Уютный трикотаж: интернет магазин белорусского трикотажа

Дизайнер известный – Известные дизайнеры интерьера — знаменитые люди, создавшие шедевры в архитектуре и не только, их работы + фото

Дизайнер известный – Известные дизайнеры интерьера — знаменитые люди, создавшие шедевры в архитектуре и не только, их работы + фото

Самые известные дизайнеры интерьера

В любой сфере деятельности есть люди, у которых работа получается лучше, чем у других. Мир дизайна – не исключение. Известные дизайнеры интерьера – это творческие личности, которые заставляют нас видеть и чувствовать. В этом весь смысл их работы, творчества и жизни. В этой статье вы можете увидеть имена наиболее известных дизайнеров мира и России.

Патриция Уркиола и Карим Рашид

Дизайнерскую работу (особенно в промышленном и производственном масштабе) принято считать делом мужских рук. Однако дамы это правило успешно опровергают. Патриция Уркиола вошла в мир дизайна с мощностью урагана. В 2004 году в Милане она представила на суд зрителей более 40 спроектированных предметов интерьера. Через год она пополнила коллекция стульями и столами, диванами, кроватями, а также одними часами и гамаком. Главным принципом ее работы является отказ от полной симметрии в мебели. Известные музеи мира не прочь выставить ее творения на обозрение тысяч людей, а многие солидные компании борются за сотрудничество с Патрицией.

известные дизайнеры интерьера

В список «Самые известные дизайнеры интерьера мира» входит Карим Рашид. Он делает упор на нестандартность. Более трех тысяч его изобретений украшают квартиры и дома, гостиницы и кафе, офисы. Более всего известны прозрачные стулья с неповторимыми узорами от Рашида. Он умело сочетает в них чувственность с природной простотой. Мастер имеет множество наград и премий.

Акилле Кастильони – человек с неограниченным воображением

Акилле Кастильоне входит в список «Самые известные дизайнеры интерьера XX века». Его называли «патриархом дизайна». Он с радостью брался за проектирование мебели, электроприборов и передавал эту радость людям. 52 года карьеры не прошли даром – Кастильони спроектировал более 150 предметов интерьера, которые сейчас представлены во многих музеях.

Акилле, итальянец по происхождению, долгое время работал совместно с братьями. Их работа оказала огромное влияние на развитие дизайна в Италии. Визитной карточкой братьев стали две работы, оказавшиеся чересчур прогрессивными для своего времени: табурет MEZZARDO (тракторное сидение с изогнутой спинко-ножкой) и табурет SELLA (обычное велосипедное сидение, которое насадили на опору из металла).

самые известные дизайнеры интерьера

Дизайнер много времени уделил и проектированию осветительных приборов. Сотрудничая со многими известными марками, Кастильоне приобрел славу. Именно он придумал торшер Arco, пользующийся огромной популярностью и сейчас.

Известные дизайнеры интерьера: Инго Маурер и Вернер Пантон

Инго Маурер – немецкий дизайнер, не обучавшийся основам дела ни в одном из университетов мира. Несмотря на это, его имя считается одним из самых значимых в истории дизайна света. Сам мастер называет свою работу «искусством созидания света». Самоучка постоянно задавал моду на осветительные приборы, даже не задумываясь об этом. Главная его задача – не создать осветительный прибор, а решить проблему освещения комнаты. Это удавалось ему великолепно! Наиболее известные его изобретения – лампа в виде страусенка, светильник-удочка, крылатая лампочка.

 известные дизайнеры интерьеров и их работы

Список «Известные дизайнеры интерьера» невозможен без упоминания имени Вернера Пантона. Этого датчанина считали революционером в дизайне мебели. С начала карьеры он экспериментирует с материалами и формами. Его кресло CONE CHAIR в виде перевернутого конуса оказалось настолько новаторским, что когда его выставили в витрине, произошел жуткий переполох, остановить который смогла лишь полиция.

Известные дизайнеры интерьера: Арне Якобсен и Алвар Аалто

Среди дизайнеров и архитекторов Дании наиболее известным стал Арне Якобсон. В начале карьеры он занимался лишь архитекторским делом, спроектировав и построив сотни домов. Настоящая известность пришла к нему после того, как он встал на дизайнерскую стезю. Его творения - стулья и кресла «Муравейник», «Яйцо», «Лебедь» - стали мировыми хитами. Они завоевали Олимп благодаря очертаниям, повторяющим тело человека, комфорту и изяществу.

