничный сценарий книги, где расставляет героев, диалоги, сюжетные линии. Однако в процессе работы все меняет. Порой он мог начать с чистого листа. Так в романе появлялись фигуры Денисова, Каратаева. Целый том о вхождении в Москву французов в начальных планах отсутствовал
       За такой историзм Толстого критиковали. Ведь создавалась иллюзия, что автор пишет историю, до него не написанную никем. Но он лишь писал художественный роман, о чем не уставал повторять. Но было поздно. Уже с появлением первых глав работа Толстого стала энциклопедией русской жизни начала XIX века. В романе Толстого представлены все классы общества, от императоров и королей до последнего солдата, все возрасты, все темпераменты и на пространстве целого царствования Александра I.
       Что ещё более возвышает его достоинство как эпоса — это данная им психология русского народа. С поражающим проникновением изобразил Толстой настроения толпы, как высокие, так и самые низменные и зверские (например, в знаменитой сцене убийства Верещагина).

Обложка издания 1873г

      По воспоминаниям композитора А. Б. Гольденвейзера, в течение пятнадцати лет регулярно встречавшегося с Львом Николаевичем, первые впечатления великого писателя от посещения кинотеатра (и просмотра игровых картин) было резко отрицательным. Толстой, рассказывает Гольденвейзер, «был поражен нелепостью представления и недоумевал, как это публика наполняет множество кинематографов и находит в этом удовольствие».
      Но позже, ознакомившись с хроникальными и видовыми картинами, великий писатель высказал иное мнение. Он выразил уверенность, что кинематографом «можно было бы воспользоваться с хорошей целью», а в некоторых случаях он мог бы быть даже «полезнее книги».
      По свидетельству ближайших сотрудников Л. Н. Толстого, он был горячим сторонником документального кино. Н. Гусев, бывший секретарь писателя, приводит следующее замечание Льва Николаевича. «Необходимо, чтобы синематограф запечатлевал русскую действительность  в  самых   разнообразных  ее  проявлениях. Русская жизнь должна при этом воспроизводиться так, как она есть, не следует гоняться за выдуманными сюжетами». «В особенности же,— продолжает Н. Гусев,— Лев Николаевич был увлечен общедоступностью кинематографа: «Ведь это понятно огромным массам, притом всех народов».
      По другим заслуживающим доверия свидетельствам Л. Толстой после беседы с Леонидом Андреевым о кино советовал ему работать для экрана и сам собирался писать сценарии.
      Все это дает основание утверждать, что гений русской литературы положительно относился к кинематографу и верил в его большие возможности как средства просвещения.
      Инсценировка произведений Толстого на экране началась в 1909 г. Фирма бр. Пате во Франции выпустила фильм «Воскресение», по роману Л. Н. Толстого, французское издание в исполнении лучших артистов Парижа; длина — 320 метров.
Вообще до начала советской кинематографии выпущено 27 картин, инсценированных по 18 произведениям Толстого. И трудно сосчитать, сколько фильмов было и еще будет выпущено.
   
Война и мир.
премьера: 13 февраля 1915г.
страна: Россия.
«Русская золотая серия».
формат: черно-белый, немой
Режиссер  В. Гардин и Я. Протазанов.
сценарий: В.Гардин совместно с Я. Протазановым
В ролях:
О. Преображенская (Наташа)
Н. Никольский (князь Андрей),
Н. Румянцев (Пьер),
Г. Новиков (Кутузов),
Вера Каралли (предположительно, Элен Курагина),
В. Васильев (Анатоль),
О. Рунич (Николай Ростов)
В. Гардин (Наполеон)


Наташа Ростова
1915г
страна:Россия
режиссер: Петр Чардынин
Производство: АО «А. Ханжонков и К»
Формат: черно-белый, немой
фильм не сохранился
Фильм начинал сниматься под названием «Война и мир», но был переименован в «Наташу Ростову» в связи с тем, что в этом же, 1915 году, но чуть раньше, на экран были выпущены ещё две картины с таким же наименованием.
В ролях:
Вера Каралли(Наташа Ростова)
Витольд Полонский(Андрей Болконский)
Иван Мозжухин (Анатоль)
Петр Лопухин(Пьер)
Нина Рутковская
Мария Рейзен
Александр Херувимов


ВОЙНА И МИР.

1915.
страна: Россия.
кинокомпания: Дранков и Талдыкин.
Сцен. и реж. А. Каменский.
В ролях: Н. Чернова, А. Мичурин, Р. Адельгейм.
В связи с конкуренцией (в этом же году было выпущено ещё два фильма) А.Талдыкин был вынужден продать негатив за рубеж.

Война и мир
1956г
страна: США, Италия
режиссер:Кинг Видор, Марио Сольдати
композитор: Нино Рота
в главных ролях:
Одри Хепберн(Наташа)
Генри Фонда (Пьер)
Мел Феррер(Андрей Болконский)
Витторио Гассман (Анатоль)
Херберт Лом
Оскар Хомолка
Анита Экберг (Элен)
Хельмут Дантин
Туллио Карминати
Бэрри Джонс
Интересные факты:
Марлон Брандо отказался играть Пьера Безухова, так как не хотел работать с Одри Хепберн.
На роль Пьера Одри Хепберн рекомендовала своего партнера по «Римским каникулам» — Грегори Пека, которого в итоге сыграл Генри Фонда.
Через некоторое время после выхода фильма Генри Фонда признался в том, что знал о значительной разнице в возрасте между ним и его персонажем Пьером Безуховым и что снялся в картине только из-за денег.
постеры:


кадры из фильма:





Награды и премии:
Оскар 1957г
номинации:Лучший режиссер(Кинг Видор)
                       Лучшая работа оператора (цветные фильмы)
                       Лучшая работа костюмера (цветные фильмы)
Золотой глобус 1957г
победитель: Лучший иностранный фильм «Италия»
номинации: Лучшая женская роль (драма) (Одри Хепберн)
                        Лучший фильм (драма)
                        Лучший режиссер (Кинг Видор)
                        Лучшая мужская роль второго плана (Оскар Хомолка)
Британская академия 1957г
номинации: Лучший фильм
                       Лучшая британская актриса (Одри Хепберн)

Тоже люди
1959г
страна:СССР
Мосфильм
режиссер: Георгий Данелия
автор сценария: Георгий Данелия
в ролях:
Всеволод Санаев (солдат)
Лев Дуров (Егор Залетаев)
Евгений Кудряшов
историческая кононовелла по отрывку из романа Л. Н. Толстого «Война и мир»
фильм о трех солдатах наполеоновской армии, отбившихся от своей части.

Война и мир
1965-67гг
страна:СССР
режиссер: Сергей Бондарчук
В главных ролях:
Людмила Савельева(Наташа)
Сергей Бондарчук(Пьер)
Вячеслав Тихонов(князь Андрей)
В.Стржельчик (Наполеон)
Б. Захава (Кутузов)
Виктор Станицын
Кира Головко
Олег Табаков(Николай Ростов)
Ирина Губанова
Анатолий Кторов(старый князь)
Антонина Шуранова(княжна Марья)
Анастасия Вертинская

интересные факты:
— Фильм занимает по посещаемости 20-е место среди отечественных фильмов за всю историю советского кинопроката.
— В 1956 году в США был выпущен фильм «Война и мир», с Одри Хепберн в роли Наташи Ростовой. Фильм шел в советском прокате. Несколько своеобразная трактовка образов классического романа и обильная «клюква» в сценах, изображавших русскую жизнь, стали главным побудительным мотивом для руководства СССР, выделившем большие деньги на достойную для романа Л. Толстого экранизацию.
Тем не менее — в советской экранизации образ Наташи Ростовой поразительно похож на образ, созданный Одри Хепберн.
-Данные по бюджету картины противоречивы. Фильм, снимавшийся в течение пяти лет, оказался одним из самых дорогостоящих ($100 млн, по ценам 1967г) даже по мировым меркам, хотя гигантская массовка в 120 тысяч солдат, упомянутая в книге рекордов Гиннеса, практически обошлась бесплатно (был специально создан ковалерийский полк в составе 1500 всадников — распущен в начале 1990-х). Министерство обороны СССР  традиционно бесплатно поставляло статистов для батальных сцен.
— Работа над советской экранизацией началась с 1961 года, непосредственные съёмки начались в 1963 году. Последняя часть фильма вышла только в 1968 году. Таким образом, на производство фильма ушло около 7 лет, из которых 3 года ушло на съемку «1812 года». Как тогда шутили в «Советском экране» — «рассматривается предложение о вводе в съемочную группу настоящего генерала — для того, что бы он закончил „войну двенадцатого года“ одним молниеносным ударом».
— В американском прокате фильм «урезали» на 1 час.
— Множество музеев СССР предоставляли свои артефакты для съёмок. Создатели фильма использовали подлинную мебель и аксессуары XIX века.
— Для пошива костюмов директор картины использовал Госплан СССР и Министерство легкой промышленности СССР.
— Картина продана в 117 стран мира.
— Сыгравший Анатоля Василий Лановой мечтал о роли князя Андрея и даже хотел на неё пробоваться
— Во многих кадрах можно увидеть, что солдаты обуты в советские кирзовые сапоги типа «трубы».
— Консультантом по этикету на съёмках фильма работала Анна Книпер-Тимирёва, гражданская жена адмирала Колчака.
— Премьера «Войны и мира» на иностранном телевидении состоялась в марте 1981 года, на мексиканских каналах «I» и «II». Фильм вошел в книгу рекордов Гиннеса, как самый длинный фильм, показанный по ТВ.
— Для создания костюмов была использована коллекция оловянных солдатиков ленинградского коллекционера.
постеры:



кадры из фильма:













награды:
1967 год —  Фильм был представлен на внеконкурсном показе кинофестиваля в Каннах
1968 год  — Премия «Оскар» за лучший фильм на иностранном языке Номинация в категории за лучшую работу художника-постановщика
1969 год  — Премия «Золотой глобус» за лучший фильм на иностранном языке
1970 год  — Номинация на премию «BAFTA»за лучший фильм на иностранном языке.
1969 год  — Премия Национального совета кинокритиков США за лучший фильм на иностранном языке.
1968 год —  Премия Нью-Йоркской ассоциации кинокритиков за лучший фильм на иностранном языке.
1965 год  — Большой приз фильму и диплом Людмиле Савельевой на IV Московском МКФ в 1965 году. Почетный приз за сложные движения камеры на VII конгрессе МАНК в Праге в 1966 году.
1966 год —  Вячеслав Тихонов и Людмила Савельева — лучшие актёры года по опросу журнала «Советский экран»
1973 год  — Приз Людмиле Савельевой на фестивале советских фильмов в Сорренто

Война и мир (War & Peace)

1972
страна: Великобритания
сериал
режиссер:Джон Дейвис
сценарий: Джек Пулман, Лев Толстой
в ролях:
Энтони Хопкинс(Пьер Безухов)
Мораг Худ(Наташа Ростова)
Алан Доби(Андрей Болконский)
Руперт Дейвис(граф Ростов)
Джоэнна Дэвид(Соня)
Анджела Даун(Мария Болконская)
Сильвестр Моранд(Николай Ростов)
и другие
постеры:


кадры из фильма:





Война и мир
2007г
Италия/Франция/Германия/Россия/Польша
Режиссер-постановщик: Роберт Дорнхельм
производство: Литовская киностудия, Мосфильм
в ролях:
Алессио Бони (Андрей Болконский)
Александр Бейер (Пьер Безухов)
Клеменс Поззи (Наташа Ростова)
Бренда Блетин (Мария Дмитриевна)
Ханнелор Эльснер (Графиня Ростова)
Андреа Джордана (Граф Ростов)
Анна Катарина Морариу (Соня)
Валентина Черви (Мария Болконская)
Малкольм Макдауэлл (князь Болконский)
Дмитрий Исаев (Николай Ростов)
Владимир Ильин (Кутузов)
Игорь Костолевский (АлександрI)

постеры

кадры из фильма:


интересные факты:
В фильме было задействовано 15 000 человек, 1800 каскадёров, 1500 лошадей, 650 старинных ружей и 15 пушекДля артистов сшили 2400 костюмов.

  • Вся съёмочная группа насчитывала 160 человек.
  • Наташа Ростова играет «Лунную сонату» Бетховена на рояле фирмы «Ronisch»(можно успеть прочесть название фирмы под пюпитром), производство которых началось в Германии спустя более полувека после описываемых в романе событий.
  • В офицерском собрании (когда Николай Ростов проигрывает Долохову в карты) в оркестре принимает участие современный баян, тогда как производство примитивных гармоник начинается в Туле лишь в 30-х годах XIX века (и только с этого момента гармоника могла бы гипотетически попасть в русский национальный ансамбль, хотя язычковые музыкальные инструменты и производились ранее в Германии, восходя исторически к китайским прототипам), а инструмент, похожий на используемый в фильме, появляется лишь в 1870-х.
  • Герой романа и фильма Василий Денисов, прототипом которого был Денис Давыдов, однажды назван в фильме Николаем Денисовым.
  • В фильме во время встречи Наташи с Курагиным показан храм Спаса на крови, который мало того, что расположен в Петербурге, а не в Москве, как должно быть по сюжету, так ещё и построен был почти 100 лет спустя описываемых в фильме событий.
  • Наташа Ростова и Князь Болконский танцуют вальс под музыку советского композитора Арама Хачатуряна (Из Музыки к Драме М. Лермонтова Маскарад), написанную в 1941 году.
  • В фильме Элен умирает то ли от сифилиса, то ли от оспы, заразившись от любовника из ближайшего окружения Наполеона. В романе она умирает предположительно в результате неудачного аборта.
  • В романе Соня не выходит замуж за Денисова (как в кинофильме), но живёт в доме Николая Ростова — «она, как кошка, прижилась не к людям, а к дому» (Толстой). В фильме, в эпилоге присутствуют граф и графиня Ростовы, однако в книге старый граф к этому времени умирает, а графиня сходит с ума и доживает свой век в воспоминаниях.
  • Внешность Клеманс Поэзи совершенно не соответствует образу Наташи Ростовой. В романе она описывается как темноволосая, темноглазая, высокая девушка, а Поззи является невысокой голубоглазой блондинкой.
  • В романе Николай Ростов был секундантом Долохова, а не Пьера.
источники:
http://fashion. artyx.ru/books/item/f00/s00/z0000000/st023.shtml
http://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%94%D0%B5%D0%BD%D0%B4%D0%B8
http://kingdom.danceage.ru/library/articles/chapter/123
http://www.diary.ru/~dresscode/p155633663.htm?from=last
http://duchesselisa.livejournal.com/94061.html?thread=3120749
http://www.kino-teatr.ru
http://www.kinopoisk.ru
http://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%92%D0%BE%D0%B9%D0%BD%D0%B0_%D0%B8_%D0%BC%D0%B8%D1%80_%28%D1%84%D0%B8%D0%BB%D1%8C%D0%BC,_1968%29#.D0.9F.D1.80.D0.B8.D0.B7.D1.8B_.D0.B8_.D0.BD.D0.B0.D0.B3.D1.80.D0.B0.D0.B4.D1.8B http://www.rudata.ru/wiki/%D0%9D%D0%B0%D1%82%D0%B0%D1%88%D0%B0_%D0%A0%D0%BE%D1%81%D1%82%D0%BE%D0%B2%D0%B0_%28%D1%84%D0%B8%D0%BB%D1%8C%D0%BC%29#.D0.98.D0.BD.D1.82.D0.B5.D1.80.D0.B5.D1.81.D0.BD.D1.8B.D0.B5_.D1.84.D0.B0.D0.BA.D1.82.D1.8B http://www.tolstoy.ru/around/html/iskus_k.html
http://russiancinema.ru
http://georgedaniell.com/photos/
http://bibliotekar.ru/kino/2.htm
http://rus.ruvr.ru/2010/06/25/10708688. html
http://feb-web.ru/feb/tolstoy/critics/t37/t372713-.htm

Какой отечественный фильм получил больше всего наград?

Самая авторитетная кинопремия из всех существующих, по мнению большинства, конечно, «Оскар». Первой из отечественных картин золотую статуэтку получила в 1965 году «Война и мир» Сергея Бондарчука. Но это далеко не единственная награда, которую фильм увез на родину с международных кинофестивалей. В общей сложности экранизация бессмертного романа Льва Толстого собрала 10 наград и почетных дипломов. До сих пор ни одному другому отечественному фильму не удалось побить этот рекорд.

Съемки фильма «Война и мир», признанного одним из наиболее масштабных проектов в советском кинематографе, контролировались на самом высшем уровне — Министерством культуры СССР. Проект стал вопросом престижа для всего Советского Союза.

Картина предназначалась не только для отечественного зрителя, но и для зарубежного. Иностранные прокатчики купили его для международного показа, и зарубежные зрители и кинокритики оценили фильм по достоинству. С 1965 по 1969 год «Войну и мир» охотно включали в программы жюри разных фестивалей, во время которых она неизменно получала призы и награды.

26 апреля 1967 года третья серия «Войны и мира» вошла во внеконкурсную программу кинофестиваля в Каннах. Серия понравилась зрителям, а на пресс-конференцию советской делегации пришли более 200 журналистов. Кроме этого, впервые дирекция кинофестиваля устроила прием в честь советской делегации.

15 апреля 1969 года в Лос-Анджелесе состоялась церемония вручения кинопремии «Оскар». «Война и мир» удостоилась награды в категории «Лучший фильм на иностранном языке», опередив такие картины, как «Бал пожарных» Милоша Формана, «Украденные поцелуи» Франсуа Трюффо, «Девушка с пистолетом» Марио Моничелли. Сам Сергей Бондарчук на вручении «Оскара» не присутствовал — он уже работал над своей следующей масштабной кинолентой, «Ватерлоо», в Италии. От лица всей съемочной команды золотую статуэтку получила Людмила Савельева, исполнительница роли Наташи Ростовой.

Все номинации и награды:

1965 — Большой приз фильму и диплом Людмиле Савельевой на IV Московском МКФ в 1965 году.

1965 — «Золотая голова Паленке» на VIII МКФ в Акапулько.

1965 — Почетный диплом на XXVI МКФ в Венеции.

1966 — Почетный приз за сложные движения камеры на VII конгрессе МАНК в Праге.

1966 — Почетный диплом на V Международном техническом конкурсе фильмов в рамках VII Конгресса УНИАТЕК в Праге.

1966 — «Жемчужный приз» за лучший фильм на конкурсе японской ассоциации любителей кино «Роэй».

1968 — Премия Национального совета кинокритиков США за лучший фильм на иностранном языке.

1969 — «Оскар» за лучший фильм на иностранном языке, а также номинация в категории «Лучшая работа художника-постановщика».

1969 — «Золотой глобус» за лучший фильм на иностранном языке.

1970 — Номинация на премию «BAFTA» за лучший фильм на иностранном языке.

1973 — Приз Людмиле Савельевой на фестивале в Сорренто.

Обзор фильма «Война и мир» и краткое содержание фильма (1969)

Подобно вестернам и гангстерским фильмам, эпические фильмы почти всегда снимались в Голливуде. Какая еще нация могла потратить 44 миллиона долларов на «Клеопатру», даже если это был провал? Однако произошло то, что «Клеопатра» положила конец эпической бюджетной гонке. Если вы не смогли заработать 11 000 000 долларов («Спартак»), или 14 000 000 долларов («2001: Космическая одиссея»), или даже 19 000 000 долларов («Доктор Дулиттл»), то, возможно, вам вообще не стоит этого делать.

По этой причине, в числе многих других, русская версия «Войны и мира» является великолепно уникальным фильмом. Деньги — это еще не все, но без них нельзя сделать эпопею. А «Война и мир» — это эпос на все времена. Трудно представить, что обстоятельства когда-либо снова сойдутся, чтобы создать более эффектный, дорогой и — да — великолепный фильм. Возможно, это так же хорошо; эпосы, кажется, выходят из моды, вместо этого их заменяют более мелкие, более личные фильмы. Возможно, этот величайший из эпосов будет одним из последних, доведя эпическую форму до ее окончательного утверждения и в то же время снабдив эпитафией.

К настоящему времени статистические данные о «Войне и мире» хорошо известны, но простите меня, если я все равно привожу их с некоторым удовольствием: фильм создавался пять лет, его стоимость составила 100 000 000 долларов, актерский состав — 120 000, все одетые в аутентичные мундиры, и Красная Армия была мобилизована, чтобы воссоздать битвы Наполеона в точности (как утверждается) такими, какими они были.

Престиж советской киноиндустрии держался на «Войне и мире» полвека, и результат, похоже, на это. Вы никогда, никогда не увидите ничего, что могло бы сравниться с ним.Действительно, из-за необходимости разделить фильм на два сегмента по три часа каждый, вы, возможно, даже никогда не увидите его, если не пойдете в течение текущего четырехнедельного показа в Esquire. Трудно представить, чтобы этот массивный шестичасовой фильм шел в кинотеатрах по соседству или появлялся на позднем показе.

Нетрудно похвалить режиссера Сергея Бондарчука за его громкие батальные сцены, или за тонкие бальные сцены, или за мастерство актеров. Но это было почти ожидаемо. Что необычно в «Войне и мире», так это то, что Бондарчук смог взять огромную часть романа Льва Толстого и каким-то образом превратить его в этот большой кусок фильма, не теряя при этом контроля.Проблема многих длинных эпических фильмов в том, что создатели не могут держать все под контролем. Многие фильмы задыхаются от собственного производства. Пример: «Падение Римской империи» Сэмюэля Бронстона, ужасно дорогая, хаотичная постановка, которая в конечном итоге привела к падению собственной империи Бронстона.

Бесподобному фильму «Война и мир» возвращена былая слава

Не будет преувеличением сказать, что снятая Сергеем Бондарчуком в 1960-х годах экранизация романа Льва Толстого «Война и мир» — это исключительный подвиг кинопроизводства, повторение которого невозможно.

Если бы это было так, режиссеру пришлось бы сопоставлять ресурсы, которыми располагает Бондарчук — практически неограниченный бюджет, реквизит из крупнейших музеев России, тысячи статистов из советской армии — и создавать разросшиеся боевые сцены без использования компьютерных эффектов.

Чрезвычайная поддержка, стоящая за «Войной и миром», очевидна в каждом роскошном кадре за семь с лишним часов, и это ошеломляет, особенно в новой, тщательно собранной цифровой реставрации, открывающейся в пятницу в Киносообществе Линкольн-центра. , где он экранируется в четырех частях.

Домашний релиз Criterion находится в разработке, но есть причина, по которой Линкольн-центр показывает его только в театре Уолтера Рида, своем самом большом театре.

«Если какой-то фильм и заслуживает того, чтобы его увидели на большом экране, то это именно он, — сказал Кертис Цуй, продюсер Criterion. «Замены этому нет».

«Война и мир» Бондарчука частично обязана своим великолепием холодной войне. В рамках программы культурного обмена голливудская адаптация Кинга Видора 1956 года с Одри Хепберн и Генри Фондой в главных ролях была привезена в Советский Союз, где ее увидели миллионы людей.Советское государство возмутилось успехом фильма Видора — роман Толстого, в конце концов, является национальным достоянием, — поэтому оно заказало, как оно надеялось, более крупную и лучшую адаптацию на «Мосфильме», одной из старейших и наиболее уважаемых киностудий страны.

«Это должен был быть очень престижный проект, — сказала Дениз Янгблад, почетный профессор Университета Вермонта и автор книги «Война и мир Бондарчука: от литературной классики до советского кинематографического эпоса».

Бондарчук, опытный актер, имевший только одну режиссерскую заслугу, был выбран режиссером, что смутило многих в советском киносообществе и вызвало негодование, которое преследовало его всю оставшуюся жизнь.(Не помогло то, что он был известен своей непостоянностью и трудностью в работе.) Он потратил год на кастинг фильма и был одержим исторической точностью в постановке.

Но Янгблад сказал: «На его пути не было преград. Чего хотел Бондарчук, он получил».

Итак, он использовал военные самолеты и вертолеты для воздушных съемок вместе с примерно 15 000 солдат. Всем музеям было приказано открыть свои коллекции; декорации «Войны и мира» собраны из подлинного, бесценного антиквариата.Все это обошлось продюсерам бесплатно, поэтому бюджет фильма неизвестен. По оценкам, в сегодняшних долларах это примерно 700 миллионов долларов.

«Огромная стоимость не является коммерчески целесообразной», — сказал Янгблад. «Тогда этого бы не было, но в советской системе им действительно было все равно. Ни одно правительство никогда не приложит свой вес к фильму такого масштаба».

Но фильм не совсем эпическое зрелище. Толстой был мастером сопоставления, и его роман колеблется между уродством битвы и блаженным невежеством аристократии.Бондарчук действует примерно так же: стрельба может резко перейти в бытовую драму.

«Каждый кадр казался экспансивным и почти титаническим, но тогда это уравновешивало бы это интимностью», — сказал Цуй.

В эти моменты сияет кинематографическое любопытство Бондарчука. Романтический бред Наташи передан резкими сокращениями и позвякиваниями. Фильтры и линзы-аквариумы показывают охоту с точки зрения волка. Духовное пробуждение Андрея разворачивается в визуальной поэзии, которая является прообразом Терренса Малика.

«Это практически сборник сценариев для всех возможных типов кинематографических устройств, — сказал Цуй. «И все они развернуты таким образом, чтобы поместить вас, зрителя, в то же психологическое и эмоциональное пространство, что и эти персонажи».

Тем не менее, «Война и мир», поначалу пользовавшийся огромной популярностью, не сразу вошел в канон. Он получил премию «Оскар» за лучший иностранный фильм, но завистливые коллеги Бондарчука в Советском Союзе отвергли его и, в свою очередь, его выдающееся произведение. Аудитория быстро сошла на нет, и десятилетиями она томилась в относительной безвестности.

Но фильм приобрел мифический статус среди киноманов, которым чаще всего приходилось довольствоваться просмотром его в далеко не идеальном виде. Полного негатива не существует; Цуй вспомнил, как смотрел версию с неловкими скачками качества от одного кадра к другому.

В начале 2000-х отношение в России изменилось. По словам Янгблад, руководство «Мосфильма» считало, что «Война и мир» заслуживает спасения, а президент Владимир В. Путин хотел, по ее словам, «восстановить надлежащую патриотическую культуру.«Мосфильм» получил господдержку на его реставрацию — многолетний процесс, вевшийся скрупулезно, кадр за кадром, путем сборки частей негативов из разных архивов.

«Фильм пережил настоящее возрождение», — сказал Янгблад.

Сейчас, добавила она, этот фильм считается одним из самых важных фильмов советской эпохи. По крайней мере, это артефакт того, что происходит, когда амбиции режиссера совпадают с амбициями его страны.

Война и мир (1965) — Война и мир (1965) — Обзоры пользователей

Первое, что меня поразило в советской экранизации произведения Толстого, это то, что писатель и режиссер Сергей Бондарчук понял книгу. В первые минуты происходят две вещи, которые кричали мне, что он точно знал, что пытался сделать Толстой. Наши первые кадры — это микроскопические вещи, и он растворяется в видах растений, растворяясь снова и снова, оттягиваясь все дальше и дальше, пока мы не видим вещи из камеры, привязанной к тому, что кажется задней частью самолета, который находится в вечном подъеме. Фильм показывает нам, что мельчайшие кусочки складываются в большую картину России. Это визуальное представление основной тематической направленности книги.Во-вторых, это голос за кадром (который повторяется в самом конце семичасового фильма), который говорит, что когда злые люди объединяются, хорошие люди должны делать то же самое, что является более явным изложением этой основной идеи.

Как я уже говорил в своем обзоре версии 1956 года Кинга Видора, верность источнику не является ни пороком, ни добродетелью с точки зрения качества адаптации как произведения искусства, но она может быть полезной, когда речь идет о сильных сторонах и достоинствах фильма. слабые стороны. Одной из вещей, о которых я говорил в этом обзоре, был случай попытки Наташи изменить неверность, когда она пытается сбежать с Анатолем, все еще номинально помолвленная с князем Андреем.В версии Видора событие было драматизировано так быстро, что Наташа больше всего на свете почувствовала себя легкомысленной взбалмошной. Однако здесь, в 7-часовом исполнении Бондарчука, места более чем достаточно, чтобы отдать должное сценарию.

Фильм в целом разбит на четыре части. Каждый из них был выпущен отдельно после его первоначального выпуска, хотя производство было одним делом, которое длилось годами. Три части названы в честь трех главных героев (третья из четырех называется «1812»).Второй назван в честь Наташи Ростовой и почти все 100 минут посвящен истории ее романа с Андреем и его краху. Наташа обручается к тридцатиминутной отметке, но ее не представляют Анатолю примерно до 60-минутной отметки. Это солидные 30 минут, в течение которых мы видим, как Наташа неуклонно спускается от веселой и радостной к изолированной и одинокой. Это не прямой спуск. Бывают моменты счастья и радости, но они окрашены тем, что любимого рядом с ней нет.Время посвящено ее эмоциональному состоянию и его деградации, чтобы, когда она встретит очаровательного и красивого Анатоля, мы могли полностью понять, как она в конечном итоге откажется от своего обещания своему принцу (буквального). Ее разлука с Андреем впилась в нее до такой степени, что она стала бы поддаваться чарам другого мужчины. Ее невинность и молодость естественным образом наводят на мысль, что она безумно влюбится в Анатоля.

И это действительно история самых эмоциональных моментов в фильме.Им уделяют столько времени и внимания, сколько необходимо, чтобы полностью продать их аудитории. Однако эти моменты — не всегда просто разговоры людей в комнатах. Также на протяжении всего фильма широко используется зрелище, и оно связано либо с эмоциональными моментами, либо с «военной» частью названия.

Мое любимое зрелище в фильме довольно тесно связано с эмоциональным элементом. В фильме есть несколько огромных декораций. Есть три массовых сражения и несколько больших балов, но больше всего меня захватывает сожжение Москвы.По всей видимости, запланированный на месяцы, этот эпизод вступает на территорию фильмов ужасов с человеческой стороны разрушений, пронизывающих Москву. Мы видим изображения плачущих женщин, пьяных французских солдат, пламя, пожирающее большие участки большого холста, и Пьера в центре его. Как и его свидетель Бородинского сражения, Пьер — маленький и незначительный элемент в более крупном событии. Он никак не может повлиять на результат, даже когда пытается. Свидетельство о разрушении Матери Городов глубоко его тронуло.Он уже сделал большой поворот от апологета Наполеона в начале к желанию убить французского императора, но сожжение ломает его. Он не может драться. Он попадает в плен и не сражается, а только кротко молит о своей жизни. Это одно из самых красивых и эффектных проявлений чистого разрушения, которое я когда-либо видел.

Советский Союз сделал это в ответ на версию Видора, и они приложили все усилия, чтобы сделать его как можно больше. Они позволили слухам, что потратили 100 миллионов долларов в валюте 1960-х годов на создание фильма, хотя на самом деле это неправда.Реальная сумма была ближе к 10 миллионам долларов, что в то время было огромной суммой, и это видно. Бондарчук имел широкие возможности использовать советскую армию там, где это было необходимо, а битвы под Аустерлицем и Бородино поражают своим масштабом. Мы привыкли к невозможным зрелищам, сделанным с помощью компьютерных изображений, но увидеть целых 12 000 человек в парадной форме по реальному Бородинскому полю на лошадях, с мушкетами, дымом и взрывами — это буквально потрясающе. Он также использовал несколько больших дореволюционных особняков, которые он использовал для экстерьеров и бальных сцен.Первый бал Наташи, на котором ее представляют обществу, а также князя Андрея, совершенно очарователен своими размерами, движением камеры в пространстве и невероятным богатством, выставленным напоказ.

Снятый во время культурной оттепели Никиты Хрущева после смерти Сталина, фильм в большей степени является актом национализма, но он удивительно открыт культуре дореволюционной России. Русское православие преподносится с уважением. Аристократия получает столько же критики, сколько Толстой обрушил на нее, и не более того.

Все три центральных спектакля очень хороши. Вячеслав Тихонов очень хорошо играет князя Андрея хладнокровно, с сильными сдержанными эмоциями. Сам Бондарчук играл Пьера, и он вполне подходил (хотя, возможно, и староват). Но жемчужиной фильма, несмотря на всю зрелищность и умную экранизацию, является Людмила Савельева в роли Наташи. Бывшая балерина, которую в девятнадцать лет нашли для этой роли, Савельева обладает великолепно большими голубыми глазами, которые изумительно выражают эмоции. Ее радости и эмоциональное разрушение невероятно изображены.Вторая часть, посвященная Наташе, является лучшей отдельной частью всего фильма, и не в последнюю очередь благодаря великолепной игре Савельевой. Ее танец в салоне, наверное, мой любимый момент в фильме.

Тем не менее, фильм ни на шаг не дотягивает до великого, хотя он полон величия. Я действительно рад, что случайно наткнулся на совет прочитать книгу перед просмотром фильма, потому что в этом фильме есть куски, где я бы потерялся. Есть второстепенные персонажи, которых представляют, едва замечают, а затем они возвращаются в важные моменты фильма намного позже без особых объяснений.Анатолий тому пример. Он ушел из фильма в конце 2-й части и появляется в 4-й части без представления, но его присутствие вызывает у Андрея эмоциональную реакцию, которую мы должны разделять. Если вы еще не знали, что Андрей и Анатоль встретились после Бородинской битвы, вам должно быть трудно определить, кто был этот человек, который так влиял на Андрея. В фильме также используется много озвучки. Я думаю, что голос за кадром варьируется от красиво поэтического до просто описательного, и его просто слишком много.Описательные элементы обычно используются для описания эмоциональных состояний (как у Пьера после его спасения из французского плена), которые хорошо описываются перформансом.

Но фильм очень хороший. Это семь часов уверенного, дерзкого кинопроизводства, в котором используются практически все возможные приемы. От длинных дублей до быстрых монтажей, оптических композиций, декораций, локаций, костюмов, черно-белых фотографий и совершенно убедительных миниатюр — фильм выбрасывает на экран все, чтобы рассказать эту историю. Это техническое достижение высочайшего уровня и повествовательное достижение, которое во многом удалось.

Обзор фильма: Да, вы действительно хотите посмотреть «Войну и мир»

Вы не думаете что хотите посмотреть семичасовую советскую экранизацию романа Льва Толстого середины 1960-х годов Война и мир , но я здесь, чтобы сказать вам, что вы на самом деле хотите.

 

Во-первых, давайте разберемся с вашими предположениями: да, он длинный, но он вышел в четырех частях, так что вы можете легко смотреть его как мини-сериал, или «лимитированный» сериал, как мы его сейчас называем, и мы все привыкли к этому.

 

Кроме того, хоть я и не читал произведения Толстого, оно ужасно устрашающее. И хотя этот фильм огромен — огромен — режиссер Сергей Бондарчук ловко сфокусировал внимание только на трех главных героях, и хотя он, безусловно, сохранил часть философии жизни и смерти, он не слишком углубляется в эти вопросы. воды, поэтому мы никогда не увязнем.

 

И хотя вы можете ожидать, что фильм о русских аристократах наполеоновской эпохи будет немного скучным, вы должны поверить мне, когда я скажу вам: этот фильм помешан.Кажется, Бондарчук оторвался от общепринятых правил кинопроизводства и делает все, что хочет и когда хочет. Он переходит от эпического и грандиозного к интимному и импрессионистическому, а на несколько коротких, необычных моментов он даже объединяет их, показывая нам внутренний опыт одного из наших персонажей, в то время как вокруг него бушуют самые экстремальные внешние события. Есть приемы, которые Бондарчук изобрел для этого фильма, и я не преувеличиваю, когда говорю, что все семь часов я не мог отвести взгляд, потому что не мог предвидеть, как будет выглядеть следующий кадр и когда. это придет.

 

Все это такое безумие — не только сам фильм, но и постановка, в которой многотысячная массовка из советской армии, внутреннее политиканство и даже тот факт, что Бондарчук якобы умер и вернулся в жизнь — возможно, дважды — во время съемок фильма, что в конечном итоге повлияло на его изображение главной сцены смерти в фильме.

 

И лучшая новость в том, что Война и мир нетрудно найти! Он доступен через HBOMax или Criterion Channel, и Criterion также выпустила потрясающую версию фильма на Blu-ray с миллионом захватывающих дополнений.

Criterion Review: ВОЙНА И МИР (1966) | Джон Партридж

Русская эпопея получает достойную реставрацию и выпуск

На протяжении многих лет было предпринято много попыток адаптировать опус Толстого, даже недавний совместный мини-сериал между BBC и PBS. Несмотря на эти усилия, им всегда будет трудно запечатлеть величие такой работы. Есть работа Сергея Бондарчука 1966 года, которая представляет собой не просто адаптацию литературного классика, а скорее заявление о намерениях России в их непростых отношениях с Соединенными Штатами в ту эпоху.Недавно отреставрированное, это грандиозное предприятие достойно включено в коллекцию Criterion.

Сводка:

В разгар холодной войны советская киноиндустрия решила доказать, что может превзойти Голливуд, создав постановку, которая ослепит мир: титаническую, внушающую благоговейный трепет экранизацию классической книги Льва Толстого, в которой судьбы трех душ — неуклюжего, добросердечного Пьера; героически-трагический князь Андрей; и лучезарная, бурная Наташа — сталкиваются среди суматохи наполеоновских войн. Используя тысячи актеров и множество инновационных операторских приемов, режиссер Сергей Бондарчук создает масштабное видение грандиозных балов, сверкающих красотой рококо, и захватывающих дух сражений, подавляющих своей экспрессионистской мощью. Как свидетельство могущества советского кинематографа, «: Война и мир, » имел бешеный успех, получив премию «Оскар» за лучший фильм на иностранном языке и установив новый стандарт эпического кинопроизводства.

Война и мир — это обширная история, которая вращается вокруг трех ключевых персонажей: порядочного, но доверчивого графа Пьера Безухова (которого играет Бондарчук), героического князя Андрея Болконского (Вячеслав Тихонов) и милой, но наивной юной княгини Наташи. Ростова (Людмила Савельева).Мы следим за ними с начала наполеоновских войн против России в 1805 году до их мрачного конца в 1812 году. Это размышления о жизни, любви, политике и обществе на фоне войны как агента перемен. Масштабы происходящего слишком очевидны: его продолжительность составляет 422 минуты (разделенных на 4 главы), которые чередуются от утонченной драмы до мрачных социальных разногласий и масштабных боевых сцен. Пожалуй, это фильм, наиболее достойный ярлыка «эпический».

Адаптация Бондарчука иногда кажется жесткой в ​​своем темпе и плавности, вероятно, обязанной оригинальному тексту.Фильм становится наиболее душевным, когда на экране светлое присутствие Людмилы Савельевой. Он наполнен богатыми деталями и производственными ценностями; грандиозный масштаб исходит из каждого кадра. Захватывает дух, наблюдая за столкновением этих армий и осознавая, что это не компьютерная графика, а просто старая русская решимость создать эпос, чтобы продемонстрировать национальную гордость. Работа с камерой варьируется от грандиозных размашистых движений до более сбивающих с толку творческих решений, которые напоминают студента киношколы, проверяющего технику, скорее неуклюжую, чем изящную.Но даже в эти моменты есть что оценить или интерпретировать как связующие нити с оригинальным текстом и темами Толстого — дезориентирующие моменты во время шока или конфликта или сопоставление сцен и людей в совершенно разные моменты надежды или потери. Противопоставление имущих и неимущих является неотъемлемой частью русского фолианта.

Это заслуга режиссера и соавтора сценария Василия Соловьева, что так много оригинального материала осталось нетронутым при работе над постановкой такого масштаба и важности.1966 год ознаменовался серединой космической гонки вооружений между США и Россией, и «Война и мир» стал одним из ответных выстрелов. Демонстрация масштаба и таланта, чтобы сопоставить избыток Голливуда с собственной работой; это НАСТОЯЩИЙ русский роман, и вполне уместно, что он получит русскую адаптацию. Углубляясь в историю фильма, эта новая передача и реставрация были масштабным мероприятием. Поскольку ранее были доступны только версии низкого качества, а оригинальные 70-миллиметровые негативы почти утеряны, это чертовски большой шаг вперед для фильма с точки зрения его визуальных эффектов, поскольку он максимально приближен к оригинальному видению.

Criterion предоставляет перенос, полученный в результате нового 2K-сканирования и реставрации, которая, согласно литературным источникам, получена «из нескольких частичных 35-мм негативов из различных архивов с использованием полного 35-мм позитивного отпечатка в качестве эталона». Детализация хорошая (показывая эти костюмы и декорации как чудеса), зернистость сохраняется на естественном уровне, а цвета кажутся слегка высушенными, что соответствует эстетике. Никаких артефактов или повреждений не видно, хотя изображение время от времени немного теряет четкость, возможно, из-за различных исходных элементов; но в целом это очень солидная презентация, подкрепленная хорошим набором дополнительных функций:

  • Новое интервью с оператором Анатолием Петрицким: Оператор-постановщик обсуждает свою работу над фильмом, воспоминания о съемках и некоторые более сложные проблемы и проблемы. решения, которые он придумал для определенных кадров.
  • Новое интервью с режиссером Федором Бондарчуком, сыном режиссера Сергея Бондарчука: Стоит посмотреть хотя бы ради того, чтобы услышать о трудностях, которые пришлось пережить его отцу во время съемок.
  • Война и мир : Немецкий документальный фильм 1966 года продолжительностью 50 минут, который служит приличным «созданием», сделанным более интересным, поскольку он состоит из кадров, снятых во время съемок. Это дает хорошее представление о масштабах всего проекта.
  • Making War and Peace : 30-минутный короткометражный фильм 1969 года, который больше похож на вздор, прославляющий производство, чем что-либо еще.
  • Телевизионная программа 1967 года об актрисе Людмиле Савельевой с участием Сергея Бондарчука: Всего 30 минут, французский биографический портрет звезды, довольно занимательный.
  • Новая программа с историком Дениз Дж. Янгблад ( «Война и мир» Бондарчука: от литературной классики до советского кинематографического эпоса ) с подробным описанием культурного и исторического контекста фильма: Именно такой короткометражный фильм вы ожидаете от выпуска этого типа.Хорошо проработанный и представленный взгляд на роман, эту адаптацию и их наследие, карьеру режиссера, политический и социальный контекст снимаемого фильма и многое другое.
  • Переиздание трейлера Janus Films
  • Новый перевод английских субтитров
  • ПЛЮС: эссе критика Эллы Тейлор: В прилагаемом буклете, который также содержит примечания о реставрации фильма.
  • Новая обложка Гэри Келли

Сергея Бондарчука «Война и мир » — грандиозная работа, пожалуй, один из определяющих фильмов, достойных лейбла «эпос».Производственные ценности и амбиции в сочетании с захватывающим историческим рассказом создают несовершенное, но богатое кинематографическое удовольствие. Для фильма с такой историей вы надеетесь, что релиз отразит это, и Criterion действительно это делает.

Обзор: «Война и мир» — эпический фильм с эпическими кинематографическими жестами

Если судить об истории кино исключительно по масштабу и амбициям, то « Война и мир » Сергея Бондарчука вполне можно было бы считать величайшим фильмом всех времен.Фильм Бондарчука, рассчитанный на семь с лишним часов экранизации классического романа Льва Толстого, стал самым дорогостоящим фильмом в истории Советского Союза, и, безусловно, выглядит так. Бесценные артефакты, бесчисленное количество боевого оружия, тысячи роскошно одетых статистов и зверинец, включающий сотни лошадей, редких борзых, охотящихся на волков, и медведя, пьющего пиво, проносятся перед нашими глазами в постоянном потоке экстатической стимуляции. Максималистский во всех аспектах, « Война и мир », как и роман, на котором он основан, произведение, которое хочет содержать как можно больше мыслей, эмоций и точек зрения.И Бондарчук добивается этого, используя все дикие кинематографические приемы, какие только могут придумать.

В отличие от голливудских эпопей той эпохи, таких как « Клеопатра » Джозефа Л. Манкевича и « Бен-Гур » Уильяма Уайлера, которые отмечены длинными, статичными процессиями статистов, марширующих вокруг дорогих декораций, Бондарчук никогда не снимает просто для освещения. Вместо этого его камера мечется и мчится через высокопарные интерьеры и адские поля сражений, бродит по горящим зданиям и летит по воздуху, как пушечное ядро.Там, где другой режиссер мог бы прибегнуть к простому общему плану или крупному плану, Бондарчук дает нам размашистую вертолетную анимацию, сложное наложение, выразительный разделенный экран или камеру, которая словно парит над бальным залом, как у Михаила Калатозова над театром. улицы Гаваны в Я Куба .

Бондарчук часто пытается здесь синтезировать всю историю эпического исторического кино в одном произведении. Он заимствует новаторскую технику разделения экрана из Наполеона Абеля Ганса, легендарного журавля, снятого из Унесенные ветром , и устрашающе-величественную иконографию Ивана Грозного Сергея Эйзенштейна, и это лишь некоторые из них. в различных моментах галлюцинаторные боевые сцены из фильма «Апокалипсис сегодня » Фрэнсиса Форда Копполы и идиллический поэтизм фильма «Тонкая красная линия» Терренса Малика .

Все это неугомонное новаторство и титанические амбиции, однако, имеют тенденцию временами притуплять чувства, особенно в начале Войны и мира , когда эксперименты Бондарчука выглядят не более чем дилетантской лапшой. Одурманенные звуковые эффекты режиссера и размытые фильтры камеры кажутся устаревшими и отвлекающими, в то время как использование закадрового рассказчика для перевода французского диалога в самой первой сцене совершенно сбивает с толку. Иногда фильм может показаться слишком стремящимся произвести впечатление: никогда не довольствуясь тем, чтобы просто позволить нам почувствовать эмоциональный вес отношений, Бондарчук постоянно вмешивается как режиссер, подчеркивая, усиливая и забивая нас деспотическими визуальными метафорами.

Неугомонный подход Бондарчука часто заставляет его затемнять сложный нарратив Толстого и его обширные, взаимосвязанные семейные отношения. Фильм, по сути, сжимает растянутое, отступающее повествование романа в туманный любовный треугольник между социально неуклюжим неудачником графом Пьером Безуховым (Бондарчук), его другом и философской противоположностью, князем Андреем Болконским (Вячеслав Тихонов), и идеализированной, похожей на беспризорницу женщиной. Графиня Наташа Ростова (Людмила Савельева), в которую они оба влюбляются.Из троих только Наташа производит сильное впечатление, во многом благодаря блестящему исполнению Савельевой. Тренированная балерина, Савельева порхает и порхает через Войну и мир , как бабочка, наполняя свои сцены гибкостью и сиянием, которые резко контрастируют с зловещим философствованием, к которому склонны Андрей и Пьер.

Если Бондарчук изо всех сил пытается передать постепенные сдвиги истории в отношениях и психологии, он, тем не менее, демонстрирует способность дать кинематографическую жизнь восторженной глубине чувства Толстого.В одном из наиболее эмоционально резонансных приемов фильма Бондарчук резко переключается между двумя сценами с совершенно разными эмоциональными тенорами — например, радостным танцем и умирающим человеком — подчеркивая одну из великих тем Толстого: одновременность человеческого опыта. Пока один человек страдает, другой празднует; в то время как один человек наслаждается банкетом в Санкт-Петербурге, другой участвует в кровавых боях против армий Наполеона.

Роман Бондарчука « Война и мир » в некотором смысле является не столько прямой адаптацией романа Толстого, сколько симфоническим представлением его тем — его чувства драмы, предзнаменования и величия.Это особенно верно в поразительно волнующих декорациях фильма, в которых Бондарчук по-разному улавливает шумное волнение бала, пагубное беспокойство битвы и, в самом захватывающем отрывке фильма, мучительную боль и отчаяние города в осаде. Бредовое изображение Бондарчуком жестокого вторжения французской армии в Москву, во время которого войска Наполеона сожгли город дотла, представляет собой наиболее продолжительное апокалиптическое видение безумия и жестокости войны по эту сторону романа Элема Климова «, иди и смотри, ». Война и мир вряд ли может отдать должное каждому аспекту гигантского фолианта Толстого, но, по крайней мере, он отражает суть пренебрежительного описания войны автором: «событие… противоречащее человеческому разуму и человеческой природе. ”

В ролях: Сергей Бондарчук, Людмила Савельева, Вячеслав Тихонов, Борис Захава, Анатолий Кторов, Анастасия Вертинская, Антонина Шуранова, Олег Табаков, Виктор Станицын, Ирина Скобцева, Борис Смирнов, Василий Лановой, Кира Головко, Ирина Губанова, Александр Борисов, Олег Ефремов, Джули Чохонелидзе, Владислав Стржельчик, Ангелина Степанова, Николай Трофимов Режиссер: Сергей Бондарчук Сценарист: Сергей Бондарчук, Василий Соловьев Прокатчик: Janus Films Продолжительность: 421 мин. 1966 Купить: Видео

Война и мир (1968) — Классические фильмы Тернера

Синопсис

К 1805 году Россия безвозвратно втягивается в борьбу за выживание против Наполеона.Хотя князь Андрей Болконский, недовольный своей жизнью и женитьбой, добровольно идет на войну, его друг Пьер Безухов, незаконнорожденный сын богатого графа, остается в Петербурге. Отец Пьера умирает, оставив юноше свой титул и богатство. Позже Пьер по наивности женится на коварной Элен Курагиной, которая впоследствии ему изменяет. Пьера провоцируют на дуэль, на которой он тяжело ранит любовника своей жены Долохова и расстается с Элен. Несчастье преследует и Андрея, который ранен и взят в плен французами под Аустерлицем.После освобождения он возвращается домой и обнаруживает, что его жена Лиза умирает при родах. Во время непростого союза России и Франции Андрей посещает роскошный бал в имении Ростовых в Отрадном и влюбляется в Наташу, 17-летнюю дочь графа Ильи Ростова. Уважая волю отца, Андрей соглашается отложить свадьбу с Наташей на год и уехать за границу. Оставшись одна, романтическая Наташа едет в Москву с отцом и сбивается с ног лихим юным Анатолем Курагиным, братом Элен.Наташа пытается сбежать с Анатолем, но Пьер, давний друг семьи, узнает об их плане и предотвращает их отъезд, сообщая Наташе, что Анатоль женат. Однако Наташа уже разорвала помолвку, и Андрей не может ее простить. Удрученная несчастным случаем и потерей любви Андрея, Наташа заболевает и находит утешение только во внимании преданного Пьера. Затем шаткий мир рушится, и Наполеон ведет свои войска через русскую границу. Не в силах больше игнорировать политические события, Пьер посещает фронт и становится свидетелем Бородинского сражения, после которого Кутузов, русский главнокомандующий, вынужден отдать приказ об отступлении из Москвы.Город, быстро объятый ​​пламенем, брошен на милость французов. Пьер, глубоко тронутый увиденным, отказывается эвакуировать город, безрассудно надеясь найти возможность убить Наполеона. Когда французы триумфально входят в Москву, Андрея, раненного при Бородино, эвакуируют, а позже он умирает, встретившись с Наташей. Несмотря на победу Наполеона, он не может заключить мирный договор с Кутузовым, а без припасов и подкреплений боевой дух французов быстро падает.Не имея другого выхода, Наполеон приказывает отступить из Москвы, взяв с собой русских пленных, в том числе Пьера. Но Наполеон не считается с лютой русской зимой, и его войска сотнями падают на бескрайних морозных просторах. Воспользовавшись случаем, Кутузов атакует Березину и разбивает остатки французской армии. Пьер освобождается и узнает, что Элен умерла. По окончании знаменательного 8-летнего конфликта Пьер разыскивает Наташу, которую давно любит, и просит ее стать его женой.

.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован.