Уютный трикотаж: интернет магазин белорусского трикотажа

Известные дизайнеры одежды: 20 дизайнеров, которые повлияли на моду

Известные дизайнеры одежды: 20 дизайнеров, которые повлияли на моду

20 дизайнеров, которые повлияли на моду

Мода – едва ли не самая переменчивая сфера в жизни общества. Однако даже в этом вечном круговороте новых тенденций, имен и идей есть дизайнеры, которые навсегда вписывают свое имя в fashion-историю и меняют не только стиль нашей одежды, но и стиль жизни. 

Коко Шанель

Вещи, которые почти век назад придумала Коко Шанель, до сих носят женщины по всему миру. Наши гардеробы сегодня практически невозможно представить без твидовых жакетов, маленького черного платья и широких брюк. Кроме того, именно Коко Шанель внесла весомый вклад в избавление женщин от оков корсетов и первой стала изящно и непринужденно добавлять в свои образы мужские вещи (чем и определила тенденцию нежной маскулинности, которая не исчезла до сих пор).

Кристиан Диор

Именно Кристиан Диор вернул в моду нарочитую элегантность и женственность, которые были утрачены по объективным причинам в годы после Второй мировой войны. Диор был убежден, что женская талия и прочие особенности силуэта не имеют права быть спрятаны под бесформенными рубашками и придумал стиль new look с тем самым силуэтом «песочные часы» или «цветок», который до сих пор нас так вдохновляет.

Ив Сен-Лоран

Женский смокинг, блузы с ниспадающими рукавами, платья и жакеты в стиле сафари, ботфорты – вот далеко не полный список fashion-изобретений Ив Сен-Лорана, которые прошли проверку десятилетями и эпохами. Кроме того, именно ему мы должны быть благодарны за первые шаги в избавлении от гендерных границ в моде и за единение подиумов и искусства. 

Джанни Версаче

Если говорить о том, как Джанни Версаче изменил наши гардеробы, то тут, конечно же, главным революционным атрибутом станут легинсы: именно с его подачи эта некогда спортивная одежда превратилась в повседневную одежду (а в некоторых периодах истории – даже в атрибут роскоши). Но Джанни оказал огромное влияние и на саму индустрию: именно он возвел в культ манекенщиц, подарив миру понятие «супермодель», и стал первым приглашать в рекламные кампании своего бренда селебрити из мира кино и музыки.  

Джорджио Армани

Основным предметом внимания Джорджио Армани стал мужской костюм. Сначала он позаботился о джентельменах: избавил пиджаки и брюки от подкладок, стрелок, накладных подплечников и излишне накрахмаленных деталей, благодаря чему костюм-двойка стал удобен, как никогда, но и свою эстетическую составляющую не только сохранил, а и приумножил. После этого Армани решил помочь в вопросах удобной и представительной одежды и женщинам. В 1980-х, на волне укрепления в США идей феминизации, он предложил девушкам тоже примерить костюмы-двойки с мужского плеча. Это была революция в моде и в офисах, которая вошла в историю еще и как решительный шаг женщин в борьбе за свой профессиональный авторитет.

Ральф Лорен

Ральф Лорен придумал узнаваемый во всем мире американский preppy-стиль, который осказался абсолютно вневременным и подходящим для всех континентов. Поло, джемперы, бомберы, трикотажные платья его авторства стали настоящей классикой и символом уютной и идеальной жизни. Кроме того, Ральф Лорен не стал ограничиваться только лишь одеждой: он создал настоящую империю, которая сегодня выпускает также предметы декора, мебель, текстиль, обои, посуду и многое другое. 

Валентино Гаравани

Итальянский дизайнер стал классиком вечерней моды, у которого в момент его творческой активности шили платья для особых случаев лучшие актрисы, певицы, члены королевских семей и первые леди. А вот для широкого круга потребителей Валентино Гаравани раскрыл всю прелесть красного цвета: он однажды сказал, что эта гамма подходит каждой женщине на свете, нужно лишь помнить о том, что существует около 30 алых оттенков, и найти свой идеальный. 