интерьеры известных дизайнеров фото

Финский мастер Алвар Аалто создавал простые вещи, которые бы служили людям, находясь в гармонии с ними. Наиболее известна его техника гнутой фанеры. Его столики, табуреты и кресла, выполненные в этой манере, стали образцами функционального дизайна. Известные дизайнеры интерьера мира до сих пор используют мотивы творчества Аалто. Мастер уделял особое внимание и освещению. Проектировать мебель и осветительные приборы он стал в качестве дополнения к архитекторской работе, которой посвятил жизнь.

Антони Арола – самобытный испанец

Антони Арола – известный мастер дизайна в Испании. Работу без посредников в студии собственного имени он начинает в 1994 году. Тогда же он выпустил и первую коллекцию светильников. С того момента игра света захватила его навсегда. Наиболее известные модели от Арола – это Nimba и уличные светильники Metalarte.

Для Антони более близкой оказывается ручная работа, чем производство на заводах. Он всегда стремится к простоте и истокам, но в то же время – к новаторству. Студия Антони занимается дизайном интерьеров в квартирах, офисах, кафе и магазинах. Он создает мебель, предметы освещения, флаконы для именитого парфюма. Арола преподает в школе искусств при Барселонском университете, входит в состав жюри премии за содействие развитию дизайна. В 2003 году он был удостоен премии за достижения в области дизайна в Испании. Поэтому он и входит в список «Самые известные дизайнеры интерьера».

 известные дизайнеры интерьера и их работы фото

Хелла Йонгериус

Когда-то Хелла мечтала о карьере художника. Но, по ее словам, «у художника слишком много свободы». Поэтому она и стала дизайнером. Девушка показала себя мастером сращивания. Она соединяет, казалось бы, несовместимое – компьютерную клавиатуру и одеяло, насекомых и стулья, лягушек и столы. Самые известные ее работы сделаны из керамики – это тарелки, сращённые со скатертями. В ее тарелках центральное место занимают очаровательные фигуры животных: бегемотов, оленей. Вазы с вышивкой и чайник в женском платье – тоже ее рук дело.

 известные дизайнеры интерьера мира

Йонгериус в душе все та же художница, поэтому не боится кисти. Многие свои проекты она самостоятельно украшает росписью. Отсюда и порой слишком высокая цена ее произведений.

Хелла сотрудничала и с IKEA, неся искусство в массы. Не всегда самые известные дизайнеры интерьера продают шедевры по бешеным ценам. Хелла выпускает коллекцию бюджетных ваз и ковров. Ковры украшены головами коз и лис. Кстати, сама мастерица не любит домашних животных, приемля их лишь в виде фигурок на своих произведениях.

Миа Гаммельгард – дизайнер из Стокгольма

После окончания Стокгольмского университета искусств и Королевской академии искусств в Копенгагене шведка начинает путь в мир дизайна. Открыть этот мир ей помогает сотрудничество с компаниями Blå Station и Ikea. В 2005 году Миа открывает в Копенгагене студию собственного имени. Любовь к работе в команде - хорошая черта, но ее явно лишены известные дизайнеры интерьеров. И их работы говорят об этом. Однако Миа Гаммельгард из тех, кто предпочитает именно работу в команде.

самые известные дизайнеры интерьера мира Она готова взять на себя руководство проектом и вести его до конца.

Одна из известнейших работ мастера – стул Hippo. Многие связывают название со стилем хиппи. На ножки деревянного стула «надеты» вязаные гетры. На самом деле соль названия в другом. К стулу Hippo приставляется стол Potamus. И вот перед зрителями неповоротливый гиппопотам. Это не противоречит концепции творчества Гаммельгард, которая считает, что дизайн – это игра. И игра эта вьется вокруг творчества, производства и диалога между людьми.

Братья Буруллеки – неповторимый дуэт

Французы Ронан и Эрван Буруллеки – специалисты мебельного, предметного дизайна и оформления интерьеров. Интерьеры известных дизайнеров, фото которых представлены в статье, всегда функциональны и слегка забавны. Стиль известных французов нельзя спутать с творениями других мастеров. Излюбленные детали квартиры – ширмы и перегородки – всегда модульные и состоят из одинакового числа элементов. Любимый материал творцов – текстиль. Страсть к повторению выражается и в работе с ним. Для преображения текстиля они каждый раз ищут необычные методы, обращаясь к старинным техникам или оригинальным формам. Несмотря на технический прогресс, Буруллеки любят чертить эскизы простым карандашом, возвращаясь к первоисточникам.

 известные российские дизайнеры интерьеров

Бурулеки очень ответственны и исполнительны. Прежде чем запустить коллекцию в массовое производство, они всегда дотошно изучают каждую его ступень. Такой взгляд на производство помог им сделать себе имя, а позже и сохранить его.

Алессандра Балдереши – перспективная мастерица

Алессандру Балдереши считают одной из наиболее перспективных женщин-дизайнеров, творящих сейчас. Известные дизайнеры интерьера и их работы (фото вы можете видеть в статье) у всех на слуху. Но такая слава – это всегда результат упорного труда, проб и ошибок. Балдереши сама сделала свое имя. После окончания академии в 2000 году она отправилась жить и работать в Японию. Восточный опыт дает о себе знать: работы дизайнера интересны и необычны. Они сочетают в себе итальянский романтизм и восточный лаконизм. Среди ее работ выделяется кресло, состоящее из простого металлического каркаса, но украшенное искусно подобранными подушками. Еще один успех Балдареши – аквариум в форме кита, внутри которого плещутся рыбки.

известные дизайнеры интерьера

Мастерица стремится быть ближе к природе. Все ее творения явно говорят об этом. Нежный светильник с лепестками из акрила выглядит как настоящий георгин, который только что принесли их сада. Но верхом карьеры итальянки считают ковровое покрытие, которое на первый взгляд не отличить от натурального мха.

Лучшие дизайнеры России

В нашей стране живет много талантливых людей. Постоянно открываются новые студии, предлагающие интерьер-проекты. Но кто же они, известные дизайнеры интерьера России?

Светлана Арефьева, окончившая институт Северной столицы, проходила стажировку в Италии. Дизайнер начала свою карьеру с масштабного проекта – она разрабатывала интерьер Константиновского дворца для президента. Сейчас Светлана предпочитает работать с жилыми интерьерами, делая их яркими и эстетичными.

известные дизайнеры интерьера россии

Павел Абрамов – сторонник минимализма. Он ищет красоту в чистоте линий и простоте цвета. Павел специализируется на частных проектах (домах и квартирах, предметах обстановки). Его отличительная черта – трепетное отношение к проекту, запрет на внесение корректив заказчиком. Именно поэтому его работы получаются такими индивидуальными и стилистически чистыми.

Дизайнерские дуэты в России

Известные российские дизайнеры интерьеров часто работают в паре. К примеру, Олеся Ситникова и Екатерина Тулупова создали собственное бюро под названием «Арх.предмет». Познакомившись в Милане, где мастерицы проходили обучение, они решили работать вместе в России. Эклектика и фьюжн – основные стили их работы.

Arch5 известен еще с 90-х прошлого века. Сейчас его возглавляют Наталья Лобанова и Иван Чувелев. Дизайнеры предпочитают работать с крупными проектами.

Дизайнеры интерьера – несомненно, особенные люди. Именно их творчество зачастую определяет лицо эпохи, в которой мы живем. Благодаря им мы можем любоваться и пользоваться многими предметами мебели, осветительными приборами. Они создавали и создают уют в наших домах.

Самые влиятельные женщины-дизайнеры последних ста лет / Все о дизайне / Pollskill

Маргарет Калверт (1936-по сей день)

Маргарет Калверт

Маргарет Калверт

Широко известная как “мать современного информационного дизайна” Маргарет Калверт родилась в Южной Африке, а подростковом возрасте переехала жить в Англию. После работы иллюстратором в Университете искусства Челси ее нанял известный графический дизайнер Джок Киннейр на должность своего ассистента. Несомненно, наиболее значимым из их совместных достижений является редизайн всей системы дорожных знаков Великобритании, которая заменила бардак из разных шрифтов и непонятных символов, существовавших ранее. Они начали со знаков на новых автомагистралях, которым государство уделяло внимание в первую очередь в конце 50-х, а затем в 60-е добрались и до знаков на других дорогах страны. В 1964 году Киннейр взял Калверт в партнеры и переименовал свою компанию в Kinneir Calvert Associates. Помимо работы художником-шрифтовиком Калверт была и главным графическим дизайнером в Королевском колледже искусств с 1987 года. Она работает дизайнером и по сей день и появляется на каждой значимой дизайнерской конференции вроде D&AD President’s Lecture и Design Indaba.

Дорожные знаки от дизайнера Маргарет Калверт

Дорожные знаки от дизайнера Маргарет Калверт

Люсьенн Дей (1917-2010)

Люсьенн Дей

Люсьенн Дей

Жена знаменитого дизайнера мебели Робина Дей, Дезире Люсьенн Конради (позднее ставшая известной как Люсьенн Дей) получила признание благодаря ее вкладу в современный текстильный дизайн. В начале ее карьере помешала Вторая мировая война, и большой прорыв Дей наступил когда ее попросили принять участие в Фестивале Британии 1951 года. Именно там она дебютировала со своим знаменитым текстильным дизайном Calyx в секции дизайна для дома и сада. Сегодня Дей помнят за то, что ей удалось оживить серую послевоенную Британию своим цветным и узорчатым дизайном, который с годами стали использовать при производстве несчетного количества ковров, обоев и изделий из керамики. Среди наиболее известных клиентов, для которых она за 10 лет сотрудничества создала более 70 различных узоров были John Lewis, Liberty и Heal’s Fabrics.

Текстиль Люсьенн Дей

Текстиль Люсьенн Дей

Текстиль Люсьенн Дей

Текстиль Люсьенн Дей

Рэй Имз (1912-1988)

Текстиль Люсьенн Дей

Еще одна женщина-дизайнер и одновременно жена дизайнера Рэй Имз. Ее имя упоминается всегда, когда речь заходит о появлении современного американского дизайна в середине XX века. В 1940 году, окончив изучение живописи в Нью-Йорке Рэй встретила Чарльза в школе Cranbrook Educational Community что в Мичигане. Меньше года спустя Чарльз ушел от своей жены, приехал в Чикаго и женился на Рэй. Затем они переехали в свой первый дом в Лос Анджелесе, где проводили большинство своего свободного времени экспериментируя с фанерой. Именно в это время они создали свой первый массовый продукт — шину для ноги из профильной фанеры, которая разошлась тиражом более 150 000 штук по заказу ВМС США в конце Второй мировой. Они экспериментировали с множеством разных материалов, в том числе стекловолокном, алюминием, а также с кожей и фанерой, как в случае с их знаменитым креслом для отдыха, созданным в 1956 году. В 60-е и 70-е такое кресло стояло буквально у каждого генерального директора в Америке. После смерти Чарльза в 1978 Рэй посвятила остаток своей жизни тому, чтобы передать свою философию в дизайне через книги, статьи и огромное количество выступлений. Рэй покинула нас в 1988 году, но их с Чарльзом наследие остается значимым и по сей день благодаря Фонду Имзов, открытому их семьей.

Кресло Eams Lounge Chair

Кресло Eams Lounge Chair

Eames Plastic Side Chair

Eames Plastic Side Chair

Заха Хадид (1950-2016)

Заха Хадид

Заха Хадид

Для Захи Хадид было непросто стать первой женщиной-лауреатом Притцкеровской премии в Архитектуре в 2003 году. Она родилась в Ираке, изучала математику в Американском университете Бейрута, прежде чем поступить в Архитектурную школу Архитектурной ассоциации. Там ей довелось учиться у известного голландского архитектора Рема Колхаса, который позднее взял ее партнером с свою новую фирму “Office for Metropolitan Architecture”. Однако, ей было не суждено проработать там очень долго. Вместо этого она выбрала развивать собственный бренд неомодернистской архитектуры, благодаря которому и стала так известна. Ранние годы ее карьеры были омрачены серией заброшенных проектов, наиболее печально известный из них — оперный театр Cardiff Bay Opera House. Однако, Центр современного искусства в Огайо, открытый в 2003 году заставил критиков того времени взять их слова обратно. Открытие ее первого значимого общественного здания запомнилось, тем что весь персонал был одет в футболки с надписью “Если б я была мужчиной, звали ли бы меня дивой?” Хадид создала множество резонансных зданий в Великобритании. Наиболее выдающимся проектом, конечно, является Центр водных видов спорта для Олимпиады 2012 в Лондоне.

Оперный театр Cardiff Bay Opera House

Оперный театр Cardiff Bay Opera House

Центр водных видов спорта для Олимпиады 2012 в Лондоне.

Центр водных видов спорта для Олимпиады 2012 в Лондоне

Хелла Йонгериус (1963-по сей день)

Хелла Йонгериус 

Хелла Йонгериус 

Промышленный дизайнер из Берлина Хелла Йонгериус родилась в 1963 году в Нидерландах. Она известна своей верой в “долгосрочность” и прямыми заявлениями о том, что сегодня “в дизайне слишком много дерьма”. Ее работы известны тем, что в них сочетается традиционные техники ремесла и современные технологии. Хелла Йонгериус открыла свою первую студию Jongeriuslab в 1993 году в Роттердаме, где она занималась частными проектами и проектами крупных клиентом, таких как авиакомпания KLM и Нью-Йоркское отделение ООН. С 2012 года она работала арт-директором в ковровой компании Danskina, а также арт-директором в компании Vitra с 2007 года. Из ее недавних проектов — большая выставка в Музее дизайна в Лондоне, на которой особое внимание уделялось исследованию возможностей цвета.

Салон самолета бизнес класса для авиакомпании KLM

Салон самолета бизнес класса для авиакомпании KLM

Большая выставка в Музее дизайна в Лондоне

Большая выставка в Музее дизайна в Лондоне

Пола Шер (1948-по сей день)

Большая выставка в Музее дизайна в Лондоне

Одна из гигантов дизайна в США Пола Шер с 1991 года является партнером Нью-Йоркского отделения Pentagram. Ее большой прорыв пришелся на середину 90-х годов, а ключевой работой стал фирменный стиль на основе шрифта “The Public Theatre”. Шер никогда не переставала создавать великолепные фирменные стили для самых разных брендов от Ситибанка до Tiffany & Co. Ее карьера как преподавателя в Нью-Йоркской Школе изобразительных искусств длится уже более 20-и лет, параллельно с ее присутствием в Cooper Union, Йельском университете и школе искусств Tyler School of Art. Кроме того, она успела поработать и в Американском институте графического искусства (AIGA) и в 2001 году была награждена самой престижной наградой института — медалью AIGA. О ней упоминают во многих книгах и фильмах, в том числе в монографии, опубликованной Unit Editions, и в документальном фильме от Netflix об “искусстве дизайна”, снятом в 2017 году.

522-страничная книга, в которой рассказывается о жизни и работе  Полы Шер

522-страничная монография, в которой рассказывается о жизни и работе  Полы Шер

Айдентика Николь-авеню

Айдентика Николь-авеню

Сьюзен Кэр (1954-по сей день)

Айдентика Николь-авеню

Многие считают Сьюзен Кэр одной из пионеров в области компьютерной иллюстрации. В 80-е она начинала свою карьеру в Apple на должности графического дизайнера и дизайнера цифровых шрифтов для первого компьютера Macintosh. Именно тогда, работая в Apple Сьюзен Кэр по слухам помогала в формировании современного языка пользовательского интерфейса. Ее архивные рисунки для Macintosh на миллиметровке недавно купил Нью-Йоркский музей современного искусства и представил на одной из своих выставок.

Айдентика Николь-авенюАйдентика Николь-авенюАйдентика Николь-авенюАйдентика Николь-авеню
Айдентика Николь-авеню

Мораг Майерскоф (1963-по сей день)

Айдентика Николь-авеню

Дизайнер родом из северной части Лондона, Мораг Майерскоф вот уже более двадцати лет применяет свою цветастую эстетику в дизайне интерьеров, инсталляций и выставочных площадок. С момента основания студии Studio Myerscough в 1993 году она работала на комиссии, начиная с первой постоянной выставки в Музее дизайна на новой площадке в Кенсингтоне и заканчивая красочным ремонтом комнат и палат в больнице Sheffield Children’s Hospital. В 2017 году она была награждена званием Королевского промышленного дизайнера (RDI) Королевским обществом искусств (RSA) за “значительный вклад в жизнь общества”.

Sheffield Children’s Hospital

Sheffield Children’s Hospital

Интерьер кафе Мораг Майерскоф

Интерьер кафе Мораг Майерскоф

Перевод статьи 

#перевод #историядизайна

15 лучших дизайн-студий мира

web-design-studio

Что значит быть лучшей дизайн-студией мира? Если вы представили себе огромное помещение, где в клубах дыма, разреженного ароматами кофе, сидит команда людей, которая отчаянно жестикулирует и пытается что-то доказать, то мы вас огорчим – вы ошибаетесь. Творчество – это постоянная работа и поиск идеи: внутри себя, в офисе, на улице, в парке, автобусе, во сне. Идея, которая не просто цепляет взгляд, а меняет сознание, преображает окружающий мир, побуждает к действию, восхищает, удивляет, заставляет задуматься. Идея, которая работает на 99,99%, потому что, как известно, идеального решения не существует.

Мы собрали список из 15 лучших дизайн-студий мира, чтобы вы могли оценить такие идеи и поделиться своим впечатлением.

1. B-REEL

B-REEL

Шведское агентство B-REEL было основано в 1999 году. На сегодняшний день у компании 6 офисов по всему миру. По мнению авторитетных журналов Boards Magazine и Creativity Magazine данная студия признала лучшим диджитал продакшеном. Из последних достижений B-REEL – FWA Adobe The Cutting Edge Award за сайт для бренда Smartwater под Droga5. Среди клиентов студии можно отметить MTV, GUCCI, INFINITI, IKEA, Pepsi, Ford и не только.

2. Big-Spaceship

Big Spaceship

Когда заходишь на сайт американской дизайн-студии Big-Spaceship, то уже становится интересно. Компания позиционирует себя как диджитал-агентство другого типа. Какого? Достаточно ознакомиться с работами этих ребят, чтобы убедиться в их «инакомыслии». Кроме дизайна, Big-Spaceship работает по направлениям: маркетинг, social media, аналитика. А среди их клиентов значатся такие компании, как Adobe, Crayola, Google, YouTube, Shake Shark. Отметим также, что Big-Spaceship неоднократно отмечали как лучшее место для работы в Нью-Йорке.

3. 42 Entertainment

42 Entertainment

Вы помните рекламную кампанию Why so serious? Это дело рук ребят из студии 42 Entertainment, расположенной в Калифорнии. Основанная в 2003 году, компания успела добиться немалых успехов, особенно в разработке компьютерных игр альтернативной реальности. Стоит отметить Year Zero и I Love Bees. 42 Entertainment работала с проектами «The Dark Knight», «The Girl With A Dragon Tatoo», «Real Steel», «Pirates Of The Carribean».

4. Mullen Advertising

Одна из старейших и наиболее уважаемых студий в мире – Mullen Advertising. Основана в 1970 году. Работает не только по направлению дизайна, но и маркетинга, разработки бренд-стратегии, PR и т.д. Мы знаем Mullen за прекрасную работу для Monster.com – «When I Grow Up». За клиентов Mullen Advertising не грех убить: Ask.com, Century 21, Foxwoods, Four Seasons Hotels and Resorts, General Motors, Google, Grey Goose (vodka), JetBlue, LaQuinta Inns & Suites.

5. Attik

Attik

Attik называют лучшей дизайн-студией Запада. Компания расположена в США и Великобритании, специализируется на рекламе, диджитал и брендинге. Работает с такими гигантами, как Adidas, Cocal-Cola, Bacardi, EA, Heineken, Virgin и не только.

6. FICC

FICC Inc.

Если вы находитесь в Японии и связаны с миром моды и косметики, лучше студии FICC вам не найти. Это наиболее популярная дизайн-студия, которая охватывает направления менеджмента и диджитал, работает с Unilever, Danone, shu uemura и не только. Работы FICC отличаются лаконичностью и простотой, потому что именно в этом заключается истинная красота.

7. TEN

TEN – дизайн-студия из Флориды, США. Ad Age назвал ее «одной из самых горячих диджитал студий». Не удивительно, если учесть замечательные работы для Bacardi, Jay-Z, RubyTuesday, Citizen и т.д.

8. WYSIWYG

WYSIWYG

Даже если вы не знаете об этой дизайн-студии, нетрудно догадаться о ее месторасположении – Германия. Простой, утонченный сайт свидетельствует о стиле работы компании. Среди клиентов значатся Wacom , Bau Mit, TD, Schweppes, Canyon и другие.

9. Domani Studios

Domani Studios

Американская Domain Studios основана в 2001 году. Компания занимается не только дизайном, но и разработкой стратегии бренда. Среди клиентов отметим New Line Cinema, All State Garage, Doritos.

10. Freeger

Freeger

Дизайн-студия российско-американского происхождения. Основное направление – постеры и сайты. Среди наиболее примечательных работ можно отметить Джима Керри и Высоцкого. Студия позиционирует себя в дизайне, который улучшает жизнь людей. Если вы увидели промо-плакат ближайшей кинопремьеры и вам захотелось пойти в кино, возможно, он был разработан студией Freeger.

11. CreativePeople

CreativePeople

Российская студия, основанная в 2003 году. Славится интересным подходом к созданию сайтов, брендов и иллюстраций. Портал Revision.ru поставил CreativePeople на первое место в рейтинге лучших дизайн-студий не просто так, а за отличные работы для Pepsi, РОСБАНК, Мегафона, Amway и других компаний.

12. North Kingdom

North Kingdom

North Kingdom – дизайн-студия, основанная в 2003 году и расположенная в Швеции. Несмотря на холодный темперамент, работы компании отличаются яркими красками и высоким качеством. Не удивительно, что студия сотрудничает с такими брендами, как Adidas, Netflix, Google, Carlsberg, Disney и т.д.

13. TomatDesign

TomatDesign

Дизайн-студия из России, созданная в 2005 году. Специализируется на корпоративном брендинге, работе с рынком FMCG, графическом дизайне и не только. По версии adme.ru, TomatDesign занимает 2-е место среди ведущих дизайн-студий России. Среди клиентов Газпром, Ada Group, AutoJack, BORK, Р.Ж.Д, банк «Русский стандарт» и т.д.

14. Instinct

Instinct

Если говорить об оригинальности, то Instinct бьет все рекорды, начиная от сайта студии до работ. Входит в BBDO Group, расположена в Москве. Работает с Теле2, IKEA, LADA, Импэксбанк, DELL, Моя семья, Сбербанк и т.д.

15. Студия Артемия Лебедева

Студия Артемия Лебедева

На наш взгляд, когда речь идет об Артемии Лебедеве, громких слов недостаточно. Мы поставили его на последнее место в нашем списке лишь потому, что лучшее подается на десерт.

Самые известные дизайнеры интерьеров в мире и их имена

Находясь в поисках дизайнера интерьеров, важно понимать: на какие стандарты следует ориентироваться при выборе? А для этого нужно знать тех, кто их задает.  Кто-то принимает правила игры и выстраивает свою работу исходя из модных тенденций и направлений, а кто-то создает настоящие шедевры в мире дизайна, не имеющие аналогов и неподвластные времени.

Хотите узнать имена этих людей? И что нового они привнесли в дизайн интерьеров? Именно об этом сегодня пойдет речь!

  • Маэстро классического дизайна – знаменитый французский декоратор Жак Гранж. Оформить свой дом ему доверил эксцентричный Карл Лагерфельд. Работа, ставшая для него отправной точкой в мир успеха и признания – оформление замка Ива Сен-Лорана еще в далеких 70-х годах.

    Почерк Жака Гранжа выделяется из сотни других, он один из немногих декораторов способных оживить старинные дворцы, сохранив все изящество и грациозность того времени.  Он привносит в интерьер театральность, но при этом умудряется сделать его естественным и приятным для жизни.

    дизайнеры интерьеров 1


  • Индия Мадави обрела мировую известность после получения престижной премии “Дизайнер года” от Maison object. Она родилась в Иране, но ее родители иммигрировали в США, а затем переезжали во Францию и Англию. Космополитические взгляды не могли не отразиться на работах этого талантливого декоратора.

    Занимая должность в престижном архитектурном бюро в начале перспективной карьеры, она выбрала свободу и решила работать на себя, ибо ей чужды пафос, предрассудки и вычурность. Стиль Мадави — это яркие акценты и солнечные цвета. Ее называют королевой цвета.  Дизайнер работает в сложном эклектичном стиле, поэтому как никто другой умеет сочетать несочетаемое. Браво Индия!

    дизайнеры 2


  • Затронув тему эклектики, перейдём к её основателю – именитому французскому дизайнеру интерьеров Винсонту Дарре. Топовый декоратор и многократный призер Парижских салонов моды.

    Дизайнер находит вдохновение где-то между сюрреализмом и стилем барокко, при этом ему совсем не чужды современные материалы и разработки. Вдобавок ко всему Дарре выпускает собственную линию мебели и предметов декора. Так, у него есть все необходимое, чтобы сотворить истинный шедевр интерьерного искусства!

    дизайнеры интерьеров 3


  • Молодой, но очень успешный и востребованный во всем мире декоратор Жан-Луи Денио входит в топовый список лучших по версии журнала ELLE Decor. Его работы можно увидеть далеко за пределами родной Франции в таких странах, как Индия, Колумбия, Куба и Россия.

    Интерьеры, созданные под чутким руководством французского декоратора, отличаются особым магнетизмом и волшебством! Он использует пастельные оттенки и правильные формы, искусно владеет приемом симметрии в расстановки мебели, поэтому они гармоничны и просты в использовании. Он сам называет каждый свой проект сценарием, и поскольку трепетно относится к каждой детали, его работы заслуживают высших похвал!

    дизайнеры интерьеров 4


  • Джейми Дрейк – известная личность в мире американского дизайна. Его родина — это город контрастов Нью-Йорк.  Дизайнер не боится быть ярким, бескомпромиссным, он умело миксует стили и сочетает разноплановые текстуры и цвета. Его услугами пользуются американские политики и звезды шоу-бизнеса, а самый известный проект – интерьер для дома певицы Мадонны.

    Удивительно то, как у него получается сделать интерьер гламурным и фешенебельным, но при этом небанальным и без малейшего намека на вычурность. Несмотря на безумные цвета и неприлично дорогие предметы мебели его работы выглядят оригинальными и живыми. Главный секрет Джейми Дрейка в том, что характер личности, для которой он обустраивает дом, должен полностью отражаться в интерьере.

    дизайнеры интерьеров 5


  • Непревзойдённая Эрин Лаудер  – наследница бренда Estée Lauder и талантливый декоратор на Манхэттене. Несмотря на высокий статус, полученный еще при рождении, эта девушка ушла с поста креативного директора семейного бренда и открыла свою компанию AERIN, специализирующуюся на дизайне интерьеров и декорировании модных пространств.

    Эсте Лаудер очень любила внучку и воспитала в ней любовь ко всему прекрасному. Почерк Эйрин в дизайне — это неуловимая роскошь. Так, например, она считает золото нейтральным оттенком. Большое значение в интерьере дизайнер придает антиквариату, столовым приборам, предметам искусства и книгам. Все это, по ее слову, и делает пространство настоящим!

    дизайнеры интерьеров 6


  • Шарль Зана – именитый французский архитектор и декоратор. Позиционирует себя как приверженец исключительно классических интерьеров по всем канонам парижской школы дизайна.

    В чем его неординарность? В умении отразить смысл и создать пространство с историей. Даже новоиспеченный дизайн будет выглядеть так, словно в нем собрано самое лучшее с каждой эпохи. Шарль Зана – ценитель французских традиций, искусно овладевший ими и привнесший свой авторский подход. За это его работы и ценят во всем мире!

    дизайнеры 7


  • Как в одно и то же пространство уместить культуру Востока и Запада точно знает известный и востребованный дизайнер Кристофер Холл. Сам он родом из далекой Новой Зеландии, но 20 лет тому назад переехал в Стамбул, где продолжает работать по сей день.

    К процессу дизайна интерьера Кристофер относится как к путешествию. Он полностью погружается в культуру, историю, традиции той локации, где непосредственно работает. Так произошло и с турецкой столицей. Дизайнер влюбился в узкие улочки, кофейный аромат, восточные ткани и мозаичные орнаменты. А лучшей демонстрацией его успеха является работа над интерьером восточного дворца принца из Саудовской Аравии.

    дизайнеры интерьеров 8


  • Анна Эрман – одна из самых востребованных российских декораторов. Не терпит однообразия, серийных предметов мебели и штампов. Мыслит неординарно и признается, что ее творчество возможно только благодаря смелости заказчика, иначе бы пришлось делать работы только для себя.

    Анна не пытается подрожать вслепую модным тенденциям, а создает креативные пространства с русским колоритом.  Она, считает, что секрет хорошего дизайна в его глубоком содержании. А чтобы его найти, нужно обратиться к истории. Как азиатский колорит, бюст Ленина и античные статуи могут ужиться в одном пространстве, вы можете увидеть на фрагменте из интерьера рабочей студии Анны.

    дизайнеры интерьеров 9 один

    дизайнеры интерьеров 9 два


  • Кирилл Истомин – российский дизайнер интерьеров, учился у лучших декораторов Америки. Он с отличием окончил престижную школу Парсонс и в течение 10 лет работал под руководством Альберта Хэдли.

    Дизайнер относится к процессу создания интерьера как к высокому искусству. Не мыслит интерьер без предметов живописи. Ценитель классики, он умело соединяет сложные фактуры и стили. Современную мебель выбирает из-за ее функциональности и удобства, но в то же время отдает дань уважение прошлому и уделяет большое внимание антикварным предметам в интерьере.

    дизайнеры интерьеров 10

  • Конечно, не каждый может позволить себе услуги топового дизайнера интерьеров. Но сегодня я приложила максимум усилий, чтобы расширить ваши границы, дорогие читатели. Изучайте, вдохновляйтесь и берите на заметку!

    Добавить комментарий

    Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *