тенденции сезона 2023-2024, 90 фото
Содержание
Такой фасон прекрасно подойдет девушкам с хорошей фигурой, поскольку он прекрасно ее подчеркивает. Чтобы понимать, как выглядит данный фасон, то достаточно посмотреть на модное маленькое черное платье.
Однако, оно отличается тем, что не отрезается вдоль линии талии, от этого происходит название «футляр». Его можно сшить самостоятельно, благодаря эффектному, лаконичному и простому крою.
Такое платье украсит гардероб девушки и придаст ему элегантности и женственности. Статья поможет выбрать идеальный вариант, как для повседневного ношения, так и для посещения светских мероприятий.
Классическое черное платье-футляр является базовым элементом любой модницы, следящей за своим стилем. Не стоит думать, что нужно всегда выбирать однотонные модели, с минимум украшений и сдержанным цветом.
В 2023-2024 модельеры предлагают ассиметричные варианты с различными дополнительными элементами в виде рюш, кружев, бахромы и жемчужин.
Если хочется подобрать модель, подходящую под офисный стиль, то в этом случае подойдет черный сарафан, под который надевается рубашка.
Чтобы разнообразить стильный лук, можно подобрать верхнюю одежду с объемными рукавами, не менее модно смотрятся воланы и рюши. Однако, если рабочий стиль не предполагает таких элементов, то обычная белая рубашка прекрасно впишется в общий облик.
Также стоит учитывать, что такие платья чаще всего имеют длину миди и прикрывают колени. Такое решение родилось не случайно.
Все благодаря Коко Шанель, которая стала основоположницей этого стиля. Она говорила, что платья должны прикрывать колени, так что некоторые дизайнеры преданно следуют этому.
В случае посещения неофициального мероприятия, подойдет модель с длинными рукавами. Они могут быть расшитыми кружевами иди прозрачными.
Особенно такой стиль будет популярен зимой и осенью. Известные модельеры советуют обратить внимание на платья, у которых пышные рукава. Они будут особенно востребованы зимой и осенью.
Чтобы уменьшить талию и сделать на ней акцент, рекомендуются модели с ремешком или сужающие на талии и расширяющиеся к грудной клетке. Их можно использовать для повседневного ношения, поскольку такие платья делают образ более стильным, элегантным, женственным.
Что касается цветовой палитры, то дизайнеры выступают за базовые оттенки: черные, белые, серые и бежевые. Однако, если есть желание внести в лук изюминку и шарм, то нестандартные цвета только приветствуются.
Посмотрев на фото подиумных показов, можно увидеть разнообразие тонов. Они могут быть серебристыми, красными или черными, но расшитыми интересными рисунками. Наиболее актуальные изображения будут относиться к флористической тематике, большие бутоны, экзотические цветы и дополнения в виде небольших птиц, сделают образ запоминающимся и стильным.
В холодное время года стилисты рекомендуют использовать теплые ткани. Например, шерсть или твид. Такие платья-футляры согреют зимой и сделают стиль более интересным и привлекательным.
Модные модели платья «футляр» без рукавов
Такие платья подходят не всем девушкам, а все потому, что открывают зону предплечья и запястья. Если она является проблемной, то лучше оставить без внимания этот фасон.
Лучше всего приобрести платье с длинным рукавом или ¾. Также, данная модель привлекает внимание к груди, поэтому если она маленькая, рекомендуется под платье надевать пуш-апп.
На подиуме не первый год блистают модели, представляющие платье-футляр без рукавов. Так что этот тренд будет пользоваться популярностью не один сезон. А все благодаря его изысканности и простоте. Девушка будет чувствовать себя элегантной и уверенной в себе.
Что касается экземпляров без рукавов, то дизайнеры рекомендуют поэкспериментировать с яркими цветами. Интересно будут смотреться красные, голубые и зеленые оттенки. Дополнительные украшения только испортят образ, но если хочется выделиться, то можно добавить брошь.
Она сделает лук еще более выдержанным и стильным. Главное – не переборщить с ней, слишком громоздкий декор способен придать платью аляповатый вид.
Насчет принтов нет однозначного решения, известные модельеры склоняются к тому, что платье-футляр не нуждается в комбинировании оттенков и добавлении разнообразных рисунков. Органично будут смотреться, разве что, черно-белые полоски.
Платья «футляр» с рукавами: обзор трендов
Длина рукава имеет важное значение, поскольку она является не только дополнением к платью, но и способом, с помощью которого можно скорректировать фигуру.
Существует несколько видов рукавов, поэтому перед покупкой желаемого платья советуется примерить несколько вариантов, чтобы понять какой именно лучше всего сидит.
Рукава ¾ будет особенно популярна в 2023-2024 благодаря своей практичности. Они более удобные, чем короткие или длинные. Они делают силуэт визуально тоньше, поскольку заканчиваются на линии талии.
Так что, если у девушки – это проблемная зона, то такая модель подойдет идеально. Также такая длина помогает уменьшить руки, сделать их более утонченными и худыми.
Можно дополнить образ различными наручными украшениями, начиная от часиков, заканчивая массивными кольцами и браслетами. Рукава ¾ не закрывают запястья и ладони, что позволяет сделать на них акцент.
Длинные рукава подойдут для холодной погоды, а также для девушек, которые имеют полные или наоборот худые руки. Так, чтобы сокрыть излишние жировые отложения на руках достаточно выбрать более узкие рукава, тогда же, когда нужно придать им объем, лучше остановиться на более широких.
Платье-футляр, акцентирует внимание на талии, поэтому длинные рукава подойдут дамам, у которых фигура напоминает прямоугольник. С помощью такого платья она будет выглядеть, по типу песочных часов.
Можно поэкспериментировать и подобрать рукава с воланами или рюшами, они прекрасно подойдут для похода в ресторан или театр. При этом они дадут дополнительное тепло зимой и поздней осенью.
Что касается коротких рукавов, то их нужно выбирать, учитывая особенности типа фигуры. Так как они едва закрывают плечи, то для них важен крой. Их дизайн отличается разнообразием, есть рукава, расшитые кружевом, и полупрозрачные, так называемые «реглан», также цельнокройные или втачные.
Поэтому, перед покупкой платья лучше всего просмотреть доступные варианты и определиться какой именно подходит к фигуре. Также, если у девушки широкие бедра и узкие плечи, то для них подойдут рукава флаттер или фонарик.
Они визуально делают плечи шире, благодаря чему силуэт начинает выглядеть эффектным. Если у девушки имеется лишний вес, то для нее незаменимым вариантом станут рукава реглан. Они способны уменьшить плечи и скорректировать недостатки фигуры.
фото, описания, новинки, модели, тренды
Содержимое
- 1 Особенности платьев футляр
- 2 Модные тенденции 2019-2020 для платьев футляр
- 2.1 Какая верхняя одежда подходит
- 2.2 С какой обувью сочетать
- 3 Фасоны для офиса
- 4 Футляр для вечернего образа
- 5 Платья с оригинальными принтами
Элегантные платья-футляры позволяют наполнить гардероб и в деловом стиле, и в стиле casual. Если вы хотите выглядеть женственно, но при этом профессионально, вы сделали правильный выбор! Даже при самом строгом дресс-коде этот фасон в офисе очень уместен. Стильное платье футляр, фото которого на сайте, выручит вас в очень многих ситуациях.
Особенности платьев футляр
Во-первых, этот фасон действительно универсальный. В таком платье вы сможете пойти и на работу, и на прогулку. Во-вторых, платье футляр, фото которого здесь, очень практично. Вам не придется думать, с чем же его носить и докупать подходящие аксессуары. Напротив, лаконичный наряд допускает любые украшения. Нитка жемчуга — и вы идеально одеты для деловых переговоров. Крупная броская брошка — и на встрече с друзьями вы отлично впишетесь в компанию. Подводя итог, футляр — великолепная базовая вещь. Если вы любите комбинировать, у вас получатся потрясающие образы!
Классический вариант представляет собой модель без рукавов и воротничка. Длина такого платья чуть выше или чуть ниже колена. Силуэт приталенный, прямой.
Платье футляр 2019-2020, фото новинки которого тут, немного изменилось. Безусловно, дизайнеры адаптируют оригинальные фасоны под нужды текущего дня. Если вы выбираете последние тенденции мира моды, ознакомьтесь с обновленным фасоном!
Модные тенденции 2019-2020 для платьев футляр
Несомненно, эта модель подходит всем женщинам. Благодаря приталенному силуэту любая фигура в нем выглядит очень женственно. Конечно, для этого нужно подобрать верное цветовое решение и материал. Например, пышные девушки смогут выглядеть более стройными. Достигается этот эффект за счет геометрического принта, «вытягивающего» фигуру. Наоборот, очень худенькие девушки легко придадут фигуре объем в нужных местах. Накладные карманы и соответствующая расцветка помогут в этом.
Какая верхняя одежда подходит
Элегантное платье футляр с рукавом три четверти, фото которого тут, можно дополнить жакетом. Кроме того, в холодное время года пальто отлично сочетается с футляром. Если вы хотите выглядеть как звезда мирового кино, выбирайте пастельные оттенки. Если же вы склонны к эпатажу, сочетайте вещи контрастных цветов.
Для создания небрежного и живого образа вы можете взять куртку-косуху. Этот фасон уже давно перестал быть признаком крутых байкеров. Очень многие дизайнеры вдохновляются для своих коллекций образом сильной женщины.
С какой обувью сочетать
Безусловно, классическая обувь для платья фасона футляр — лодочки. Однако вы вполне можете надеть кеды, лоферы или сникерсы. Более того, в таком сочетании вы будете выглядеть очень модно. А если вы высокого роста, то отсутствие каблуков окажется очень кстати.
Цветовую гамму обуви можно сочетать с оттенком платья. А можно пойти другим путем: взять контрастную пару. Тут все будет зависеть от вашего настроения и цели. Например, летнее платье футляр, фото которого тут, отлично смотрится с контрастными кедами или лоферами.
Фасоны для офиса
Пожалуй, лучшего варианта для похода на работу просто не найти. Во-первых, вы будете выглядеть очень профессионально и элегантно. Во-вторых, вы не потеряете ни капли своей женственности. А если вы правильно используете аксессуары, сможете создать впечатление очень богатого гардероба. Другими словами, одно и то же платье вы сможете носить с разными дополнениями.
Фасон хорошо подчеркивает фигуру. С другой стороны, он очень сдержан, что позволяет носить платье при строгом дресс-коде.
Цветовая гамма офисных платьев не терпит яркости. Приветствуются темные цвета:
- бордовый;
- черный;
- синий;
- серый.
Если вам хочется украсить себя, используйте яркую деталь. Всего один бирюзовый шейный платок очень оживит серое платьице.
Геометрический принт может оказаться очень уместным. Однако более игривого рисунка стоит избегать. Оставьте растительные орнаменты для прогулок с друзьями или семьей.
Футляр для вечернего образа
При подборе платья для вечеринки или торжества не пропускайте этот фасон. Конечно, в классическом исполнении для праздника это платье будет смотреться скучновато. Но дизайнеры модной одежды знают, чего хотят девушки! Безусловно, футляр поможет вам подчеркнуть свою женственность без ненужной вульгарности.
Открытые плечи или акцент на зоне декольте — именно то, что вам нужно! Вы сможете выделить свои сильные стороны и подать их в наилучшем виде. Кроме того, нарядные платья могут иметь высокий разрез или открытую спину.
Не бойтесь выбирать стразы, сеточку и прочие элементы декора. Конечно, для повседневного платья это чересчур, но для вечернего — именно то, что надо.
Обувь к вечернему образу стилисты рекомендуют традиционную. Это могут быть лодочки или туфли на шпильке. При этом выбирайте нарядные модели, оставив черную или бежевую пару дома. Вечерние туфельки могут быть украшены самыми неожиданными материалами и вставками!
Платья с оригинальными принтами
Если вы обожаете выделяться из толпы, присмотрите оригинальный орнамент на свое платье. Это поможет не только подчеркнуть свою женственность, но и сделает акцент на вашей необычности.
Цветочный принт находится сейчас на самом пике моды. Поэтому смело покупайте модели с мелкими незабудками и крупными розами! Все вариации на тему цветов снова в тренде.
Кроме того, в таких платьях сделан сильный уклон на романтичность. Значит, рюши, воланы и оборки снова не под запретом! Вы можете украсить себя броской бижутерией или необычной сумкой. Главное — следить, чтобы все элементы вашего образа были гармоничны.
Элегантность и изящество — вот отличительные черты фасона футляр. Если вы хотите выглядеть профессионалом в своей области — носите классическую вариацию фасона. Конечно, ее можно украсть платком, поясом или браслетом. И вы уже готовы идти в кино или на свидание!
Вечерний вариант платья можно носить днем. Но вам придется немного снизить его нарядность. Для этого откажитесь от всех дополнений. Поверьте, что без серебристого клатча и ярких туфелек платье будет смотреться менее празднично. Если вы накинете сверху сдержанный жакет или пиджак, платье вполне можно надеть и на работу.
Подводя итог, можно сказать, что разнообразие — отличительная черта платья футляр. В зависимости от расцветки, ткани, принта и фасона оно может смотреться совершенно по-разному. Вы можете носить его и на работу, и в своей повседневной жизни. И самое главное — выглядеть при этом вы будете очень женственно!
Руководство по модной фотографии (+ 8 советов INSIDER!)
Индустрия моды — это многомиллиардный сектор, охватывающий производство, дизайн и продажи на самых разных уровнях. Большинство из них так или иначе используют фотографию.
Когда вы думаете о фэшн-фотографии, ваш разум может переключиться с модели, идущей по подиуму, на другую модель в сюрреалистических костюмах, запертую в стеклянной сфере.
Ни одно из этих изображений не будет неверным. Это одно из самых больших и разнообразных направлений фотографии.
Вот почему он разделен на множество поджанров, и каждый из них требует различных навыков, оборудования и бюджета.
Они варьируются от фотосъемки модных товаров для рекламных кампаний до создания образов высокой моды, близких к изобразительному искусству.
В этой статье вы найдете введение в огромный мир фэшн-фотографии.
Содержание
Что такое модная фотография?
Проще говоря, это фотографический жанр, вращающийся вокруг мира моды.
Вообще говоря, модная фотография охватывает все: от показов на подиумах до каталогов брендов, рекламы, портфолио моделей, редакционных съемок и многого другого.
Это разнообразие означает, что в этом нет ничего простого. Еще кое-что, что следует учитывать, это то, что жанр моды сильно размывается с другими типами фотографии, включая изобразительное искусство, портретную съемку и предметную фотографию.
В этой статье я попытаюсь разбить его на категории, определив поджанры, приведя примеры фэшн-фотографов и дав несколько советов о том, как улучшить свою работу фэшн-фотографа.
Какие существуют виды модной фотографии?
Поскольку это такая широкая область фотографии, это помогает разделить жанр моды на разные типы. Как фэшн-фотограф, вы можете сосредоточиться на одном или нескольких из них.
Каждый вид имеет разную область применения, и это определит, что вам нужно и как вы это сделаете. Вот некоторые из самых больших.
1. Фотография высокой модыЭстетика и визуальное воздействие являются ключевыми факторами высокой моды. | Кредит: Наим Джафари
Из всех жанров коммерческой фотографии, которые граничат с художественной фотографией, это самый печально известный. Модные фотографы часто представлены на музейных выставках и известны во всем мире.
В фотографии высокой моды вы не просто продаете или демонстрируете одежду, но также творческое видение и стиль модных домов.
Вы можете оставить реальность позади и сойти с ума, поскольку этот тип фотографии обычно требует большого производства.
Звезды часто топ-модели или известные актеры и актрисы. Основная идея здесь — продемонстрировать идеи и навыки всех вовлеченных творческих сторон: дизайнера одежды, конечно, но также визажистов и парикмахеров — и не забывайте, ваших собственных.
Для съемки такого типа изображений следует использовать полнокадровую камеру или даже камеру среднего формата, если это возможно. Это связано с тем, что это высокобюджетные фильмы, где качество должно быть лучшим, независимо от стоимости.
Часто эти фотографии печатаются для выставок изобразительного искусства или дорогих книг, которые также требуют высокого уровня детализации и разрешения для сохранения качества печати.
Рассматривайте эту фотосессию как постановку фильма. Дело не в том, чтобы убедить среднего покупателя приобрести эту пару джинсов, а в том, чтобы продемонстрировать, на что вы способны.
Целая команда профессионалов работает над тем, чтобы концепция воплотилась воедино и воплотилась в окончательный шедевр.
Из-за этого вам нужно иметь хорошую сеть и команду. Вы, вероятно, будете работать со сложной установкой освещения и аксессуарами.
И последнее, но не менее важное: вам нужно подумать о постобработке, чтобы завершить внешний вид, или добавить специальные эффекты в зависимости от проекта.
2. Редакционная модная фотографияПрическа, макияж и укладка являются важной частью редакционной фотографии. | Предоставлено: Naeim Jafari
Иногда редакционную фотосъемку путают с высокой модой из-за стиля и производства, необходимых для повествования, но этот тип фотографии, как правило, более близок зрителю.
Редакционная фотосъемка может быть похожа на лайфстайл-фотографию, и часто она вдохновляет. Модель изображает роль и носит моду, которую вы, возможно, не будете носить каждый день, но которой хотели бы владеть.
Редакционная фэшн-фотография названа так потому, что она представлена в книгах и журналах о моде/фотографии. Редакционные съемки могут рассказать историю продукта или бренда, предоставить повествование или проиллюстрировать текущую тенденцию.
Процесс перед съемкой важен, и вам может понадобиться встреча с клиентом, чтобы понять, что они хотят, чтобы вы сказали своими фотографиями – это называется брифинг.
Фотосессии часто проходят на природе, а не в студии, и атмосфера может сильно отличаться от одной к другой. Вы должны убедиться, что они соответствуют настроению, которое вы хотите для истории.
Если ваши фотографии сделаны в студии, она должна быть оформлена с использованием различных реквизитов, а ваши навыки освещения действительно должны блистать. Не потому, что настройка каждый раз должна быть очень сложной, а потому, что она должна передавать сообщение.
3. Фотография уличной модыУличный стиль в Нью-Йорке. | Предоставлено: Tania Braukamper
Фотография уличной моды, также известная как фотография уличного стиля, полностью посвящена реальному миру; что люди носят и как они это укладывают.
Вы можете увидеть эти типы изображений в Instagram и других социальных сетях. Вы также можете найти их в модных журналах со статьями о том, что «в моде» в этом сезоне, или руководствами «как носить x».
Уличная фэшн-фотография зародилась как поджанр уличной фотографии, где люди снимались в повседневной жизни с упором на то, чтобы подчеркнуть их уникальное чувство личного стиля.
Со временем уличный стиль стал больше ориентироваться на наряды, которые модники носят на таких крупных мероприятиях, как недели моды.
По мере того, как субъекты осознавали, что в центре внимания, они начали наряжаться специально для того, чтобы привлечь внимание фотографов, занимающихся уличным стилем, и жанр перешел от откровенного к более постановочному. Постановка, даже.
Если вы заинтересованы в съемке уличной моды, решите, хотите ли вы сосредоточиться на естественных, откровенных снимках реальных людей на улицах или на более постановочных фотосессиях, которые происходят на улице, создавая видимость происходящего в повседневной жизни.
В любом случае, это может быть интересный, но требовательный жанр для работы.
4. Каталог модной фотографииФотографии в каталоге посвящены продуктам. | Предоставлено: Ussama Azam
Фотография каталога модной одежды — это тип фотографии продукта. Его цель — показать модные вещи четко и привлекательно, чтобы люди могли получить представление о том, как они выглядят и как на них сидят, прежде чем покупать.
Обычно фотосессия проводится в студии на нейтральном фоне. Таким образом, ничто не будет отвлекать ваше внимание от моды.
Для этого типа фотографии уже популярны различные настройки освещения. Это не значит, что вы не можете вводить новшества или иметь свой собственный стиль, но для этого у вас меньше творческих возможностей.
Большие софтбоксы могут быть очень полезными, чтобы хорошо освещать все и показывать детали и материалы одежды.
Избегайте использования широкоугольных объективов, которые могут искажать тело. Что-то между 50 мм и 70 мм должно работать нормально.
Телефото — это хорошо, но если вам нужно сфотографировать все тело, вам понадобится огромная студия, поэтому они становятся непрактичными.
Поза занимает центральное место в каталожной фотографии, потому что у модели нет реквизита или действия для изображения.
С ними нужно четко общаться и создавать комфортную атмосферу. Будьте готовы с различными позами, которые вы хотите; просмотрите множество журналов и даже Pinterest, чтобы получить вдохновение.
Обратите особое внимание на руки, так как они являются одной из самых сложных частей, чтобы позировать так, чтобы это выглядело естественно.
Простые вещи могут иметь большое значение: например, пусть ваша модель будет с приоткрытым ртом, так как это сделает лицо расслабленным.
Имейте в виду, что вы делаете каталог модной одежды, а не портрет, поэтому продемонстрируйте и подчеркните одежду.
Если рубашка имеет особый рисунок на спине, например, попросите модель повернуться и посмотреть на вас через плечо.
5. Подиумная фэшн-фотографияАвторы и права: Таня Браукампер
Многие не считают это фэшн-фотографией, потому что это больше похоже на фоторепортера, документирующего событие.
В подиумной фотографии вы не управляете освещением, настройкой или моделями, поэтому набор навыков сильно отличается от любого другого поджанра.
Вы должны быть гибкими в любых условиях и уметь думать на ходу, поскольку это быстро меняющаяся среда.
Что касается снаряжения, вам понадобится очень светосильный объектив, чтобы запечатлеть движение моделей в условиях низкой освещенности.
Фокусное расстояние будет зависеть от того, что вы снимаете, поскольку подиумная фотосъемка может включать в себя все: от атмосферных снимков до нарядов в полный рост, обрезки в три четверти и детальных снимков аксессуаров.
Поскольку фотографам, работающим на подиуме, часто необходимо запечатлеть их сочетание, зум-объективы предпочтительнее, чем фиксы.
Пресс-центры для показов мод, как известно, малы и заполнены людьми, поэтому установка штатива может быть затруднена. Монопод может стать отличной альтернативой.
В любом случае вам нужно каким-то образом стабилизировать свое снаряжение, иначе ваши руки будут уставать, и вам будет практически невозможно делать четкие снимки.
6. Лукбук фотографииЛукбук демонстрирует последние коллекции продуктов от бренда или дизайнера. | Кредит: Форс-мажор
Лукбук — это небольшая книга (конечно, в наши дни она может быть цифровой и интерактивной), в которой представлены последние коллекции дизайнера.
Используется для представления потенциальным покупателям (или перевозчикам, если речь идет о магазинах) новинок сезона бренда.
Лукбуки отличаются от каталогов тем, что в них одежда представлена в определенном контексте. Здесь фотосессии продают каждую коллекцию вместе с концепцией или идеей.
Для этого стилист создает образ для продажи, а фотограф должен передать настроение и индивидуальность наряда.
Это можно сделать в студии с правильным реквизитом и стилем, или вы можете отправиться на натуру. Для этого нет подходящей камеры, объектива или настроек, так как существует огромное количество лукбуков.
Некоторые бренды и дизайнеры до сих пор выпускают печатную версию, особенно если они относятся к сфере высокой моды, где качество важно, а бюджет не является проблемой.
Другие создают лукбуки только для онлайн-использования на своих веб-сайтах или в электронной коммерции. То, что вам нужно, зависит от стиля, который они ищут.
Лучший способ приблизиться к этому — провести первый инструктаж, а затем наметить план действий.
7. Рекламная модная фотографияРекламные изображения предназначены для демонстрации таких товаров, как одежда и аксессуары. | Предоставлено: Тамара Беллис
Как и в случае с каталожной фотографией, рекламная модная фотография рассматривает одежду и аксессуары как товары.
Рекламные кампании модной одежды могут состоять из одного или нескольких изображений и могут варьироваться от очень простых снимков продукта до замысловатых снимков с участием топ-моделей или знаменитостей.
Несомненно, вы уже видели множество фотографий из рекламных кампаний моды — например, в рекламе автобусных остановок, в модных журналах или в рекламных постах на Facebook.
То, как вы подходите к рекламным съемкам, будет зависеть от клиента и от того, как он хочет передать сообщение своего бренда.
Рекламная кампания сумки может состоять из простого снимка сумки на нейтральном фоне или может быть включена в провокационное изображение, которое заставляет людей говорить.
Таким образом, снаряжение и креативная команда, которые вам нужны, могут сильно различаться от одной кампании к другой.
8. Гламурная фотографияАвторы и права: Таня Браукампер
Этот тип фотографии занимает промежуточное положение между фэшн и портретной фотографией. Все дело в том, чтобы подчеркнуть красоту модели.
Прическа, макияж и укладка не являются основным направлением, но они должны подчеркивать особенности модели. Обычно такие фотосессии делаются в качестве портфолио модели, чтобы показать ее разносторонность.
Сеанс может проходить на месте или в студии (или даже в молочной ванне!), если вы управляете освещением. Выбранная вами установка должна дополнять атрибуты модели. Угол обзора также важен для достижения этого.
Позирование играет решающую роль в гламурной фотографии, поэтому заранее позаботьтесь о некоторых позах. Может быть полезно принести референсные изображения из модного журнала, чтобы показать моделей.
11 Известные модные фотографы
Модный фотограф Марио Тестино с супермоделями Карой Делевинь и Кейт Мосс. | Предоставлено: Уолтерлан Папетти/Wikimedia Commons
Впервые кто-то использовал фотографию в моде при дворе Наполеона III в середине 1800-х годов. Но он никогда не процветал до конца века и начала 1900-х годов.
Популяризация этого типа фотографии пришла благодаря модным журналам, таким как Vogue и Harper’s Bazaar. Первым официальным фэшн-фотографом был барон Адольф де Мейер, нанятый журналом Vogue в 1919 году.13.
С тех пор существует длинный список фэшн-фотографов, которых стоит упомянуть — их слишком много, чтобы рассматривать здесь.
Вот почему это краткий список, чтобы заинтересовать вас.
1. Мартин Мункачи – венгерский фотограф, 1896 – 1963.
Многие считают его отцом модной фотографии. До него мода фотографировалась в студии с моделями в качестве манекенов. Затем, в 1933 году, он сделал снимок, который произвел революцию в фэшн-фотографии, превратив ее в динамичный и захватывающий жанр. Знаменитый снимок Люсиль Брокоу, бегущей по пляжу, был опубликован Harper’s Bazaar.
2. Гельмут Ньютон – немецко-австралийский фотограф, 1920-2004 гг.
Один из крупнейших авторов модной фотографии, превративший этот жанр в искусство. Персональные выставки его работ проходили во многих музеях мира. Ему не нужна была ни новейшая камера, ни огромное техническое оборудование; след, который он оставил в истории фотографии, был основан на его творчестве, и его работа была в основном посвящена модели и месту.
3. Дэвид ЛаШапель – американский фотограф, 19 лет.63.
Вопреки ньютоновскому стилю, Дэвид Лашапель создает грандиозные произведения, часто вдохновленные историей искусства. Его опыт видеохудожника помогает ему управлять сложным освещением и декорациями, а также руководить несколькими моделями.
4. Марио Тестино – перуанский фотограф, 1954 г.
Его работы были представлены во многих модных журналах, и он создал образ для многих модных брендов. Он стремится привнести экспрессию и реализм в свои фэшн-фотографии. Он успешно нашел баланс между бизнесом и искусством на модной сцене.
5. Оливьеро Тоскани – итальянский фотограф, 1942 год.
Это тот случай, когда имя бренда и имя фотографа идут рука об руку. Итальянский бренд Benetton невозможно представить без одной из его картин. Он бросил вызов всем стереотипам о фэшн-фотографии, представив кампании, посвященные таким социальным проблемам, как расизм и война. Созданные им рекламные кампании, возможно, были противоречивыми, но они определенно внесли его в историю фэшн-фотографии.
6. Фрэнсис Маклафлин-Гилл – американский фотограф, 1919 – 2014 гг. модели перенесли ее работу в театр, а затем и в кино.
7. Эллен фон Унверт – немецкий фотограф, 1954 год.
Проработав десять лет фотомоделью, Унверт решила оказаться по другую сторону объектива. Она стала фэшн-фотографом и всегда изображает своих моделей сильными, уверенными в себе женщинами.
8. Ричард Аведон – американский фотограф, 1923 – 2004 гг.
Его работы в области портретной фотографии были характерны из-за эмоций, переданных его объектами. Как фэшн-фотограф он работал со знаменитыми актерами и актрисами и прославился благодаря своей работе для Dior. Его самая известная фэшн-фотография — «Довима со слонами». На ней изображено платье Dior, сделанное в 1955 году.
Мисс Анела — британский фотограф, 1986 год.
Как никто другой, она перенесла фотографию высокой моды в сюрреалистический мир. Ее образы и композиции превращают реальность в сон, платья превращаются в стаю птиц или волны превращаются в платье. Отмеченная наградами серия работ мисс Аниелы ставит ее на грань между изобразительным искусством и современной фэшн-фотографией.
10. Ник Найт – британский фотограф, 1958 год.
Известный своей экспериментальной работой, он основал SHOWstudio с идеей показать «весь творческий процесс, от замысла до завершения». Он включен в BoF 500 (индекс для тех, кто формирует индустрию моды). Его фэшн-съемки определенно бросают вызов представлениям о красоте и условности.
11. Чжан Цзинна – фотограф китайско-сингапурского происхождения, 1988 г.
Начинала как модельер, увлекаясь фотографией. Позже она решила стать штатным фотографом и с самого начала сделала себе имя. Она делает редакционные статьи о моде для таких журналов, как Vogue, Elle и Harper’s Bazar. Она также перешла в мир искусства, проведя множество персональных выставок, в том числе первую уличную выставку модной фотографии в Сингапуре в 2010 году.
8 Советы по фэшн-фотографии
Credit: Flaunter
Некоторые советы по фотографии относятся к определенному поджанру — я упомянул некоторые из них в каждой категории выше. Теперь я хочу дать вам несколько советов, которые применимы ко всей фэшн-фотографии.
1. Уважайте модельНеважно, какой тип фотографии вы делаете, вы всегда должны относиться к своей модели с уважением.
Иногда кажется, что проще «показать» вашей модели, что вы имеете в виду, схватив их, но вы никогда не должны прикасаться к ней или к нему, не спросив сначала.
Это не должно быть грубым взаимодействием, чтобы оно было неудобным и непрофессиональным. Даже кладя руки им на плечи, чтобы повернуть их на несколько градусов, вы вторгаетесь в их личное пространство.
Начните с объяснения и сообщения того, что вы имеете в виду. Еще одно более наглядное решение — поставить себя в положение, чтобы продемонстрировать именно то, что вы хотите.
Если ни одна из этих техник не работает, попросите у модели разрешения прикоснуться к ним.
2. Коммуникация имеет ключевое значениеАвторы и права: Таня Браукампер
Модная фотография почти во всех ее формах — это командная работа. Начнем с того, что модель всегда должна четко понимать, чего от нее ожидают, начиная от приемлемых модных поз (см. руководство) и заканчивая темой съемки.
Дизайнер, парикмахер, визажист и все остальные члены команды должны быть на одной волне. Перед съемкой каждый должен выполнить свою работу и убедиться, что его часть готова.
Как фотограф, вы отвечаете за координацию всех, чтобы окончательное изображение было именно таким, какое вы намеревались создать.
3. Получить релизыЛицензии, разрешения и соглашения об авторских правах — очень сложные вещи. От релиза модели до контракта с дизайнером, вы всегда должны быть защищены.
Выпуск модели является наиболее распространенным типом разрешения. В нем говорится, что они согласны сфотографироваться, а затем опубликовать.
Это может быть очень сложным – например. с описанием конкретного использования фотографий в течение ограниченного периода времени — или очень простыми и общими.
Важно с самого начала разобраться в своих разрешениях и соглашениях.
Обратите внимание, что не только модели должны подписать разрешение — все, что изображено на вашей фотографии и является объектом авторского права, должно быть явно разрешено правом владельца.
Например, если вы делаете фотосессию, на фоне которой находится знаменитый небоскреб, вам также может понадобиться разрешение архитектора.
Если вы делаете фотографии для журнала или модели, а не для самого модного бренда, вам может потребоваться их разрешение на использование их одежды на ваших фотографиях.
Если вы не уверены, всегда лучше перестраховаться и получить юридическую консультацию.
4. Оставайтесь в курсеПервое, что вам нужно сделать, это узнать о настройках камеры, освещении, позах и т. д. Но как только вы освоите основы, вам нужно будет продолжать изучать, что внутри. никогда не думайте, что какие бы успешные фотографии вы ни делали раньше, они останутся такими же и завтра.
Мода — быстро развивающаяся отрасль, и тенденции постоянно меняются. Принципы фотографии останутся прежними, но их нужно применять новыми и интересными способами.
Будьте в курсе методов освещения, стилей постобработки и даже меняющихся поз моделей.
Некоторые из «неестественных» поз, которые сегодня появляются в фэшн-фотографии, были немыслимы в прошлом. Есть даже аккаунт в Instagram, в котором эти изображения с иронией и юмором размещены под названием «Modelos con ciática» (буквально переводится как «модели с ишиасом»).
Кстати говоря, Instagram и Pinterest — это бездонный кладезь вдохновения. Это отличный способ быть в курсе последних событий.
Следите за всеми крупными брендами и журналами, а также ищите аккаунты моделей, в которых будут представлены их последние работы и портфолио.
Поищите несколько тщательно отобранных учетных записей, которые ищут в Интернете лучшие изображения, что сэкономит вам массу времени.
Не стоит недооценивать печатные СМИ. Да, мы живем в век цифровых технологий, но модный журнал по-прежнему может быть отличным способом найти вдохновение, а не потеряться в море изображений.
5. Обновите свой портфельПродолжая идею оставаться в курсе, ваше портфолио — это то, что вам определенно следует часто обновлять.
Легко думать, что портфолио должно отображать вашу историю. Скажите клиенту, что вы давно в этом бизнесе, и это должно придать ему уверенности.
Но помимо этого помните, что стили меняются — не только в моде, но и в фотографии.
Чтобы продать вашу работу потенциальным клиентам, им нужно увидеть, на что вы способны и как их бренд будет представлен на ваших изображениях.
Если они увидят старые или вышедшие из моды фотографии, они не дадут вам работу. Чтобы показать свой путь как фотографа или получить более подробную информацию о том, что вы сделали, используйте свой веб-сайт.
В своем физическом портфолио фотографии сделайте его кратким и модным.
6. Не зацикливайтесь на снаряженииБудь то фотография высокой моды или уличной моды, ваше снаряжение будет зависеть от вашего стиля съемки. | Предоставлено: Джефф Берлин
Базовое оборудование поможет вам начать свой путь в бизнесе. Это даст вам возможность самостоятельно проводить фотосессии, найти свой стиль и продолжать практиковаться.
Кроме того, это позволит вам оставаться в рамках бюджета для различных заданий. Тем не менее, вы не должны зависеть от этого, когда хотите поэкспериментировать или даже попытаться найти нового клиента.
Почти невозможно иметь все, что вам может понадобиться для каждой возможной работы (если только вы не очень богаты!). Правда в том, что вы можете арендовать снаряжение в соответствии с вашими потребностями для конкретной фотосессии.
После инструктажа с клиентом вы можете составить план действий и посмотреть, что вам понадобится. Если вам нужна студия побольше, камера среднего формата, дополнительный комплект освещения… составьте список и включите в бюджет стоимость аренды.
Просто убедитесь, что вы рассмотрели все, что вам нужно, прежде чем отправить предложение. В противном случае вы можете потерять деньги вместо того, чтобы заработать.
7. Будьте хорошим командным игрокомМодная фотография — это не шоу одного человека. Вы должны иметь сильные навыки работы с людьми, чтобы получить работу.
Если вы новичок или у вас другой опыт в фотографии, вам может быть сложно адаптироваться из-за большого количества людей, участвующих в фотосессии.
Возможно, вы уже готовы приступить к работе с освещением, композицией, позированием и т. д., но прямо перед тем, как вы нажмете кнопку спуска затвора, кто-то остановит вас, потому что нужно поправить волосы модели.
Иногда это может вызывать разочарование, но важно помнить, что работа каждого — это то, что делает фэшн-фотографию успешной.
Как фотограф, вы должны уметь делегировать полномочия, координировать свои действия, создавать хорошие условия для работы и создавать высококачественные снимки.
Это непростая задача, и ее не решить за одну ночь. Если у вас есть возможность работать ассистентом, будьте внимательны к тому, как это делается.
И самое главное, всегда учитесь на собственном опыте и будьте открыты для обратной связи.
8. ПрактикаНайдите как можно больше возможностей для практики своего ремесла. | Предоставлено: Tania Braukamper
Как видите, существует множество подходов к фэшн-фотографии, так что вам не нужно ждать следующего крупного клиента, чтобы сделать фэшн-съемку.
В перерывах между работами вы можете продолжать практиковаться и экспериментировать даже с небольшим бюджетом. Возможно, у вас нет возможности каждый день заниматься производством высокой моды, но вы можете вести поисковые книги или посещать показы мод.
Часто задаваемые вопросы о фэшн-фотографииКак стать модным фотографом?
Сначала освойте базовые навыки фотографии. Затем выходите и начинайте практиковаться: для начала вы можете использовать друзей в качестве моделей, а затем перейти к неопытным моделям, которые хотят создать свое портфолио. По мере роста вашего опыта развивайте свой личный стиль и решайте, на каком виде фэшн-фотографии вы хотите специализироваться.
Сколько денег зарабатывает фэшн-фотограф?
По данным ZipRecruiter, средняя годовая зарплата в США составляет 41 354 доллара. Тем не менее, есть возможность заработать намного больше, в зависимости от вашего уровня опыта и того, насколько успешным вы станете. Подробнее о зарплатах фотографов смотрите здесь.
Как вы планируете модную фотосессию?
Сначала определитесь с концепцией и создайте доску настроения. Соберите свою команду — модели, стилисты, парикмахеры и визажисты — и проработайте все необходимые договоренности и формы выпуска. Найдите место, которое соответствует вашей концепции. Вам также нужно будет разместить образцы одежды, а также любые аксессуары и реквизит.
Заключительные слова
Надеюсь, вам понравилась эта статья, вы нашли вдохновение, прояснили свои идеи и загорелись желанием попробовать свои силы в фэшн-фотографии.
Я знаю, что это может быть ошеломляющим из-за всех возможностей, но хорошо то, что у вас есть много вариантов, чтобы найти свой собственный путь.
Очень важно работать в сети, поэтому не ограничивайтесь общением с клиентами. Свяжитесь со стилистами, моделями, ретушёрами, художниками и вообще со всеми, чьими работами вы восхищаетесь — Model Mayhem — хорошая отправная точка. Создайте сильную команду и отправляйтесь фотографировать.
Настоятельно рекомендуется
8 инструментов для фотографов
Ознакомьтесь с этими 8 основными инструментами, которые помогут вам стать профессиональным фотографом.
Включает временные скидки.
Узнайте больше здесь
Лучшее из женской моды 1940-х
1
1940-е
A. L. Whitey Schafer//Getty ImagesИнгрид Бергман позирует для рекламного снимка в блузке и куртке.
2
1946
Женевьева Нейлор//Getty ImagesСабина и Джанет Стивенсон модели Клэр Маккарделл в купальниках на полуострове Гаспе в Канаде.
3
1946
Женевьева Нейлор//Getty ImagesОдна модель одета в прозрачное белое платье Molyneux, а другая полулежит в тени в черном платье Lanvin.
Реклама — Продолжить чтение ниже
4
1940-е
Hulton Archive//Getty ImagesЛена Хорн поет на лестнице сцены в платье-колонне до пола.
5
1940
John Kobal Foundation//Getty ImagesБарбара Стэнвик носит белую норковую рубчатую куртку с полузащитниками поверх кружевной юбки.
6
1944
—//Getty ImagesКоко Шанель позирует для портрета с взъерошенным воротником и бантом в волосах.
Реклама — Продолжить чтение ниже
7
1940
Bettmann//Getty ImagesРита Хейворт лежит на траве в белом бикини.
8
1943
Жиль Петар//Getty ImagesБилли Холидей позирует для студийного портрета в платье с длинными рукавами и пайетками, украшенном длинной нитью жемчуга и цветами в волосах.
9
1940-е
Архив Майкла Окса // Getty ImagesКлодетт Кольбер беседует с актером Полом Муни в юбке-миди и подходящем жакете, дополненном федорой и туфлями-лодочками.
Реклама — Продолжить чтение ниже
10
1948
Bettmann//Getty ImagesМодель Барбара Лоуренс носит «Эскимосские штаны» Бонни Кашин из темно-синего и белого шелка в горошек.
11
1940-е годы
Print Collector//Getty ImagesДжоан Кроуфорд позирует в платье А-силуэта с ярко выраженными плечами и расклешенными рукавами.
12
1947
Lipnitzki//Getty ImagesМодель в портновском костюме Эльзы Скиапарелли в Париже.
Реклама — Продолжить чтение ниже
13
1940-е годы
Джордж Харрелл//Getty ImagesБетт Дэвис носит меховую куртку и соответствующую шляпу в фильме Темная победа .
14
1940-е
Topical Press Agency//Getty ImagesМодели участвуют в шоу о британской моде для американских женщин.
15
1946
Джордж Ринхарт//Getty ImagesРита Хейворт в фильме Джильда в черном атласном платье и оперных перчатках.
Реклама — Продолжить чтение ниже
16
1943
Bettmann//Getty ImagesДжудит Эвелин носит не совсем белый габардиновый костюм небрежного кроя с простыми линиями юбки и жакета с поясом. Ее туфли сочетаются с коричневыми кожаными пуговицами на кармане костюма, а вместо аскота она носит свободный шарф.
17
1940
Х. Армстронг Робертс/ClassicStock//Getty ImagesМодель позирует на пляже в белом купальном костюме с завязками на шее и большой соломенной шляпе.
18
1940s
New York Daily News Archive//Getty ImagesЛена Хорн носит сшитый на заказ жакет поверх гладкой рубашки на пуговицах.
Реклама — Продолжить чтение ниже
19
Фонд Джона Кобала//Getty ImagesРита Хейворт позирует рядом с автомобилем в брюках с высокой талией и закатанной рубашке.
20
New York Daily News Archive//Getty ImagesХеди Ламарр дает знак «V-значит-победа», продавая военные облигации в Ньюарке, штат Нью-Джерси, в платье с квадратными плечами и зауженной талией.
Барри Самаха
Барри Самаха — бывший редактор по коммерции в Esquire , где он освещал все, что связано с модой и уходом за собой. Ранее он был редактором в Harper’s Bazaar , Surface и WWD , а также курировал редакционные материалы в Tod’s Group. Он также писал для The Daily Beast , Coveteur , Departures , Paper , Bustle Group, Forbes и многих других. Он живет в Нью-Йорке и не может найти достаточно места в шкафу для всей своей обуви.