Карл Лагерфельд

Карл Лагерфельд смог не только дать вторую жизнь модному Дому Chanel, но и показать миру, что такое настоящее трудолюбие. Дизайнер работал до последних дней своей жизни, причем создавал коллекции сразу для нескольких брендов, сам снимал рекламные кампании и всегда держал руку на пульсе социокультурных событий. И нередко честно и без прикрас их комментировал, не боясь «культуры отмены», бойкотов и прочих маркеров современности, чем доказывал, что даже в моде есть место искренности и своей четко выраженной позиции. 

Жан-Поль Готье

Сегодня мы уже не представляем себе своих гардеробов без платьев и топов в бельевом стиле. Однако это вовсе не достижение моды последних лет. Первым lingerie dresses на подиумы еще в 1980-1990-х вывел именно Жан-Поль Готье, чем окончательно закрепил за собой статуст талантливого и сумасбродного fashion-хулигана. 

Аззедин Алайя

Аззедин Алайя знал все о том, как наиболее выгодно подчеркнуть женскую фигуру при помощи одежды. И сделал это в числе первых. Поэтому всякий раз, когда вы надеваете платье максимально облегающего силуэта, вы знаете, кого благодарить за идеальное отражение в зеркале. 

Мартин Маржела

Вы вряд ли найдете более одной-двух фотографий этого дизайнера или какие-либо подробности его жизни. Зато точно обнаружити отголоски и цитаты Maison Martin Margiela в работе практически всех современных топовых брендов. В 1990-х именно Маржела стал развивать в моде направление деконструктивизма, поэтому всеми ассиметричными силуэтами, концептуализмом и даже пост-иронией мы обязаны сегодня именно ему. 

Вивьен Вествуд

Куртки-косухи, рваные джинсы, клетчатые юбки и футболки со слоганами так и не появились бы в наших гардеробах, если бы не модные хулиганства Вивьен Вествуд. Ее fashion-высказывания, дополненные панковскими и антиглобалистскими протестными настроениями, до сих пор вызывают шок и трепет у особо чувствительных консерваторов. А остальные выражают уважение, ведь без смелости Вивьен Вествуд мы бы вряд ли узнали, как эффектно добавлять в свои образы рок-н-ролльные элементы. 

Том Форд

Том Форд вошел в модную историю, прежде всего, как дизайнер, который смог возродить из пепла Дом Gucci. Именно с его подачи марка приобрела новую популярность в 1990-х годах, а лоферы Gucci вновь стали предметом желания для людей по всему миру и объектом для неустанного копирования. Когда в  «нулевых» Том Форд решил создать свой именной бренд, он продолжил развивать тему роскоши и подарил миру представление о том, как должен выглядеть гламур в хорошем смысле этого слова. 

Фиби Файло

Во времена расцвета моды «нулевых» с ее нарочитой роскошью и избыточностью, Фиби Файло начала создавать минималистичные коллекции, актуальность которых не измеряется сезонами и трендами. Идеально скроенные пальто, брюки и рубашки ее авторства можно носить из года в год и не бояться того, что ты выглядишь недостаточно стильно. Таким образом, Фиби Файло изобрела не только формулу идеальной одежды, но и сделала подход к моде осознанным еще задолго до того, как это стало мейнстримом. 

Миучча Прада

Миучча Прада навсегда вписала свое имя в модную историю, прежде всего, благодаря тому, что одной из первых стала наделять свои коллекции глубокими социокультурными смыслами и символами. Сегодня уже большинство брендов прибегают к сторителлингу и коллекциям-манифестам. Но законодателем этого симбиоза моды, культуры и социальных процессов была и есть именно Миучча Прада. 

Раф Симонс

Уникальность Рафа Симонса в том, что ему чужды тенденции, навязанные извне. Он создает одежду, которая уже сейчас может занять достойное место в музеях, не говоря уже о ее будущих перспективах.

