Любимое кино. Человек-паук
Супермен и Бэтмен – с первого своего появления в комиксах они стали самыми популярными американскими супергероями. Лишь два десятилетия спустя у них появился почти столь же успешный конкурент, родившийся в издательстве Marvel. Сорок лет он сражался с супергероями DC Comics на журнальных прилавках, а затем победил их на большом экране, когда блокбастер о нем в 2002 году обошел по сборам кинохиты «Супермен» и «Бэтмен» и на время стал самым успешным супергеройским кино всех времен. Эту отличную картину создали студия Sony и режиссер Сэм Рейми, а называлась она в честь главного героя – «Человек-паук».
Когда супергерои появились и вошли в моду, комиксы о них были адресованы маленьким детям. Разумеется, малыши не были единственными читателями супергеройских историй, но они были камертоном, по которому эти истории настраивались. Все, что для дошкольников и младшеклассников было слишком сложным, безжалостно изгонялось из комиксов.
Это превращало супергеройские повествования в очень простые и ясные сказки с четким разделением персонажей на безупречных героев и безжалостных злодеев. Комиксы учили малышей следовать заповедям добра и стремиться стать такими же отличными парнями, как их любимые сверхсильные персонажи. Они предлагали эталон добродетели – и этим все ограничивалось.
К началу 1960-х это надоело как читателям, так и авторам комиксов. Первым не нравилось, что комиксы не взрослеют вместе с ними и не отвечают на их духовные запросы, когда они перестают ходить пешком под стол. Вторые же изнывали от скованности и ограниченности их профессии. Даже человеку с душой вечного ребенка трудно годами и десятилетиями плодить примитивные истории и не выходить за очень узкие рамки.
Кадр из фильма «Человек-паук»
Одним их тех, кто решил что-то с этим сделать, был редактор и ведущий сценарист издательства Marvel Стэн Ли. Ему было так плохо в комиксной клетке, что он даже подумывал уйти из профессии. Но вместо этого Ли решил порвать с традицией и начать сочинять комиксы нового художественного уровня – подростковые истории с неоднозначными злодеями, небезупречными героями и реальными жизненными невзгодами. Как позднее объяснял сценарист, то, что супергерой может сдвинуть с места дом, не значит, что ему легко покорить сердце девушки, заработать на квартплату или избавиться от перхоти.
«Человек-паук» не был первым творением Ли, сшитым по обновленным лекалам, но он стал лучшим и высшим воплощением нового подхода к комиксным супергероям. В отличие от Супермена и Бэтмена, Человек-паук не был ни всемогущим пришельцем, ни всемогущим миллионером. Питер Паркер был рядовым нью-йоркским старшеклассником из небогатой семьи – очень умным, но неуклюжим и стеснительным. Укус радиоактивного паука на научной выставке наделял его суперсилой и способностью приклеиваться к стенам, и Питер сам разрабатывал для себя метатели паутины, которые позволяли ему перелетать между зданиями и связывать преступников. Но суперталанты не упрощали, а усложняли его и без того непростую жизнь, и ему было очень трудно одновременно быть героем в маске и выживать в мегаполисе.
Для Ли Человек-паук был своего рода фантастическим альтер эго. В отличие от многих жителей Нью-Йорка, переехавших в город взрослыми, Стэн родился и вырос на Манхэттене. Так что детство и юность Питера были отчасти списаны с его собственных детства и юности в крошечной квартирке в Бронксе. Как и Человеку-пауку, ему пришлось рано повзрослеть и начать самому зарабатывать на жизнь, поскольку его отцу-портному было трудно найти работу по специальности. Все это обеспечивало историям о Человеке-пауке реализм и прочувствованность, которые, как прежде казалось, в супергеройских комиксах невозможны.
Почему Ли наделил свое творение способностями паука? Сценариста вдохновил любимый персонаж его детства – героический искатель приключений по прозвищу Паук, персонаж множества бульварных повестей, выходивших с 1933 года по 1943-й. Паук и его вымышленные собратья (в частности, Тень) были предтечами многих комиксных супергероев. Они тоже действовали в масках, сражались со злодеями и обладали уникальными талантами. Стэну Ли в Пауке больше всего нравился командирский голос персонажа, который практически был его суперспособностью. Паук (в обычной жизни – миллионер-плейбой Ричард Вентворт) говорил так властно и убедительно, что даже незнакомые люди быстро начинали ему подчиняться. Также он мастерски имитировал чужие голоса.
Кадр из фильма «Человек-паук»
Ли без тени сомнения и без покупки прав позаимствовал имя «Паук». Он не чувствовал, что чем-то серьезно обязан создателю этого героя Гарри Стигеру, поскольку Человек-паук был персонажем иного склада и с совершенно другими талантами. Комиксная традиция предписывала называть героев-подростков boy (то есть «мальчик»), но Ли назвал своего персонажа Spider-Man (буквально «Паук-мужчина»), поскольку собирался со временем довести героя до университета и взрослой жизни. Кроме того, Spider-Boy звучал бы унизительно в сравнении с Суперменом и Бэтменом, с которыми Ли собирался активно конкурировать.
Издатель Marvel Мартин Гудман принял идею Ли в штыки. Он полагал, что супергерой-подросток может быть лишь на подхвате у взрослого супергероя, и ему не нравилось, что в новом комиксе будет много повседневных проблем. Но Ли к тому времени был достаточно авторитетным творцом, чтобы Гудман позволил ему эксперимент.
Первая история о Человеке-пауке была нарисована для заключительного выпуска комиксной антологии Amazing Adult Fantasy, который появился в продаже 5 июня 1962 года. Поскольку заранее было известно, что это издание больше выходить не будет, то в финальном номере можно было публиковать все что угодно – конечно, в определенных цензурных рамках.
Когда несколько месяцев спустя Гудман получил цифры продаж, он был ошарашен. Номер с Человеком-пауком на обложке продался лучше, чем многие другие издания Marvel! Очевидно было, что эксперимент Ли полностью удался. Уже в марте 1963 года начал публиковаться «сольный» комикс «Удивительный Человек-паук», который стал основным бестселлером издательства. Когда в 1965 году был проведен опрос студентов колледжей, многие назвали Человека-паука своим героем наравне с музыкантом Бобом Диланом и революционером Че Геварой. Уже взрослые, но еще наивные ребята видели в Питере Паркере «одного из нас» – простого парня, который спасает Нью-Йорк в промежутках между борьбой с прыщами, бедностью и неврозами.
Кадр из фильма «Человек-паук»
В 1967 году телекомпания ABC начала транслировать мультсериал «Человек-паук». Он пользовался большой популярностью и просуществовал три сезона. После этого Человек-паук стал частым участником телевизионных мультфильмов. Напротив, игровой сериал 1977 года «Удивительный Человек-паук» просуществовал всего два коротких сезона и надолго отбил интерес к аналогичным проектам. Правда, скоропостижный конец этого шоу был «заслугой» хитросплетенной внутренней политики телеканала CBS. Рейтинги у сериала были солидные, хотя у преданных фанатов супергероя было много претензий к сценариям «Удивительного Человека-паука».
Был еще японский игровой телесериал «Человек-паук» 1978 года, но он имел мало общего с американским комиксом. Достаточно сказать, что он рассказывал о взрослом японском мотогонщике, который пилотировал огромного робота (обычное дело в японских фантастических шоу).
Когда в том же 1978 году Ричард Доннер и его мастера спецэффектов с успехом переселили Супермена на большой экран, пошли разговоры о том, что неплохо бы отправить в кинотеатры и Человека-паука. Однако в то время у Marvel не было постоянного сотрудничества с крупной киностудией, и эти разговоры так и остались пустыми мечтаниями.
Тем временем у Marvel Comics начались большие финансовые проблемы, связанные, в частности, с успехами DC Comics в печати и на экране и с желанием владельцев издательства из химической корпорации Cadence Industries отделаться от непрофильного бизнеса (Мартин Гудман продал Marvel боссам Cadence в 1968 году). Нужда понудила издательство всерьез заняться поиском голливудских партнеров для экранизации самых ходовых комиксов, и в 1985 году Marvel подписала пятилетний контракт с кинокомпанией Cannon Films, преимущественно известной по малобюджетным и среднебюджетным боевикам вроде «Кобры», «Американского ниндзя» и «Отряда “Дельта”». Впрочем, Cannon также спродюсировала, например, кинооперу «Отелло» с Пласидо Доминго и триллер Андрея Кончаловского «Поезд-беглец». В контракте с Marvel студия обязывалась до 1990 года снять и выпустить в прокат «Человека-паука».
Кадр из фильма «Человек-паук»
Поскольку владельцы Cannon Менахем Голан и Йорам Глобус были из Израиля, они в молодости не читали американские комиксы и понятия не имели, кто такой Человек-паук. Ориентируясь на фильмы вроде «Человека-волка», продюсеры полагали, что Человек-паук – это чудовищный восьминогий мутант, который сражается с другими монстрами. Они даже успели заказать телепродюсеру Лесли Стивенсу сценарий на эту тему, пока Стэн Ли лично не объяснил им, что «Человек-паук» совсем о другом. Предполагалось, что «чудовищную» картину поставит режиссер «Техасской резни бензопилой» Тоуб Хупер.
Когда Голан и Глобус разобрались, какие права купили, они оплатили новый сценарий, который под наблюдением Ли сочинили Тед Ньюсом и Джон Бранкато (будущий сценарист «Терминатора 3: Восстание машин»). Это была история о Питере-студенте и его менторе Отто Октавиусе. Герои экспериментировали с циклотроном и мутировали под воздействием выброса радиации. Паркер превращался в Человека-паука, а Октавиус – в суперзлодея Доктора Осьминога. Сейчас мы знаем этого персонажа по блокбастеру «Человек-паук 2». Для съемок картины был привлечен Джозеф Зито – режиссер боевика с Чаком Норрисом «Вторжение в США». Сыграть центральных персонажей могли Том Круз и Боб Хоскинс.
Первоначально Cannon обещала вложить в картину около 20 миллионов долларов. Но так как параллельно студия работала еще над парой дорогостоящих лент, бюджет пришлось сократить до нескольких миллионов долларов. Зито отказался снимать малобюджетного «Человека-паука», а все попытки сочинить облегченный сценарий были провальными, одна другой хуже.
В конце концов Cannon не выдержала финансовой нагрузки, и в 1989 году Голан и Глобус были вынуждены продать ее французской кинокомпании Pathé. Вместо того чтобы взять свою долю деньгами, Менахем Голан забрал с собой права на несколько проектов, включая «Человека-паука», и получил от Pathé обанкротившуюся студию 21st Century Film Corporation, которая стала его новым голливудским «домом». Заодно продюсер продлил контракт с Marvel, чтобы сохранить за собой права на комикс.
Кадр из фильма «Человек-паук»
.jpg)
Вернувшись к изначальному плану выпустить средне- или крупнобюджетную экранизацию «Человека-паука», Голан, чтобы собрать средства, продал видеоправа на будущую картину студии Columbia Pictures. Последняя живо заинтересовалась проектом, поскольку хотела запустить продолжительный блокбастерный цикл. Columbia была готова выкупить у Голана все права, но он хотел сам довести проект до экрана.
В начале 1990-х Голан начал сотрудничать со студией Carolco, и та подключила к проекту самого Джеймса Кэмерона, режиссера «Терминатора» и «Чужих». Тот сочинил подробную сценарную разработку, которая тоже рассказывала о превращении Питера Паркера в Человека-паука, но использовала в качестве злодеев Электро (будущий злодей фильма «Новый Человек-паук. Высокое напряжение») и Сэндмена (будущий злодей фильма «Человек-паук 3: Враг в отражении»). Интересно, что замысел Кэмерона был ориентирован на взрослых. Там было много ругательств и эротическая сцена Питера Паркера и его возлюбленной Мэри Джейн Уотсон. Естественно, фильм в итоге получился куда более целомудренным и подходящим для семейной аудитории.
Многие идеи разработки Кэмерона были почерпнуты из предыдущих, отвергнутых и принятых в работу сценарных редакций, сочиненных по заказу Cannon. Мэтр даже использовал идею из самого первого, «чудовищного» сценария Лесли Стивенса. Оттуда пришло «органическое» метание паутины из желез на теле Паркера. Напомним, что в комиксах герой создает механические метатели паутины. Это существенно, поскольку демонстрирует ум и изобретательность персонажа – в противовес получению всех способностей на блюдечке с каемочкой. С другой стороны, вариант Стивенса сделал героя «обычным» парнем, который ближе к зрителям, чем гениальный изобретатель из классических комиксов.
Тем временем у Carolco тоже начались финансовые проблемы. Это привело к продолжительным судебным разбирательствам по поводу того, кто и на каких условиях будет экранизировать «Человека-паука». Все судились со всеми. Кэмерон пытался стянуть одеяло на себя, Голан защищал свои права, Carolco пыталась отсудить у Columbia видеоправа… В определенный момент во всеобщее «веселье» вмешалась студия 20th Century Fox. Она требовала в суде, чтобы Кэмерон, ранее подписавший с ней контракт, снимал для нее, а не тратил время на «Человека-паука».
Кадр из фильма «Человек-паук»
В итоге в 1996 году Carolco, 21st Century и Marvel вместе обанкротились. Студия MGM приобрела права на реализованные и нереализованные проекты Голана, включая «Человека-паука», и началась новая волна судебных разбирательств. В 1998 году суд признал, что экранизаторский контракт истек и что права на «Человека-паука» вернулись к Marvel. Год спустя издательство продало права на экранизацию все еще заинтересованной студии Columbia и ее владельцам из корпорации Sony. Однако MGM настаивала, что у нее все еще есть право снять «Человека-паука».
Разрешить конфликт смог Джон Колли – бывший топ-менеджер MGM, который в то время возглавил Columbia. Колли пригрозил, что его новая компания начнет снимать фильмы о Джеймсе Бонде, пользуясь тем, что у ирландского продюсера Кевина МакКлори есть права на «Шаровую молнию». Напомним, что эта книга Йена Флеминга была написана на основе оригинального сценария о Джеймсе Бонде, разработанного при участии МакКлори. Флеминг, который изначально участвовал в работе над «Шаровой молнией», позднее пытался вытеснить МакКлори из проекта и доказать, что создал «Молнию» в одиночку. Но суд с писателем не согласился, и МакКлори получил права на «Шаровую молнию». Это дало ему формальное право самостоятельно выпускать фильмы о Джеймсе Бонде без участия британской студии Eon Productions, которая обычно снимает эти ленты совместно с кинокомпанией MGM.
Угроза Колли была реальной и пугающей. Чтобы ее не привели в исполнение, MGM отказалась от претензий на «Человека-паука». Columbia же обязалась не снимать «бондовское» кино без Eon и MGM. Это случилось в марте 1999 года, через 14 лет после того, как проект экранизации «Человека-паука» был инициирован. Чтобы бросить MGM вкусную косточку, Columbia по отдельному договору приобрела права на все сценарии о Человеке-пауке. В первую очередь студию интересовали разработки Джеймса Кэмерона, которые считались лучшими. При этом, однако, нанимать самого мэтра Columbia не стала. Она объявила, что начинает работу с чистого листа.
Среди основных претендентов на режиссерское кресло «Человека-паука» были Тони Скотт, Роланд Эммерих, Крис Коламбус, Дэвид Финчер, Ян де Бонт, М. Найт Шьямалан и Сэм Рейми. У каждого было свое видение проекта. Финчер, например, предлагал не показывать «рождение» Человека-паука, а выстроить фильм вокруг гибели Гвен Стейси, первой девушки Питера Паркера (в комиксах Питер влюбляется в Мэри Джейн Уотсон после того, как погибает Гвен). Но это явно была слишком мрачная история для кинодебюта супергероя, и видение Финчера отвергли. Кстати сказать, сценаристы комиксов в свое время убили Гвен, потому что считали, что Питер с ней слишком счастлив, а счастье для супергероя – непозволительная роскошь.
Кадр из фильма «Человек-паук»
В январе 2000 года «смотрины» режиссеров выиграл Сэм Рейми. Он прославился как создатель хоррор-цикла «Живые мертвецы», но его главной страстью были комиксы. Рейми даже придумал и снял оригинальную супергеройскую картину «Человек тьмы», потому что не смог получить права на экранизацию «Бэтмена». Его любовь к жанру была столь очевидна, что студия сделала на него ставку, хотя прежде Рейми не занимался семейным кино и не создавал высокобюджетные ленты.
Хотя Columbia пообещала, что не будет использовать прошлые сценарные наработки, новый сценарий Дэвида Кеппа («Парк Юрского периода») был основан на проекте Кэмерона. Некоторые фразы и пассажи были скопированы слово в слово. В частности, Человек-паук сохранил мутантские железы для метания паутины, а Электро и Сэндмен остались главными злодеями.
Последнее, впрочем, было исправлено во второй редакции сценария, где злодеями стали Зеленый Гоблин и Доктор Осьминог. В комиксах Зеленый Гоблин – это злодейское альтер эго финансиста Нормана Осборна, отца лучшего друга и однокашника Питера Паркера Гарри Осборна. Поскольку Осборн-старший в повседневной жизни относится к Питеру почти как отец к сыну, Рейми полагал, что противостояние с Зеленым Гоблином станет драматичным и берущим за душу началом саги о Человеке-пауке. Это не просто война, это семейная драма! Заодно это была наглядная иллюстрация повествовательных отличий «Человека-паука» от «Супермена» и «Бэтмена», где герой и злодей относятся друг к другу однозначно отрицательно, без мелодраматичных усложнений.
Чем дольше Рейми думал над проектом, тем яснее ему становилось, что второй злодей картине не нужен. Зеленого Гоблина было более чем достаточно – с учетом того, что лента в первую очередь должна была рассказывать об обретении Питером суперсилы и о его первых шагах в войне с преступностью в Нью-Йорке. Поэтому принявший у Кеппа эстафету «сценарный доктор» Скотт Розенберг вычеркнул Доктора Осьминога и заменил его сцены несколькими новыми экшен-фрагментами. В дальнейшем продюсер ленты Лора Зискин привлекла своего гражданского мужа Элвина Сарджента, двукратного лауреата сценарного «Оскара», чтобы он отполировал романтические сцены Питера и Мэри Джейн (авторы ленты решили обойтись без Гвен Стейси и ее печальной истории).
Кадр из фильма «Человек-паук»
Итоговый сценарий должен был считаться творением Кеппа, Розенберга, Сарджента и Кэмерона, но в титрах Кепп был обозначен как единственный автор. Трое других добровольно на это согласились. Почему? Потому что голливудская Гильдия сценаристов стремится к тому, чтобы авторские права не распылялись и чтобы основной автор не делился отчислениями с теми, кто мало что привнес.
Параллельно с работой над сценарием шел поиск ведущих актеров. Особое внимание, разумеется, уделялось приглашению звезды на роль Питера Паркера. Герой в фильме должен был быть старшеклассником, но кандидаты школьного возраста даже не рассматривались. Всем претендентам было явно за 20 лет. Студия больше всего хотела нанять Леонардо Ди Каприо из «Титаника» или Хита Леджера из «10 причин моей ненависти», но Рейми был против этого. Он не хотел делать Питера Паркера красавчиком, за которым девушки должны ходить стайками. Он видел Питера обаятельным, но незадачливым и комичным «лузером», который не выглядит как супермен, пока не надевает костюм Человека-паука и не начинает совершать подвиги.
Поэтому кандидатом Рейми был Тоби Магуайр, который очень понравился режиссеру в исторической мелодраме «Правила виноделов». Студия, однако, не верила, что Магуайр будет хоть немного убедителен как экшен-герой. Актеру пришлось серьезно заняться фитнесом и боевыми искусствами, а затем сняться в ролике-презентации, где он раскидал нескольких каскадеров и продемонстрировал свои свеженакачанные мышцы. Лишь после этого в него окончательно поверили. В дальнейшем он много занимался физподготовкой, йогой и скалолазанием, а также учился имитировать движения паука. Естественно, все это время Магуайр сидел на специально подобранной диете, чтобы быстро набирать мышечную массу.
Кадр из фильма «Человек-паук»
Роль бизнесмена Нормана Осборна, он же безумный Зеленый Гоблин (Норман сходит с ума, когда опробует на себе экспериментальное усиливающее снадобье), предлагалась Николасу Кейджу, Джону Малковичу, Кристоферу Уокену и Джону Траволте. В то время комиксные фильмы еще были не так популярны, как сейчас, и все эти звезды отказались. Согласился лишь Уиллем Дефо из «Последнего искушения Христа», причем он настоял, что будет играть Осборна даже тогда, когда тот в кадре в закрывающем лицо и тело боевом костюме. Мол, иначе внимательные зрители заметят, что каскадер в костюме злодея выглядит и движется не совсем так, как Дефо в «разговорных» сценах. Отметим, что это была существенная профессиональная жертва, поскольку костюм Зеленого Гоблина был очень неудобным, а играть в нем приходилось долго. Как и Магуайр, Дефо много и упорно тренировался для съемок в экшен-сценах.
Кадр из фильма «Человек-паук»
.jpg)
На роль Мэри Джейн Уотсон, которую Питер в фильме знает и любит с детства (в комиксах они знакомятся уже взрослыми), Рейми прочил Алисию Уитт из хоррора «Городская легенда». Но когда звезда «Интервью с вампиром» и «Девственниц-самоубийц» Кирстен Данст узнала, что Человека-паука сыграет Магуайр, она решила, что интересно будет поработать над мейнстримным проектом с актером из артхаусного кино, и предложила свои услуги. Поскольку она уже была очень известной, Рейми не мог ей отказать. К тому же Данст была убедительна в роли «девушки по соседству» – не невозможной супермодели, а просто привлекательной молодой женщины.
Одним из претендентов на роль Питера был Джеймс Франко. Когда он не получил главную роль, ему в утешение предложили роль Гарри Осборна – сына Нормана Осборна, лучшего друга Питера и ухажера Мэри Джейн. Отметим, что Гарри в фильме явно красивее Питера, чем вполне соответствует видению Рейми.
Кадр из фильма «Человек-паук»
Как в комиксах, так и в фильме Питер рано лишился родителей. Его вырастили дядя Бен и тетя Мэй, к которым он очень привязан. Гибель дяди Бена от рук мелкого преступника наводит убитого горем Питера на мысль использовать суперспособности для борьбы со злодеями. На роль Бена Паркера режиссер взял Клиффа Робертсона, который получил актерский «Оскар» за фантастическую драму 1968 года «Чарли», а тетю Мэй сыграла британская театральная звезда Розмари Харрис, которую девять раз номинировали на главную бродвейскую премию «Тони».
Когда Питер Паркер становится супергероем, он начинает подрабатывать как фотограф. Герой снимает себя и продает фото как эксклюзивные снимки Человека-паука. Его работу оплачивает сварливый и громогласный газетный издатель Дж. Джона Джеймсон, которого сыграл Дж. К. Симмонс. До «Человека-паука» этот актер был преимущественно известен театралам, а вот в дальнейшем он стал востребованным исполнителем и даже получил «Оскар» за музыкальную драму «Одержимость».
Кадр из фильма «Человек-паук»
Секретаршу Джеймсона Бетти Брант изобразила будущая звезда «Голодных игр» Элизабет Бэнкс. Здоровяка-спортсмена Флэша Томпсона, который в школе терроризирует Питера, сыграл будущий герой сериала «Настоящая кровь» Джо Манганьелло. Профессиональный рестлер Рэнди Сэвидж получил роль рестлера, которого Питер побеждает на ринге, чтобы заработать денег. Старый друг и частый актер Рейми Брюс Кемпбелл засветился в роли диктора матча. Также в фильме снялись Сэм Рейми и его младший брат Тед Рейми, бывшая звезда сериала «Зена – королева воинов» Люси Лоулесс и порноактер 1970-х Роберт Керман, известный по порнофильму «Дебби покоряет Даллас» и шок-хоррору «Ад каннибалов». Создатель «Человека-паука» Стэн Ли появился буквально в одном кадре – его роль была чуть больше, но она пострадала при монтаже.
Предполагалось, что в фильм ненадолго «зайдет» Хью Джекман в роли Росомахи из «Людей Икс», но студии Sony и 20th Century Fox не смогли об этом договориться. План создания единой киновселенной по мотивам комиксов Marvel пришлось отложить в долгий ящик. Собственно, Росомаха и Человек-паук могут появиться в одном фильме только сейчас, после недавнего перехода Fox под контроль Walt Disney.
В отличие от снявшего «Бэтмена» Тима Бертона, Рейми не мог себе позволить придумать с нуля город, в котором живет супергерой. Нью-Йорк – не Готэм. Он реален, и он отлично известен в Америке и за рубежом. Но и просто поместить Человека-паука в подлинный Нью-Йорк было невозможно. Контраст между «волшебным» персонажем и реальным мегаполисом был бы слишком разителен.
Поэтому Рейми и его художник-постановщик Нил Списак постарались создать «золотую середину» между стильным и магическим Готэмом и подлинным Нью-Йорком. Нью-Йорк «Человека-паука» похож на настоящий город, но в нем много приукрашивающих дополнений во внешнем облике и в архитектуре. А если в кадре совершенно реальное здание, то оно снято в тот момент, когда оно лучше всего смотрится. В каком-то смысле работу Рейми и его команды можно сравнить с работой хорошего свадебного фотографа, который снимает гостей и членов семьи так, чтобы фото было приятно разглядывать в течение многих лет.
Кадр из фильма «Человек-паук»
Обычно, когда голливудцы снимают кино о Нью-Йорке, они почти не заезжают в мегаполис, где очень трудно и дорого работать, и находят подходящие городские виды в американских городах поменьше или даже в Канаде. Однако снимать «Человека-паука», с первых страниц комикса пропитанного любовью к Нью-Йорку, в Ванкувере было бы нелепо и обидно. Так что продюсеры выбрали комбинированное решение. Если в кадре знаменитая достопримечательность вроде Нью-Йоркской публичной библиотеки или Колумбийского университета, то в кадре в самом деле Нью-Йорк. Снимались на Восточном побережье и многие сцены в районе Квинс, где живет семья Паркеров, и характерные нью-йоркские особняки и небоскребы, и реальная закусочная Moondance Diner, где работает Мэри Джейн. А вот если в кадре «просто улица» или «просто школа», то сцена, вероятно, снималась в Лос-Анджелесе. Например, когда Человек-паук носится над городскими улицами, то в кадре обычно Лос-Анджелес, а не Нью-Йорк.
Нередко бывало так, что здание снаружи снималось в Нью-Йорке, а интерьеры были запечатлены в здании в Лос-Анджелесе или в павильонах голливудской студии. Например, особняк Осборнов изнутри – это очень популярное у голливудских режиссеров поместье Greystone в Беверли-Хиллз. Снаружи же это жилой комплекс Tudor City в Нью-Йорке – первый в мире жилой комплекс в небоскребе.
Особенно сложными были съемки на знаменитой площади Таймс-сквер, где по сюжету Человек-паук впервые сражается с Зеленым Гоблином. Договариваться о возможности поработать на Таймс-сквер пришлось с самого начала работы над фильмом, и снять там позволили лишь «установочные» планы, доказывающие зрителям, что на экране Нью-Йорк. Весь экшен снимался на студии Sony в Калифорнии, где была выстроена огромная трехэтажная декорация здания, которое разрушает Гоблин. К несчастью, во время строительства погиб рабочий. Студия отделалась сравнительно небольшим штрафом в 59 тысяч долларов за нарушение техники безопасности.
Когда Рейми брался снимать «Человека-паука», он не знал, как будет снимать полеты героя на паутине. Режиссер боялся, что придется постоянно работать с тросами и кранами, снимая экшен вживую. Однако нанятый для работы над фильмом Джон Дайкстра, сооснователь легендарной спецэффектной студии Industrial Light & Magic, создатель эффектов «Звездных войн» и пионер использования в кино компьютерной графики, убедил Рейми, что для самых сложных и красивых сцен можно нарисовать Человека-паука на компьютерах и заставить рисованную модель выполнять трюки, которые для реального каскадера или актера были бы слишком опасны. На том и порешили.
Кадр из фильма «Человек-паук»
Для того времени эти были новаторские технологии. Всего несколько лет прошло с тех пор, как верхом технического прогресса считались рисованные динозавры в «Парке Юрского периода». Здесь же анимировать предстояло человека, пусть и в полностью скрывающем тело костюме. В общей сложности было создано 500 фрагментов с компьютерными добавлениями, хотя не во всех них нарисован был Человек-паук. Иногда актер или каскадер в костюме был единственной реальной частью сгенерированного изображения. При этом для комбинированных кадров Человека-паука предварительно снимали на фоне зеленого экрана, а Зеленого Гоблина – на фоне синего экрана. Снимать их вместе было невозможно из-за цветовой гаммы их костюмов. В некоторых фрагментах, где персонаж пролетает особенно длинный путь, каскадера подвешивали на высотном кране и снимали на фоне Тихого океана – зеленый экран соответствующего размера было найти или сшить невозможно.
Между прочим, экранный костюм Человека-паука родился не сразу. Хотя итоговый вариант был схож с тем, который можно увидеть в комиксах, его выбрали лишь после тестирования многих других вариантов, порой разительно отличающихся от финальной версии. Весь костюм, кроме головной маски, был единым целым – даже сапоги. Ближе к концу съемок сделанные к тому времени костюмы были украдены. Найти и посадить в тюрьму двух воров удалось лишь 18 месяцев спустя.
Съемки «Человека-паука» проходили с января по июнь 2001 года. Они затянулись из-за нескольких переездов между Лос-Анджелесом и Нью-Йорком и прочих неизбежных проволочек. В то время, когда картину монтировали и готовили к прокату, произошли теракты 11 сентября 2001 года. После этого некоторые сцены пришлось переснять и перерисовать, чтобы удалить с экрана разрушенные преступниками башни-близнецы Международного торгового центра.
Казалось бы, после столь страшных событий американские зрители были не расположены смотреть супергеройский боевик о Нью-Йорке. Но когда «Человек-паук» вышел в прокат 3 мая 2002 года, ньюйоркцы встретили его с особенным воодушевлением. Картина прославляла супергероя, но она также напоминала, что люди могут сплотиться против общего безумного врага, и такой «посыл» шел на ура. Кроме того, фантастическое повествование помогало отвлечься от реальных проблем.
Кадр из фильма «Человек-паук»
.jpg)
Картина обошлась Sony в 140 миллионов долларов – на 30 миллионов долларов дороже, чем студия первоначально собиралась потратить. В основном бюджет был превышен из-за сложности спецэффектов. Это была плохая новость для студийных бухгалтеров, но она быстро забылась, когда стало ясно, как мощно лента идет в прокате.
«Человеку-пауку» понадобилось всего три дня, чтобы собрать 100 миллионов долларов. Для того времени это был рекорд. Общие же мировые сборы составили 821 миллион долларов – третий результат 2002 года. Лишь «Властелин Колец: Две крепости» и «Гарри Поттер и тайная комната» принесли больше. Причем в США и Канаде «Человек-паук» обошел оба эти суперхита. Они вырвались вперед за счет сборов в других странах, где Человека-паука знали хуже и где фильм о нем не так сильно ждали.
Был ли Человек-паук безупречной картиной? Нет, например, броня Зеленого Гоблина выглядела комично, а не жутко. К фильму были и другие обоснованные претензии, но в целом критики и зрители признали, что лента получилась замечательная – эффектная и душевная, трогательная и напряженная, воздающая должное комиксам, но при этом убедительная как самостоятельная киноистория. Изначально многие сомневались, что из Тоби Магуайра получится Питер Паркер, но к концу просмотра он почти всем доказал, что Сэм Рейми не ошибся с ведущим актером. Картина была номинирована на «Оскар» в категориях «лучшие визуальные эффекты» и «лучший звук», однако обе статуэтки достались другим лентам.
К настоящему времени компьютерные эффекты «Человека-паука» отчасти устарели, и фильм смотрится не так хорошо, как в 2002 году. Но он остался замечательным супергеройским кино, которое стало эталонным для жанра и повлияло на многие последующие постановки – прежде всего на фильмы киновселенной Marvel. Естественно, такой успех не мог не быть продолжен в сиквеле. Но это уже другая история…
www.film.ru
«Человек-паук 4» Сэма Рэйми — Статьи на КиноПоиске
Как нерешительность режиссера и проблемы со сценарием завели в производственный ад успешную франшизу, которая выросла из нереализованного и очень смелого проекта Джеймса Кэмерона?
Сэм Рэйми не будет снимать «Человека-паука 4», а Питера Паркера сыграет другой актер, который вернет супергероя обратно в школу — это сообщалось в 2010 году в пресс-релизе студии Sony, который в каком-то смысле напоминал некролог. «Десять лет назад мы отправились в путешествие вместе с Сэмом Рэйми и Тоби Магуайром, — говорила Эми Паскаль, один из руководителей и продюсеров компании. — Вместе мы сделали три фильма про Человека-паука, задав новый стандарт для жанра. Когда мы начинали, никто и предположить не мог, что мы войдем в историю».
«Человек-паук 3»Что же случилось? У Sony и Рэйми был подписан контракт, они совместными усилиями уговорили Тоби Магуайра. Режиссер хотел реабилитироваться после «Человека-паука 3», ставшего самым кассовым, но далеко не самым любимым фильмом во франшизе. Студия же видела громадные финансовые перспективы — триквелу не хватило 110 миллионов до миллиарда, но аудитория комиксов росла, и сумма с девятью нулями казалась реальной. Вдобавок Sony заглядывала вперед, думая о пятой и шестой частях «Паука». Однако дальше планов дело не пошло. КиноПоиск вспомнил, почему этот фильм так и не состоялся и что общего у франшизы с нереализованным проектом Джеймса Кэмерона о Человеке-пауке.
Недружелюбные соседи
Для студии, замыслившей франшизу на годы вперед, исполнитель главной роли Тоби Магуайр оказался, мягко говоря, не подарком. Проблемы с ним начались уже после первого фильма. Перед съемками сиквела Сэм Рэйми попросил актера прийти к специалистам по визуальным эффектам, чтобы те просканировали его лицо и тело. Это нужно было для того, чтобы нанести на актера костюм «Человека-паука» во время выполнения трюков. Но Магуайр отказался, заявив, что он не готов выполнять сложную каскадерскую работу, запланированную по сценарию. Его представители даже выступили с официальным заявлением: «После съемок в двух фильмах, сопряженных с большими физическими нагрузками, Тоби испытывает дискомфорт в спине».
«Человек-паук 2»Студию Sony уверяли, что Тоби Магуайр получил травму на съемках фильма «Фаворит». Но продюсеры в это не поверили, посчитав, что актер и его агент юлят, надеясь выбить себе больший гонорар. Тогда Эми Паскаль с коллегами пошли на ответную хитрость, проведя срочную встречу с Джейком Джилленхолом. Едва ли студия действительно хотела поменять лицо франшизы, тем не менее встреча произвела нужный эффект. Магуайр, осознав, что рискует остаться за бортом, явился на сканирование, прошел медицинское обследование и извинился перед студией, так как никакой травмы не было. Впоследствии стороны решили закрыть глаза на конфликт. Магуайр даже получил солидную 13-миллионную прибавку к гонорару, а инцидент остался в истории в виде тонкой отсылки во втором фильме франшизы: после неудачного падения Питер Паркер ковыляет домой, держась за спину.
Агента, который надоумил Магуайра на нечистый финт, актер уволил. Вплоть до начала переговоров о четвертой части никаких проблем не возникало. Однако в 2008 году стало ясно, что Тоби может ловко вести дела с любым агентом. В этот раз он сослался на то, что скоро станет отцом, ему нужно больше времени проводить в семье. Съемки в блокбастере подразумевают обратное. Тут же в прессе появились сообщения, что беседы с агентами (да, их стало уже несколько) идут тяжело. Имела место даже такая цитата: «Тоби не уверен, что хочет сняться еще в одном „Человеке-пауке“».
Тогда же появилась информация, мол, якобы Эми Паскаль вновь подыскивает замену Магуайру. Студия требовала от нее до последнего пытаться сохранить Тоби, но Паскаль уже начинала просчитывать запасные варианты. Позднее слухи опровергли. В официальном заявлении Sony Pictures говорилось: «на роль Человека-паука, кроме Тоби, никто никогда не рассматривался». Магуайр в итоге получил контракт на два фильма и 50 млн долларов. В дополнение в соглашении прописали пункт, согласно которому актер сможет быть с женой и ребенком утром и вечером. На тот момент все снова вышли сухими из воды, но стало очевидно, что Тоби Магуайр не рвется быть дружелюбным соседом (так называлась отдельная серия комиксов о Человеке-пауке — Прим. ред.), пусть даже в интервью он с улыбкой рассказывает о том, как ему нравится супергеройское амплуа.
Когда с контрактами уже были Сэм Рэйми и Тоби Магуайр, на четвертый фильм еще не подписали Кирстен Данст. Из Sony так и сыпались утечки информации, разве что в этот раз посыл был следующим: «Sony никогда не возьмет новую актрису на роль Мэри Джейн, несмотря на проблемы Кирстен Данст».
«Человек-паук 2»Проблемы Кирстен Данст заключались в антидепрессантах, которые актриса усердно мешала с алкоголем. 25-летняя Данст переживала тяжелый разрыв с фронтменом группы Razorlight Джонни Боррелем. Британская Daily Mail тогда писала, что гитарист в один прекрасный день просто заявился к актрисе и сказал, что едет в Лондон, а она остается в Америке. Кирстен заперлась дома и не выходила на улицу несколько дней, погрузившись в глубокую депрессию. Выбиралась из психологической ямы Данст не самым надежным методом, и в итоге актриса угодила в лечебное заведение под названием Cirque Lodge. Там она проходила курс реабилитации. Заведение, к слову, прославилось в прессе тем, что приютило у себя Линдси Лохан. Другими словами, Кирстен Данст в то время четвертая часть «Человека-паука» не очень интересовала.
«Я не могу представить „Человека-паука“ без Кирстен. Конечно, можно снять фильм без Мэри Джейн, ведь Питер Паркер существует без нее, но Мэри Джейн — один из моих любимых персонажей. Будет обидно потерять ее. Надеюсь, Кирстен подпишется, потому что я планирую ее в сюжетной линии», — говорил Рэйми в интервью MTV.
Он открыто признавал, что съемки масштабных блокбастеров выматывают: все это огромное количество народа, гигантские павильоны, декорации. Режиссера также не впечатляла перспектива снимать два фильма за один заход. «Это будет настоящий тест на прочность. Возможно, только Питер Джексон знает, как тяжело снимать две части разом. Но если Тоби, я и все продюсеры оценят историю, растянутую на два фильма, и если Эми захочет снять два фильма за раз, то я сделаю это», — говорил Рэйми.
Режиссер трех фильмов про «Человека-паука», очевидно, устал, но он был готов снимать через не могу. Рэйми хотел исправиться и завершить рассказ на высокой ноте. Тяжелая работа и напряженный график не влияли на его мотивацию, зато влияла студия, с которой у Рэйми возникали пресловутые творческие разногласия.
Нежеланный Веном
Успех вскружил голову боссам Sony Pictures, и поспешные решения студия начала принимать задолго до ребута, появления в деле Марка Уэбба и погони за Marvel. После двух коммерчески успешных фильмов продюсеры решили побаловать фанатов. Они уговорили Сэма Рэйми ввести в повествование Венома, ведь поклонники комикса любят этого злодея. Режиссер не хотел этого, потому что ему не нравился инопланетный паразит, он не видел в нем человечности. Поэтому-то в планах Рэйми значился лишь Песочный человек. Но студия все же настояла на своем. Реакция аудитории не заставила себя ждать: и критики, и многие зрители сетовали на слишком большое число злодеев.
«Человек-паук 3»«„Человек-паук 3“ не сработал должным образом, — признал Рэйми в 2015 году. — Я пытался сделать хорошее кино, но не верил до конца во всех героев. От людей, любящих Человека-паука, такое не утаишь. Если режиссер кого-то недолюбливает, неправильно требовать от зрителя, чтобы он относился к персонажу по-другому. После „Человека-паука 2“ мы поднимали ставки, это нас и погубило. Нужно было придерживаться основных персонажей, развивать отношения и выводить их на новый уровень, а не пытаться задрать планку».
Сэм Рэйми не боялся говорить вслух. Он прямым текстом донес до Эми Паскаль свои мысли, но Sony это не остановило. Студия, наоборот, наняла тандем сценаристов, который должен был написать спин-офф про Венома. Руководителей компании даже не останавливало то, что Питер Паркер убил паразита с помощью гранаты. Они проталкивали версию с уцелевшим после взрыва миниатюрным фрагментом. Злодея вновь должен был сыграть Тофер Грейс. Это не нравилось не только Рэйми, но и самому создателю Венома Тодду МакФарлэйну. Ему казалось, что зритель не примет фильм с сугубо отрицательным персонажем. На студии же слепо верили в актерскую харизму Грейса.
Зато Рэйми нравилась злодейка Черная Кошка. Он хотел, чтобы девушка по имени Фелиция Харди появилась в четвертой части. В комиксах персонаж метался с темной стороны на светлую и то гадил, то помогал Человеку-пауку. Сэм Рэйми примерял этот образ на Энн Хэтэуэй. С актрисой начались переговоры, и студия Sony даже была готова ударить с Энн по рукам, но в последний момент передумала, решив, что Хэтэуэй стоит слишком дорого. Рэйми был не в восторге, а Энн позднее сыграла другую Кошку у Кристофера Нолана в фильме «Темный рыцарь: Возрождение легенды».
«Темный рыцарь: Возрождение легенды»«Я не удивлен, что Хэтэуэй отлично себя проявила в роли Женщины-кошки. Мне еще на прослушиваниях перед четвертым „Человеком-пауком“ нравилось то, что она делает», — с горечью констатировал Рэйми спустя годы. Ко всему в придачу руководство Sony постоянно давило на режиссера, настаивая на том, что фильм нужно выпустить летом 2011 года. В конце концов режиссер не выдержал.
Я устал, я ухожу
«Я не успею к назначенной дате. Я застопорился творчески. Это все», — этими словами Рэйми подвел черту под долгими страданиями целого штата сценаристов. Перед четвертым «Человеком-пауком» франшизу не по своей воле покинул Дэвид Кепп, писавший оригинал. На его место пришел сценарист «Зодиака» Джеймс Вандербилт. Также над скриптом работали Дэвид Линдси-Эбэйр и Гэри Росс. Свои правки после них вносил Элвин Сарджент, писавший вторую и третью части. Все они никак не могли угодить Сэму Рэйми, так что на студии Sony стали думать, что Рэйми буквально ненавидит то, что ему предлагают сценаристы.
Дэвид КеппТретья часть страдала от переизбытка злодеев, и четвертый фильм рисковал наступить на те же грабли, поскольку в питче за авторством Джеймса Вандербилта и Гэри Росса фигурируют Стервятник, Электро и переменчивая Черная Кошка. При этом в сценарии эхом отдавались сюжетные линии уже пройденных глав франшизы. Например, Стервятник должен был оказаться настоящим отцом Мэри Джейн. Из-за него у Питера и его возлюбленной намечалась размолвка. Но разве мы не проходили это с Гарри Осборном?
Также Человек-паук вновь сталкивался с кризисом веры в себя и свое дело. По плану в конце Паркер выбрасывал бы маску в реку, и на этом картинка уходила бы в затемнение. И, само собой, Стервятник, подобно Зеленому Гоблину, похищал тетю Мэй. Видимо, так сценаристы передавали привет доктору Отто Октавиусу. Неудивительно, что Сэму Рэйми не нравилось написанное. Даже постельная сцена с Черной Кошкой не скрашивала общую картину.
Рэйми и команда сценаристов перепробовали разные варианты. Одних злодеев отметали, других предлагали. Помимо Электро, Стервятника и Черной Кошки, всплывали Курт Коннорс, обернувшийся Ящером, и Человек-волк, которого можно было ввести, сославшись на бывшего жениха Мэри Джейн. Во второй части его сыграл Дэниэл Гиллис, и, если отталкиваться от комиксов, ему прочили неудачную космическую миссию, в ходе которой герой сталкивается с инопланетным вирусом.
Еще один злодейский вариант — Мистерио. Он рассматривался как замена Электро. Дабы избежать перенасыщения антагонистами, Рэйми сильно сократил роль. Об этом стало известно только в 2016 году, когда художник Джеффри Хендерсон выложил на своем сайте концепт-арты к четвертой части «Человека-паука». По его словам, Мистерио уделялся небольшой экранный отрезок, но он успевал повеселить зрителя.
Концепт-арт к четвертой части «Человека-паука»Фанаты даже предположили, что злодея сыграет Брюс Кэмпбелл. Звезда «Зловещих мертвецов» появлялась во всех паучьих фильмах Сэма Рэйми, отсылая к его культовому зомби-муви, поэтому такой исход событий казался достаточно вероятным.
Тот же художник Хендерсон поведал, что Стервятник, на которого подписался Джон Малкович, рисовался как грозный, устрашающий противник, с каким еще не сталкивался Человек-паук. Рэйми просил его максимально уйти от образа старика в глупом зеленом костюме.
Концепт-арт к четвертой части «Человека-паука»Поговаривают, что Хендерсон специально выложил концепты на своем сайте. Возможно, он сделал это в рамках скрытой рекламы нового фильма Marvel, в котором главный злодей — Стервятник. Не исключено, что в ход пошли наработки Сэма Рэйми.
Переписываниям сценария не было конца. Рэйми не нравилось ничего, проект завис. Когда ему казалось, что он близок к подходящему варианту сюжета, было уже поздно. «Я не смог вовремя собрать сценарий воедино, это моя вина. И я сказал студии, что не хочу делать фильм, который нельзя назвать хорошим. Я сказал, что, может быть, нам не стоит снимать эту картину. Делайте свой перезапуск, который вы и так планировали», — винил себя Рэйми в интервью изданию Vulture в 2013 году.
«Человек-паук» Джеймса Кэмерона
11 января 2010 года прогремела новость об отмене «Человека-паука 4». Эми Паскаль поблагодарила всю команду и отдельно Сэма Рэйми, который «уважительно отнесся к деньгам студии и не стал тратить их на фильм, в котором не уверен». Джон Малкович публично выразил свое разочарование тем, что дважды не попал в «Человека-паука» — ему предлагали сыграть Зеленого Гоблина до Уиллема Дефо. Тоби Магуайр сказал, что горд проделанной работой, однако инсайдеры сайта Deadline поведали, мол, Тоби нисколько не расстроило известие об отмене продолжения с его участием. «Это действительно был самый дружелюбный и недраматичный разрыв отношений. Я просто не уложился в дедлайн, не написал работающую историю», — подытожил Сэм Рэйми.
Концепт-арт к «Человеку-пауку» от Джеймса КэмеронаСамым интересным в этой истории было то, что, когда Sony объявила об отмене «Человека-паука 4», на руках у Эми Паскаль уже был сценарий Джеймса Вандербилта, в котором Питера Паркера отправили обратно в школу. Поэтому студия спокойно объявила о релизе летом 2012 года и перешла к активной стадии работы над фильмом. Выходит, что, пока Рэйми мучился над сюжетом четвертой части, Вандербилт уже работал над «Новым Человеком-пауком». Впрочем, перед премьерой фильма продюсер Мэттью Толмак утверждал, что речь шла не о готовом сценарии, а лишь о черновике. Главная интрига заключалась в том, что тогда многие фанаты еще надеялись, что Вандербилт использует в работе питч Джеймса Кэмерона, который достался Sony вместе с правами на экранизацию комикса о Человеке-пауке.
Концепт-арт к «Человеку-пауку» от Джеймса КэмеронаСвою версию истории режиссер «Чужих» и «Терминатора» изложил в 1991 году. Он писал ее для студии Carolco, занимавшейся вторым «Терминатором». Режиссер, не знающий промахов, предлагал сделать комиксы взрослыми и мрачными еще задолго до того, как это стало мейнстримом с легкой руки Кристофера Нолана. В его видении Питер Паркер после укуса паука менялся на биологическом уровне, и его организм вырабатывал паутину. Собственно, эту концепцию как раз и позаимствовал Рэйми, никак не упомянув Кэмерона в титрах.
В версии Джеймса Кэмерона супергерой Питер Паркер ругается матом, небрежно бросая «motherfucker», и занимается сексом с Мэри Джейн на Бруклинском мосту. Образ Человека-паука в видении Кэмерона отличался экспериментальностью и особым вниманием к половому созреванию, через которое проходят все подростки. Человек-паук хоть и супергерой, но пубертатный период не должен был обойти его стороной. К примеру, Кэмерон хотел заставить Питера Паркера подглядывать за Мэри Джейн. Человек-паук на ночь глядя подбирался к окну девушки, та выключала свет и, думая, что ее никто не видит, начинала раздеваться. Когда рыжеволосая героиня оставалась в одних трусиках и футболке, Питер терял концентрацию. В следующем кадре он уже летел вниз и падал в куст роз.
Концепт-арт к «Человеку-пауку» от Джеймса КэмеронаНамеки на пубертатные практики в питче Кэмерона были более чем прозрачными: «„Покрывало почему-то прилипло ко мне“. Оно приподнялось, Питера целиком и полностью покрывала липкая белая масса. Он буквально приклеился к кровати. Эта блестящая субстанция замотала его в постельное белье. Питер вскрикивает от испуга. Он с трудом освобождается из клейкого плена. Откуда это все взялось? Затем он замечает свои кисти рук…»
«Это был Человек-паук, которого мы все знаем и любим. В то же время каким-то образом у Кэмерона он выглядел свежо и по-новому», — говорил Стэн Ли об идеях режиссера.
На роль Человека-паука прочили нескольких актеров. Речь всерьез шла про Эдварда Ферлонга из «Терминатора 2», которому на тот момент было 15 лет. Также поговаривали про Леонардо ДиКаприо. К Лео даже обращались перед съемками фильма Сэма Рэйми, но он отказался.
Злодеем у Кэмерона значился Электро, но звали его не Макс Диллон, а Карлтон Стрэнд, и он представлял собой робота, функционирующего на чистой электрической энергии. Стоило ему прикоснуться к компьютеру или кабелю, он поглощал заряд вместе с информацией. Таким образом, Кэмерон с помощью метафоры хотел донести мысль, что информация — главное оружие и ресурс. При этом режиссер подчеркивал, что его злодей одинок и никогда не сможет найти утешение в ком-либо. В его версии Электро не мог прикоснуться к живым существам, не рискуя их жизнями.
Поговаривали, что во вселенной Человека-паука мог бы появиться Арнольд Шварценеггер. Его не было в питче Джеймса Кэмерона, но ходили слухи, что студия Carolco уже обсуждала с режиссером развитие франшизы. Шварценеггер мог стать доктором Отто Октавиусом, роль которого спустя десяток лет прекрасно исполнил Альфред Молина.
www.kinopoisk.ru
Как снимали «Человек-паук»?
Как снимали «Человек-паук»?
Серия фильмов «Человек-паук» по сути представляет собой экранизированный комикс с незатейливым сюжетом, но красивыми спецэффектами. После просмотра фильма хочется узнать, как снимали «Человек-паук» режиссеры. Зачастую создатели фильмов пытаются скрыть, как снимают кино, чтобы подогреть интерес зрителей.
Где и как снимали фильм «Человек-паук»
Кинотрилогия режиссера Сэма Рэйми вышла на экраны в 2002 году. Спустя 10 лет был снят новый цикл фильмов про Супергероя режиссером Марком Уэббом. «Новый Человек-паук» снимался в павильонах студии Sony Pictures и просто на улицах Нью-Йорка.
Самой крупной съемочной площадкой стала импровизированная лаборатория Oscorp площадью 1300 кв. м., на постройку которой ушло 3 месяца. Много спецэффектов было снято в интерьерах школы Мидтауна, выстроенной в одном из павильонов киностудии Sony.
Если первая часть была снята на цифровую 3D-камеру, то съемки второго фильма производились на широкоформатную 35-миллиметровую пленку, которая затем перегонялась в цифровой формат для дорисовки визуальных эффектов.
В целом во второй части было задействовано меньше компьютерной графики. Рисованные герои-злодеи «ожили». Так, Полу Джаматти, снявшемуся в роли Носорога, пришлось часами носить тяжелый металлический жилет, поверх которого накладывалась компьютерная графика. А на Джейми Фокса часами наносили грим, чтобы превратить его в человека-батарейку Электро.
Костюм главного героя украшен линзами, изготовленными компанией, которая производит оптику для космонавтики и военной отрасли. Линзы покрашены синим цветом, покрыты антибликовым слоем и украшены золотым изображением шестигранника.
elhow.ru
Любимое кино. Человек-паук 2
Первый «Человек-паук» был замечательным фильмом. Его нелегко было превзойти. Однако режиссеру Сэму Рейми и студии Sony это удалось. Всего через два года после первого блокбастера об одном из самых популярных американских супергероев они выпустили сиквел, который провел работу над ошибками и стал эталонной жанровой постановкой. Новая картина называлась просто – «Человек-паук 2».
Несмотря на всю его известность и популярность, успех Человека-паука на большом экране не был гарантирован. Когда картина Сэма Рейми в 2002 году готовилась к прокату, многие наблюдатели шептались, что «Гарри Поттер» перебил детский интерес к классическим супергероям и что «Человек-паук» привлечет лишь фанатов старшего поколения, которых едва хватит, чтобы окупить дорогостоящую постановку. Перспективы ленты в странах, где не читают американские комиксы, были тем более туманны.
У студии Sony, судя по всему, тоже были определенные сомнения, но они развеялись, когда стало ясно, какое кино Рейми снял. Поэтому продюсеры приказали начать планирование еще до того, как «Человек-паук» вышел в прокат. Когда же стали поступать сведения о колоссальных сборах («Человек-паук» с многомиллионным запасом побил рекорд сборов первого уик-энда, установленный картиной «Гарри Поттер и философский камень»), проект был объявлен официально. У Сэма Рейми даже не было времени, чтобы съездить в отпуск и «перезарядить батарейки» перед новым грандиозным фильмом.
Как и в случае с первым «Человеком-пауком», сиквел поначалу планировался как история с несколькими суперзлодеями. Предполагалось, что их будет трое – Доктор Осьминог, которого хотели задействовать еще в первом фильме, Ящер (будущий злодей «Нового Человека-паука») и Черная Кошка, аналог Женщины-кошки из комиксов DC Comics. Как и Селина Кайл из мира «Бэтмена», воровка со сверхспособностями Фелисия Харди была антигероиней, попеременно противостоящей Человеку-пауку, сотрудничающей с ним и даже влюбленной в него. Кстати, сейчас студия Sony работает над комиксным блокбастером о Черной Кошке и Серебряной Кунице (или Серебряном Соболе, если переводить буквально). Тогда же очевидным источником сценарного вдохновения был «Бэтмен возвращается» с Пингвином, Максом Шреком и Женщиной-кошкой.
Кадр из фильма «Человек-паук 2»
Писать сценарий «Человека-паука 2» были приглашены соавторы супергеройского сериала «Тайны Смолвиля» Альфред Гоф и Майлз Миллар. Когда «Человек-паук» вышел, к дуэту соавторов присоединился сценарист свежеиспеченного хита Дэвид Кепп. Напомним, что он был указан в титрах как единственный автор «Человека-паука», хотя в реальности к сценарию многие приложили руку.
Несколько месяцев спустя продюсеры решили, что трио не справилось с работой, и от его услуг оказались. Вместо Гофа, Миллара и Кеппа был нанят Майкл Шейбон, сочинивший трагикомическую драму 2000 года «Вундеркинды», в которой снялся Тоби Магуайр. Что важно, Шейбон был приглашен для сочинения нового сценария, а не для переработки того, что было написано его предшественниками.
Шейбон отказался от обилия суперзлодеев и предложил выстроить фильм вокруг противостояния Человека-паука и Доктора Осьминога. В комиксах этот суперзлодей – выдающийся инженер и ученый-физик Отто Октавиус, который создал для себя дополнительные механические руки, прикрепленные к его телу и позволяющие безопасно манипулировать радиоактивными веществами. В определенный момент, после серьезной аварии, руки «приварились» к телу ученого, а его разум помутился, и уважаемый специалист превратился в жестокого преступника. Хотя тело Отто само по себе было лишено сверхталантов, его ум и его механические руки-щупальца сделали Доктора Осьминога очень опасным противником для Человека-паука, равным ему по силе и по скорости передвижения по мегаполису.
В сценарии Шейбона Отто был изображен как сравнительно молодой человек, который заводит роман с Мэри Джейн Уотсон после того, как в финале первого фильма Питер Паркер отверг любовь Мэри Джейн, чтобы не вмешивать ее в свою опасную жизнь. Отто использует наркотики, чтобы заглушить боль от прикрепленных к его телу механических рук, и это в сочетании с другими факторами сводит его с ума и постепенно превращает в суперзлодея. Параллельно Гарри Осборн, который после событий первого фильма хочет отомстить Человеку-пауку за гибель своего отца (напомним, что Норман Осборн погиб, так как стал безумным суперзлодеем), объявляет огромную награду за голову супергероя, и Нью-Йорк на время ополчается против своего любимца.
Кадр из фильма «Человек-паук 2»
.jpg)
Руководитель Marvel Ави Арад забраковал обе сюжетные линии. Любовный треугольник между Мэри Джейн, Питером и Отто показался ему слишком далеким от комиксного канона, а объявление награды за голову Человека-паука было слишком циничным и злодейским поступком для Гарри Осборна, показанного в первом фильме как приличный молодой человек и близкий друг Питера. Конечно, Гарри должен был планировать месть – это было предопределено предшествующим сюжетом. Но он должен был делать это менее расчетливо и с меньшим энтузиазмом, чем в сценарии Шейбона.
В итоге финальный сценарий «Человека-паука 2» сочинил Элвин Сарджент – двукратный лауреат «Оскара» и гражданский муж продюсера картины Лоры Зискин. Ранее Сарджента привлекали для полировки романтических сцен первого «Человека-паука». Голливудский ветеран работал в паре с режиссером Сэмом Рейми, который отобрал все лучшие моменты из предыдущих сценариев и сформировал свое видение сюжета.
В отличие от Шейбона, Сарджент и Рейми решили показать Отто Октавиуса добросердечным ученым-атомщиком средних лет, который работает в корпорации Гарри Осборна и который становится другом и наставником Питера. Для проведения опытов Отто разрабатывает механические руки и снабжает их искусственным интеллектом. Когда во время эксперимента происходит мощный взрыв, Отто теряет жену и контроль над дополнительными руками. Их искусственный разум берет контроль над его сознанием и превращает исследователя в одержимого суперзлодея. Как и прежде с Норманом Осборном, новый противник так дорог Питеру, что тот старается не уничтожить, а спасти врага от его неудачного эксперимента.
В то время как Отто Октавиус превращается в Доктора Осьминога, Питер Паркер пытается отказаться от жизни супергероя. Он обнаруживает, что ему очень трудно сочетать подвиги с повседневной борьбой за существование (супергеройство богатым не делает!) и что ему невыносимо видеть, как Мэри Джейн встречается с другими молодыми людьми. Так что Питер отказывается от костюма и от своей второй жизни. Но, конечно, ненадолго. Питер не может не спасать простых людей, родной город и любимую девушку, как бы трудно ему ни приходилось. В свою очередь, Гарри в сценарии и в фильме договаривается с Доктором Осьминогом, что предоставит ему атомное топливо для эксперимента в обмен на поимку Человека-паука.
Кадр из фильма «Человек-паук 2»
.jpg)
Сделав Октавиуса отчасти схожим с Норманом Осборном в первом фильме (оба они до превращения в суперзлодеев близки с Питером и замещают ему семью), Рейми не столько повторил свой прежний успех, сколько провел работу над ошибками. Зеленого Гоблина как злодея критиковали за то, что он в своей броне выглядел комично и не воспринимался как живой человек с помутившимся рассудком. Доктор Осьминог же не должен был прятать лицо и тело, и это должно было помочь увидеть в нем человечного, неоднозначного и достойного сожаления персонажа. Который, впрочем, очень опасен, когда сражается с Человеком-пауком.
Когда Тоби Магуайра взяли играть Питера Паркера в первом «Человеке-пауке», с ним подписали контракт на три фильма. Однако это соглашение не определяло, какой гонорар актер получит, если вторая и третья картина будут сняты, и представители актера воспользовались этим, чтобы попытаться «отжать» у студии как можно большую и даже рекордную сумму.
Продюсер Лора Зискин заработала на первом «Человеке-пауке» более 30 миллионов долларов, и агенты Магуайра добивались, чтобы сиквел принес их клиенту сравнимые деньги – 25-30 миллионов долларов. Студия была готова увеличить гонорар звезды, но не до такого уровня. Бюджет ленты и без того получался огромным. Поэтому представители Sony заявили, что если Магуайр будет упорствовать, они заменят исполнителя главной роли.
Ситуация усложнялась тем, что на съемках фильма 2003 года «Фаворит» Магуайр повредил спину. Было неясно, сможет ли актер так скоро после серьезной травмы сниматься в таком физически тяжелом проекте, как «Человек-паук 2». Правда, Sony подозревала, что травма не столь существенна, как утверждают агенты актера, и что те разглагольствуют о медицине, чтобы набить цену.
Кадр из фильма «Человек-паук 2»
Кто мог заменить Магуайра в кадре? Основным кандидатом был Джейк Джилленхол из «Донни Дарко», который в то время встречался с Кирстен Данст, исполнительницей роли Мэри Джейн. Ирония ситуации была в том, что ранее Данст встречалась с Магуайром, так что Джилленхол мог заменить конкурента не только в объятьях красавицы, но и на экране. Это было бы двойным унижением, и Магуайр согласился на гонорар в 17 миллионов долларов, который был примерно в четыре раза больше, чем сумма, которую актер получил за первый фильм.
Кадр из фильма «Человек-паук 2»
С возвращением других звезд первой ленты проблем не было. Данст вновь сыграла Мэри Джейн, Джеймс Франко – Харри Осборна, Розмари Харрис – тетю Мэй, Дж. К. Симмонс – издателя Дж. Джону Джеймсона, а Элизабет Бэнкс – секретаршу Бетти Брант. Уиллем Дефо ненадолго зашел на съемки, чтобы изобразить покойного Нормана Осборна, который в стиле отца Гамлета является сыну, чтобы потребовать мести.
Кадр из фильма «Человек-паук 2»
Главным новичком проекта стал британо-американский актер с испанскими корнями Альфред Молина. Он сыграл мексиканского художника Диего Риверу в байопике 2002 года «Фрида» и столь впечатлил Сэма Рейми в этой роли, что тот решил, что Молина должен сыграть Отто Октавиуса. Некогда дебютировавший в кино в блокбастере «Индиана Джонс: В поисках утраченного ковчега» актер оказался большим поклонником комиксов Marvel, и он с удовольствием взялся за роль противоречивого злодея. Молине понравилось, что Доктор Осьминог в комиксах говорит с едким и циничным юмором, и он постарался сохранить эту черту персонажа в своей игре. Перед съемками актеру пришлось налечь на физподготовку, но лишь для того, чтобы справиться с ролью. Превращения в «качка» от Молины не требовали, поскольку Отто силен благодаря механическим щупальцам, а не разработанным мышцам.
Кадр из фильма «Человек-паук 2»
.jpg)
Роль Розали Октавиус, супруги и ассистентки Отто, получила звезда Бродвея Донна Мерфи, будущий голос матушки Готель в диснеевском мультфильме «Рапунцель: Запутанная история». Мужественный новозеландец Дэниел Гиллис, будущий герой фантастического сериала «Первородные», изобразил Джона Джеймсона – космонавта, жениха Мэри Джейн и сына Дж. Джоны Джеймсона.
Наконец, русско-еврейского арендодателя Дитковича, у которого снимает квартиру Питер, сыграл Илья Баскин – уроженец Риги и эмигрант из Советского Союза. Этот выпускник ГИТИСа до сих пор играет небольшие этнические роли в американских фильмах и сериалах.
Также в картине засветились Брюс Кэмпбелл, Дилан Бейкер, будущая звезда сериала «Кости» Эмили Дешанель, будущая героиня сериала «Морская полиция: Новый Орлеан» Ванесса Ферлито, режиссер Джон Лэндис и, конечно же, создатель Человека-паука и легенда Marvel Стэн Ли.
Кадр из фильма «Человек-паук 2»
.jpg)
Как и в случае первого «Человека-паука», основные съемки сиквела проходили в Нью-Йорке и в Голливуде. Поскольку бюджет был существенно большим, чем в предыдущий раз, дорогостоящие съемки на улицах Нью-Йорка были более сложными и продолжительными. В частности, актерам довелось полетать над толпой во время нью-йоркского Пасхального парада, который славится своим размахом. Естественно, летали звезды с помощью прочных тросов. Рейми был поражен решительностью и энергией Розмари Харрис, которая, несмотря на свой возраст, сама выполнила львиную долю воздушных трюков своей героини.
В Голливуде и Лос-Анджелесе в основном снимались сцены внутри зданий, а также в огромных студийных декорациях на студии Sony. Помимо двух главных американских мегаполисов группа посетила Чикаго, чтобы снять надземное метро. В Нью-Йорке некогда тоже была городская железная дорога, проходившая над шоссе, а не под землей, но ее демонтировали в годы Второй мировой войны. Режиссер Рейми решил, что в Нью-Йорке «Человека-паука» эта эффектная постройка сохранилась, и чикагское метро «сыграло» свою нью-йоркскую товарку. Съемки в Чикаго заняли всего два дня, поскольку нужно было лишь запечатлеть фон для созданного с помощью студийных декораций и эффектов уличного сражения Человека-паука и Доктора Осьминога.
Кстати, о Докторе Осьминоге. Его щупальца были созданы с помощью двух типов эффектов. В тех сценах, где злодей стоит на ногах или лежит, щупальца в кадре – это механические устройства, управляемые кукловодами, по одному кукловоду на каждое щупальце. Если же Доктор Осьминог движется с помощью щупалец, то они нарисованы на компьютерах, а актер в кадре летал на тросах. Механические щупальца были куда дешевле рисованных, и потому при изображении Доктора Осьминога Рейми старался как можно меньше полагаться на компьютерную графику.
Съемки «Человека-паука 2» предполагалось начать в январе 2003 года, всего через полгода после премьеры предыдущей ленты. Но из-за вышеупомянутых проблем Тоби Магуайра со спиной и других проволочек съемки начались лишь в апреле. Это была существенная заминка, но зато актер полностью выздоровел и снимался с удовольствием, а не мучился в кадре. Это, конечно, было очень важно для картины, которая в значительной мере держалась на исполнителе главной роли. Съемки продолжались вплоть до новогодних праздников 2004 года.
Кадр из фильма «Человек-паук 2»
.jpg)
Если на первого «Человека-паука» было потрачено 139 миллионов долларов, то второй обошелся в 200 миллионов. Отчасти дополнительные средства пошли на увеличенные гонорары, но в основном их потратили на обновленные эффекты и более сложные съемки. В сочетании с более драматичным и психологическим сценарием, а также с лучшей проработкой суперзлодея это дало картину, которая во всех отношениях превосходила предшественницу.
Когда 30 июня 2004 года «Человек-паук 2» вышел в прокат, критики сразу же отметили его преимущества перед первым «Человеком-пауком». О фильме с приязнью писали даже те, кто не принял картину 2002 года, потому что разглядел в ней существенные недостатки. «Человек-паук 2» не убедил лишь тех, кто напрочь отказывался видеть в Тоби Магуайре Питера Паркера и кто так и не признал художественное видение Рейми.
Зрители тоже очень высоко оценили «Человека-паука 2», и сейчас он считается одним из лучших супергеройских фильмов всех времен. Тем не менее повторить прокатное достижение предшественницы картина не смогла. Она собрала «лишь» 784 миллиона долларов против 821 миллиона «Человека-паука». Лучший результат в 2004 году показали только «Шрэк 2» и «Гарри Поттер и узник Азкабана». Это подчеркнуло популярность книг Джоан Роулинг, но также показало, что после 40 лет в массовой культуре Человек-паук не сдается и остается хитмейкером. Труд создателей ленты также был награжден тремя «техническими» номинациями на «Оскар» и статуэткой для создателей визуальных эффектов во главе с Джоном Дайкстрой.
К сожалению, после двух больших успехов третья лента Сэма Рейми о Человеке-пауке не получилась. Вышедший в 2007 году «Человек-паук 3: Враг в отражении» использовал-таки нескольких суперзлодеев, и ничего хорошего из этого не вышло. В фильме были сильные и эффектные моменты, и он прошел в прокате лучше, чем предыдущие ленты цикла, собрав 891 миллион долларов. В целом, однако, он разочаровал, и намеченную было четвертую серию снимать не стали, хотя она довольно долго разрабатывалась. В итоге вместо «Человека-паука 3» публика в 2012 году получила «Нового Человека-паука» Марка Уэбба с Эндрю Гарфилдом и Эммой Стоун – достойное, но иное кино, не продолжающее линию фильмов Рейми.
Сейчас Человек-паук входит в киновселенную Marvel, и его играет в новых фильмах Том Холланд, который ближе всех своих конкурентов к образу Питера-подростка. Картины же Рейми остаются эталоном, по которому оцениваются нынешние супергеройские ленты и до которого лишь немногие из них дотягивают. Конечно, не в плане компьютерных спецэффектов, которые с 2000-х ушли далеко вперед, а в плане создания впечатляющей и берущей за душу истории о герое, который обрел огромную силу и осознал огромную ответственность.
www.film.ru
Что мы увидели на съемках нового «Человека-паука» — Статьи на КиноПоиске
Август 2018 года. Вся Британия уже месяц плавится от тридцатиградусной жары, но это не смущает Тома Холланда. Он бодро бегает по набережным и мостам фальшивой Венеции, бережно отстроенной специально на студии «Ливсден», неподалеку от Лондона. А все потому, что его щедро обдает водой из канала (на самом деле это огромный бассейн).
Идет шестая неделя съемок совместного фильма студий Marvel и Sony Pictures «Человек-паук: Вдали от дома». Второй сольник франшизы про Человека-паука, перезапущенной в киновселенной Marvel, пятое появление Холланда в роли Питера Паркера.
Дело происходит за много месяцев до выхода последних «Мстителей», поэтому все создатели блюдут обет молчания. Исполнительный продюсер Эрик Хосерман Кэрролл не может даже сказать о месте фильма в хронологии MCU. На самом деле он не хочет спойлерить «Финал», потому что его события (в том числе и безвременная кончина Тони Старка) напрямую предшествуют «Вдали от дома».
«Это будет легкая летняя комедия со школьниками, и она идет в противовес масштабному серьезному эпосу, — говорит Кэрролл. — Это же „Человек-паук“, тут не будет особой мрачности и гнетущей безнадеги».
Мрачность все же будет: Питеру придется как-то пережить смерть Тони.
На долю Питера Паркера выпало столько всего со времен «Первый мститель: Противостояние», когда он стремительно втянулся в супергеройство, что сейчас ему просто необходимо отдохнуть и перевести дух. Поэтому Питер отправляется на каникулы с лучшими друзьями — Недом, Мишель и примкнувшей к ним Бетти. Режиссер Джон Уоттс описывает это кино как «романтическую комедию про школьников на каникулах, в которую постоянно вмешивается бондиана».
И, как в любом фильме бондианы, действие тут тоже перескакивает с одной локации на другую. История начинается в Нью-Йорке, продолжается в Мексике, потом следуют Венеция, Прага, Берлин, маленький голландский городок, и венчается все это бурным экшеном в Лондоне, где под угрозой разрушения оказывается Тауэрский мост.
«Мы поедем в Венецию и будем там снимать целую неделю, — хвастается Кэрролл. — Но огромную часть Венеции мы построили здесь, на студии, потому что тут легче контролировать трюки и снимать экшен-сцены. Хотя власти Венеции в принципе очень дружелюбны к кинематографистам, они даже разрешают использовать дроны при съемках. Британцы этому точно не рады». Также съемочная группа готовится на целый месяц оккупировать город Либерец под Прагой. Там в их распоряжение на четыре недели предоставили площадь с ратушей.
Но зачем героям понадобилось скакать по всей Европе? Питер ведь даже не стал паковать свой костюм Человека-паука, он просто хотел отдохнуть — имеет право. Но тут вмешались Ник Фьюри, Мария Хилл и персонаж Джейка Джилленхола, Мистерио (знатоки комиксов, не удивляйтесь!). Им очень нужна помощь в борьбе с монстрами стихий — четырьмя зловредными существами, появляющимися в разных местах планеты. Монстры эти основаны на образах злодеев из комиксов о Спайди. Например, водное существо, которое громит Венецию. Его прототипом послужил Гидромен. Помимо этого, будет также Расплавленный человек — еще один злодей из вселенной комиксов, которого решили ввести в MCU. В комиксе он сделан из расплавленного металла золотого цвета, а тут, судя по концепт-арту, будет похож на Балрога из «Властелина колец». Как раз с ним и будут драться на чешской площади. Про монстров, воплощающих воздух и землю, нам никто ничего не рассказывает.
В Венеции Питеру придется не только иметь дело с Гидроменом, но и разбираться со своей внутренней дилеммой. Он один из немногих супергероев, кто все еще умудряется скрывать свою суперсилу в обыденной жизни. Но в Венеции не получится спрятаться под маской: костюма с собой нет, а мир в опасности. Что он сделает? Выдаст свой секрет? Найдет способ спасти мир инкогнито? Или просто решит, что ни один водный монстр не стоит каминг-аута?
Решать проблемы Спайдермену поможет Мистерио, вообще-то один из классических суперзлодеев в комиксах о Человеке-пауке. Но здесь он сугубо положительный герой. Хотя Кэрролл намекает на потенциальный переход Мистерио к злодейству в последующих фильмах франшизы. «Мы хотели, чтобы он, как и Мордо в „Докторе Стрэндже“, начал другом главного героя. Тогда потом его переход на темную сторону будет восприниматься как настоящее предательство», — говорит продюсер, оправдывая смелые сценарные решения.
У Мистерио будет шлем, похожий на аквариум. Его добавят потом на компьютере, а на съемках голова Джилленхола ничем не покрыта. Одет он будет в роскошный костюм из полипропилена, снабженный 400 светодиодными лампочками. «Мистерио похож на помесь Тора и Железного человека, — смеется Кэрролл. — Если ты крадешь у самого себя, это ведь не плагиат?»
Sony Pictures не поскупилась и арендовала себе достаточно места на «Ливсдене», чтобы вместить съемки двух крупных проектов. Пока павильоны заняты «Людьми в черном» (о том, как мы их посетили, можно прочитать тут), «Человек-паук» проводит время под палящим солнцем на огромнейшем заднем дворе студии, где и отгрохали Венецию во всех подробностях и с беспощадным размахом.
На съемках фильма «Человек-паук: Вдали от дома»Пока мы идем к месту основного действия, на пути нам попадаются разные декорации поменьше. Например, ряд венецианских черепичных крыш — еще один привет бондиане с ее непременными эпизодами погонь среди труб и телеантенн . Поодаль подвижная конструкция на платформе, которую вовсю тестируют каскадеры. Это вершина колокольни. В фильме она окажется задета при битве с Гидроменом, и Человек-паук должен будет спасти ее от разрушения. Вокруг колокольни лежат маты — на них кто-то явно будет падать. Внезапно башня начинает поворачиваться, и каскадер, прицепленный к ней тросами, в какой-то момент просто бьется головой в колокол. Видимо, то же самое будет происходить с Человеком-пауком. Остается надеяться, что этот огромный медный колокол с зеленой патиной сделан из чего-то мягкого и безопасного.
Рядом широко раскинулась декорация, снаружи ничего особенного не предвещающая — какие-то невыразительные леса и стены. У входа статисты и съемочная группа соревнуются, кто больше подтянется на турнике. Если пройти внутрь по деревянному мостику, открывается невероятный вид — огромнейший бассейн, к которому прилегает детально воспроизведенный исторический квартал Венеции. Нас туда заводят чуть ли не за ручку, потому что есть неплохой шанс свалиться в один из каналов. По правую руку лежит легендарный рыбный рынок Риальто с рядами столов и бутафорскими морепродуктами, аккуратно сложенными в ящики с не менее бутафорским льдом. Если прогуляться среди его колонн, можно и вправду почувствовать запах свежей рыбы, и это не сила самовнушения. Умелые реквизиторы добавили аромат для лучшего перевоплощения актеров и статистов. Слева мирно плещется Гранд-канал с бирюзовой водой. Из вод торчат деревянные сваи, к которым привязаны гондолы, а над резервуаром висят два гигантских рассеивателя, подвешенных к кранам.
Здесь снимают сцену с водным монстром. Пока Питер Паркер бегает по мокрой мостовой, пытаясь увести массовку подальше от опасности, несчастные статисты стоят вдоль стены, пытаясь спрятаться от жары в узкой полоске тени. В перерыве подходят три парня с зелеными лейками, зачерпывают воду в бассейне и начинают поливать все ступеньки мостика. В кадре нужна вода, но она испаряется за считанные минуты. «Мне ужасно повезло: почти всю сцену я провожу в мокрой одежде», — радостно говорит Том Холланд, ничуть не сочувствуя коллегам. Остальная группа плавится на глазах. После очередного неудачного дубля Зендея принялась совершенно искренне орать на Холланда и Джейкоба Баталона: «Да вы озверели, чуваки! Давайте уже, соберитесь!» Ей явно хочется побыстрее в тенек.
На съемках фильма «Человек-паук: Вдали от дома»Героиня Зендеи, Мишель — теперь главный романтический интерес Питера Паркера, и к ней тут все прислушиваются, даже продюсеры. Примерно так же продюсеры прислушиваются и к фанатам. «Нам очень нравится читать фанатские теории, — признается Кэрролл. — Мы слушаем отзывы людей о персонажах и их историях, пытаемся понять, что аудитории нравится, а что нет, и уже только потом вводим такого персонажа, как Мистерио, в фильм. У нас лучшие фанаты на свете, и они очень громко высказывают свое мнение. Например, первое, что мы сделали после реакции зрителей на «Возвращение домой», — это начали думать, как бы расширить роль Зендеи в сиквеле. И дали ей больше полномочий на площадке, как видите».
www.kinopoisk.ru
Как Marvel и Sony поделили «Человека-паука»
Студия Marvel и ее голливудские партнеры пытались выпустить игровой фильм о Человеке-пауке с начала 1980-х. Тогда еще речь не шла ни о каком марвеловском киноцикле, а деньги на проект искали у внешних спонсоров. Своих средств на кинопроизводство у Marvel не было. Наоборот, студия надеялась, что продажа прав и лицензионные отчисления удержат ее на плаву в непростой финансовой ситуации.
В то время Marvel готова была сотрудничать со всеми, кто проявлял интерес к персонажам. Студии повезло, что когда проданные права на Человека-паука превратились-таки в полнометражную картину, то это была не низкопробная и дешевая поделка, а блокбастер студии Sony, созданный мастером жанрового кино Сэмом Рейми. Фильм 2002 года обошелся в солидные 139 миллионов долларов и принес колоссальные 822 миллиона долларов, что сделало его самой коммерчески успешной на то время комиксной картиной. Создатели Человека-паука Стэн Ли и Стив Дитко могли быть довольны тем, как Голливуд обошелся с их детищем.
Студия Marvel тоже могла быть довольна. Но ей хотелось большего – полного контроля над фильмами по мотивам ее комиксов. И она получила этот контроль, когда в конце 2000-х запустила киновселенную Marvel и в дальнейшем перешла под власть Walt Disney, что дало ей доступ к огромным голливудским ресурсам.
Кадр из фильма «Человек-паук: Возвращение домой»
Однако изменения в Marvel не изменили ситуацию с правами на Человека-паука (равно как и ситуацию с правами на Людей Икс). Sony продолжила снимать фильмы об этом герое и в 2012 году перезагрузила эпопею, выпустив «Нового Человека-паука» в постановке Марка Уэбба. Это была почти столь же успешная картина, как первая «паучиная» лента Рейми, – 758 миллионов долларов прокатных сборов при бюджете в 230 миллионов. Так что у Sony не было причин отказываться от своих экранизаторских прав. В отличие от, например, студии Fox, отказавшейся от «Сорвиголовы» (что позволило Marvel выпустить телесериал о слепом герое).
Получилось донельзя обидно: Marvel активно развивает свой киномир, собирает в кадре все больше популярных персонажей, но не может вывести на экран самого любимого публикой супергероя в истории студии. Это было столь же абсурдно, как если бы студии DC Comics и Warner не могли снимать фильмы о Бэтмене и Супермене. Поклонники комиксов были расстроены не меньше, чем боссы Marvel. Как может быть, что штаб-квартира Мстителей располагается в Нью-Йорке, но супергруппа не пересекается с самым известным нью-йоркским супергероем?!
К счастью для Marvel и ее фанатов, вышедшая в 2014 году картина Sony «Новый Человек-паук: Высокое напряжение» получилась во всех отношениях не столь удачной, как предыдущая комиксная лента Уэбба. Напротив, у Marvel в тот год вышли очень успешные ленты «Первый Мститель: Другая война» и «Стражи Галактики», и у Sony появился повод всерьез задуматься о том, что лучше сотрудничать с бурно развивающейся Marvel Studios, чем конкурировать с ней.
Босс Marvel Studios Кевин Файги воспользовался этим, чтобы предложить тогдашней главе Sony Pictures Entertainment Эми Паскаль взаимовыгодный договор – максимально простой и понятный с финансовой точки зрения. Пусть Marvel выпускает «сольные» картины о Человеке-пауке и включает их в свою киновселенную (то есть задействует в них супергероев вроде Железного Человека). Студия Sony же будет оплачивать эти картины, прокатывать их и получать всю прибыль. При этом Marvel сможет использовать Человека-паука как вспомогательного персонажа в картинах о других героях, и такие ленты будут полной финансовой прерогативой Marvel и Walt Disney. Проще говоря, Marvel ничего не получает за такие ленты, как «Человек-паук: Возвращение домой», а Sony ничего не получает за картины вроде «Первый Мститель: Противостояние».
Кадр из фильма «Человек-паук: Возвращение домой»
.jpg)
В чем смысл такого договора? В коммерческой синергии – во взаимном продвижении фильмов Marvel и Sony. Ведь теперь зрителям нужно смотреть и те и другие ленты, чтобы уследить за всеми сюжетными интригами. Так, действие «Возвращения домой» развивается вскоре после завершения «Противостояния», и фильмы тесно сюжетно связаны. Поэтому их надо смотреть оба. Важно и то, что у сценаристов Marvel теперь большая свобода в сочетании знаменитых героев, и они могут использовать на экране те сюжетные линии из комиксов, которые прежде им были недоступны.
При этом, однако, получается, что Marvel подмяла под себя всю творческую работу, а Sony довольствовалась ролью кошелька, который лишь оплачивает «сольные» ленты о Человеке-пауке и считает прибыль. Неужели Columbia Pictures (напомним, что Sony владеет этим брендом с 1989 года) больше не представляет себя в роли творца комиксного кино? Нет, все еще представляет. Потому что не все так просто.
Экранизаторские права на комиксы о Человеке-пауке – это права не только на самого супергероя, но и на все его окружение. Соратники, противники, неоднозначные знакомые… Вместе с Питером Паркером Sony купила целый полк персонажей. И теперь студия без помощи создателей киномира Marvel готовится перенести некоторых из этих героев на экран. Они не будут появляться в фильмах Marvel, но в фильмах о них, возможно, будет появляться Человек-паук в исполнении Тома Холланда (нынешний экранный Паук) и его сменщиков.
Иными словами, Sony готовит свою собственную кинокомиксную вселенную, основное действие которой будет развиваться в том вымышленном мире, что и мир киновселенной Marvel. Хотя возможно и задействование иных миров. Многие поклонники, например, не отказались бы увидеть фильм о Паучихе-Гвен – экранизацию популярных «альтернативных» комиксов, в которой супергероем становится не Питер Паркер, а его девушка Гвен Стейси (мы знаем ее по «Новому Человеку-пауку»). Понятно, Паучиха-Гвен не может жить в той же вселенной, что и Человек-паук. Но они могут пересечься, потому что в мире Marvel путешествие между параллельными вселенными – обычное и даже повседневное дело.
Кадр из фильма «Человек-паук: Возвращение домой»
.jpg)
Правда, наблюдатели пока что смотрят на эти планы со скепсисом. Насколько интересен будет выходящий в 2018 году фильм о Веноме (инопланетном злодее «Человека-паука 3: Враг в отражении»), если Человек-паук не будет там главным героем и если не факт, что он там вообще появится? У Венома как у комиксного персонажа есть поклонники, но достаточно ли их, чтобы сделать картину хитом? Несколько больший энтузиазм вызывает также намеченный на ближайшее будущее фильм о Черной Кошке и Серебряном Соболе (по-русски лучше звучит «Серебряная Куница»), поскольку это кино о двух суперкрасотках. Но опять же – вытащат ли они картину без мощной поддержки Человека-паука и вовсе без поддержки героев киновселенной Marvel?
Впрочем, «Стражи Галактики» обошлись без явлений Тора, Железного Человека и прочих Мстителей, и сравнительно малая известность комикса не помешала фильму стать большим хитом. Так что перспективы у замыслов Sony есть, и мы с интересом ждем более подробной информации о лентах студии. Ну, а пока у нас есть новейший «Человек-паук», и он определенно выигрывает от небольшого, но значимого присутствия в кадре Тони Старка. Marvel вновь на коне, а Sony предстоит на этом заработать.
www.film.ru