Альма хичкок: Альфред и Альма Хичкок — Радио ВЕРА — triksklad.ru

Содержание

Альфред и Альма Хичкок — Радио ВЕРА

Альфред и Альма Хичкок

Он был некрасивым, обладал тяжёлым характером и завоевал славу своей гениальностью. Она была маленькой и невзрачной «серой мышкой». Мало кто обратил бы на них внимание по отдельности, однако вместе они всегда притягивали к себе взгляды. Их знакомые всегда гадали, как им удаётся уживаться друг с другом, но Альфред и Альма Хичкок прожили в счастливом браке больше 50 лет и ни разу не дали повода усомниться в своей верности.

Они встретились на киностудии, куда Альфред пришёл рисовать титры, а стал в итоге режиссёром. В невероятно короткий срок – за два года – он сумел доказать, что его талант не ограничивается ни рисованием титров, ни простым написанием сценариев. В ассистентки начинающему режиссёру дали молоденькую девушку, которая тоже пришла на студию недавно.

Поначалу Альфред Альму даже не замечал. Он ужасно гордился, что ему так быстро доверили самостоятельную работу, и был поглощён созданием фильмов.

Однако у него накапливалось очень много дел, которые были важны для режиссуры, но прямо её не касались. У Альфреда кружилась голова, когда он представлял, сколько будет с ними возиться. А ведь его ждали фильмы! И половину дел он перекладывал на помощницу, которая с удивительной ловкостью и быстротой решала все его проблемы. Трудолюбие Альмы, её внимательность и тщательность привлекли Альфреда, который уважал дотошность и любил докапываться до всех деталей. Скоро он уже не мог обходиться без Альмы, и ему хотелось видеть её рядом с собой постоянно.

Однако предложить ей встречаться не только на работе будущий великий режиссёр стеснялся. Ему очень нравился такой тип – хрупкие, изящные и светловолосые женщины. Но вот беда – он совершенно не нравился им! Девушки обходили стороной полного Альфреда, и он боялся, что его в очередной раз отвергнут. Ему понадобилось много времени, чтобы наконец-то решиться намекнуть Альме о своих чувствах. И хотя ему казалось, что он не вызывает у неё никакого интереса, Альма на самом деле была в восторге от его ухаживаний – робких и при этом таких заботливых…

Практичная Альма прекрасно замечала недостатки Альфреда. Она знала, что у него странное чувство юмора, что он плохой собеседник. Но Альфред искренне привязался к Альме, и благодаря этому сумели раскрыться те его стороны, о которых он даже не подозревал. Поэтому девушка увидела и сумела оценить его верность, внимательность, заботливость. И его талант – яркий и необычный. Душевные качества Альфреда значили намного больше, чем те внешние черты, которые могли оттолкнуть поверхностного человека. Поэтому, когда через три года знакомства Альфред сделал ей предложение, Альма не раздумывала – она сразу дала согласие. Тучного Хичкока как будто подменили – он, медлительный, обстоятельный, летал по студии, словно на крыльях!

Альма стала самой лучшей помощницей Альфреда и самой верной поклонницей. Она часто помогала ему со сценариями, редактировала за ним диалоги персонажей. Своим опытным глазом она замечала многие мелочи, которые не пришли бы в голову мужчине, снимающему фильм о женщине. Хичкок очень ценил советы жены и всегда им следовал. Завистники могли сколько угодно шутить по поводу его пристрастий к «холодным» блондинкам – актрисам из его фильмов. Но при этом все знали – в жизни знаменитого режиссёра есть только одна женщина, одна королева его сердца, и зовут её Альма.

Альфред по-настоящему любил жену и боялся её потерять. Под конец жизни она долго болела. Однажды, когда у Альмы случилось обострение и её надолго положили в больницу, Хичкок поехал вместе с ней и отказался покидать больничную палату. Иногда врачам всё-таки удавалось убедить его, что жене нужен отдых. Тогда Альфред уходил в соседний ресторанчик и принимался отсчитывать время до того момента, когда можно будет наконец вернуться.

Конечно, он дождался её выздоровления. Они уезжали из больницы вместе – огромный Хичкок и его невзрачная сухонькая жена. Как обычно, они нежно держались за руки. Любому, кто глядел на них, становилось ясно – вовсе не внешность привлекла их друг к другу. Их соединило сначала взаимное уважение, а затем любовь, которая навсегда скрепила сердца великого режиссёра и его помощницы.

«Он всегда утверждал, что в их браке нет секса» Жизнь Альфреда Хичкока и Альмы Ревиль в изложении Питера Акройда: Кино: Культура: Lenta.

Питер Акройд, знаменитый британский писатель, историк, автор биографий Чосера, Эдгара По, Ньютона, Шекспира, а также города Лондона и реки Темзы, на сей раз обратил свой интерес на фигуру «короля саспенса» Альфреда Хичкока. Легендарный режиссер предстает в тексте Акройда человеком непростым, склонным к разного рода страстям, неврозам и непредсказуемым поступкам. На русском языке книга «Альфред Хичкок» появится в начале августа. С разрешения издательства «КоЛибри» «Лента.ру» публикует фрагмент биографии.

2 декабря 1926 г. Хичкок и Альма поженились, обвенчавшись по католическому обряду в Бромптонской молельне в Южном Кенсингтоне. В свадебное путешествие молодожены отправились в Palace Hotel в Санкт-Морице; по возможности они всегда приезжали на этот курорт на годовщину свадьбы. Они прожили вместе до самой смерти Хичкока; Альма пережила его на два года. Однажды в журнальной статье Хичкок написал, что «она обладает уравновешенностью, живостью характера, никогда не хмурится и открывает рот только с благородной целью помочь». Ее жизнерадостность очень помогала мужу бороться с нервным страхом, о котором она прекрасно знала, и без ее поддержки Хичкок вряд ли добился бы таких успехов. У нее был, как она сама выражалась, «язвительный» взгляд на фильмы, кинопроизводство и, конечно, на деятелей кино, но слышал все это только Хичкок. Альма безошибочно определяла шарлатанов и дилетантов, и он всегда следовал ее советам. Она присутствовала в звуковых студиях, в монтажных и на съемочных площадках; она первой смотрела оконченную картину и последней высказывала свое мнение. По свидетельству современников Альма действительно любила «командовать», но, как она сама говорила, никогда не была слишком амбициозной, а все надежды и чаяния связывала с работой мужа. Они напоминали скорее партнеров, чем мужа и жену, что соответствовало желанию обоих.

В некоторых отношениях это была странная пара. Обладавшая почти мальчишеской фигурой Альма любила носить брюки еще в те времена, когда они считались не очень приличными. Их дочь Патриция вспоминала, что отец заказывал для жены брючные костюмы в Лондоне, в фирме Austin Reed, специализировавшейся на мужской одежде. Хичкок называл ее «мадам», а иногда «герцогиня» — выражение нежности к жене или матери на жаргоне кокни. Он всегда утверждал, что в их браке нет секса — за одним исключением, когда была зачата Патриция. Хичкок говорил Трюффо, что выбрал воздержание, и это стало предметом шуток и каламбуров.

Близкая подруга семьи, Дороти Вегман, восхищалась «этим странным, маленьким женоподобным мужчиной и этой милой, миниатюрной, похожей на мальчика женщиной». «Женоподобный» предполагает склонность к манерности и изнеженности. Его жесты и позы были грациозны до аристократичности, походка стремительной и изящной — ничто в нем не напоминало тяжеловесную и безмятежную фигуру, которая представала перед публикой. Один из коллег и партнеров Хичкока, американский продюсер Дэвид О. Селзник, говорил его жене, что «он неплохой парень, лишенный искусственности, хотя и не тот человек, с которым ходят в поход».

Альфред Хичкок и Альма Ревиль

Фото: Evening Standard / Getty Images

Однажды Хичкок признался, что если бы не встретил Альму, то мог бы стать «педиком». Мы можем доверять этим словам, подтвержденным в письме к Джоан Кроуфорд, где он заметил, что «в очень редкие гомосексуальные моменты» начинал листать журнал Vogue. Хичкок говорил, что у актера должно быть две стороны, мужская и женская, чтобы он мог войти в любую роль; вне всякого сомнения, это относилось и к такому художнику, как сам Хичкок. Он легко и естественно работал с актерами-гомосексуалистами (например, Айвором Новелло). И конечно, почти во всех своих фильмах проявлял острый интерес к гомосексуальности; это стало почти лейтмотивом творчества режиссера, и практически невозможно назвать главного героя его картины, в котором отсутствовал бы намек на бисексуальность.

До женитьбы Хичкок жил с овдовевшей матерью в Восточном Лондоне, а Альма — с родителями в Твикенхэме, теперь же они поселились в доме номер 153 по Кромвель-роуд, одной из больших, но ничем не примечательных улиц в западной части города. Супруги занимали два верхних этажа викторианского особняка, скромного и неприметного; чтобы добраться до своей двери, им приходилось преодолевать девяносто шесть ступенек, что помогало Хичкоку сохранять форму. Квартиру обставили в современном стиле с помощью фирмы Liberty’s с Риджент-стрит. Она была удобной, даже уютной. Внизу, за домом, проходили рельсы метро, выныривавшие на поверхность из чрева Южного Кенсингтона, и, как рассказывал кинорежиссер Майкл Пауэлл, «приглушенный грохот проходящих поездов накатывал, словно волны на гальку пляжа в Сэндгейте». Супруги ели и работали за обеденным столом.

Именно здесь и были задуманы последние сцены фильма «По наклонной» (Downhill), который последовал за «Жильцом» и должен был собрать плоды популярности предыдущего. Главную роль в нем тоже играл Айвор Новелло, неизменно моложавый и свежий. Это драматический рассказ об ученике частной школы, ложно обвиненном в соблазнении официантки. Разумеется, звездой был Новелло. Переход от предполагаемого серийного убийцы к несправедливо ошельмованному школьнику выглядит слишком резким, но публика, влюбленная в своего кумира, так не считала.

С дочерью Патрисией

Фото: SNAP / REX / Shutterstock

Тем не менее у фильма «По наклонной» были свои достоинства. Театральный по форме, он стал успешным примером погружения в обман, жестокость и извращения. Интерьеры напоминают тюремные камеры, прорезанные полосами света, и, по мере того как Новелло начинает скатываться по наклонной, Хичкок передает ощущение опасного и нестабильного мира. Как и в «Жильце», главный герой — «не тот человек», бродящий по улицам ночного Лондона, расчерченным полосами неоновой рекламы. Этот пейзаж стал визитной карточкой Хичкока. Картины горячечного бреда молодого человека удивительно четкие, поскольку, как говорил Хичкок, «я пытался воплотить фантазии в реальность, в четкие материальные образы», тогда как сны обычно изображались наплывом. Это было одним из проявлений его кинематографического интеллекта.

Когда стало известно, что в субботу после полуночи Хичкок будет снимать кино на станции метро «Мейда-Вейл», у входа собралась большая толпа. Новелло должны были снимать спускающимся на эскалаторе — новый прием, явно намекающий на то, что жизнь героя катится по наклонной, передающий ощущение головокружения и общей неустойчивости. Потребовалось пять дублей и почти четыре часа, и в течение этого времени загримированный актер спускался на деревянном эскалаторе. Во время каждого дубля Хичкок держал камеру двадцать три секунды, а остальным режиссерам было выделено пять или шесть секунд. Сам он был одет во фрак с белым галстуком-бабочкой, поскольку пришел на съемки прямо из театра.

Кадр из фильма «Птицы»

Еще один пример ярко характеризует так называемую героическую эру кинематографа. На одном из показов фильма «По наклонной» в лондонском кинотеатре в середине фильма зажегся свет, и зрители увидели на сцене Новелло в костюме главного героя, который к удовольствию удивленной публики разыграл следующие десять минут действия.

Скорость производства и потребность в новых фильмах была такова, что Хичкок начал следующий проект еще до окончания работы над фильмом «По наклонной». А когда заболел оператор следующего фильма, он с готовностью заменил его. «Легкое поведение» (Easy Virtue) — это рассказ о женщине, чья испорченная репутация настигает ее после того, как она выходит замуж за богатого и респектабельного молодого человека. Это старая история, но Хичкок снимает ее особым образом, как исследование чувства вины и вуайеризма. Она притягивает глаз, будь то глаз осуждающих героиню персонажей или кинозрителей. Съемки внутри помещения изобилуют зеркалами и отражениями, и образ камеры занимает центральное место. Фотокорреспондент газеты раскрывает прошлое главной героини. «Спускайте затвор, — говорит она фотографам в самой известной реплике фильма, — убивать уже нечего!»

Кадр из фильма «Психо»

В тени Хичкока. Альма и Альфред

Альфред Хичкок известен зрителям как непревзойденный мастер детективного жанра, создатель триллеров и фильмов ужасов. Он был кино- и телезвездой, он мог заставить нас смеяться и одновременно дрожать от страха. Но кто знал настоящего Хичкока? Во время своего последнего публичного выступления «Хич» отдал дань уважения своей жене, соавтору и музе Альме Ревиль Хичкок. За знаменитой фигурой «короля саспенса» всегда стояла его спутница. В моменты создания признанных шедевров и в процессе плодотворного сотрудничества, которое со дня их встречи не прекращалось никогда.

Это фильм-исследование роли женщины в карьере режиссёра. От самой главной роли жены и матери до любимых ролей звезд, без которых было бы невозможно появление его лучших работ.

Культура

Ошибка в расписании

Понедельник 14:00

В тени Хичкока. Альма и Альфред

Канал «Культура»

В это время была передача:

Ваше сообщение будет рассмотрено в ближайшее время. Спасибо!

За знаменитой фигурой «короля саспенса» всегда стояла его спутница.

В моменты создания признанных шедевров и в процессе плодотворного сотрудничества, которое со дня их встречи не прекращалось никогда. Это фильм-исследование роли женщины в карьере режиссёра. От самой главной роли жены и матери до любимых ролей звезд, без которых было бы невозможно появление его лучших работ.

Продолжительность

1 час (60 минут)

фильмография, фото, биография. Актер, Автор, Режиссер, Продюсер, Сценарист.

Альфред Джозеф Хичкок родился 13 августа 1899 года в Лондоне в семье мелкого торговца, ушел из жизни в 80 лет 29 апреля 1980 года в Лос-Анджелесе в статусе именитого кинорежиссера. Маленький Альфред с детства панически боялся полицейских, которые однажды заперли его отца-бакалейщика в камеру. Альфред учился в иезуитском колледже Святого Игнатия в Лондоне, затем в Инженерно-навигационной школе и одновременно посещал лекции по искусствоведению в Лондонском университете.

С началом Первой Мировой войны 16-летний Хичкок записался добровольцем в армию, но парень был настолько тучным, что сражаться его не взяли.

Свой путь в кино он начал в 21 год, когда устроился электриком на съемочную площадку. Постепенно Альфред вклинивался в кинопроцесс все больше и больше. Стал рисовать карточки с именами актеров для титров, а потом — сочинял сценарии и ассистировал режиссерам. Уже через два года 23-летний Хичкок снимает свой первый фильм в качестве режиссера — «Номер 13» (1922). В 1923 году на съемках фильма «Женщина к женщине», к которому Хичкок написал сценарий, он познакомился со своей будущей женой, единственной спутницей жизни – монтажером Альмой Ревиль, которая впоследствии подарила ему дочь Патришу. Хичкок снимает примерно по два фильма в год, чувствуя себя в режиссерском кресле все уверенней («Легкое поведение», «Шампанское», «Юнона и Павлин», «Венские вальсы», «Леди исчезает»). Первый триллер Альфред снимает в 27 лет — историю о маньяке, нападающем на блондинок, «Жилец» (1926).

Альфред умел заманить зрителя в свое кино – именно ему принадлежит первый звуковой фильм, который с успехом прошел в прокате, «Шантаж» (1929). С началом Второй Мировой войны британское кино приходит в упадок, и Хичкок отправляется в Америку, где добивается мирового признания. Уже в 1940-ом году он представляет свой первый американский фильм — легендарную «Ребекку» с Лоуренсом Оливье и Джоан Фонтейн, а в 1941 году — знаменитый триллер «Подозрение», обе картины получают «Оскар». Голливуду достаются лучшие годы работы Хичкока. Здесь он создает свои культовые триллеры, удостоенные «Оскаров» и номинаций в Каннах – «Завороженный», «Я исповедуюсь», «Поймай вора», «Окно во двор», «Человек, который знал слишком много», «В случае убийства набирайте «М», «Психо», «Головокружение». Хичкок любит снимать в главных женских ролях «холодных» блондинок (Грэйс Келли, Вера Майлз, Ким Новак, Джанет Ли, Типпи Хедрен, Клод Жад). Хичкок славится тем, что умеет держать зрителя в тревожном ожидании весь фильм, именно с его именем связано понятие «саспенса».

«Я твердо убежден, что атмосферу страха в фильме нужно создавать исключительно кинематографическими методами, — говорил он. Почти во всех 60 фильмах Хичкока можно проследить три главные сюжетные темы – несправедливое обвинение в преступлении в адрес героя, который вынужден расследовать дело сам, роковая любовь и расследование убийства, совершенного каким-нубудь психом. Кстати, режиссера можно встретить в половине его фильмов в мелких эпизодах. Последний фильм Хичкока – лента «Семейный заговор» 1976 года. Незадолго до смерти королева возвела режиссера в рыцари. Альфред Хичкок также удостоен награды от Американского института кино за вклад в развитие кинематографа.

Альфред Хичкок и Три Сыщика

АЛЬФРЕД ХИЧКОК (1899 — 1980)

Альфред Хичкок — лицо реальное, в этом разделе приводится его краткая биография, а в конце — роль в произведениях серии «Альфред Хичкок и Три Сыщика».

Биография

Родился Альфред Хичкок 13 августа 1899 года в Лондоне в семье бакалейщика. Родители его были истовыми католиками, и Хичкок получил образование в иезуитском колледже св. Игнатия. Поступил он туда в 1906 году, будучи маленьким, толстеньким мальчиком.

Иезуиты учили его математике, английскому и французскому, пению, хорошим манерам, а в придачу били по попе толстой резиновой палкой. За это Хичкок навсегда остался благодарен святым отцам: жанром саспенса (напряженному, тревожному ожиданию беды, которая неминуемо должна произойти) мировой кинематограф обязан не столько ему, сколько его добрым наставникам. Время и место наказания в колледже определяли сами провинившиеся: мальчишки обычно откладывали его на неделю, а потом тряслись семь дней, предвкушая мощные удары по ляжкам.

Маленький толстый мальчик дрожал в холодном, выложенном каменными плитами иезуитском дортуаре, глядя на распятое обнаженное тело Христа — язвы от гвоздей, исхлестанные бедра и ребра, зияющая дыра в боку. .. Иезуитская школа многое дала Альфреду Хичкоку: святая церковь спасала человеческие души, а он скрупулезно и методично повергал их в ужас.

Вот он стоит, привалившись к дереву, растущему в углу школьного дворика, и надменно взирает на своих одноклассников, гоняющих мяч. Его бывший соученик, старый отец-иезуит Хью Грей, в шестидесятые годы набросал журналистам детский портрет режиссера -презрительного и важного отличника-всезнайки, парии среди сверстников (из-за своей полноты маленький Альфред не мог с ними возиться). Он бросил колледж ради технической школы, оставил технику ради кино, но посеянные иезуитами зерна дали всходы — в кинематограф Хичкок ушел, как в монастырь. На старости лет режиссер не раз повторял странную фразу: «Тяжелые двери киностудии захлопнулись за мной». Друзья знали, что он хотел сказать, — Хичкок «впал» в кино так, как другие впадают в религию. Его семья происходила из ирландцев, к которым англичане относились как к людям второго сорта, к тому же он был католиком. А английские католики получили политические права немногим более ста лет назад: при Елизавете I иезуитов жгли на площадях, при короле Георге католический погром вылился в народное восстание — Лондон горел, гвардия стреляла в народ.

Юный толстяк тащил на своих плечах тяжкий груз физических, национальных, религиозных комплексов. Несколько сот лет тому назад Хичкок пошел бы в проповедники и, распаленный многолетним плотским воздержанием, стращал бы паству геенной огненной; теперь он стал одним из самых жутких и эротичных режиссеров своего времени… Впрочем, до этого было еще далеко.

Пока что толстый юноша ищет свое место в жизни. Умирает его отец-зеленщик, и он, воспользовавшись случаем, бежит из семейного бизнеса: в Инженерно-навигационной школе его учат механике, электричеству, акустике. Первая мировая война в самом разгаре, и Хичкок пытается уйти на фронт добровольцем — из-за непомерной полноты его зачисляют в резерв и усиленно обучают подрывному делу. Жесткая армейская дисциплина, ранние побудки, яростные окрики усатого ефрейтора — в результате армия становится для Хичкока еще одним крайне неприятным воспоминанием.

Нужно зарабатывать на жизнь — и он поступает на работу в Телеграфную компанию Хенли. Хичкок был сдержанным и отчужденным человеком, близких друзей у него не было. Через несколько десятков лет Трюффо скажет, что никому не пришло бы в голову похлопать Хичкока по спине, а Дэвид О. Селзник, создатель знаменитого фильма «Унесенные ветром», не пожелает его в качестве постоянного спутника даже врагу. У него долго не было женщины: толстяк подозревал, что комплекция не даст ему завязать роман, а к проституткам его не пускало религиозное воспитание. Он работал электриком, правильно питался, стоически сохранял девственность (это ангельское состояние продлится до 25 лет — вплоть до женитьбы), изучал искусство в Лондонском университете и четыре раза в неделю смотрел, как неотразимый Дуглас Фербенкс спасает на экране Мэри Пикфорд от насильников и убийц. Мало-помалу кино становилось его единственной отрадой, единственным миром, в котором он хотел жить. Когда американская кинокомпания «Парамаунт феймос плейерз-Ласки» дала объявление в газеты о наборе технического персонала, Хичкок пришел одним из первых.

Студии требовался человек, который делает титры, а толстяк неплохо рисовал, и его взяли на работу. Хичкок туда, Хичкок сюда — присмотрите за осветителями, позаботьтесь, чтобы актеров вовремя накормили. Он возглавил отдел титров, затем стал помощником режиссера.

Альма Ревиль, будущая жена Хичкока, тоже работала на «Парамаунт феймос плейерз». Миниатюрная, энергичная, собранная, рыжеволосая (когда она поймет, что ее Альфреду нравятся светлые волосы, то перекрасится в блондинку), Альма была его полной противоположностью. Хичкок панически боялся жизненных сложностей, она же шутя с ними справлялась — вскоре он уже не мог без нее обходиться.

В 1925 году Хичкоку предложили поставить первый самостоятельный фильм. Альма, согласившаяся стать ассистентом режиссера, на его беду задержалась в Лондоне, а он поехал на съемки в Италию. Поезд отправляется ровно в восемь — в семь пятьдесят шесть исполнитель главной роли хватается за голову, сообщает Хичкоку, что забыл свой грим-кейс, срывается с места и убегает. С опозданием на десять минут состав трогается с места — и в этот момент через путевое ограждение перемахивает, потрясая грим-кейсом, актер, за которым бегут трое полицейских. Он на ходу прыгает в последнюю дверь последнего вагона, а у Хичкока прибавляется несколько седых волос.

Новая седина появилась у него на австро-итальянской границе: перед тем как в вагон вошли таможенники, оператор сообщил Хичкоку, что руководство компании велело провезти кинокамеру и пленку контрабандой. Пленка спрятана в багажном отделении, а камера — под креслом Хичкока. Камеру итальянская таможня не находит, зато конфискует пленку. В результате Хичкок теряет съемочный день, на следующее утро закупает на двадцать фунтов стерлингов пленки, а вечером ему сообщают, что прибыла конфискованная пленка, за которую надо уплатить двадцать фунтов штрафа. Он расплачивается и с ужасом обнаруживает, что у него больше не осталось ни гроша — остальные деньги украли в ресторанчике, где Хичкок плотно пообедал.

Один фунт он занимает у оператора, пятнадцать — у главного героя. Теперь можно наконец начинать съемки. По сюжету героиня должна утопиться, но актриса отказывается прыгать в воду — накануне она сильно простудилась. Хичкок подбирает статистку из местных, но та оказывается чересчур плотной комплекции, и спасающий ее из пучины герой сам падает в воду.

Хичкок получает деньги из Лондона, но тут с него берут штрафы за превышение багажа и вагонное стекло, которое он разбил чемоданом, решив сэкономить на носильщике. Съемки должны продолжиться в Германии, но на мюнхенском вокзале Хичкок обнаруживает, что у него остался всего один пфенниг. Ужас, охвативший Хичкока с начала съемок, достигает кульминации, но тут приезжает Альма, и все встает на свои места. Она идет к американской кинозвезде Вирджинии Велли, которая играет главную роль, плетет ей бог знает что и занимает у нее двести долларов. Хичкок благополучно заканчивает фильм, который получает хорошую прессу: лондонская «Дейли экспресс» публикует статью под названием «Молодой человек с хваткой льва». Через месяц «лев» теряет девственность и женится на своей Альме.

С тех пор они не расставались. Он не мог прожить без нее и дня. Однажды она задержалась у подруги, актрисы Анны Бакстер, потом попала в автомобильную пробку и в результате приехала домой только к вечеру. Там ее ждал злой и голодный Хичкок — он не мог даже есть без нее. Бедную миссис Бакстер Хичкок возненавидел на всю жизнь и никогда больше не снимал.

Хрупкие ручки Альмы цепко держат всю организационную сторону дела, фантазия выпускника иезуитского колледжа работает вовсю. Хичкок умеет угадать тайные страхи и фобии публики и вытащить их наружу. И первобытного, и современного человека страшила непознаваемость мира, темные силы, которые могут проявиться в чем угодно: Джеке-потрошителе, коварной женщине, безобидных с виду птицах, которые внезапно накинутся на ничего не подозревающих людей. Хичкок знает, что объяснять ничего не надо — любой человек инстинктивно ждет удара в спину и ничуть не удивится, если невесть откуда взявшийся сельскохозяйственный самолетик вдруг погонится за ним и начнет расстреливать его из пулемета.

На премьерах хичкоковских фильмов публика визжала от ужаса, у особо чувствительных зрительниц случались нервные расстройства. После премьеры «Психо» режиссеру звонили разгневанные отцы семейств: «Моя дочь вот уже две недели не заходит в ванную — она боится, что там прячется маньяк!» Хичкок откладывает в сторону разъяренно вопящую трубку и, не дослушав фразу, удовлетворенно улыбается, вспоминая удавшуюся ему сцену — в обнаженное женское тело вонзается нож, кровь расплывается под струями душа… Он подносит трубку ко рту, добродушно советует: «Отдайте ее в химчистку!» и нажимает на рычаг. Самообладания Альфред Хичкок не терял никогда — этому его тоже научили иезуиты.

В детстве он не мог играть с ребятами в футбол, а когда вырос, чудовищная комплекция мешала ему жить нормальной жизнью. Он был заранее уверен в том, что ни одна женщина никогда не сможет его полюбить — и раз и навсегда отказался от всех женщин, кроме жены. Беда была в том, что в их с Альмой отношениях присутствовало все что угодно, кроме страсти. Они очень ценили друг друга, уважали и жалели, они никогда не раскаивались в том, что связали судьбы… Но плотского тяготения между ними не было, любовного безумия они не испытывали никогда: это был не брак по любви, а союз двух профессионалов.

Хичкоку всю жизнь вспоминался эпизод, который он подсмотрел во Франции, около Монпелье, и для самого себя назвал «рабочим моментом настоящей любви». Молодая пара стояла у фабричной стены, юноша писал, девушка держала его за руку и восторженно смотрела на своего визави. Он немедленно использовал это в одном из своих фильмов: сцена, когда слившиеся в бесконечном поцелуе актеры идут по комнате, передвигая мебель, поднимая телефонную трубку, переставляя с места на место домашнюю утварь, считается одной из самых чувственных в мировом кино.

Подавленные желания оборачивались комплексами, которые Хичкок изживал при помощи своего искусства. Нож, решетка, наручники, ножницы, гильотина — все, что терзает, что вонзается в человеческое тело, — в фильмах Хичкока несут мощный эротический подтекст. Ледяных, недоступных, сексуальных блондинок у него хватают, заковывают в наручники и, всячески унижая, тащат в полицейский участок — такого рода эпизоды доставляли Хичкоку особое удовольствие.

Джентльмены, как известно, выбирают блондинок: светлые волосы и пышная грудь всегда будут сводить мужчин с ума. Хичкок же испытывал к ним острую ненависть — о Ким Новак, сыгравшей главную роль в фильме «Головокружение», он и через много лет не мог говорить без ярости и отвращения: она была такой вульгарной, у нее были такие полные губы, такие толстые ляжки, такая большая, обтянутая свитером, лишенная малейших признаков бюстгальтера грудь!.. Он поносил Новак на чем свет стоит, и собеседникам начинало казаться, что за этим стоит острое, неудовлетворенное желание. Отчаяние Хичкок скрывал за привычной ледяной маской. Но получалось это далеко не всегда.

Как-то они со сценаристом, засидевшись после работы, разговорились об Ингрид Бергман, «белокурой богине Голливуда», актрисе Хичкока, уехавшей из Америки с итальянским режиссером Роберто Росселлини. После того как опустел третий стакан, Хичкока прорвало, и он почти закричал: «Она была влюблена в меня в течение тридцати лет, она всю жизнь сходила по мне с ума… Она бросалась ко мне на кровать, она плакала, она рыдала…»

Собеседник отлично знал, что ничего подобного не было и в помине. Он попытался остановить брызжущего отчаянием и слюной режиссера, но Хичкок уже ничего не слышал. Он схватил кусок бумаги и начал набрасывать свой чудовищный живот, свой знаменитый профиль — казалось, он смакует собственное уродство. Его рука дрожала, рисунок расплывался — Хичкок остановился, запинаясь забормотал: «Я… я… я…», его лицо покраснело, он затих, а потом резко встал и вышел из комнаты. На сравнительно молодого, красивого, не имевшего никаких проблем с женщинами собутыльника режиссера эта сцена произвела чудовищное впечатление, но на следующее утро Хичкок по-прежнему был собран, сдержан и отчужден.

В том, что Хичкок был глубоко одиноким человеком, не было ничего случайного — с детских лет он не верил, что люди будут относиться к нему как к равному, и поэтому отгородился от них ледяной стеной. Он демонстративно отказывался от всего, что не было связано с работой: не ходил на приемы, не заводил близких друзей, ничего не желал и ничем не увлекался. Свою жизнь он посвятил работе, которая позволяла ему, 167-килограммовому, уродливому, странному, никогда не знавшему, что такое настоящая любовь сыну зеленщика, почувствовать себя сверхчеловеком. Никто другой не умел так подавать зло и насилие. Он пугал людей, играл на темных, иррациональных сторонах человеческой души. Зло было его рабочим инструментом: используя его, он решал свои профессиональные задачи. Его партнером был не рогатый черт из детских книжек — Альфред Хичкок служил метафизической, не имеющей облика и названия темной силе. Он словно заключил с ней какую-то особую сделку, суть которой была предельно ясна: одна сторона получает признание и славу, другая — воспетую гением красоту убийства.

Это произошло после того, как он начал работать в Голливуде. В Англии кино считалось непрестижным, простонародным искусством: интеллигенция в кинотеатры почти не ходила, театральные актеры рассматривали съемки как отхожий промысел. К тому же Хичкок был кокни — простонародный выговор сразу указывал на его место в британской социальной иерархии. Он любил свой город, свою ухоженную квартиру и свой загородный дом в уютной деревушке Гринвич-Хилл, но когда Дэвид Селзник пригласил его в свою команду, Хичкок со страхами и колебаниями перебрался в Соединенные Штаты. После первого интервью американские журналисты пришли в неописуемое изумление: Хичкок, оказывается, назубок знал названия и расположение нью-йоркских улиц, график движения поездов в большинстве штатов, а также время отправления пароходов на Кубу и Таити!

Такова была оборотная сторона его добровольного внутреннего затворничества: страхуясь от случайностей непредсказуемого и опасного мира, Хичкок изо всех сил изучал его детали. Снимая фильм, он скрупулезно разрабатывал биографию героя, уяснял, какого цвета волосы у его ни разу не появившейся на экране жены, как звали его покойную тетю и черепаху, которую ему подарили на пятилетие. О том, что он в мельчайших деталях разрабатывал маршруты и планы, не приходится и говорить. Позднее это перешло в манию — Хичкок коллекционировал автобусные и пароходные маршруты, расписания поездов, имена портных, содержание ресторанных меню и различные способы жарить свинину. Он был кладбищем обширных и бесполезных знаний — его манера часами говорить черт знает о чем повергала посторонних в ужас.

Реакция окружающих сильно забавляла Хичкока. Его пустопорожние монологи были изощренной шуткой — подчиненные уходили от мэтра с сильной головной болью. Хичкока это не тревожило — он не любил людей. «Гэги» — грубоватые, ставящие окружающих в глупое положение розыгрыши, — были его главным развлечением. Одной актрисе, живущей в доме с центральным отоплением, он как-то преподнес две тонны угля, другую пригласил на обед, где все блюда, включая суп и десерт, были выкрашены в голубой цвет («Правда, красиво?»), третьей на день рождения прислал четыреста копченых селедок — Хичкок знал, что бедную девушку мутило от одного запаха рыбы. Он не щадил никого, дарил своим ютившимся в маленьких квартирках коллегам чудовищных размеров шкафы и кровати, которые им негде было поставить, а хорошо воспитанных гостей сажал на особые диванные подушки, которые немедленно издавали громкий неприличный звук. Известнейшего актера сэра Геральда дю Морье он как-то пригласил на бал-маскарад. Тот пришел в костюме турецкого султана и… обнаружил, что все остальные гости одеты в смокинги.

Детей Хичкок тоже не любил: они напоминали ему о собственном унылом детстве и о том, как его дразнили уличные мальчишки. Пятилетней дочке своей примадонны Типпи Хедрен он подарил куклу, изображавшую ее маму лежащей в маленьком сосновом гробике. До сих пор Мелани Гриффит (та самая маленькая девочка) с ужасом вспоминает о подарке режиссера. После того как актеры отказались сниматься на самом верху колеса обозрения, Хичкок загнал туда родную дочь, страдавшую боязнью высоты. Дочка, впрочем, все отрицала: она-де сделала это по доброй воле, так как папа пообещал ей сто долларов. (Денег Хичкок так и не отдал…) Он любил делать несчастными других — и сам был глубоко несчастен.

Хичкок конца пятидесятых казался пародией на диккенсовских персонажей. Голливудские режиссеры приходили на съемки чуть ли не в тапочках, а Хичкок появлялся в павильоне в неизменном темном костюме, начищенных ботинках, белой крахмальной рубашке и строгом галстуке. Дома у него висели еще двенадцать таких же костюмов, отличавшихся друг от друга только размером. Портной сшил их одновременно, но с учетом того, что клиент постоянно будет толстеть. Он и в самом деле толстел и уже не помещался за рулем машины, проходил не во все двери и систематически падал с лестниц — специально для Хичкока их оборудовали перилами.

Он вел еженедельную передачу на телевидении, его узнавали на улицах, фильмы приносили десятки миллионов долларов. При этом он не тратил ни одного лишнего цента. Единственной страстью Хичкока было дорогое вино. Он покупал коллекционное виски, драгоценное шампанское и складывал бутылки в подвале своего дома — после смерти режиссера все это было продано с аукциона. Хичкок ухитрился свести к минимуму даже расходы на прислугу: служанок в его доме заменяли медсестры, которые к тому же ухаживали за ним и его женой.

Альма болела раком, и Хичкок не знал, как ей услужить: он понимал, что после ее смерти останется совсем один. Тем, кто попадал к ним в дом, становилось неловко — гостям казалось, что они попали на чужое свидание. Хичкок хлопотал вокруг жены и прислушивался к каждому ее слову; когда ее положили в больницу, он часами просиживал в ресторане рядом с клиникой, утешая себя обильной едой. Альму выписали — и Хичкок постарался навсегда забыть об этом ресторанчике: он ассоциировался у него с ощущением страха и неизвестности.

Большой, аккуратно прибранный пустой дом (Хичкок был помешан на чистоте: умывшись, он вытирал раковину и кран тремя полотенцами), стандартная мебель из дорогого универмага, пятьдесят семь пузырьков с лекарствами на туалетном столике… Альфред Хичкок нежно ухаживал за женой, делал кино, а по вечерам пил водку со льдом — коллеги говорили друг другу, что он постепенно сдает. После того как Альма умерла, Хичкок вступил в последний, печальный и пустой период своей жизни — оборвалась единственная нить, связывавшая его с реальным миром.

Его юбилей, проводившийся Академией киноискусства, был ужасен — организаторы боялись, что Хичкок не сможет пройти по сцене. Он был чудовищно толст, страдал мучительными болями из-за артрита; все утро от него прятали спиртное, но к началу торжества он тем не менее уже был полупьян. Когда вечер закончился, знакомые Хичкока вздохнули с облегчением — на телеэкране этот кошмар выглядел прилично только благодаря мастерству оператора.

Он всегда боялся жизни, и его не путало то, что она подходит к концу. Хичкок знал, что он больше не снимет ни одного фильма — у него просто не было на это сил, и он сознательно разрушал себя алкоголем. Напившись, Альфред Хичкок порывался продемонстрировать окружающим вмонтированный в его грудь кардиостимулятор, а затем засыпал.

В полудреме он вспоминал прошлое: вот отец, в добрую минуту называвший малыша «бедным невинным ягненочком», в наказание за какую-то провинность приводит его в полицейский участок. «Вот что мы делаем с плохими мальчиками», — говорит усатый сержант, почему-то похожий на бабушку, и за Альфредом с лязгом захлопывается дверь камеры. Он пробыл в ней пять минут, но боялся ее всю жизнь: Хичкок всегда обходил полицейских стороной и, единственный в Голливуде, платил все налоги до последнего цента.

Вот родители оставили его дома одного: он просыпается, зовет маму и понимает, что к нему никто не придет. Он бродит по темным комнатам, добирается до кухни и, пристроившись в уголке, начинает есть холодное мясо, чтобы успокоиться…

Вот он случайно просыпается в рождественскую ночь и видит, как мать роется в его подарке: она перекладывает дорогие шоколадные конфеты в коробку, предназначенную для младшей сестры, и заменяет их дешевыми фруктами…

Вот навстречу ему идет улыбающаяся Ингрид Бергман… Но тут он старался проснуться. Вот Альма… Они вскоре должны встретиться.

Однажды он вновь увидел себя в дортуаре колледжа святого Игнатия — Христос, висящий на чисто выбеленной белой стене, открывает глаза, улыбается, и какая-то сила влечет его навстречу распятию. Патриция Хичкок, в замужестве О’Коннел, не отходившая от постели отца, записала его последние слова: «Я чувствую, что гаснет свет. Наконец-то я смогу по-настоящему отдохнуть и отоспаться…»

Хичкок перешел работать к продюсеру Майклу Бэлкону, одному из родоначальников английского кинематографа. Перепробовав профессии сценариста, художника кино и ассистента режиссера, он наконец снял свой дебютный фильм, совместную англо-немецкую постановку «Сад наслаждений» («The Pleasure Garden», 1925). На предварительном студийном просмотре Бэлкон заметил, что по своим блестящим техническим качествам картина напоминает скорее американский, чем европейский фильм. Судя по всему, Хичкок стремился к этому сознательно, и уже после первых нескольких работ был признан одним из ведущих мастеров английского кино.

Начиная с фильма «Человек, который слишком много знал» («The Man Who Knew Too Much», 1934), Хичкок больше почти никогда не отходил от жанра триллера. Он стремился развлекать, но не пассивно, а управляя с экрана эмоциями и чувствами зрителей, тонко рассчитывая каждую сцену для достижения максимального эффекта.

Картина «39 ступенек» («The 39 Steps», 1935) до сих пор остается эталоном комедийного триллера, хотя Хичкок принес в жертву захватывающему сюжету правдоподобие, логику и связность повествования, но только выиграл от этого.

Хичкока принято считать апологетом фильмов ужасов, но в его творчестве был только один фильм, полностью соответствующий такому названию — «Психоз» («Psycho», 1960), который был снят на небольшой бюджет, с использованием телевизионной техники, так как крупные студии отказались от столь жесткого материала.

Фильм сделал Хичкока миллионером, и в дальнейшем он продюcировал свои картины самостоятельно. «Птицы» («The Birds», 1963) по рассказу Дафны Дю Морье предвосхитили популярную в 70-е годы тему столкновения человека с враждебными и необъяснимыми силами природы.

В произведениях серии «Альфред Хичкок и Три Сыщика» сам Альфред играет немаловажную роль. Он знаком с ребятами и иногда подкидывает им кое-какие тайны. Три Сыщика заезжают к Альфреду Хичкоку во время расследования или после раскрытия тайны, чтобы поделиться с ним своими впечатлениями. Режиссер публикует их похождения, если дело сделано как надо.

Сначала он мало обращал на них внимания, ребят даже не пускали в первый раз на студию «Юниверс», где работал Альфред Хичкок, но благодаря своему уму, Юпитер Джонс смог попасть в кабинет знаменитого режиссера. Об этом вы можете прочитать в дебютной книге «Тайна замка ужасов».

Хичкок — Кино не/для всех

Миссис Хичкок: история любви

«За каждым «Психо» скрывается великая женщина» — недаром именно такой лозунг создатели нового биопика «Хичкок» разместили на постерах к мировой премьере фильма.

Картина посвящена не столько королю саспенса, гениальному сценаристу и режиссеру Альфреду Хичкоку, сколько его не менее гениальной и замечательной жене, Альме Ревиль, его соавтору и партнеру, которым в течение почти 60 лет она оставалась.

«Хичкок» будто бы играючи раскрывает истинную историю создания «Психо», снятого Альмой и Альфредом на собственные деньги и ставшего образцом триллера. Все, что раньше было за кадром, вдруг освещается с необычной стороны: мифическая фигура великого и ужасного А.Х. становится по-человечески понятной.

Вечные сомнения, ревность и эгоизм, самые обычные детские страхи, капризы и боязнь остаться покинутым и одиноким… — все это слишком далеко от того, что должно бы вязаться с масштабом гения и вместе с тем настолько близко, настолько про Хичкока, что невольно удивляешься — как же раньше не раскусили этого Волшебника Изумрудного города, как же раньше не вывели на чистую воду этого труса и циника, закомплексованного пингвина, обиженного на весь мир чревоугодника, безвольного и ни на что не способного без посторонней помощи?!

Энтони Хопкинс в роли Альфреда Хичкока

Энтони Хопкинс, несмотря на мощный и явно неудобный грим, смог передать всю двойственность и сложность характера своего протагониста. Его Хичкок получился уютным и очень живым – вот-вот он заберется на канат и с ребяческой верой в свои силы будет демонстрировать умение пройтись над бездной, не упав. Его Хичкок — это гедонист и постоянный наблюдатель.

В фильме Хичкок подсматривает каждые пять минут, то в щелку, то в открытую дверь, то в камеру — по-моему, эта одержимость «подглядыванием» одна из самых чудесных находок создателей фильма. Именно таким и должен быть настоящий режиссер: ценить хорошее вино, умный сценарий, красивых женщин и уметь отлично их подать.

Но Хичкок Хопкинса был бы невозможен без Хелен Миррен, как невозможен был бы настоящий Хитч без своей вечной подруги, Альмы Ревиль. Они встретились еще тогда, когда будущий король был нищим, подрабатывал помощником монтажера на студии. Альма Ревиль была его руководителем — об этом мы как бы вскользь узнаем из уст Альмы, верной, мудрой жены гения, остающейся в тени своего экстравагантного мужа.

Альма Ревиль и Альберт Хичкок за монтажом «Психо»

Недаром из актерского дуэта именно Хелен Миррен была номинирована на десяток премий за исполнение главной роли. Образ созданной ею Альмы — один из самых ярких, глубоких, многогранных среди персонажей, сыгранных актрисой. В ней есть величие творца — ведь Альма на протяжении 30 лет (фильм повествует о событиях 1959 -1960 гг.) была бессменным критиком, соавтором, со-постановщиком, со-монтажером и со-режиссером Хичкока. Есть и честолюбие, и амбиции истинного художника — как показывает фильм, может быть, художника куда более мощного, чем Хичкок. В ней есть и мудрость любящей женщины, которая верит в своего Хитча безусловно. В ней есть и материнская нежность по отношению к капризам мужа, и материнская же требовательность, есть понимание и прощение его чудачеств.

Хелен Миррен в роли Альмы Ревиль, супруги Альфреда Хичкока

Пока ее Хитч гоняется за призраками, лелеет свои страхи и фанатично отсматривает на главную роль в «Психо» «холодных» блондинок, она методично следит за его здоровьем, ведет бухгалтерию, умудряется погасить не один конфликт с менеджерами Парамаунта и избалованными журналистами, привлекает, очаровывает, колдует, пишет сценарии, монтирует фильмы, убирает сад, кормит собак… Чтобы наконец услышать самое главное признание от своего Хитча после премьеры лучшего фильма в их совместной истории:

«Ты моя самая любимая блондинка и всегда ею была»

Альфред и Альма

Умерла единственная дочь Альфреда Хичкока: Патриция ушла из жизни в возрасте 93 лет —

Альфред Хичкок – британский и американский кинорежиссер, продюсер и сценарист, который стал одним из основоположников такого жанра как триллер. Талантливый мужчина был счастлив и в личной жизни – до самой смерти он прожил со своей женой Альмой Ревиль, родившей ему дочь Патрицию. К сожалению, ход времени неумолим, и в августе 2021 года стало известно о смерти единственного ребенка Хичкока, сообщает Joinfo.com.

Обстоятельства смерти Патриции Хичкок

О смерти единственной дочери Альфреда Хичкока сообщила дочь Патриции, Кэти О’Коннелл-Фиала. Женщина рассказала СМИ, что ее мама скончалась в понедельник, 9 августа 2021 года на 94-м году жизни. Патриция умерла в своем доме в Калифорнии.

Жизнь Патриции Хичкок

Our deepest condolences to the family and friends of Patricia Hitchcock, who has passed away at age 93.
Photo: Alfred Hitchcock with his wife Alma Reville and their daughter Patricia on the set of PSYCHO (1960). pic.twitter.com/VAYMgYMSX6
— Bernard Herrmann (@HerrmannMovie) August 11, 2021

Патриция решила пойти по стопам своего отца. Женщина хотела построить карьеру в мире кино. Она начала свое восхождение к славе в театрах на Бродвее, а после играла и в фильмах Альфреда Хичкока. Ее можно увидеть в таких картинах как «Психо», «Страх сцены» и «Незнакомцы в поезде».

К сожалению, после замужества в 1952 году и рождения троих дочерей (Мэри, Терезы и Кэтлин) Патриция начала гораздо меньше внимания уделять карьере. Гораздо больше времени женщина посвящала телевидению.

“I don’t think she [Alma] ever got the credit for being as good as she was. My father depended on her for everything. In the early days, she wrote the scripts and then became continuity and finally, she just worked with him all the time.”
—Patricia Hitchcock (1928-2021) pic.twitter.com/fYgagssVhT
— Dominique Revue (@DominiqueRevue) August 11, 2021

Благодаря Патриции, которая выступила автором предисловия для биографической книги «Шаги в тумане: Сан-Франциско Альфреда Хичкока», посвященной ее отцу, поклонники режиссера смогли многое узнать о жизни талантливого мужчины.

Ранее мы писали о смерти другой известной актрисы. Звезда фильма «Три орешка для Золушки» Либуше Шафранкова скончалась на 69-м году жизни.

Главное фото: Инстаграм @friends_of_alfred

Женщина позади мужчины , Пэт Хичкок О’Коннелл, автор, Лоран Бузеро, с Пэт Хичкок, автор Berkley Publishing Group $ 24,95 (304 пенса) ISBN 978-0-425-19005-0

Пэт Хичкок О’Коннелл, автор, Лоран Бузеро, автор, Пэт Хичкок Berkley Publishing Group $ 24,95 (304 пенса) ISBN 978-0-425-19005-0

Все, что нужно Альфреду Хичкоку для создания его психологических триллеров, — это любовь хорошей женщины, согласно этим приятным, но поверхностным воспоминаниям знаменитого режиссера и его жены их дочери.О’Коннелл прослеживает жизнь своей матери от ее ранней карьеры в качестве монтажера, сценариста и актрисы немого кино до ее постоянного сотрудничества в написании сценариев, подборе актеров и режиссуре фильмов ее мужа. Она строит свое повествование вокруг свежей фильмографии фильмов своего отца, отмечает развитие торговых марок Хичкока, таких как «МакГаффин», и развлекает читателей голливудскими анекдотами (Кэрол Ломбард однажды привела коров на съемочную площадку после того, как Хичкок сравнил актеров со скотом) и доморощенные воспоминания о ее якобы нормальном детстве.

О’Коннелл изо всех сил старается подчеркнуть каждый вклад своей матери в творчество своего отца и приводит много довольно длинных отзывов от родственников, актеров, друзей, лиц, осуществляющих долгосрочный уход, и самого Хичкока, чтобы поручиться за ее теплый характер, безупречные манеры, превосходную кухню. , любезная хозяйка и влияние на творческий процесс Хичкока. Альма действительно кажется милой и очень умной женщиной, но, несмотря на все усилия дочери, ее затмевает муж, чьи причуды и достижения делают его более ярким персонажем даже в нераскрытом и защищающем его портрете, нарисованном в книге.Рассказ О’Коннелла о жизни Альмы иногда трогателен, как легкий тур по семейному альбому, но его общественное значение для всех, кроме самых одержимых поклонников Хичкока, остается неуловимым. Фотографии.

Великая женщина, стоящая за Альфредом Хичкоком

Всем известно имя Альфреда Хичкока. А как насчет Альмы Ревиль? Возможно нет. Ну, вы должны, потому что она была настоящей женщиной. Помимо того, что она была женой и партнером Хичкока, Альма также была помощником режиссера и ближайшим сотрудником легендарного режиссера, внося свой вклад во все его фильмы, обычно не указанные в титрах.

Степень закулисной поддержки Альмой работы Альфреда и глубина их партнерства станут известны на большом экране 23 ноября, когда ХИЧКОК , история любви о Мастере саспенса и великой женщине, стоящей за ним. его, открывается в театрах по всей стране.

Вот небольшая предыстория того, как эта пара, снимающая фильм, оказалась за кадром. Альма начала сниматься в кино раньше Хичкока. Согласно Biography.com, ее первой работой была чайная девушка на киностудии, где она быстро поднялась по служебной лестнице.На протяжении 1920-х и 30-х годов она работала ассистентом режиссера, сценаристом и монтажером в ряде фильмов. К 1923 году Хичкок был помощником режиссера, а Альма потеряла работу, поэтому он позвонил ей и спросил, не согласится ли она смонтировать его фильм « от женщины к женщине ». Это положило начало их совместному сотрудничеству в области создания фильмов, которое длилось почти 60 лет.

В 1926 году Альма вышла замуж за Альфреда Хичкока и взяла прозвище «Леди Хичкок», отчасти из-за ее непоколебимой поддержки мужа.Это, наряду с ее видением и талантом, сделало Альму незаменимой для Альфреда. Говорят, что если Хичкока интересовал сюжет для потенциального кинопроекта, он представлял его Альме раньше всех. Если она не думала, что из этого получится хороший фильм, он тут же бросал его.

Но сам Альфред Хичкок лучше всего резюмировал решающую роль, которую Альма сыграл в его карьере и жизни, во время получения им Премии Американского института кино за заслуги перед жанром в 1979 году: «Среди тех многих людей, которые внесли свой вклад в мою жизнь, я прошу разрешения назвать по имени только четырех человек, которые оказали мне наибольшую привязанность, признательность, поддержку и постоянное сотрудничество.Первый из четырех — киномонтажер. Второй — сценарист. Третья — мать моей дочери Пэт. И в-четвертых, прекрасная кухарка как всегда творила чудеса на домашней кухне. И зовут их Альма Ревиль.

Итак, посмотрите трейлер HITCHCOCK ниже. Действие фильма происходит во время съемок новаторского фильма Хичкока « PSYCHO » в 1959 году, и в нем снялись убийственные актеры: Энтони Хопкинс (, Альфред Хичкок, ), Хелен Миррен (, Альма Ревиль, ), Джессика Бил (, Вера Майлз, ), Скарлетт. Йоханссон ( Джанет Ли ), Тони Коллетт ( Пегги Робертсон ), Ральф Маччио ( Джо Стефано ) и др.Мы очень взволнованы этим.

Нерассказанная история гениальной женщины, стоящей за Хичкоком

Призрак оживает в фильме Кристины Лейн «Призрачная леди: голливудский продюсер Джоан Харрисон, забытая женщина позади Хичкока».

Харрисон — призрак или титулованный фантом. Кроме любителей кино и ученых, мало кто знает о ее работах. Тем не менее Лейн, заведующая кафедрой кинематографии Университета Майами, утверждает, что Харрисон — «одна из последних великих нерассказанных историй классической голливудской эпохи.Проницательная и яркая биография Лейна подтверждает это утверждение.

В жизни и карьере Харрисона не было ничего призрачного. Выросшая в Гилфорде, графство Суррей, после Первой мировой войны, она была энергичной, напористой и талантливой молодой англичанкой. В 15 лет она публиковала обзоры фильмов. После учебы в Сорбонне, а затем в Оксфордском университете она писала рассказы. Она также жадно читала – детективы, страшилки и настоящие криминальные истории.

В конце 1933 года Харрисон, которому тогда было 26 лет, откликнулся на объявление о поиске помощника, которое разместил восходящий кинорежиссер Альфред Хичкок.После краткого интервью Хичкок нанял Харрисона присоединиться к нему в Gaumont-British Picture Corporation.

Хотя она, возможно, иногда наливала чай Хичкоку и делала заметки, Харрисон с самого начала играла активную роль в формировании его фильмов. Мастер контроля, а также саспенса, Хичкок, тем не менее, опирался на острое чувство Харрисона к киноповествованиям. «Ее чувствительность, — пишет Лейн, — помогла бы заложить основу общего кинематографического подхода Хичкока».

Работая с женой режиссера Альмой Ревиль, Харрисон усилила женские роли в фильмах «Молодые и невинные» (1937) и «Леди исчезает» (1938), превратив фильмы в рассказы о «горячих героинях, которые ищут приключений, правды и справедливости и готовы действовать в соответствии со своими убеждениями.

Хичкок настоял, чтобы Харрисон остался рядом с ним, когда он приехал в Соединенные Штаты. Здесь она поставила перед продюсером Дэвидом О. Селзником задачу превратить героиню Ребекки (1940), которую играет Джоан Фонтейн, из наивной мышки в часто напористую героиню. В том году Харрисон не только получил номинацию на «Оскар» за сценарий за «Ребекку», но и вторую номинацию за «Иностранный корреспондент» Хичкока (1940).

Какой бы счастливой ни была Харрисон в окружении Хичкока, в 1943 году она начала самостоятельно создавать и писать сценарии. Она подписала контракт с Universal Pictures, став первой женщиной-продюсером на крупной студии.

Записка о достижении Харрисона показала, что стереотипы не умирают. Харрисон, Как писала The New York Times , был «единственным продюсером с ямочками на щеках и 24-дюймовой талией». . Но на темных, залитых дождем улицах нуара она произвела серьезное тематическое изменение: ее сценарии заменили коварных роковых женщин нуара привлекательными, продуктивными женщинами.Таким образом, женщина-кейк становится жизненно важной, чтобы помочь оправдать мужчину, несправедливо обвиненного в убийстве, в «Призрачной леди» (1944).

Лейн рассказывает о сольной карьере Харрисон, подробно рассказывая о романах и историях, которые ее привлекали, и о первоклассных командах, которых она собрала для реализации своих идей. Анализ Лейном представлений и образов в фильмах Харрисона — «Странное дело дяди Гарри» (1945), «Ноктюрн» (1946) и двойной кадр 1947 года «Поездка на розовом коне» и «Они мне не поверят» — четко очерчивают стили и темы фильмов. .

В 1950-х годах, когда телевидение затмило кинематограф, Харрисон прошла полный круг, нанявшись продюсером фильма «Подарки Альфреда Хичкока» и, по сути, импортировав свой стиль нуар на малые экраны.

Личная жизнь Харрисон была такой же соблазнительной и таинственной, как и ее карьера. Ей нравилось создавать разнообразные образы с модой, прическами и макияжем, занимаясь не менее романтическими делами. Были связи с актерами Кларком Гейблом и Кирком Дугласом и писателем Ирвином Шоу.В конце концов она вышла замуж за писателя-шпиона Эрика Эмблера. Однако неизвестная женщина, как говорили, была любовью всей ее жизни.

Богатый портрет Харрисона, сделанный Лейном, фактически противоречит названию этой книги. Харрисон не была «женщиной, стоящей за Хичкоком»; она была рядом с ним, а иногда и впереди него. Сама по себе она внесла свой особый вклад в американское кино. Теперь у нас есть эта история.

Phantom Lady

9001

голливудский производитель Джоан Хирисон, забытая женщина за HICCHCOCK

Christina Lane

Chicago Review Press

400 страниц; 30 долларов США

9 вещей, которые вы могли не знать об Альфреде Хичкоке

1. Один из его первых фильмов потерян для истории.
Проработав шесть лет в отделе продаж и рекламы телеграфной компании, 21-летний Хичкок в 1921 году перешел в кинобизнес. «Сад удовольствий», а затем последовал его дебют с «Горным орлом», немой мелодрамой, действие которой происходит в Кентукки. Все репродукции «Горного орла» с тех пор исчезли, и сегодня все, что осталось от фильма, — это горстка производственных фотографий и лобби-карта, найденная на барахолке.Сообщается, что Хичкок был счастлив, что фильм был потерян — однажды он назвал его «очень плохим фильмом», — но теперь он стоит на вершине списка «самых разыскиваемых» потерянных фильмов Британского института кино.

Хичкок и Альма Ревиль (Фото: RDA/Getty Images)

2. Его жена была его ближайшим сотрудником.
Хичкок работал со многими лучшими талантами Голливуда, но его самым доверенным советником почти наверняка была его жена Альма Ревиль. Они поженились в 1926 году после совместной работы в лондонском отделении продюсерской компании Famous Players-Lasky. Позже Ревиль работал сценаристом, руководителем сценария, редактором и помощником режиссера в десятках ранних фильмов Хичкока и стал ценить ее мнение превыше всего. Известно, что будучи молодым режиссером, он даже после каждого дубля смотрел на Ревилля и спрашивал: «Все в порядке?» прежде чем перейти к следующему кадру. По мере развития карьеры Хичкока Ревиль все больше уходила за кулисы, но она продолжала консультировать по ключевым сценариям, кастингу и редактированию вплоть до 1960-х годов. Помимо прочего, она убедила Хичкока рассмотреть возможность использования ныне известной партитуры композитора Бернарда Херрманна для сцены убийства в душе в фильме «Психо».

3. Он был известным шутником.
Хичкок имел склонность к абсурдным и часто жестоким розыгрышам на съемочных площадках и в личной жизни. Ему нравилось подкладывать подушки-крикуны под стулья коллег, а однажды он устроил званый обед, на котором все блюда были необъяснимо окрашены в синий цвет пищевым красителем. Для одного из своих самых сложных трюков Хичкок поспорил с одним из членов своей команды, что этот человек не сможет провести всю ночь в наручниках. Член экипажа согласился, но позже обнаружил, что директор тайно дал ему слабительное, прежде чем надеть наручники.В некоторых случаях Хичкок даже использовал свои розыгрыши как часть творческого процесса. Во время съемок «39 шагов» он сковал наручниками двух главных героев для сцены, а затем притворился, что потерял ключ. Актеры долгое время были прикованы друг к другу цепями, прежде чем Хичкок вдруг «нашел» ключ в кармане пальто и объяснил, что испытание было уловкой, чтобы помочь им построить химию.

«Камео» Хичкока в газетной рекламе в фильме «Спасательная шлюпка»

4. Он снимался в камео в большинстве своих фильмов.
Частично слава Хичкока была связана с самореференциальными и часто юмористическими появлениями, которые он сделал в 39 своих фильмах. Режиссер обычно появлялся на заднем плане в образе пешехода или пассажира общественного транспорта, а его роли, связанные с прогулкой, в конечном итоге стали настолько любимыми, что ему пришлось размещать их в начале фильма, чтобы не отвлекать аудиторию. Одно из самых творческих камео появилось в фильме 1944 года «Спасательная шлюпка», действие которого полностью происходит на дрейфующем в море плоту. Дородного Хичкока можно увидеть на фотографиях «до» и «после» в газетной рекламе продукта для похудения под названием «Убийца ожирения Reduco».

5. Снял документальный фильм о нацистских концлагерях.
Как и многие голливудские режиссеры, Хичкок внес свою лепту во время Второй мировой войны, снимая пропагандистские фильмы для союзников. Он снял два короткометражных фильма для британского министерства информации о французских бойцах сопротивления, а летом 1945 года помог собрать кадры из концентрационных лагерей для амбициозного документального фильма под названием «Память о лагерях». Хичкок сотрудничал со сценаристами, которые своими глазами видели зверства, и разослал операторам инструкции о том, как правильно снимать ужасы лагерей смерти.Изначально фильм предназначался для немецкой аудитории, но был отложен после того, как британское правительство решило, что это будет ударом по и без того подорванному моральному духу нации. «Память о лагерях» не выпускалась до 1980-х годов, когда ее показали на кинофестивалях и по общественному телевидению.

Хичкок и Сальвадор Дали (Фото: PhotoQuest/Getty Images)

6. Он работал с известными художниками и литераторами.
Хичкок объединился с легендарными голливудскими актерами, такими как Кэри Грант, Ингрид Бергман и Джимми Стюарт, но он также заручился поддержкой талантов из-за пределов мира кино.Режиссер нанял таких людей, как Дороти Паркер, Рэймонд Чендлер, Торнтон Уайлдер и Джон Стейнбек, чтобы они отшлифовали его сценарии, и попытался заставить Эрнеста Хемингуэя и Владимира Набокова писать для него. Для «Завороженных» 1945 года Хичкок даже пригласил художника-сюрреалиста Сальвадора Дали, чтобы он помог придумать сложные эпизоды сна для фильма.

7. Часто дрался с голливудскими цензорами.
Большую часть своей карьеры Хичкок возмущался ограничениями Кодекса Хейса, руководящих принципов индустрии, регулирующих содержание голливудских фильмов, и он часто придумывал хитрые приемы, чтобы обойти эти правила. Во время работы над «Психо» он намеренно отправил сцены Hays Office с изображением насилия и наготы, чтобы отвлечь их от сокращения более тонких кадров, которые он хотел сохранить. Он также убедил чиновников в том, что кадр туалета, долгое время запрещенный в соответствии с ограничениями Кодекса Хейса, имеет решающее значение для сюжета фильма. Когда позже цензоры попросили его переснять начало «Психо» с сексуальным подтекстом, Хичкок заявил, что не понимает их просьб и нуждается в том, чтобы они лично присоединились к нему на съемочной площадке и давали инструкции.Гамбит сработал: когда цензоры не показывались, режиссер смог оставить сцену без изменений.

8. Он приложил немало усилий, чтобы сохранить в секрете концовку «Психо».
Хичкок окутал постановку «Психо» 1960-х годов тайной, надеясь, что сюжетные повороты фильма останутся сюрпризом. Он купил права на роман Роберта Блоха через посредников и, возможно, даже поручил своей секретарше скупить как можно больше экземпляров книги, чтобы сохранить ее содержание в тайне. Позже он заставил своих актеров и съемочную группу дать клятву, что они не будут разглашать сюжет, и намеренно не допустил показ фильма для прессы, чтобы критики не испортили его. Газетная реклама фильма умоляла зрителей подыгрывать, говоря: «Пожалуйста, не выдавайте концовку. Это единственное, что у нас есть!»

9. Он никогда не получал Оскара.
Хичкок был посвящен в рыцари королевой Елизаветой II в 1980 году и получил множество наград за свою работу, однако премия «Оскар» за лучшую режиссуру всегда ускользала от него.Он был номинирован на премию пять раз — за «Ребекку», «Спасательную шлюпку», «Завороженный», «Окно во двор» и «Психо», — но оставался, по его собственным словам, «всегда подружкой невесты, а не невестой». Когда в 1967 году Хичкок, наконец, получил почетную награду «Оскар», он произнес одну из самых коротких благодарственных речей за всю историю церемонии, сказав лишь: «Спасибо… действительно большое».

Альфред Джозеф Хичкок KBE (1899-1980)

Родился 13 августа 1899 в Лейтонстоун, Эссекс, Англия, Соединенное Королевство Предки Умер 29 апреля 1980 г. в Белэр, Калифорния, США
Последнее изменение профиля 8 июля 2021 г. | Создано 6 апреля 2014 г.
Эта страница была просмотрена 3861 раз.
Голубая табличка для Альфреда Хичкока KBE, установленная в 1999
Биография
Сэр Альфред Джозеф Хичкок, родившийся 13 августа 1899 года, был английским кинорежиссером и продюсером, который проложил путь, применив несколько приемов в жанрах саспенса и психологического триллера. После большого успеха как в немом кино, так и в ранних звуковых фильмах, а также будучи известным как лучший режиссер Англии, сэр Альфред переехал в Голливуд в 1939 году, а в 1955 году стал американским режиссером.С. Гражданин.
За свою почти шестидесятилетнюю карьеру Хичкок снял более 50 фильмов, установив для себя уникальный и самобытный стиль. Он стал первым, кто использовал камеру, чтобы двигаться таким образом, чтобы имитировать взгляд человека, и кадрировать кадры, чтобы максимизировать тревогу и страх. В статье 2007 года в британской Daily Telegraph говорится о сэре Альфреде: «Безусловно, величайший режиссер, появившийся на этих островах, Хичкок сделал больше, чем любой другой режиссер, для формирования современного кино, которое было бы совершенно другим без него.Его склонность к повествованию заключалась в том, что он жестоко скрывал важную информацию (от своих персонажей и от нас) и вызывал эмоции у публики, как никто другой».
Хичкок получил два «Золотых глобуса», восемь «Лавровых премий», пять наград за достижения в жизни и в 1980 году получил рыцарское звание, когда королева Елизавета II назначила его кавалером Высшего ордена Британской империи (KBE). Сэр Альфред умер в том же году, 29 апреля.
Источники
Дополнительные инструменты генеалогии
Воспоминаний: 2
Введите личное воспоминание или историю.
Поиск, спонсируемый Ancestry.com
Альфред составляет 52 градуса от Элвина Эйли, 45 градусов от Андре-Мари Ампера, 46 градусов от Брайана Бору МакСеннетига, 48 градусов от Бертольта Брехта, 39 градусов от Бенджамина Бриттена, 49 градусов от Будевейна Буха, 41 градус от Дональда Данстана, 39 градусов от Евы Экеблад, 46 градусов от Гарри Гудини, 41 градус от Нишель Николс, 40 градусов от Уильяма Уоллеса и 42 градуса от Стивена Гринвуда на нашем едином генеалогическом древе. Войдите, чтобы найти свое соединение.
[Альма Хичкок, портрет в три четверти, профиль слева, держит постер фильма Альфреда Хичкока «Окно во двор»]
{ ссылка: "https://www.loc.gov/pictures/item/98513738/", миниатюра: { URL: "//cdn.loc.gov/service/pnp/cph/3c20000/3c21000/3c21400/3c21485_150px.jpg", alt: 'Изображение из онлайн-каталога гравюр и фотографий -- Библиотека Конгресса' } }

Изображения большего размера отображаются только в Библиотеке Конгресса.
JPEG(33кб) | JPEG(96кб) | ТИФФ(12.7мб)
черно-белая копия пленки, отрицательная.
http://hdl.loc.gov/loc.pnp/cph.3c21485
[Альма Хичкок, портрет в три четверти, профиль слева, держит постер фильма Альфреда Хичкока «Окно во двор»]
Название: [Альма Хичкок, портрет в три четверти, профиль слева, держит постер фильма Альфреда Хичкока «Окно во двор»]
Дата создания/публикации: 1954.
Среда: 1 фотопринт.
Репродукционный номер: LC-USZ62-121485 (черно-белая копия пленки, отрицательная)
Консультации по правам: Информация о создателе или правах на воспроизведение изображения отсутствует, 1998 г.
Номер телефона: NYWTS — BIOG — Хичкок, Альфред — продюсер [P&P]
Репозиторий: Отдел эстампов и фотографий Библиотеки Конгресса, Вашингтон, округ Колумбия.C. 20540 США
Примечания:
New York World-Telegram и Коллекция фотографий газеты Sun (Библиотека Конгресса).
Темы:
Формат:
Коллекции:
Добавить эту запись в закладки:
https://www.loc.gov/pictures/item/98513738/
Просмотр записи MARC для этого элемента.
Библиотека Конгресса, как правило, не владеет правами на материалы в своих коллекций и, следовательно, не может предоставить или отказать в разрешении на публиковать или иным образом распространять материал. Дополнительные права информацию см. в разделе «Информация о правах» ниже, а также в разделе «Права и Информационная страница об ограничениях ( http://www.loc.gov/rr/print/res/rights.HTML ).
Консультант по правам : Информации о создателе или правах на воспроизведение изображения не обнаружено, 1998 г.
Репродукционный номер : LC-USZ62-121485 (черно-белая копия пленки, отрицательная)
Телефонный номер : NYWTS — BIOG — Хичкок, Альфред — продюсер [P&P]
Средний : 1 фотопринт.
Если отображается изображение, вы можете загрузить его самостоятельно. (Некоторые изображения отображать только в виде эскизов за пределами Библиотеки Конгресса из-за прав соображения, но у вас есть доступ к изображениям большего размера на сайте.)
Кроме того, вы можете приобрести копии различных типов через библиотеку. услуг дублирования Конгресса.
Если отображается цифровое изображение: Качество цифрового изображения частично зависит от того, был ли он сделан из оригинала или промежуточные, такие как копия негатива или прозрачная пленка.Если воспроизведение Поле номера выше включает номер репродукции, начинающийся с LC-DIG…, то есть цифровое изображение, которое было сделано непосредственно от оригинала и имеет достаточное разрешение для большинства публикаций целей.
Если есть информация, указанная в поле Номер репродукции выше: Вы можете использовать репродукционный номер для покупки копии в Duplication. Услуги. Он будет сделан из источника, указанного в скобках после номер.
Если в списке указаны только черно-белые («ч/б») источники и вы желать копию, показывающую цвет или оттенок (при условии, что у оригинала они есть), вообще можно купить качественную копию оригинала в цвете по со ссылкой на номер телефона, указанный выше, и включая запись в каталоге («Об этом элементе») с вашим запросом.
Если в поле Номер репродукции нет информации выше: Как правило, качественную копию можно приобрести через Услуги дублирования.Укажите телефонный номер, указанный выше, и включите запись каталога («Об этом элементе») с ваш запрос.
Прайс-листы, контактная информация и формы заказа доступны на Веб-сайт службы дублирования.
Номер телефона: NYWTS — BIOG — Хичкок, Альфред — продюсер [P&P]
Среда: 1 фотопринт.
Пожалуйста, выполните следующие шаги, чтобы определить, нужно ли вам заполнить бланк вызова в читальном зале эстампов и фотографий для просмотра исходных элементов. В некоторых случаях суррогат (замещающее изображение) доступно, часто в виде цифрового изображение, копия или микрофильм.
Элемент оцифрован? (Эскиз (маленькое) изображение будет быть видны слева.)
Да, товар оцифрован. Пожалуйста, используйте цифровое изображение вместо того, чтобы запрашивать оригинал. Все изображения можно просматривать в большом размере когда вы находитесь в любом читальном зале Библиотеки Конгресса.В некоторых случаях доступны только эскизы (маленькие) изображения. когда вы находитесь за пределами Библиотеки Конгресса, потому что объект имеет ограниченные права или не был оценен для ограничения прав.
В качестве меры по сохранению мы обычно не обслуживаем исходный элемент, когда доступно цифровое изображение. если ты есть веская причина посмотреть оригинал, проконсультируйтесь с справочный библиотекарь. (Иногда оригинал просто слишком хрупкий, чтобы служить.Например, стеклянные и пленочные фотографические негативы особенно подвержены повреждениям. Они также легче увидеть в Интернете, где они представлены как положительные картинки.)
Нет, элемент не оцифрован. Пожалуйста, перейдите к # 2.
Укажите, указано ли выше в полях Access Advisory или Call Number, что существуют ли нецифровые суррогаты, такие как микрофильмы или копии?
Да, другой суррогат существует. Справочный персонал может направить вас к этому суррогату.
Нет, другого суррогата не существует. Пожалуйста, перейдите к # 3.
Если вы не видите уменьшенное изображение или ссылку на другое суррогат, пожалуйста, заполните бланк вызова в распечатках и фотографиях Читальный зал. Во многих случаях оригиналы могут подаваться в несколько минут. Другие материалы требуют назначения на более поздний срок. в тот же день или в будущем.Справочный персонал может проконсультировать вас в и как заполнить бланк вызова, и когда предмет может быть обслужен.
Чтобы связаться со справочным персоналом в читальном зале эстампов и фотографий, воспользуйтесь нашей услугой «Спросите библиотекаря» или позвоните в читальный зал с 8:30 до 5:00 по телефону 202-707-6394 и нажмите 3.
Биография Альмы Ревиль – факты, детство, семейная жизнь, достижения
Краткие факты
День рождения: 14 августа 1899 г.
Умер в возрасте: 82 года
Знак зодиака: Лев
Также известен как: Алма Люси Ревиль, леди Хичкок Редакторы фильмов Сценаристы
Семья:
Супруг/бывший: Альфред Хичкок (м.1926–1980)
отец: Мэтью Эдвард Ревиль
мать: Люси Ревиль
дети: Пэт Хичкок
Дата смерти: 6 июля 1982
место смерти: Bel Air
Причина смерти Рекомендуемые списки:
Рекомендуемые списки:
Кем была Альма Ревиль?
Альма Люси Ревиль, широко известная как леди Хичкок, была известным редактором фильмов и сценаристом, которая в основном помогала своему британско-американскому мужу-режиссёру Альфреду Хичкоку в создании фильмов. Она уже прочно закрепилась в киноиндустрии в качестве редактора, когда Хичкок дебютировал. Тем не менее, она в основном предпочитала оставаться за кадром, а не рисковать в сфере кинопроизводства. Начав свою карьеру в престижной киностудии Twikenham Film Studios, она позже перешла в студию Famous Players-Lasky’s Studio, где работала с Хичкоком в различных проектах. Однако «Сад удовольствий» был их первым независимым совместным проектом с Хичкоком в качестве режиссера-дебютанта.Альма вскоре стала неотъемлемой частью команды Хичкока, и вместе они сняли несколько вечных фильмов, таких как «Кольцо», «Горный орел», «Леди исчезает», «Психо». Она также работала со многими другими известными режиссерами, такими как Хенрик Галин, Морис Элви и Бертольд Фиртель. Переехав в Калифорнию со своей семьей, она внесла значительный вклад в голливудскую карьеру Альфреда Хичкока. Хичкок много раз говорил о том, как Альма Ревиль вдохновила и помогла ему стать одним из самых влиятельных режиссеров всех времен.
Изображение предоставлено
https://www.youtube.com/watch?v=w0Y14mGfbis
(Фандор)
Рекомендуемые списки:
Рекомендуемые списки:
Детство и молодость
Альма Ревиль родилась 14 августа 1899 года в Ноттингеме, Англия, в семье Мэтью Эдварда и Люси Ревилл. Ее семья начала жить в Твикенхеме, когда она была еще младенцем. Ее отец работал в отделе костюмов Twikenham Film Studios.
Из-за частых визитов на работу отца она начала работать чайной девушкой на киностудии Твикенхем.Вскоре ее назначили монтажником на той же студии.
Проработав два года в монтажной, она получила возможность ассистировать первоклассному режиссеру Морису Элви в возрасте 16 лет. Она сыграла персонажа в фильме Элви «История жизни Дэвида Ллойд Джорджа».
Продолжить чтение Ниже
Вам может понравиться
Рекомендуемые списки:
Рекомендуемые списки:
Карьера
Альма Ревиль пробовала себя в качестве графического дизайнера, прежде чем ее повысили до арт-директора в Paramount’s Famous Players-Lasky’s Studio. Альфред Хичкок и Альма Ревиль впервые работали вместе в 1923 году в фильме «Женщина женщине» под знаменем этой студии. Ревиль был редактором фильма, а Хичкок был арт-директором и помощником редактора фильма.
В дальнейшем она сотрудничала с Хичкоком во многих других достойных внимания фильмах. В его дебютном фильме «Сад удовольствий» (1927) Альма была ассистентом режиссера. «Кольцо» (1927) — ее первая признанная работа с Хичкоком.
В итоге она участвовала во многих фильмах Хичкока без указания авторства.У нее был орлиный взгляд на детали, которые обычно оставались незамеченными самим режиссером. Одновременно она была соавтором фильмов для других продюсерских домов.
Альма Ревиль работала над такими фильмами, как «Постоянная нимфа» (1928), «После приговора» (1929) и «Севильский романс» (1929). После рождения дочери Патриции Альма Ревиль в основном посвящала себя написанию сценариев для фильмов своего мужа, в том числе снятых в Голливуде.
«Ребекка» (1940), «Иностранный корреспондент» (1940), «Подозрение» (1941), «Диверсант» (1942) были одними из других их совместных проектов. Помимо редактирования и адаптации сценариев, она также принимала участие в различных производственных ролях, таких как надзор за финансами и съемки на открытом воздухе.
Интересно, что Альма Ревиль, которая всегда избегала находиться перед камерой, снялась в эпизодической роли в фильме Хичкока «Жилец: история лондонского тумана». Из-за обязанностей по воспитанию ребенка и ведению домашнего хозяйства она предпочитала работать, не выходя из дома.
Рекомендуемые списки:
Рекомендуемые списки:
Основные произведения
«Тень сомнения» (1943) был номинирован на премию Оскар в категории «Лучший рассказ».Альма Ревиль написала сценарий этого фильма в соавторстве с Торнтоном Уайлдером и Салли Бенсон.
«Подозрение» (1941) было еще одной работой, которая принесла актрисе Джоан Фонтейн премию Оскар за лучшую женскую роль. Альма стала соавтором сценария фильма.
Она также участвовала в написании сценария фильма «39 шагов» (1935). Британский институт кино назвал его четвертым лучшим британским фильмом 20 века.
Семья и личная жизнь
Альма Ревиль познакомилась с Хичкоком, который был всего на день старше ее, когда работал в студии Famous Players-Lasky’s Studio.Они поженились 2 декабря 1926 года. Чтобы выполнить желание матери Хичкока, она перед свадьбой обратилась в католицизм.
Церемония ее крещения состоялась 31 мая 1927 года. Единственного ребенка, Патрисию, она родила 1 июля 1928 года.
В 1939 году семья переехала в Калифорнию, где Хичкок продолжил свою карьеру в Голливуде. Она получила американское гражданство в августе 1950 года.
Ее здоровье ухудшилось, после чего в 1970-х годах у нее было несколько приступов инсульта.Альма Ревиль, храбрая женщина, пережившая рак груди, сделала последний вздох 6 июля 1982 года в возрасте 82 лет.
Общая информация
Человек» в 2003 году. Книга дает эксклюзивное представление о партнерстве Хичкока и Альмы на протяжении всей жизни.
В фильмах «Девушка» (2012) и «Хичкок» (2012) героиню Альмы Ревиль сыграли Имельда Стонтон и Хелен Миррен соответственно.