Николя Жескьер

Сегодня все чаще говорят о том, какой будет мода будущего, как на нее повлияет диджитализация и будут ли наши наряды в скором времени похожи на костюмы из фантастического фильма. Николя Жескьер в этих дискуссиях принимает участие не словом, а делом: уже больше 10 лет создает наряды, которые нравятся и футурологам, и героиням стритстайла. 

Стелла МакКартни

Сегодня бренды наперебой соревнуются в степени своей экологичности и осознанности. А вот Стелла МакКартни с самого начала своей независимой дизайнерской карьеры отказалась от использования меха и натуральной кожи, чем вызывала у многих вопросы в 2000-х, но стойко прошла через волну недоумения, настояла на своем и в итоге подала пример и другим дизайнерам.   

Алессандро Микеле

Этому дизайнеру удалось убедить не только акционеров Дома Gucci, но и весь мир в том, что кардиганы, будто из дедушкиного шкафа, сандалии, обутые поверх носка, и очки на пол-лица в роговой оправе – это именно то, что сегодня называется «мода и стиль». Конечно же, Gucci не отказались от своих классических аксессуаров и обуви, которые приносят им дивиденты невзирая на ультратрендовые веяния, но в истории Дома (да и в глобальной модной истории) с приходом эксцентричного Микеле явно началась новая яркая глава, которая точно запомнится.     

Демна Гвасалия

Дизайнер грузинского происхождения перенес детские пост-советские воспоминания в свои коллекции и убедил fashion-общественность в том, что эта эстетика лихих 90-х – именно то, чего им так не хватало в жизни. Возможно, в будущем черный растянутый худи за $1300 будет вызывать у мировых селебрити и инфлюенсеров меньше восторгов, чем сейчас, но это повальное увлечение нормкором, помноженным на моду постсоветских окраин, точно запомнится на долгие годы.    

 

 


Теги: ELLE20ua, дизайнеры

Известные модные дизайнеры, навсегда изменившие мир моды

Модные дизайнеры мира – главные действующие лица фэшн-индустрии. Они задают тренды, меняя гардеробы мужчин и женщин до неузнаваемости. Влияние самых успешных модных дизайнеров выходит за пределы fashion-мира. Им под силу изменить привычки и образ жизни людей, придумать нестандартные способы рекламы, создать новые профессии. Узнаем о главных кутюрье всех времен, сумевших совершить революцию в индустрии моды.

1) Коко Шанель

Коко Шанель открывает ТОП самых известных дизайнеров одежды, которые изменили мир моды. Смелая личность с исключительным вкусом внедрила в женский гардероб брюки и твидовые костюмы, бижутерию и маленькие шляпки. Коко была уверена, что роскошь должна быть практичной, а в одежде больше всего ценила комфорт. Она первой начала работать с такими материалами, как твид, креп и джерси. Дизайнер избавила женщин от неудобных длинных юбок и корсетов, а также создала маленькое черное платье, которое полюбилось всеми миру.

2) Ив Сен-Лоран

Маленький принц высокой моды, вундеркинд haute couture, фэшн-революционер – все эти эпитеты заслужил великий модный дизайнер Ив Сен-Лоран. В 19 лет он стал учеником и ассистентом Кристиана Диора, в 21 год возглавил модный дом Сhristain Dior, а в 26 лет основал собственный бренд Yves Saint Laurent. Каковы главные достижения Ива? Известный дизайнер одежды стер границы между мужским и женским гардеробом, одев прекрасную половину человечества в смокинг с брюками прямого кроя. В 1966 году создал коллекцию, ставшую отправной точкой возникновения стиля сафари. Модницы всего мира по достоинству оценили жакеты с накладными карманами, широкие ремни и платья на шнуровке. Ив Сен-Лоран популяризировал кожаные куртки и внедрил в женский гардероб высокие сапоги – ботфорты. Он объединил мир искусства и моды, создав платья из тканей с абстрактной живописью.

3) Кристиан Диор

В список лучших мировых дизайнеров одежды входит Кристиан Диор, который стал творцом исключительно женственных платьев в стиле нью-лук. Он вырос на побережье Франции с матерью, которая обожала наряды Эдвардианской эпохи. Кристиан был убежден, что женщину красит подчеркнутая талия, облегающие силуэты и шляпы с широкими полями. Во время войны «слабому» полу пришлось забыть об элегантности, они носили обувь на массивной платформе, мешковатые юбки и жакеты с поролоновыми плечами. Начинающий дизайнер модной одежды считал такие наряды ужасными. В 1947 году он почувствовал настроение социума и создал коллекцию «Венценосная линия», предложив женственные силуэты, затянутые талии, пышные юбки, покатые плечи, облегающие силуэты. Так появился стиль нью-лук, ставший воплощением очарования и женственности.

4) Джорджио Армани

Италия не отстает от Франции, подарив нам плеяду лучших модных дизайнеров мира. Один из них – Джорджио Армани. С раннего детства он увлекался искусством и театром, охотно создавая одежду для кукол. Юношей Джорджио мечтал стать актером, но родители видели сына врачом. Осилив 2 года в медицинском университете, он бросил учебу и начал путь в индустрии моды. Будущий мировой дизайнер одежды работал закупщиком в универмаге, работал у итальянского кутюрье Нино Черрути, а в начале семидесятых отправился в свободное плавание. Джорджио сотрудничал с Ermenegildo Zegna, Ungaro, Loewe и другими брендами, а также создавал коллекции для собственного бренда. Визитной карточкой модельера стал мужской костюм с пиджаком свободного силуэта и прямыми брюками. Он избавил джентльменов от подкладки и вставных плечиков, стрелок и накрахмаленных воротничков.

5) Джанни Версаче

Известный мировой дизайнер одежды основал собственный бренд Versace в 1978 году. Он отличался смелостью и нестандартным мышлением, изменив индустрию моды. Джанни ввел понятие «супер-модель», давая закулисные интервью в обнимку с лучшими манекенщицами. Своему успеху ему обязаны Клаудия Шиффер, Линда Евангелиста, Синди Кроуфорд и многие другие. Версаче первым стал приглашать на фотосессии знаменитостей, делая их лицом бренда или рекламной кампании. Ему же принадлежит идея носить вместо брюк леггинсы, добавить в гардероб мужчин кожаные штаны и убрать с подиумных образов галстуки.

Если вы мечтаете внести вклад в развитие фэшн-индустрии и планируете получить образование модного дизайнера, ознакомьтесь с программами ведущего профильного вуза – Istituto Marangoni. Его кампусы расположены в главных fashion-столицах мира: Милане, Флоренции, Париже, Лондоне, Майами. Институт Марангони – это альма-матер топовых модных дизайнеров, как Доменико Дольче, Франко Москино и Алессандро Сартори. Студентам доступны программы Бакалавриата и Магистратуры, а также Интенсивные и краткосрочные курсы по дизайну одежды. Исчерпывающую информацию вы можете найти по ссылке. Хотите задать вопрос о программах или условиях зачисления в институт Марангони? Обращайтесь за бесплатной консультацией к специалистам STUDIES&CAREERS.

Статьи по теме:

  • Хочу стать дизайнером одежды – что дальше?
  • Обучение на модного дизайнера: сколько времени требуется на получение профильного образования?
  • Хочу стать дизайнером одежды, с чего начать?

Понравился материал?

ТОП-10 модельеров мира

«Чтобы быть незаменимым, нужно всегда быть другим». — Коко Шанель

Верные этим словам, некоторые дизайнеры всегда выделялись своим непревзойденным талантом и страстью. Они никогда не боялись бросать вызов моде и в результате создавали дизайны и тенденции, которые вдохновляли поколения дизайнеров, пришедших после них.

Вот список лучших модельеров мира, которые задают модные тенденции, а не следуют им.

1.
Коко Шанель – (CHANEL)

Наследие Коко Шанель увековечено в таких культовых продуктах, как «маленькое черное платье» и «Chanel no. 5, оба из которых пользуются культовым статусом в мире моды.

Своим простым, но стильным дизайном одежды Шанель дала женщинам свободу, избавив их от мучительных корсетов и сложных юбок. «Роскошь должна быть удобной, иначе это не роскошь», — считала она.

Она разработала классический женский костюм Chanel, состоящий из тонкой юбки и твидового жакета без воротника. Этот образ носили такие иконы, как принцесса Диана, Одри Хепберн, Джеки Кеннеди, и он по-прежнему популярен даже сегодня. Легенда моды также популяризировала использование бижутерии.

2.
Ralph Lauren – (Ralph Lauren Corporation)

В мире моды мало логотипов, столь же узнаваемых, как эмблема игрока в поло. Линия Polo от дизайнера Ральфа Лорена стала квинтэссенцией «опрятного образа» с 1980-х по 2000-е годы.

Дизайн одежды Лоренс вызывал в воображении образы английского аристократа, но он был создан для спортивного американца. Филантроп, который поддерживал исследования рака груди в течение 30 лет, Лорен основал свою империю моды из небольшого офиса в Эмпайр Стейт Билдинг в 19.67 и превратил его в состояние в 7 миллиардов долларов. Истинное вдохновение для модельеров, стремящихся создать успешный бизнес.

3.
Том Форд – (ТОМ ФОРД)

Том Форд известен как перфекционист и трудоголик. «Если я бодрствую, значит, я работаю», — сказал дизайнер. Возможно, именно поэтому Форд смог управлять и Gucci, и Ивом Сен-Лораном в качестве креативных директоров.

За время своего пребывания в должности Форд превратил почти обанкротившийся Gucci в модный бренд стоимостью 3 миллиарда долларов. После создания 19Вдохновленный 70-ми, минималистский, утонченно сексуальный образ Gucci, он перешел к созданию собственного модного бренда в 2004 году. номинация.

4.
Yves Saint Laurent – (YSL)

Мы не можем говорить о влиятельных дизайнерах мира, не упомянув Yves Saint Laurent. Сен-Лоран, один из величайших дизайнеров 20-го века, изобрел «женскую одежду».

«Le Smoking tuxedo suit» 1966 года от YSL представлял собой мужскую одежду, переработанную в красивую женственную коллекцию для женщин, ставшую пионером андрогинной моды задолго до того, как был изобретен этот термин. Он также популяризировал готовую одежду в высокой моде, в которой были представлены более доступные вещи.

Он был первым влиятельным модельером, выпустившим цветных женщин на подиум. Он отстаивал разнообразие, и эти ценности все еще находят отражение сегодня, когда YSL назначила Розэ из Blackpink своим глобальным послом бренда.

5.
Christian Louboutin – (Christian Louboutin)

В тот момент, когда вы видите туфли с яркой красной подошвой, вы сразу понимаете: «Это Christian Louboutin». Это самая узнаваемая модная особенность в мире.

Его элегантные и стильные высокие каблуки сделали Лабутена королем среди туфель на шпильках. Прежде чем запустить свой модный бренд в 1986 году, Лубутен был дизайнером-фрилансером для различных модных брендов. Его первым покупателем была принцесса Монако Каролина, а его дизайны теперь пользуются популярностью у таких знаменитостей, как Блейк Лайвли, Дженнифер Лопес, Анджелина Джоли, Рианна и многих других.

6.
Marc Jacobs – (MARC JACOBS)

Марк Джейкобс, наиболее известный тем, что в одиночку запустил стиль «гранж» 1990-х годов, сам по себе является иконой моды.

Способность Джейкобса представлять тенденции поп-культуры в своих проектах сделала его любимцем поклонников. Дизайнер научился ручному вязанию у своей бабушки и начал шить и конструировать с самого детства.

В 1984 году он разработал вязаные вручную свитера большого размера для своего дипломного проекта в Школе дизайна Парсон, получив премию Перри Эллиса «Золотой наперсток». Он также был креативным директором Louis Vuitton в течение 17 лет, прежде чем запустить свой одноименный лейбл.

