Александр Яценко: интервью с актером о его роли в фильме «Аритмия» и лучшие работы в кино
Пиджак из шерсти, хлопковые брюки, все Navigare; джемпер из шерсти и кашемира, Woolrich; хлопковая рубашка, Boss; ботинки из кожи, Pantanetti.
Мой герой – талантливый [раздолбай]», – уверенно произносит Александр Яценко, глядя в камеру федерального канала. Это уже второй матерный дубль интервью, посвященного съемкам нового фильма Бориса Хлебникова «Аритмия», и Яценко, будто спохватившись, спрашивает: «Ну как это по-русски-то сказать? А, ну да, раздолбай». За стеной актерского вагончика холодный Ярославль октября 2016-го, и никто еще не подозревает, что полгода спустя Саня выйдет на сцену фестиваля «Кинотавр» получать приз за лучшую мужскую роль. А еще через месяц – первую международную награду – на фестивале в Карловых Варах. 14 июня в Сочи председатель жюри «Кинотавра» Евгений Миронов скажет, что новый герой российского кино, которого режиссеры и сценаристы напряженно искали столько лет, оказался совсем рядом – и ни у кого не возникнет даже мысли поспорить. Комедийная мелодрама о враче скорой помощи, с которым пытается развестись героиня Ирины Горбачевой, стала абсолютным фаворитом «Кинотавра». Столько счастливых заплаканных лиц, сколько собралось на ступенях Зимнего театра после показа, фестиваль не видел уже очень давно.
Все это я вспоминаю, пока еду на съемку на окраину Москвы, которая выглядит очень похоже на антураж хлебниковского фильма. Те же панельные многоэтажки-спальники, широкие улицы, аляповатые вывески магазинов… Яценко явно веселит, что его, героя фильмов «новых тихих» (группа режиссеров, новая волна русского арт-кино, возникшая в начале 2000-х и условно объединенная этим названием. – Прим. GQ) Бориса Хлебникова и Николая Хомерики, нарядили чуть ли не новым русским помещиком, вальяжно сидящим на ступеньках дворца Дурасова. Артист прилежно выполняет все требования фотографа, но, переодевшись, предлагает побеседовать где-нибудь поодаль от памятников архитектуры – например, на пустынной автостоянке.
«В нем есть двойственность, – теперь, говоря о своем герое, Яценко формулирует свой интерес к роли яснее. – В одно время он собранный, четкий, знает, что делать, а в другое – разобранный, нечеткий и вообще не знает, что делать». И резюмирует: «Такие, знаешь, амбивалентные качельки». Хлебников, рассказывая о фильме, непременно повторяет, что это кино про человека, увлеченного своим делом. И поясняет, что для него люди определяются именно через профессию и свое отношение к ней. Я сразу вспоминаю, что немногочисленные зрители, которых «Аритмия» не смогла в себя влюбить, замечают, что Яценко сыграл самого себя, – и в том смысле, о котором говорит Хлебников, это действительно так.
«Да нет, это не я, конечно, – говорит Саня, но тут же осекается. – Ну а что мне было делать, если там в сценарии был выписан такой персонаж – такой же, как я. Да мне режиссеры все время говорят: «Сань, ну вот будь как ты». А я все думаю, что же это значит – быть как я».
Продолжая рассуждения, Яценко говорит, что обычно идет от сложного к простому. «Сначала всегда думаешь сыграть как кто-то, ищешь референсы, красочки какие-то, – говорит Яценко и внезапно начинает сильно картавить, – ну, типа, здорова, братан. Сначала кажется, что прикольно, а потом оказывается, что за этим никакого объема нету. Все равно приходишь к тому, что ты рассказываешь написанную историю так, как рассказал бы ее лично ты».
Практика последних лет показывает, что рассказать Яценко может почти любую историю – от сюжета о молодом режиссере в «Оттепели» до онемевшего от спирта матроса в дорогом и масштабном «Ледоколе» Хомерики. Всех этих героев объединяет молодость и растерянность, смешанная с необычайной решимостью, готовностью к действию. Сейчас мало кто вспоминает, что Яценко на экране уже без малого пятнадцать лет. Впервые он появился в фильме «Шик» Бахтиёра Худойназарова, потом, через четыре года, произошли встреча с Хлебниковым и «Свободное плавание» – один из манифестов тогдашних «новых тихих», которые за прошедшие годы отказались от обаятельного бормотания и ушли в совсем другое кино.
Изменился и Яценко, но не возраст его героев. «Мне это нравится. Я часто представляю, что, когда повзрослею, стану не очень интересным. Это стимулирует. Стараюсь сохранять форму, во всем себе отказываю. Самое сложное – это вечера: как не пожрать на ночь? Вчера вот съел немного черешни, очень себя ругал», – хохочет Саня.
Мы вспоминаем о том, как Дуня Смирнова после выхода «Оттепели» поздравила Яценко с тем, что тот «вырвался из артхаусного гетто». Он говорит, что не хочет слишком отрываться от пространства эксперимента, которым является авторское кино. Тем не менее «Аритмия» – еще один шаг к широкой популярности. Его Олег Миронов, при всей скромности и негероичности, своей прямотой напоминает Сане персонажей фильмов Юрия Быкова («Майор», «Дурак»), но актер согласен и с тем, что Миронов – наследник володинских героев вроде Ильина из «Пяти вечеров». «Знаешь, когда вышел «Кислород», мы с Ваней Вырыпаевым и нашими друзьями зависали в подвале «Театра.doc». И когда утром возвращались домой, Ваня говорил, что напишет про нас пьесу «Настоящие друзья Зилова». Я часто про это думаю, и вот Олег – он как раз из этой пьесы», – рассуждает Яценко. Впрочем, главное здесь не только и не столько персонаж, сколько его лицо – возможно, главное лицо современного российского кино. «Понимаешь, я, честно говоря, другого ничего и не умею. И чудовищно рад, что это оказалось кому-то нужно».
5 ГЕРОЕВ АЛЕКСАНДРА ЯЦЕНКО
1. Леня в поиске работы
«Свободное плавание»
2006
2. Костя, помощник машиниста метро
«Сердца бумеранг»
2011
3. Егор Мячин, режиссер
«Оттепель»
2013
4. Потерявший зрение Павел Зуев
«Инсайт»
2015
5. Яковлев-младший, офицер
«Дуэлянт»
2016
Фото: Ян Югай; стиль: Алексей Бородачев-Архипов; кадры из фильмов
Часто проверяете почту? Пусть там будет что-то интересное от нас.
www.gq.ru
Александр Яценко / Биография и фильмография
Дата рождения:
Место рождения:
Волгоград
Российский актер кино и театра
Биография
Александр Яценко – один из самых перспективных актеров своего поколения. Родился и вырос в Волгограде. Его родители не имели никакого отношения к актерской профессии: мама – интеллектуалка с тремя высшими образованиями, а папа работал капитаном корабля на Волге.
Окончив школу, Александр поступил в Волгоградский институт радиотехники. Но надолго там не задержался, через год забрал документы и уехал из родного города в Тамбов. Там стал студентом университета им. Державина, образованного путем соединения педагогических факультетов и отделений института культуры. Общение с будущими актерами помогло Александру Яценко наконец-то определиться с профессией. Он начал активно проявлять себя на студенческой театральной сцене. Позже играл в театральных коллективах Волгограда и ставил спектакли в школе, где работал учителем.
В 2000 году по совету друзей-актеров Александр Яценко поступил в ГИТИС на курс Марка Захарова, где проучился четыре года. На последнем курсе был отчислен из института, доучиться Александру так и не удалось.
Кинематограф
Александр Яценко начал сниматься в кино, будучи студентом третьего курса ГИТИСа. Сыграл одну из главных ролей в фильме Бахтияра Худойназарова «Шик». Удачный дебют молодого актера способствовал тому, что режиссеры стали приглашать его в различные проекты.
Настоящее зрительское признание и свой первый приз Яценко получил после съемок в киноленте Андрея Прошкина «Солдатский декамерон». Следующей значимой работой стала главная роль в комедии Бориса Хлебникова «Свободное плавание».
Участие Александра Яценко в знаменитой мелодраме Алексея Балабанова «Мне не больно» стало новым этапом в творческой карьере актера. Фильм был очень тепло принят зрителем и получил целый ряд кинонаград. В картине молодому артисту посчастливилось работать с такими актерами, как Никита Михалков, Рената Литвинова, Дмитрий Дюжев.
Позже Александр Яценко снялся в одной из главных ролей в сериале «Оттепель» Валерия Тодоровского, в драме Бориса Хлебникова «Долгая счастливая жизнь», сыграл царя Петра III в фильме Александр Баранова «Екатерина» и эпизодическую роль в криминальной драме Егора Баранова «Фарца».
Одной из последних интересных работ актера стала роль Мишки Кошевого в сериале Сергея Урсуляка «Тихий дон», снятом по одноименному роману Михаила Шолохова. Киноэпопею создавали три года. Съемки проходили в окрестностях станицы Вешенской Ростовской области. На достоверное воплощение на экране исторических событий и сохранение подлинности быта станичников того времени ушло много сил. Актерам пришлось обучаться ремеслам и навыкам, которыми обладали их герои. В картине Александр Яценко исполнил одну из центральных ролей в звездном ансамбле с Сергеем Маковецким, Людмилой Зайцевой, Никитой Ефремовым.
Всего на счету у актера насчитывается более пятидесяти разноплановых киноработ. Он востребован режиссерами и любим зрителем, и по праву считается одним из самых перспективных и интересных актеров на сегодняшний день.
ШЕСТЬ ФИЛЬМОВ С АЛЕКСАНДРОМ ЯЦЕНКО
Театр
Несмотря на плотный съемочный график, Александр Яценко находит время проявить себя на сцене. В театре Олега Табакова он сыграл в спектаклях «Когда я умирал» и «Дядя Ваня». А в театре «Центр драматургии и режиссуры п/р Алексея Казанцева и Михаила Рощина» Александр участвовал в постановке Михаила Покрасса «Не про говоренное».
Личная жизнь
О своей личной жизни актер не любит распространяться. Известно, что он женат на гримерше Марии, чаще Александр называет ее ласково Марусей. В мае 2015 года у пары родился сын.
Интервью
Александр Яценко очень не любит давать интервью и делает это крайне редко: «Какой я все-таки чудный дурачок! Надо срывать маски, так жить проще. Я сейчас такую противоречивую вещь скажу по итогам нашего интервью — очень важно уметь молчать. Тогда что-то рождается правильное».
Об актерской профессии
Однажды у Александра Яценко спросили: согласен ли он с тем, что актерская профессия является одной из наихудших? Вот что он ответил: «Вообще, да. Когда молодой — еще ладно, а вот в моем возрасте… Я 77-го года. Да неважно — я когда-то сделал выбор, и все, ничего другого не умею и не хочу. Это ведь такая профессия — люди работают до какого-то момента, а потом умирают, то есть они вообще не стареют. Это же здорово».
По материалам сайтов: uznayvse.ru, kino-teatr.ru, 24smi.org, rusactors.ru, Википедии
Награды
- Приз за лучшую мужскую роль фильме «Солдатский декамерон» на III Московском фестивале отечественного кино «Московская премьера» (2005)
- Приз за лучшую мужскую роль в фильме «Мне не больно» на XVII кинофестивале «Кинотавр» (2006)
- Лауреат премии «GQ Человек Года 2012» журнала GQ в номинации «Актер года» за исполнение ролей в фильмах «Орда» и «Пока ночь не разлучит» (2012)
- Призы за лучшую мужскую роль в фильме «Долгая счастливая жизнь» на кинофестивале «Виват, кино России!», «Созвездие» и «Край света» (2013)
- Премия «Ника» в номинации «лучшая мужская роль» в фильме «Инсайт» (2016)
Фильмография: Актер
- Одесский пароход (2020)
- Ненастье (2018), сериал
- Доктор Рихтер (2017), сериал
- Отличница (2017)
- Коридор бессмертия (2017)
- Журналюги (2017), сериал
- Хождение по мукам (2017), сериал
- Аритмия (2017)
- Регистраторша (2016), короткометражный
- Волшебники (2016)
- Должок (2016), сериал
- Против всех правил (2016)
- Чистое искусство (2016)
- Ледокол (2016)
- Дуэлянт (2016)
- Sar (2016), короткометражный
- Как жизнь без любви (2015), короткометражный
- Тихий Дон (2015), сериал
- Новые русские 2 (2015)
- Новые русские (2015)
- Фарца (2015), сериал
- Инсайт (2015)
- Тряпичный союз (2015)
- Цветок папоротника (2015), сериал
- Чистое искусство (2014)
- Цветок папоротника (2014), сериал
- Екатерина (2014), сериал
- Репетиции (2013)
- Расфокусин (2013)
- Оттепель (2013), сериал
- Пока ночь не разлучит нас (2012)
- Обратная сторона луна (2012), сериал
- Долгая счастливая жизнь /Long and Happy Life/ (2012)
- Диалоги (2012)
- Все просто (2012)
- Влюбленные в Киев (2012)
- Сердца бумеранг (2011)
- Раскол (2011), сериал
- Орда (2011)
- Кто я? (2010)
- Капитаны (2010)
- Дом образцового содержания (2010), сериал
- Апельсиновый сок (2010)
- Черчилль (2009), сериал
- Сумасшедшая помощь (2009)
- Короткое замыкание (2009)
- Дорога на Венесуэлу (2009)
- 9 мая. Личное отношение (2009)
- Беляев (2008)
- Судебная колонка (2007), сериал
- Смерть шпионам! (2007), сериал
- Завещание Ленина (2007), сериал
- 7 кабинок (2007)
- Свободное плавание (2006)
- Мне не больно (2006)
- Солдатский декамерон (2005)
- Шик (2002)
- Служба счастья (2001)
russia.tv
Александр Яценко: «Хлебников говорит мне, что я хорошо играю тему»
Сегодня актер Александр Яценко приближает свой 35-й день рождения в окрестностях Трех вокзалов: именно тут располагается фотостудия, где премьеру «Долгой счастливой жизни» Бориса Хлебникова предстоит провести незапланированный съемочный день. Обычно мужчины, а уж тем более актеры его лет, к середине четвертого десятка успевают сколотить себе серьезную репутацию. Наркоман, жулик, мот, клоун, зануда — любого из этих амплуа или их микса хватит для того, чтобы составить определенный план разговора. В случае с Александром никакого плана нет. Дело в том, что у него репутация отличного парня, с которым можно крепко выпить и который не станет стесняться, если в компании повиснет неловкая пауза. С такими сложнее всего, потому что люди с положительной репутацией лишают тебя возможности быть с ними грубым. Скорее, за невежливого человека и хама сойдешь ты сам, поскольку покушаешься на безупречного парня, с которым московские (и не только) эксцентрики готовы пройти не один литро-километр. «Меня Яценко больше всего потряс чтением стиха о советском паспорте, — вспоминает поэт Валерий Полиенко, клипмейкер и автор текстов групп t.A.T.u. и «Звери». — А еще он любит и всегда читает мое стихотворение: «Мужчина-карандаш рисует, стачивается/ Чем больше рисует, тем больше укорачивается/ Сюжет рисунка невыясним/ Ну и x… с ним, х… с ним, х… с ним». Куда нам до человека с такой репутацией. Тем не менее, от «Долгой счастливой жизни» и актера Яценко никуда не деться: это важнейшая премьера апреля, а Саша играет главную роль.
Все любят Александра Яценко: критика чествует, публика рукоплещет, режиссеры, срываясь на хрип, зовут наперебой. Не нравится Саша, пожалуй, только тому преподавателю из ГИТИСа, которого он отлупил на последнем курсе в обычном для всякого нормального студента состоянии, за что до сих пор не получил диплом (об этом инциденте оба предпочитают не распространяться). Но правила подтверждаются исключениями. Однако это тотальное единодушие настораживает. Когда читаешь интервью Яценко, исполненные такой подкупающей непосредственности («Самое продуктивное так снимать, без запар, никто мозги тебе не е…ет»), глядишь в эти пронзительные, опушенные длинными ресницами глаза, которые не могут лгать, а сам думаешь невольно — а уж не крошка ли он Цахес? Коварный притворщик, хитрющий простачок, под мнимой искренностью скрывающий повадки хищника? Знаем мы вас, как вы плохо в шашки играете… И вот, готовясь то ли к столкновению с бездной, то ли ко входу в пустоту, я прибываю на промозглую весеннюю «Комсомольскую».
Первое, что я вижу, распахнув дверь в фотостудию, где снимают нашего героя — Яценко, с довольной улыбкой засунувшего в нос палец. Он слегка наклоняется к камере, чтобы фотографу было виднее через объектив место стыковки, и сипловатым голосом (он немного простужен, как сообщает помощница) повторяет: «У меня в носу магнитофон. Я человек с магнитофоном в носу». Как человек с диктофоном в руке, я прошу прервать этот оммаж «Монти Пайтону» — нужно еще поговорить про его странную роль в странном фильме Бориса Хлебникова и заодно попытаться изобличить в нем прямодушного сфинкса.
Как самочувствие? — начинаю издалека.
Отлично! — бодро отвечает артист, тряхнув своей знаменитой шевелюрой, изрядно отросшей и посветлевшей с момента съемок «Долгой счастливой жизни».
А говорят, тебе вроде бы нездоровится.
Да-да, нездоровится, — сразу соглашается он с печальным вздохом, поникнув кудрявой головой.
Пребывая в некотором ошеломлении от начавшегося обмена репликами, я еще раз вспоминаю, откуда взялся в русском кино этот молодой человек есенинского типа. Считается, что крестным отцом Яценко (а вместе с ним еще и Артура Смольянинова с Иваном Кокориным) стал режиссер Бахтияр Худойназаров, который снял всю троицу в обаятельном фильме «Шик». Та лента понравилась и зрителям, и многим журналисткам, которые с удовольствием общались с молодыми парнями и потом размещали слегка заштампованные, но все равно бесконечно милые интервью в прессе самого разного уровня и толка. В тот момент реально казалось, что в России появилась генерация молодых артистов, которых в теории могли бы снимать русские режиссеры времен «оттепели». Впрочем, потом появилась «Бригада», и ветреные журналистки увлеклись другими ребятами, оставив троицу хороших парней существовать вне контекста течения или, скажем, определения «птенцы гнезда Худойназарова». В начале 2000-х Яценко ничуть не казался спасителем поколения, он даже актерского образования не имел — фигурировал в качестве вольного слушателя курсов у Марка Захарова и напитывался фирменной «ленкомовской» амбивалентностью.
Поступать к строгому властителю «Ленкома» юношу из Тамбова (Яценко тогда обретался там) убедили молодые харизматики Дмитрий Дюжев, Сергей Фролов и Олеся Железняк. Знакомство проезжавших через Тамбов актеров и Александра произошло при обстоятельствах, которые теперь в силу времени и наслоения событий одно на другое очень непросто восстановить. Трудно сказать даже то, чем собственно занимался в старинном русском городе Яценко — сын капитана речного корабля, курсировавшего по Волге. По собственным словам актера, он преподавал там школьникам сценическое мастерство. За плечами Александра к тому моменту были факультет радиофизики в родном Волгограде и педфак Тамбовского университета, слившегося с тамошним институтом культуры. Видимо, бурлящие внутри Яценко противоречия (и в образовании, и относительно собственного будущего) подтолкнули его к ученической постановке «Барона Мюнхгаузена», на которую каким-то чудом попали заезжие артисты. «Это был полнейший плагиат», — улыбается Яценко, вспоминая, как он использовал для постановки музыку из канонического захаровского фильма.
Воодушевившись первым тамбовским успехом, Яценко отправился в Москву, выдержал экзамены в ГИТИС — и на конкурсе срезался. Оставалось или вернуться на щите домой, или стать вольным слушателем. Это значило, что рассчитывать на общежитие было нельзя, и он сам должен был найти себе жилье. Пристанищами Александра были не только квартиры поначалу немногочисленных знакомых, но и заброшенные дома, подготовленные под снос, и даже теплотрасса. На эти испытания тела накладывались терзания духа: «Мне до сих пор трудно живется в Москве, в этом зловещем мегаполисе, где все подчинены не своему внутреннему, а какому-то общему нервному ритму. И ты иногда вынужден действовать в этой системе так, как сам не желаешь». Да и учеба не очень ладилась: «Одно из первых же заданий, которое дал нам Марк Анатольевич Захаров, я в глазах мэтра провалил. Нужно было выйти на сцену, где сидел мальчик, и что-нибудь сделать. Я нахлобучил какую-то странную шапку, вылез из кулисы, поглядел молча на этого мальчика и ушел. Марк Анатольевич сказал, что в этом выходе было что-то сатанинское — явно мне не в похвалу. Меня после этого стали как-то избегать». Этот дебют не насторожил Яценко. Сдружившись с однокурсником Сергеем Потаповым по прозвищу Якут, будущим режиссером, вместе они воплощали самые макабрические театральные безумства. «Он мне в уши нитки продевал, — хихикает актер. — И молоко мне на голову лил. Захаров спрашивает: «Это еще что такое? Зачем молоко?». А Якут ему: «Это не молоко, Марк Анатольевич, это самая настоящая кровь!».
Мрачноватое существование непонятого таланта, изгоя, прерванное ненадолго съемками в «Шике», вскоре вновь вошло в привычную колею безысходности. Новых предложений в кино не было, а от театрального опыта Яценко не получал должного удовлетворения.
Пару раз меня приглашали в какие-то проекты, но после моих выходок перестали. И хорошо, я благодаря этому не участвовал в массе говна.
А что еще за выходки?
Известно — алкоголические. Предложат проект какой-то, а ты напьешься и думаешь — да зачем мне это говно? Я, когда пил, всегда ускорял шаг, проходя мимо зеркала. Чтобы не смотреть, что там за м…ло выглядывает, морда у меня жирная была. Хотя морда мне даже нравилась, очень соответствовала моему тогдашнему состоянию. Иногда друзья встречали, глядели на меня и, вздохнув, говорили: «Даже и спрашивать не надо, как жизнь».
В этом далеко не праздничном настроении Яценко настигло предложение Андрея Прошкина сняться в ненавязчивой комедии положений «Солдатский декамерон», где можно разглядеть сейчас уже непривычно широкое лицо (или, как говорит сам Яценко, «репу») актера, ухлестывающего по сюжету сразу за двумя дамами. Съемки в фильме не только вернули ему уверенность, но и принесли первый приз за лучшую роль на фестивале «Московская премьера».
«А потом вдруг позвонил Боря (Хлебников, — прим. RS). Он мне после этого говорил, что и прежде видел меня, не только в кино и театре (Яценко играл в «Табакерке», — прим. RS), но и просто на улице, с пивом в руке, но не решался познакомиться. И тут он звонит и предлагает сняться в клипе. Я сначала расстроился, но когда узнал, что речь про группу «Ленинград», весь как-то подобрался». В шнуровском кавере на песню Высоцкого «Дороги» Яценко делает все то, на что намекает в своих рассказах о «трудных временах»: пьет, дерется, мучается похмельем и валяется в грязи. Три минуты напряженного экранного времени стали отправной точкой долгой и плодотворной взаимной любви Хлебникова и Яценко.
Реплик в первом после клипа фильме «Свободное плавание» у нового хлебниковского любимца было всего ничего. Как и в последующих. Меньше слов, больше дела — неловкие паузы нравятся режиссеру явно больше диалогов, да и что могут сказать друг другу герои в этой до смешного ужасной действительности? «— Ты че? — Я ниче, а ты че?».
Хлебников как-то формулировал, на чем основывается его любовь к тебе?
Нет, просто у него есть круг любимых артистов: Женя Сытый, Наседкин, Володя Коробейников. Слушай, ну вообще, когда своего человека находишь, все с ним становится понятно без слов. Боря, когда мы только клип с ним сняли, сказал, что я буду работать с ним всегда, потому что ему нравится, когда человеку не нужно ничего объяснять, а все понятно. Какая-то интуитивная у меня связь с Борей. Знаешь, он говорит мне, что я хорошо играю тему.
Что это значит?
Это когда отбрасываешь свои актерские штучки и чувствуешь тему так, будто впервые вообще в жизни играешь.
Нарочитая естественность, на которую сделал ставку Хлебников, принесла мгновенные плоды — картина получила приз «Кинотавра» за режиссуру. О неразговорчивом парне заговорили, и следующего своего героя-любовника он сыграл уже у Балабанова, в паре с Ренатой Литвиновой и напророчившим ему успех Дюжевым в душещипательной драме «Мне не больно», где реплик у Яценко много больше, но сашиного голоса зрители так и не услышали — его озвучил Евгений Миронов («Наверное, для интеллигентности», — улыбается актер).
Именно после этого частыми гостями Яценко стали не сотрудники ЖЭКов, пытающиеся выгнать несчастного из очередной незаконно занятой квартиры в заброшенном доме, а режиссеры, причем самого высокого разбора. Он даже купил себе собственную квартиру (чему, конечно, немало поспособствовали съемки у Месхиева и Досталя). Вскоре выйдет 12-серийный фильм Тодоровского «Оттепель», где Яценко сыграл молодого киностажера, пытающегося разорвать натужную советскую реальность. Верный слову, Хлебников продолжает снимать его в каждой своей картине, и к нему, похоже, присоединился Прошкин — Яценко можно увидеть в его «Апельсиновом соке» и совсем свежей «Орде», ставшей одной из последних картин для Андрея Панина.
Но так как повод нашей встречи — хлебниковская «Долгая счастливая жизнь», которую мне довелось посмотреть накануне, я пытаюсь вытянуть из актера хоть что-то об этом фильме, где Яценко совсем не похож на себя прежнего — да и нынешнего. Мрачноватый брюнет Александр Сергеевич Свинаренко пытается что есть сил (а их немного) защитить свой маленький сельский бизнес от жутких щупалец, протянутых к нему местной администрацией под вывеской депутатов «Единой России». Сначала он соглашается передать возделанную его работниками землю за обещанную компенсацию, но местные жители уговаривают его дать отпор чиновникам. На фоне этой социальной, почти плакатной драмы разворачивается роман героя с секретаршей одного из начальников департамента.
Ты «Любить по-русски» смотрел?
Это был какой-то бред, помню. Там же Джигурда снимался, молодой такой, на человека еще похожий. Но я бы не стал эти картины сравнивать.
О чем тогда вообще это кино?
Как бы это сказать-то? (Пауза.) Сейчас попробую сформулировать, никогда еще не пытался. Не знаю, мне кажется, тут про выбор человека.
Между общим и личным?
Да! Он же вступается за них. Рабочие ему говорят: ты че, Саша, охерел? Уедешь и все, а нам как здесь? И он подумал, что ответственен, понимаешь? Личное в стороне оказывается. Я и сам такой же. Допустим, непонятно мне вдруг стало, как жить — пойдешь, поорешь, и нормально.
Так в чем выбор-то? Сначала твой герой слушает чиновников, хочет подписать. Потом слушает своих рабочих, подписывать отказывается.
Ну, не знаю, может, и не про выбор это. (Хохочет.)
Как по-твоему, откуда сейчас столько фильмов с прямым социальным высказыванием?
Наверное, появились люди, которым совестно в общем потоке находиться, принимать халтуру жизни. У нас же как: здесь урвал, там продал. Все государство так живет. О людях ни х…я не заботятся, это тебе скажет любой ребенок.
В финальных титрах «Долгой счастливой жизни» выражается благодарность фермерам, которые были консультантами. Ты с ними разговаривал?
Ну конечно! Мне стало реально плохо от того, в какую тему мы залезли. Сидели с этими фермерами, наш оператор Паша Костомаров с ними выпивал, все это записывал. А фермеры в этот момент говорили, какие у них были истории реальные, как они богатели, как все рушилось. И ты, слушая их, начинаешь осознавать: так у нас, оказывается, про это фильм?! Про сегодняшнюю жизнь!
А про что планировался изначально?
Да это просто должен был быть сельский вестерн, я думал. Слушай, когда только писали сценарий, хотели, чтобы это была свиноферма, где во время финальной разборки расстреливают свиней. Чтобы ошметки разлетались в разные стороны. А потом все обросло реальностью.
Эти два фильма, которые один за другим вышли: «Пока ночь не разлучит» и «Долгая счастливая жизнь» — они связаны?
Нет, мы просто – х…к! – сняли их один за другим, так вышло. Понимаешь, я просто люблю тех людей, с которыми работаю, и, по сути, с ними и развиваюсь. Мне повезло, что они выбрали меня своим героем. А так не знаю, куда бы меня занесло.
А чему тебя вообще Хлебников научил, помимо отношения к актерству?
Тому, что каждый должен в итоге понять не жизнь, а себя. Что именно тебе нужно и интересно. Я вот как-то подписал письмо в защиту Pussy Riot. Вроде все правильно сделал, я же против приговора. Но получилось тут же, будто я за них, за этих Pussy Riot. А я ведь даже не знаю по-настоящему, кто это такие, правда. И мне это не интересно совсем.
То есть, ты подписал, а потом стал думать — зачем?
Ну да. Я, конечно, правильно сделал, никогда не пожалел об этом, но если подумать: я же не знаю этих людей вообще. Я решил, что с этих пор буду подписываться только за тех, с кем лично знаком. Вышло так, что я подписался больше для того, чтобы кто чего не подумал: вдруг, мол, я м…ак?
Александр Яценко
Фильм «Долгая счастливая жизнь» уже в прокате.
www.rollingstone.ru
биография, фото, видео, награды, интервью
Александр Викторович Яценко — российский актёр театра и кино. Родился 22 мая 1977 года в Волгограде. В старших классах стал часто участвовать в школьных постановках. Окончив школу он решил поступить в студию при Экспериментальном театре, однако не получилось пройти отбор. Тогда Александр переехал в Тамбов и стал студентом Тамбовского государственного университета им. Державина. В университете тоже участвовал во всех студенческих спектаклей. Окончив с успехом высшее учебное заведение Яценко решил перебраться в Москву.
В столице первое время будущему актеру было тяжело без поддержки и родных людей. Однако вскоре Александр стал студентом ГИТИСа, но высшее образование так и не окончил.
Дебют в кинематографе состоялся еще в студенческие годы. Александр сразу же исполнил главную роль в картине «Шик». Популярность к нему пришла чуть позже, в 2005 году, когда появился в картине «Солдатский декамерон». После этогго проекта актера стали узнавать на улицах, а режиссеры стали приглашать в свои киноленты.
2016 год стал плодотворным для актера, так как вышло сразу 3 проекта, где он сыграл разноплановых персонажей: «Чистое искусство», «Ледокол», «Дуэлянт».
2017 год снова для Александра стал удачным. Он появился в картине «Аритмия», где сыграл главную роль. А его партнершей по фильму стала молодая и талантливая актриса Ирина Горбачева. Олег — врач скорой помощи, который все время проводит на работе. Его жена уже устала от того, что мужа никогда не бывает дома. Ее терпение заканчивается и она решает развестись с главным героем. Олег понимает, что спасая чужие жизни, он потерял свою собственную, не замечая семейных проблем и вопросов. Но рушится не только личная жизнь, а также и карьера, когда появляется новый начальник в больнице, где работает главный герой. Драма имела ошеломляющий успех.
На счету актера уже более 60 картин. Он появился в таких фильмах и сериалах как: «Раскол», «Обратная сторона Луны», «Екатерина», «Оттепель», «Цветок папоротника», «Фарца», «Отличница», «Эпидемия», «Иванько», «Год культуры», «Стрельцов» и др.
Личную жизнь Александр никак не комментирует. Однако известно, что с 2006 по 2014 год он был в отношениях с актрисой Еленой Лядовой. Но из-за неверности Елены, она ушла к актеру Владимиру Вдовиченкову, их отношения закончились.
Яценко в 2015 году узаконил свои отношения с Мариной. Девушка была гримершей до брака с актером. Вскоре у супругов родился сын. Однако в 2018 году стало известно, что Александр и Марина развелись.
В 2018 году Яценко стал встречаться с Ксенией Ивановой. Вскоре у влюбленных появился сын. После рождение ребенка Ксения и Александр поженились.
Полную биографию можно прочесть на Википедии.
www.kp.ru
Александр Яценко: «Стадия апатии сменяется у меня агрессивным загулом» — Звезды
Александр Яценко сегодня на гребне успеха. И критики, и режиссеры, и коллеги восторженно отзываются о работах актера и называют его гением. А он и вправду, наверное, гений — потому немножко не от мира сего. С ним и легко и сложно. Сложно — потому что непредсказуемый, а легко — потому что теплый и искренний, не стесняется даже своих слез и не боится признаться в пороках.
— Cаша, вас можно поздравить с «совершеннолетием» — вам сорок лет. Что-то внутри дрогнуло?
— Чуть-чуть. Иногда возникает ощущение, что я уже старый, старпер. (Смеется.) Думаю: «Эх, раньше все было легче, проще». На сорок себя не чувствую, но могу представить, что это такое по книжкам. А вообще я очень скучаю по детству. Понимаю, что сейчас уже не все могу себе позволить, потому что я отец, муж, на мне есть какие-то обязательства. Но я все равно не считаю, что хорошая жизнь закончилась, все продолжается, просто я уже не пацан. (Улыбается.)
— Может быть, это просто кризис среднего возраста?
— Наверное, так и есть. В какой-то момент все осточертевает настолько, что думаешь: «Зачем все вообще?!», и наступает меланхолия, не могу ничего с собой поделать. Причем она у меня проходит в разных стадиях, от апатичного лежания до агрессивного загула с жестким выходом. (Улыбается.) Мне стыдно за свое поведение, но такое случается.
— Как к этому относится жена Маруся?
— Жена, конечно, переживает, но как-то меня «отпускает», думает, что я сам разберусь с собой.
— Совсем не давит на вас?
— Ну как не давит? Мы ссоримся, решаем эти проблемы. Скорее всего, я не прав, но, когда у меня возникает такое внутреннее состояние, мне трудно совладать с ним. Маруся — мудрая, она может в это время чуть-чуть побыть в стороне, подождать. В какой-то момент мне все равно становится грустно и одиноко, и я понимаю, что не в той стороне ищу выход. И обычно все это происходит не триумфально (улыбается), с поникшей головой я возвращаюсь домой. С другой стороны, если Маруся видит, что я впадаю в подавленное или слишком меланхоличное состояние, где абсолютно комфортно себя чувствую, она умеет меня растолкать, растормошить, за что я ей благодарен.
— А кто по профессии Маруся?
— Она рекламист по образованию. Но с того момента, как мы познакомились, Маруся уже этим не занималась. Она талантливый художник.
— А выпады из нормальной жизни происходят обычно в паузах между работой?
— Да, это происходит как раз от отсутствия работы. Когда у меня есть жизненный план на какой-то период (смеется), это стабилизирует. В этом году я отдохнул, побывал в Индии. В общей сложности прожил там два месяца. Но в это время у меня была непонятная ситуация с работой, я дергался: то мне надо приезжать в Москву, то нет. В результате, когда приехал, оказалось, что съемку отменили, и я вернулся назад.
— В одиночку сидели в Индии?
— Нет, там я был с женой и ребенком, еще теща периодически приезжала и брат. А вот здесь я не знал, чем заняться, потому что собирался сниматься, а в результате делать было нечего. И уехать не мог, потому что билеты надо заранее заказывать. Вот у меня и наступило такое состояние. А в это время еще произошли трагические события. У папы случился третий инсульт, и я поехал к нему в Волгоград. Мы с сестрой две недели провели в больнице. Потом папу выписали, я уехал в Москву, начал сниматься, а четвертого апреля дома он скончался. После смерти мамы он сильно скучал. В какой-то момент в больнице я сказал ему, обнимая: «Батя, держись!», а он меня схватил за руку, подвинулся к уху и произнес: «Да не хочу я» — с ударением на первом слоге. Почему-то под конец жизни он стал говорить как бабушка с дедом с кубанским казацким говором.
— Несмотря на то что есть вы с сестрой, внуки, его это все равно не держало…
— Да, у меня двое прекрасных племянников, и племянница, и крестники, но это не спасало. Прошлым летом ушел Марусин папа, успев понянчить Мирослава, а мой был с ним всего три дня, когда мы приезжали в Волгоград. Пацан пришел, а два мужика ушли. Странно все это… Хорошо, что у меня сестра есть, она много взяла на себя. Мы вдвоем организовывали и похороны, и поминки. Поневоле становишься другим, потому что уже никому не можешь сказать «папа», «мама».
— Это очень грустно и тяжело. Но вы сами отец уже почти два с половиной года. Я думаю, что это все равно помогает перенести такие страшные потери.
— Да, Мирославу уже два с половиной года. Он удивительный. Я вижу, что каждый день он открывает для себя что-то новое. И для меня невероятное удовольствие наблюдать, как он чем-то занят, как реагирует на какие-то простые вещи. Кстати, я «жаворонок», и раньше, когда просыпался в пять-шесть утра, не знал, чем себя занять. Иногда просто смотрел в потолок. А теперь все сложилось. Мирослав тоже просыпается в это время, и мы, пока мама спит, замечательно проводим время — играем, общаемся. Он любит проверять: все ли на месте дома. В общем, у нас сразу начинается очень активная жизнь. И мне это нравится, я от этого не устаю, а наоборот, благодаря сыну чувствую прилив сил. У нас не сразу контакт сложился. Когда он был совсем маленький, я не мог его успокоить, он у меня на руках плакал и к маме просился. И я, признаюсь, переживал из-за этого. (Улыбается.)
— Мирослав уже разговаривает?
— Почти нет. Он говорит «мама», а вот «папа» — редко. Причем, когда его очень просят сказать «папа», давят на него, он ни за что не скажет.
— Весь в папу, значит…
— Наверное, да. Но это, я думаю, хорошо.
— Вы с ним часто вместе ездите, даже в дальние путешествия. Рисковые люди…
— Да, и это здорово! А чего бояться? Вот сейчас мы все вместе поехали на Сахалин, на кинофестиваль. И это было прекрасно!
— Кстати, «Аритмия» и там получила призы, и вы были названы лучшим актером. Жаль, что папа не увидел этого. Но хорошо, что родители все-таки успели застать ваши успехи…
— Да, мама была очень рада за меня. Она присутствовала на каждой премьере. У Бори Хлебникова мы праздновали то ли «шапку», то ли это был банкет после окончания съемок картины, и мама там присутствовала, и была просто счастлива. Ей все говорили хорошие тосты про меня: и Боря, и Прошкин, и Женя Смирнов, и Паша Деревянко. Она мне потом рассказывала, что чувствовала себя просто как во сне.
— А вы на кого из родителей больше характером похожи и с кем были ближе?
— Мы с папой как-то и не говорили почти, он всю жизнь был очень молчаливый. Как сын я больше общался с мамой. Она мне и стихи открыла. У нее в блокнотике было записано много стихов, красивым почерком. Дома, мне кажется, читали только мы с ней. Собирали макулатуру и потом покупали на талоны книжки. Правда, сначала я добрался до чемоданов, где лежали журналы «Вокруг света» за много лет. Потом мне выписывали «Юного техника», «Юного натуралиста», «Пионерскую правду». А папа читал только газеты, чаще спортивные. И самая тяжелая борьба у нас была, когда у папы по телевизору шел футбол. В это время нельзя было ничего другого смотреть. На маму я похож даже тем, что не особо умею экономить. Смешно, но я, как и она, везде включаю свет. Мама — экономист по образованию, любила, чтобы по всей квартире горел свет, а папа ходил за ней по комнатам, выключал и приговаривал: «Что же ты не экономишь, экономист!» (Смеется.) У меня аналитичес-кий ум и интуиция, а от папы — какая-то дурь, бесшабашность, безалаберность, он такой… пират. Папа был капитаном, ходил на разных тягачах, последние лет десять на пассажирских судах. Помню, как мы всей семьей плавали от Волгограда до Астрахани, это было счастливое время. Я хотел на теплоходе с кем-то познакомиться, но был в чуть-чуть непонятной возрастной категории, старшие уже немножко отделялись, а с мелочью мне было неинтересно. Я помню, что даже страдал (смеется), созерцая все в одиночестве. Я стеснительный, хотя этого и не скажешь, наверное. Вот так подойти и сказать: «Здравствуйте, я Саша, давайте дружить!», на это мне духа не хватало. Когда уже очаруешь чем-нибудь, тогда проще это сделать.
— А когда вы почувствовали первый успех, которым могли очаровать кого-то?
— В школьной театральной студии, а точнее, в клубе старшеклассников. Я сыграл главную роль — Буратино и после этого понял, что половина школьников смотрит на меня по-другому. Потом я почувствовал что-то похожее, когда играл в Центре драматургии и режиссуры у Михаила Покрасса в спектакле «Не про говоренное». Он шел семь лет. Там была прекрасная атмосфера — легкая и серьезная одновременно. Потом я встретился с Миндаугасом Карбаускисом. И он меня тоже покорил. Мне показалось, что эти два человека похожи своей энергией и подходом к делу. Я очень много узнал о профессии и научился у Миндаугаса. Играл у него в спектакле «Табакерки» «Рассказ о счастливой Москве». Но потом, так получилось, ушел из театра. Театр — это совершенно отдельная история. Наверное, его надо заслужить.
— А к кино вы как относились?
— Кино я любил и всячески старался проводить время у телевизора. Слава богу, родители меня за это не журили. Смотрел по тысяче раз многие фильмы. И вот в десятом классе меня сразу одноклассники затащили в клуб старшеклассников, которым руководила Лариса Анатольевна, Лариса, которая потом стала женой моего одноклассника Саши Федотова. У нас был очень интересный класс. Мы собирались после школы, готовили праздники и капустники, а позже спектакли ставили. И я неожиданно увлекся этим, мне было интересно… кривляние. А потом я попробовал поступить в студию при Экспериментальном театре и не прошел, потому что тогда был вообще не готов к этому.
— Боялись?
— Очень! Помню, что выпил несколько таблеток валерьянки, думал, что мне поможет. Со мной поехал в театр Саша Федотов, он меня ждал, я дрожал, валерьянка совершенно не помогала. Я прочитал, наверное, ужасно, и меня сразу отсеяли. А потом я поступил в Тамбове.
— Пчему выбрали Тамбов? В Москву или в Питер показаться не рискнули?
— Там был добор. Я все обзванивал, но о Москве и Питере даже не думал, не мог себе представить, что такое возможно. Или боялся. В общем, искал что-то поближе к Волгограду. До Тамбова было пятьсот километров, половина расстояния от Волгограда до Москвы. Мама с папой меня поддержали, сказали: «Конечно, попробуй!» Мама помогла уехать, у нее подруги работали на волгоградском автовокзале. Почему-то она плакала, когда я уже сидел в автобусе, и мне было так неудобно! Она пыталась это скрыть, но в результате плакала еще сильнее. Я все это чувствовал через стекло… Я тогда очень мало знал о театре. Помню, как первый раз играл Диогена, и Наталья Витальевна, мой педагог, сказала: «Эх, ты, ну кто ж так целуется?!», затем вышла на сцену и продолжила: «Что ты смотришь? Целуй меня!» Я стоял в полном оцепенении. В общем, первый курс был наполненным эмоционально. Вообще тогда масса личных событий происходила, я взрослел. Помню, как однажды мы вернулись в общежитие и обнаружили нашего друга, который решил свести счеты с жизнью и порезал себе вены. И мы его спасли. Еще на первом курсе постоянно происходили битвы с местными. Это тоже серьезная школа.
— Но в результате вы поступили на режиссерский факультет, а выпустились педагогом…
— Да, сначала это был институт культуры, на второй год его объединили с пединститутом, и он стал Тамбовским государственным университетом имени Державина, что оказалось не очень хорошо для творческих вузов. В какой-то момент я почувствовал, что вроде бы учился, а в итоге диплом у меня никакущий. Я выпустился не режиссером, а педагогом, руководителем художественного коллектива. И это меня повергло в депрессивное состояние. Что делать? Идти в театр Луначарского в Тамбове или возвращаться в Волгоград и устраиваться там? А потом появились люди, которые сказали: «Саня, тебе надо поступать в Москве».
— Что за люди?
— На пятый год обучения в Тамбове туда приехал на гастроли курс Марка Захарова, где учились Олеся Железняк, Сережа Фролов, Дима Дюжев. Дима был тогда еще неизвестным, но уже очень крутым актером. Я увидел их спектакль «Утренняя невеста», где и испытал потрясение. Это был кислородный всплеск, и наш курс решил организовать встречу с ними. Мы принесли соленья, вареную картошку, самогон где-то достали. И когда ребята к нам пришли, то обалдели от нашего радушия, а мы начали им капустники показывать. И вот тут они меня и спросили: «А ты что дальше делать собираешься?» Я ответил: «Не знаю». Они сказали: «Приезжай, мы в этом году выпускаемся, Захаров курс набирает». Наверное, тогда они и закинули в меня это зерно. Потом из Москвы вернулся мой друг, очень интересный актер Игорь Милосердов. Мы выпивали у нас на кухне, и он тоже сказал, что надо попробовать.
— Вы прошли все туры в ГИТИСе у Захарова, а потом на конкурсе вас вдруг скинули…
— Да, и это тоже был хороший толчок. Сначала меня кидало в какую-то бездну, а потом выталкивало, как спасательный круг. И мне предложили пойти вольнослушателем. Весь первый месяц я чувствовал в себе такой заряд электричества, что, мне казалось, возможно все. Еще у меня были две прекрасные подруги, я им читал стихи и был влюблен в одну из них, в Майю… И сентябрь был нехолодным и недождливым, так что я периодически на улице засыпал. Романтическое время!
— А общежития вам тогда еще не дали?
— Нет, я же был вольным слушателем. Общежитие мне дали только в декабре. В конце сентября ко мне подошел Виктор Шамиров и без всякой эмоции сказал: «Яценко, зайди в деканат». Но я чувствовал, что это хорошо. А поначалу у меня ничего не получалось, я ощущал нутром, но не мог понять, что делать. Слава богу, что в какой-то момент я начал двигаться в нужном направлении, Захаров стал меня отмечать, и я выдохнул.
— Знаю, что Захарову нравились ваши этюды, но он посоветовал вам к психоаналитику обратиться…
— Да! Он всегда говорил с очень значительным лицом и вот однажды спросил меня: «Александр, как вас по батюшке?», я ответил: «Викторович». «Александр Викторович, вам необходимо обратиться к психоаналитику». — «Да?!» И он так серьезно сказал: «Да. Попросите у него таблетки, а то по всем параметрам скоро с ума сойдете». И он прав, потому что мелкий бес всегда рядом.
— Почти в самом конце учебы вас выгнали из института. Как вы пережили это?
— Опять же спасибо Захарову за то, что он такой решительный, взял и выгнал без разговоров. Я не удержался и подрался с преподавателем. Я действительно уважаю Захарова за этот поступок. Мне кажется, что он мне и так очень помог. Периодически я заигрываюсь. Однажды на съемке выстрелил в висок холостым патроном. Спасло меня то, что каким-то чудом костюмеры надели на меня дурацкий шлем, который мне не очень нравился, но я с ним смирился. И теперь этот шлем прожжен. Он у меня хранится как напоминание. Все было очень серьезно, тем более я попал в область виска. Мне кажется, что у меня замедлилось время. За эту секунду я видел, как поседели все, особенно инструктор-оружейник, которого я подвел. Если бы я прострелил себе голову, он бы сел в тюрьму.
— Да уж! Нужно стараться по острию ножа ходить меньше, оставаясь мальчишкой.
— Да, надо все это держать в узде. У меня на каждом проекте что-то случается. Мне попадаются режиссеры, которые требуют от меня какой-то самоотверженности.
— И Борис Хлебников, ваш друг, тоже не боится за вас?
— Боря тоже. Он, конечно, не будет кидать меня в огонь. Но для него я и сам готов на все. Ко мне часто подходят и говорят: «Саня, а что у тебя агента нет? Это же должен делать каскадер». Например, у Сергея Урсуляка на «Тихом Доне» пиротехник давал инструктаж: «Сань, ты будешь скакать на лошади. Кинешь факел — держись от него подальше. Как только он влетит в окно, мы долбанем. Твоя задача — не свалиться с коня». И ты думаешь: «А может, правда, позвонить агенту?» (Улыбается.) Но в какой-то момент делаешь дубль, все получается и говоришь: «Боженька, спасибо». Если бы был каскадер, пришлось бы резать кадр. А так получилось очень красиво. Но в «Тихом Доне» все у нас периодически прыгали то в воду, то в окоп двухметровый зимой. Сережа — прекрасный, но он любит самоотверженных актеров.
— Надо же, а у меня ощущение, что вы актер психологического плана, и что ваши роли хоть и требуют тяжелой нервной отдачи, но не настолько рискованные для жизни.
— Такие психологические роли, как у Саши Котта в «Инсайте», — тоже радость. Мы с Граней (Агрип-пина Стеклова. — Прим. авт.) работали практически в жанре пантомимы, были чуть-чуть клоунами. Они меня расхвалили на пробах, я говорил, что не знаю, как играть слепого, а Саша мне сказал: «Успокойся, у тебя слепой взгляд». А вот у героя в «Аритмии» много от меня, его несложно было играть.
— И что в герое от вас?
— Мне кажется, не стоит пока это раскрывать. Когда мы уже сидели, довольные собой и процессом, разговаривали, то я сказал: «Боря, как хорошо, что ты меня взял, я так рад, что еще не такой старый». Дело в том, что по сценарию герою двадцать шесть лет. И Боря так посмотрел на меня и сказал: «Сань, извини меня, на самом деле это все под тебя и писалось. Но почему-то потом возник другой возраст, и мы всех пробовали».
— Вы настолько интуитивны в выборе работы или это везение, что у вас все проекты очень интересные и успешные?
— Честно могу сказать, что меня все само избирает, так складывается. Бывало, конечно, что я сам выбирал, но чаще всего это было неудачно. Я ждал три года, а потом от меня отказывались. Так что плыву по течению реки, иногда где-то причаливаю.
— Да и вообще в жизни вас все время что-то спасало, сталкивало с хорошими и интересными людьми…
— Да, наверное, у меня какие-то сильные ангелы-хранители, потому что иначе я никогда бы не выкрутился из многих ситуаций. Меня жена называет везунчиком. Считается, что мне все легко дается, что я сил не прикладываю. Но на самом деле путь, который уже позади, пройден с огромными усилиями, вплоть до битв за друзей, за которых впрягался только я.
— Ведь Борис Хлебников тоже возник случайно?
— Боря — это совершенно отдельная история. Он появился и стал не то что другом, а неким эталоном для меня. Я равняюсь на него. Мне кажется, что он удивительно соответствует моему представлению о человеке. У меня таких людей мало. Но они есть: Женя Ткачук, Саша Паль, Риналь Мухаметов. Это мои друзья. И Женя Сытый, вот я увидел его на днях и понял, настолько влюблен в него. Я смотрю на него и вижу, что он удивительный актер, незаметный, но от него такая радость идет, как будто дополнительный фонарь включился. Ты чувствуешь — это Женька Сытый пришел. Да, и Риналь, и Сашка Паль, и Женя Ткачук — тоже с фонариками. Может быть, я кого-то не упомянул, но мне иногда встречаются такие. Жаль, что не всегда хватает времени на общение. И вообще, я верю в людей, которые верят в сказку.
www.womanhit.ru
Александр Яценко: «Я люблю трудные задачи» — Новости
Ведущий киноклуба поинтересовался тем, что именно заинтересовало Александра в сценарии.
— Изначально привлекло то, что было совершенно непонятно, как это играть, а я люблю трудные задачи. Я и сейчас не понимаю, — рассказал актёр. — Задачи были более сложные, чем просто погружение в образ. Важна была механика действия, построенная на внутренних ощущениях. Я спрашивал у Котта, как должен играть слепого. Он мне сказал: «Не волнуйся, ты практически слепой!»
Коллег актёра, пришедших на просмотр фильма, интересовали подробности освоения роли, механизм принятия героя — погружается ли он в контекст роли или примеряет на себя? Актер признался, что для него важнее, что бы в роли что-то цепляло, не давало покоя.
В багаже актёра более сорока ролей. Все интересные, значимые, проходных среди них нет, вероятно, потому, что Яценко внимательно читает сценарии, сомневается, прислушивается к себе. На вопрос о любимых ролях Александр дипломатично ответил, что очень надеется на то, что любимые и лучшие роли ещё впереди.
Зрители в обсуждении постоянно возвращались к главному герою, интересовались, сочувствует актёр своему персонажу, не угнетало ли его состояние безысходности, нужны ли, вообще, такие отношения, которые мучают обоих. Яценко рассказал, что у него сложное к этому отношение, потому что он снимался в другом фильме, с другим сценарием.
— Так бывает, — подтвердил актёр. — Ты снимаешься в одном фильме, а после монтажа видишь другой. Александр вырезал многие сцены с известными актёрами, убрал сюжетную линию со своей женой, великолепной актрисой Анной Цукановой. Это трудно, за это ему мой респект. Линия, кстати, была замечательная. Пёс главного героя, поводырь, приводит к нему слепую девушку. Ну, вот он убрал всё лишнее в пользу фильма, в пользу самой истории. Как режиссёр он поступил абсолютно правильно.
Ведущий киноклуба просил рассказать о работе с Алексеем Балабановым в фильме «Мне не больно», о том, каким он был режиссёром и человеком, легко ли было с ним работать начинающему актёру. Александр сказал, что Балабанов был рефлексирующим человеком и режиссёром — это обстоятельство их роднит.
— Меня как-то очень быстро утвердили, — рассказал Яценко. — Мне с этим всегда везёт. Я опоздал на пробы. Только приехал, сразу позвали к режиссёру. Он мне сказал: «Проходи, садись, рассказывай!» А что рассказывать? Я понёс всякую пургу. Он сказал: «Про себя рассказывай!» Так мы не очень внятно поговорили, и я уехал сниматься в «Свободном плавании» у Хлебникова. На следующий день мне позвонили и сказали, что я утверждён. Я ничего не знал о сценарии. Для меня главным аргументом был сам Балабанов. Когда мне сказали, что моей партнёршей по фильму будет Рената Литвинова, просто забыл, как дышать.
Зрители еще долго не отпускали Александра, расспрашивая о съемках в «Аритмии», «Оттепели», «Ненастье».
yeltsin.ru
Александр Яценко станет отцом в третий раз
Александр Яценко
42-летний Александр Яценко всегда скрывал личную жизнь. В интервью он редко отвечает на вопросы о семье, поэтому неудивительно, что о беременности его жены поклонники узнали только сейчас. Ксения сама опубликовала снимок, на котором заметен округлившийся живот. «Семейное счастье», — подписала кадр избранница артиста.
Новость удивила фанатов звездной пары. Дело в том, что Александр и Ксения только год назад стали родителями мальчика по имени Арсений. «Ребята, как же у вас все быстро! Поздравляю от всего сердца»; «Ксюша, когда вы только все успеваете? Это, конечно, прекрасные новости, но жаль, что мы узнаем о них только сейчас»; «Счастья и благополучия вашей замечательной семье. Видно, что вы по-настоящему влюблены», — делились мнениями подписчики супруги Яценко.
Напомним, что ради отношений с Ксенией Александр расстался с бывшей супругой Мариной, которая в 2015 году родила ему сына. Экс-жена актера признавалась, что у нее не осталось обиды на Яценко. Сейчас артист часто навещает наследника и поддерживает первую семью финансово. При этом о разводе он говорить не любит.
Его знакомство с выпускницей продюсерского факультета по имени Ксения произошло благодаря актрисе Екатерине Кузнецовой. Тогда артист переживал очень непростой период: его отец неожиданно скончался из-за инсульта, что стало ударом для Яценко. За несколько лет до этого умерла и мама звезды. Актер долго не понимал, как ему жить дальше, и отношения с новой возлюбленной помогли спастись от депрессии.
Известно, что Ксения младше Александра на 9 лет, но разница в возрасте ничуть не смущает влюбленных. После рождения сына Яценко и Иванова поженились: их свадьба была тайной, а о церемонии знали только самые близкие друзья.
Также Яценко связывали восьмилетние отношения с Еленой Лядовой. Артисты планировали совместное будущее, но в 2014 году неожиданно расстались. Уже позднее выяснилось, что у актрисы начался роман с Владимиром Вдовиченковым.
После роли в фильме «Аритмия» Александр стал очень востребован в профессии. Сейчас он играет как в полнометражных фильмах, так и в сериалах. При этом Яценко успевает проводить время и с близкими.
Фото: Legion-Media, Instagram
www.starhit.ru