7.
Calvin Klein – (Calvin Klein Inc.)

«Простая, удобная, но стильная одежда – но без ничего лишнего или экстремального» – такова философия дизайна Calvin Klein.

Зарекомендовав себя как лидер американской моды благодаря безупречной эстетике и современному дизайну, Кляйн стал известен не только благодаря своей линии джинсов и нижнего белья, но и благодаря своей провокационной и часто противоречивой рекламе.

8.
Донателла Версаче — (VERSACE)

Донателла Версаче не всегда хотела быть модельером. Фактически, она изучала литературу и иностранные языки во Флоренции, чтобы стать учителем.

Версаче часто ездила в Милан, чтобы помочь своему брату Джанни Версаче, основателю Versace, который считал ее своей музой и «лучшим критиком». После смерти Джанни в 1997 году Донателла возродила очень успешный модный бренд.

Донателла была первым крупным модельером, который использовал знаменитостей для показа на подиуме. Она разработала культовое платье Дженнифер Лопес «Jungle Dress» для церемонии вручения премии «Грэмми» 2000 года, которая стала поворотным моментом в ее карьере.

9.
Кристиан Диор – (DIOR)

Родившийся в 1905 году, Кристиан Диор за свою жизнь пережил большие трагедии. Великая депрессия, мировая война, сестру отправили в концлагерь. Но посреди послевоенных руин Франции Диор изменил модную индустрию.

В 1947 году Диор представил «Новый образ», состоящий из объемных юбок до икр, кремовых жакетов и приталенных талий. Это было что-то очень контрастирующее с жестокостью войны и напоминавшее людям более простую эпоху.

С тех пор бренд Dior продолжал использовать подиум для отстаивания идеи расширения прав и возможностей и феминизма. Его введение A-line, зигзагообразных, Y-образных, H-образных силуэтов по-прежнему важно в моде и высокой моде.

10.
Стелла Маккартни – (Стелла Маккартни)

На сцене ответственной и устойчивой моды первое имя, которое всплывает, это Стелла Маккартни. Ее дизайнерский бренд известен тем, что не использует мех, кожу и другие продукты животного происхождения.

Вегетарианка на протяжении всей жизни, выросшая на органической ферме сэром Полом Маккартни и Линдой Маккартни, участницей группы «Битлз», Стелла запустила свой модный бренд в 2001 году. Она пользуется популярностью среди знаменитостей благодаря своим «сексуальным женственным» моделям, которые при этом сохраняют экологичность и отсутствие жестокости.

Маккартни также был креативным директором Chloé, сменив на этом посту Карла Лагерфельда. В 2018 году она разработала потрясающее белое свадебное платье Меган Маркл с вырезом на шее.

В заключение…

Неважно, какого дизайнера вы называете своим любимым, мы все можем согласиться с тем, что мода — это форма самовыражения, будь то ваш стиль, ваша индивидуальность или ваши ценности.

Эти дизайнеры дали нам голоса, чтобы лучше выразить себя. Энергетический костюм для карьеристов. Рубашки поло для любителей спорта, маленькое черное платье, когда вы хотите, чтобы все смотрели на вас, эти дизайнеры легендарны не только из-за одежды, которую они разработали, но также из-за сообщений и ценностей, которые они распространяют по всему миру своей модой.

От использования цветных людей в качестве моделей для разрушения традиционных стандартов красоты до создания андрогинного дизайна, чтобы подняться над гендерными нормами и многое другое. Если мы можем чему-то научиться у этих дизайнеров, так это тому, что если вы хотите изменить мир, вам должно быть 9 лет.0011 СМЕЛЫЙ .

10 лучших модельеров мира

Мода — это не просто мода, это искусство и страсть. Он создает мечту и проектирует видение жизни. Итак, давайте посмотрим на десятку самых известных и влиятельных модельеров в мире, которые оставили свой выдающийся балл в мировой индустрии моды.

Коко Шанель (1883-1971)

В течение почти шести десятилетий этот французский модельер правил парижской высокой модой. Ее стильно-простой дизайн побудил модниц отказаться от сложной, болезненной одежды, которая была распространена в 19-м веке.го века, как нижние юбки и корсеты. Она считала, что «роскошь должна быть удобной, иначе это не роскошь ». Ее дизайн сосредоточен на простоте и комфорте, а позже ее вера в моду произвела революцию во всей индустрии моды. Костюм Шанель, стеганая сумочка, бижутерия и «маленькое черное платье» — одни из ее лучших нововведений и вклад в женскую моду. Духи «Шанель № 5», которые она представила в 1921 году, стали финансовой основой этого бренда. Один из самых влиятельных, Карл Лагерфельд руководил модным домом Шанель в течение 19 лет (19 лет).83–2019), после ее смерти.

Кельвин Кляйн (1942 г.р.) 

Американский модельер, известный своим дизайном джинсов, женской и мужской одежды, косметики и парфюмерии, банного и постельного белья, а также других модных коллекций. Он основал Calvin Klein Inc. в 1968 году. Свою философию дизайна он выразил так: «90 125 простых, удобных, но стильных вещей, но без каких-либо чрезмерных масштабов или экстрима. «Одежда его лейбла была довольно дорогой, классической и элегантной. Особенно легко носить и высоко ценится энтузиастами моды в США и других странах.

Донателла Версаче (1955 г.р.)

Донателла Франческа Версаче — итальянский модельер. Вице-президент и художественный руководитель Gianni Versace SpA., основанной в 1978 году Джанни Версаче. Она инициировала Versus вместе с Young Versace, который впоследствии стал неотъемлемой частью компании. Она заботится об имидже Бренда. После смерти Джанни Версаче она сосредоточилась на рекламе и развитии бренда. Она привела в линейку Versace Мадонну, Дженнифер Лопес, Леди Гагу, Бейонсе и других звезд.

Джорджио Армани (1934 г.р.)

Итальянский модельер, в основном известный своим чрезвычайно роскошным, элегантным и непринужденным стилем дизайна. В 1975 году он запустил свой лейбл мужской и женской одежды прет-а-порте, который позже расширился до музыкальных, спортивных и роскошных отелей. Он выражает свою философию моды так: «Я был первым, кто смягчил образ мужчин и ужесточил образ женщин. Я одевал мужчин в женские ткани и украл у мужчин то, что женщины хотели и в чем нуждались, — деловой костюм».

Ральф Лорен (1939 г.р.)

Американский модельер, в основном создавший свой бренд как элитный американский бренд стиля жизни, который сделал его всемирно успешной империей моды. В 1968 году он назвал свою первую полную линию мужской одежды Polo. Он объясняет свой стиль: «Меня интересует долговечность, вневременность, стиль, а не мода». Он известный меценат.

Том Форд (1961 г.р.)

Американский модельер, в основном известный тем, что возродил Gucci из плохих дней. В 19 лет работал креативным директором Gucci.94 по 2004 год. В 2004 году он основал дом моды «Том Форд». В 2007 году открылся флагманский магазин лейбла.

Марк Джейкобс (1963 г.р.)

Американский модельер в основном известен своей коллекцией в стиле «гранж». В 1993 году была основана компания Marc Jacobs International Company, L.P., которая позже вновь представила фирменный бренд Джейкобса, дебютировавший с линией мужской одежды.

Донна Каран (1948 г.р.)

Полное имя Донна Айви Фаске — американский дизайнер. Всемирно известная своим признанным комфортом и простотой интегрированного модного дизайна одежды. В 1988 дебютировала с линией DKNY под брендом Donna Karan Co. Она особенно выделялась своими фирменными боди, темными колготками, приталенными жакетами и массивными украшениями.

Кристиан Диор (1905-1957)

Французский модельер правил миром моды во время Второй мировой войны. Он произвел революцию в моде и представил множество новых силуэтов, в том числе H-line, A-line и Y-line.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *