Уютный трикотаж: интернет магазин белорусского трикотажа

Кончаловский сайт: Андрей Кончаловский

Кончаловский сайт: Андрей Кончаловский

Содержание

Продюсерский центр Андрея Кончаловского —

Основные сведения


Некоммерческая организация Фонд Андрея Кончаловского по поддержке кино и сценических искусств (далее — Фонд) создана в 1998 году. Учредителем Фонда является Михалков Андрей Сергеевич (творческий псевдоним — Андрей Кончаловский).
Директором Фонда является Гришин Юрий Васильевич.
Фонд находится в городе Москве по адресу ул. Правды, д. 21, стр. 1, 2 эт., пом. 15 и не имеет каких-либо филиалов.
Контактная информация:
График и режим работы: с пн. по пт. с 10 до 19 часов.
Телефон:8(495)2551617
Сайт: http://pc.konchalovsky.ru/
Электронная почта: [email protected]
В 1980 году А.С. Михалков был удостоен звания Народного артиста РСФСР, является Офицером ордера искусств и литературы Франции, лауреатом государственной премии Казахской ССР, Кавалером Ордена Почетного легиона Франции, а также обладателем Ордена «За заслуги перед Отечеством» IV степени.


В 2017 году Андрей Сергеевич решил сделать в свой вклад в развитие актерского таланта для взрослой части населения, людей, которые мечтают получить опыт актерского мастерства в целях:
— развития, воспитания и формирования личности будущего актера, соответствия требованиям, предъявляемым к актерскому творчеству;
— развития у слушателя личностных качеств, формирования профессиональной компетенции по направлению «Актерское мастерство»;
— насыщения регионов профессиональными кадрами, актерами;
— художественно-эстетического развития личности;
— подготовки к поступлению в образовательные учреждения, реализующие профессиональные образовательные программы в области театрального искусства.
Для воплощения это идеи Андрей Сергеевич решил создать краткосрочные курсы актерского мастерства для взрослых.
В настоящее время Андрей Сергеевич, совместно со своей командой разрабатывает концепцию курсов актерского мастерства и готовит авторскую программу для креативного освоения материала.

Образовательная программа разрабатывается с учетом рекомендаций корифеев отечественного театра К.С. Станиславского, В.И. Немировича-Данченко, М.А. Чехова, Б.Е. Захава, Н. Горчакова и других.

Андрей Кончаловский // Смотрим

дальше

Режиссер театра и кино, сценарист. Народный артист России

БИОГРАФИЯ

Андрей Кончаловский – представитель творческой династии Михалковых–Кончаловских. Его мать Наталья Петровна Кончаловская – известная поэтесса и переводчица, дочь художника Петра Кончаловского и внучка знаменитого живописца Василия Сурикова. Отец – писатель Сергей Владимирович Михалков. Понятие рода и преемственности поколений всегда занимало особое место в этой семье. Сам Кончаловский дает очень точное определение: «Есть клан Михалковых-Кончаловских. Но клан не в том смысле, что мы все вместе действуем против остального мира. Просто если кому-то плохо, — мы будем искать поддержки в семье, а не пойдем на сторону».

Детство будущего режиссера прошло в семейном «поместье» Михалковых на Николиной горе. «Я не был избалованным ребенком, какими нередко бывают дети элитарных родителей. Конечно, были и пайки, и разные блага, по чину отцу положенные», — вспоминает Андрей. В 7 лет родители отдали мальчика в Центральную музыкальную школу. Любовь к музыке Андрею привила мама — она мечтала, чтобы в ее семье были музыканты, а в доме все время играли на фортепьяно и разучивали гаммы. У нее еще были свежи воспоминания о том времени, когда она, будучи молоденькой гимназисткой, сидела с подружками на лестнице перед квартирой Рахманинова и слушала, как он разучивал произведения.   

Музыкой заставляли заниматься каждый день, и постепенно Андрей начал втягиваться. Большое влияние оказывало и окружение: в гости приходили Прокофьев, Рихтер, и многие другие. В 1957 году Кончаловский поступил в Московскую консерваторию, учился по классу фортепьяно. Но вскоре понял, что музыка – не совсем то, чем бы ему хотелось заниматься. «В консерватории меня тяготило желание быть не хуже других, — но я понимал, что это не так. Мы учились у замечательного педагога и гениального музыканта Льва Оборина, там был Володя Ашкенази, Митя Сахаров, Воскресенский, Наум Штаркман. Такое собрание, что было легко быть хуже них. Но это меня очень угнетало подсознательно. Вернее, так: находясь в зале кино, я испытывал гораздо больше энергии, — мне казалось, что я могу лучше», — вспоминает Андрей. 

ПЕРВЫЕ РАБОТЫ

Кончаловский оставил Консерваторию и в 1959 году поступил во ВГИК, в мастерскую М.И. Ромма. Там он знакомится с Андреем Тарковским, который в тот момент оканчивал институт. «Я с ним познакомился во ВГИКе в монтажной. Кстати, в монтажку мы тогда заходили с бритвочкой, ацетоном и склеивали кадрики. Когда появился скотч, это был прорыв. И вот как-то иду по коридору, слышу — играет музыка Глена Миллера, а я тогда им очень увлекался. Дверь была приоткрыта, я заглянул — там сидит какой-то с «пальмой» на голове, у него были такие длинные волосы, — и что-то монтирует», — вспоминает режиссер.

Кончаловский помогает Тарковскому в написании сценария для его дипломной работы «Каток и скрипка» (1960) – ленты, во многом созданной под влиянием французской картины «Красный шар» (1956) режиссера Альбера Ламориса. Мотивы этого фильма прослеживаются и в работе самого Кончаловского – короткометражке «Мальчик и голубь» (1961). По словам оператора Вадима Юсова, который работал с Тарковским, — уже в этом фильме можно было разглядеть талант режиссера Кончаловского. Картина очень точно вписалась в оттепельную тенденцию и завоевала в конкурсе детских фильмов на Венецианском кинофестивале «Бронзового льва Святого Марка».     

«Иваново детство»

В 1962 году Андрей Тарковский снял «Иваново детство» — картину, после которой о нем заговорили уже как о большом режиссере. Кончаловский посоветовал взять на главную роль Колю Бурляева – юношу, исполнившего главную роль в его дебютной ленте «Мальчик и голубь». Тарковский привлек Кончаловского к написанию сценария, и всего через две с половиной недели работа была завершена. В фильме Кончаловский выступил и как актер, исполнив эпизодическую роль солдата.

Фильм «Иваново детство» имел феноменальный успех. Картину высоко оценили крупные деятели культуры: Бергман, Кеслевский, Сартр, и многие другие. А на Венецианском кинофестивале лента была удостоена высшей награды – «Золотого льва».

«Андрей Рублев»

Следующей работой Тарковского стала историческая драма «Андрей Рублев» (1966), в которой Кончаловский снова выступил соавтором сценария. Работа требовала тщательной подготовки, – на одно только изучение материала ушло полгода. Чтобы понять, какой была жизнь в то время, приходилось читать книги по истории, быту, ремеслам Древней Руси. О своей работе Андрей Кончаловский вспоминает: «Сценарий «Андрея Рублева», возможно, был талантливым, буйным, исполненным полета воображения, — но он был непрофессиональным. Он не влезал ни в какие параметры драматургической формы. В нем было двести пятьдесят страниц, которые при нормальной, принятой для съемок записи, превратились бы в добрых четыреста. Когда Андрей начал снимать, метраж пополз, как тесто из квашни. Нужно было сокращать, и мы стали рубить сценарий нещадно: из него целиком вылетела сцена чумы и многое другое».

В СССР картина некоторое время была запрещена, но это не помешало показать ее вне конкурсной программы на Каннском фестивале 1969 года. Там фильм имел огромный успех и был отмечен призом ФИПРЕССИ МКФ. 

РЕЖИССЕР

В начале 60-х годов Андрей Кончаловский в соавторстве с Геннадием Шпаликовым пишет сценарий для своего дебютного полнометражного фильма под названием «Счастье». Замысел режиссера был крайне интересным: «Музыка всегда вызывала у меня активное желание делать кино. Мне хотелось приложить к ней зримые образы, найти в кадрах адекватность звуковому ряду. «Счастье» хотелось начать сразу с эмоциональной кульминации, как в Первом концерте Чайковского. И весь сценарий должен был состоять из моментов счастливого, эмоционального, экзальтированного состояния. Получился он достаточно интересным, хотя прочной драматургической связи не имел, распадался на отдельные эпизоды, отдельные новеллы.

Сквозной в сценарии была только его чувственная линия».

В итоге фильм не состоялся. Кончаловскому поступило новое интересное предложение – Борис Добродеев принес сценарий по роману «Первый учитель» Чингиза Айтматова: «Драматургия была не лучшего качества, но я взял повесть, прочитал её. И тут уже мне что-то начало мститься. В то время я очень увлекался Куросавой, мне замерещилась самурайская драма, азиатские лица, снежные горы, страсть, ненависть, борьба. Сценарий я переписал сам, потом позвал Фридриха Горенштейна, заплатил ему, и он привнес в будущий фильм раскаленный воздух ярости. После чего уже стало ясно, что браться за картину стоит…».

Фильм «Первый учитель» вышел в 1965 году и стал первой полнометражной картиной молодого режиссера. На Венецианском кинофестивале 1966 года картина была удостоена Серебряной медали Оселла, а исполнительница главной роли Наталья Аринбасарова получила Кубок Вольпи за лучшую женскую роль.

В 1967 году Кончаловский снял фильм «История Аси Клячиной, которая любила, да не вышла замуж». Картина снималась в настоящей деревне с непрофессиональными актерами. В фильме режиссер показал неприкрытую советскую действительность — реалии, о которых в искусстве соцреализма было принято умалчивать. Тогдашний председатель КГБ Семичастный заявил: «Асю Клячину» мог сделать только агент ЦРУ». Картина легла на полку, и ее премьера состоялась только через 20 лет.

Андрей Кончаловский работает много и плодотворно. Он снимает фильмы «Дворянское гнездо», «Дядя Ваня», «Романс о влюбленных», «Сибириада». У него играют как начинающие актеры, так и мэтры советского кинематографа: Иннокентий Смоктуновский, Сергей Бондарчук, Людмила Гурченко, и многие другие. Кончаловский — режиссер с именем, его фильмы показывают на крупных международных кинофестивалях и награждают всевозможными премиями. Но он решает покинуть СССР.

РАБОТА В США

В 1980 году режиссер уезжает на Запад, работает в Голливуде. Делает рекламные ролики, снимает короткометражку «Сломанное вишневое деревце». Возможность поставить полнометражную картину появляется тогда, когда Кончаловский знакомится с израильскими продюсерами Менахемом Голаном и Йорамом Глобусом. Режиссер снимает фильмы «Возлюбленные Марии», «Поезд-беглец», «Дуэт для солиста», «Стыдливые люди», «Гомер и Эдди». Последней картиной этого периода становится «Танго и Кэш» — блокбастер с Сильвестром Сталлоне и Куртом Расселом в главных ролях. Однако, сомневаясь в успехе картины, продюсеры отстранили от работы Кончаловского, и ее доснимал уже другой режиссер. Позже Андрей признавался, что это было даже лучше: «Мне кажется, я был недостаточно гибким, чтобы делать коммерческое кино. Если бы я стал успешным, то я бы не снял картин, которые мне дороги».

В начале 90-х режиссер вернулся в Россию. Важная работа этого периода — картина «Курочка Ряба», рассказывающая о судьбе Аси Клячиной в посткоммунистической России. В 1997 Кончаловский возвращается в США и снимает мини-сериал «Одиссея». Картина была отмечена премией «Эмми» за лучшую режиссуру и получила номинацию на «Золотой глобус».

ПОЗДНЕЕ ТВОРЧЕСТВО

В 2000-х Кончаловский много и плодотворно работает. У него выходят картины «Дом дураков», «Лев зимой», «Глянец», «Щелкунчик и Крысиный король». В этих лентах играет жена и муза режиссера – актриса Юлия Высоцкая.

Одна из ярких работ последнего времени – фильм «Белые ночи почтальона Алексея Тряпицына» (2014). Съемки проходили в деревне Архангельской губернии. Роли, как и в «Асе Клячиной», исполняли непрофессиональные актеры. «Почтальон Алексей Тряпицын — реальная фигура, он живет в реальном месте, развозит местным жителям хлеб, письма, налоги, лампочки, деньги, пенсии, — вообще, этот почтальон для них жизнь. Это фильм — мои ощущения относительно жизни среди очень простых русских людей. Я снимал кино про них, снимал вместе с ними, они мне помогали писать сценарий», — рассказывает режиссер.

Картина «Белые ночи почтальона Алексея Тряпицына» была отмечена множеством наград и премий, среди которых «Серебряный лев» на Венецианском кинофестивале и «Золотой орел» за лучший сценарий.

Новый проект режиссера – картина «Рай», рассказывающая о судьбах трех молодых людей в годы Второй мировой войны. За этот фильм Андрей Кончаловский был удостоен «Серебряного льва» за режиссуру на Венецианском кинофестивале в 2016 году. 

ТЕЛЕПРОЕКТЫ

Особое место в творчестве режиссера занимают телепроекты. В 2005 году Кончаловский работал над циклом «Культура – это судьба». Цель проекта —  рассмотреть основные темы и понятия в жизни человека: труд, толерантность, деньги, цивилизация, и другие. В каждой серии автор высказывает свою точку зрения на определенный аспект жизни и предлагает обсудить тему с деятелями культуры и учеными.

Телецикл «Гении», посвященный жизни и творчеству великих русских композиторов, — еще один проект Кончаловского. Каждый эпизод посвящен одному герою: Прокофьеву, Рахманинову, Стравинскому, Скрябину, Шостаковичу, Софроницкому. Задача проекта – провести параллели между жизнью художника и его творчеством.

Андрей Кончаловский – автор проекта «Бремя власти», рассказывающего о политиках и о той роли, которую они сыграли в судьбе своей страны. Цикл начался с фильма о Юрии Андропове. Следующая часть вышла через год и была посвящена Гейдару Алиеву. Режиссер рассказывал: «В истории множество примеров, когда, обретя абсолютную власть, правители использовали её во зло. Но мудрый политик способен использовать её во благо…14 лет провел Алиев на посту первого секретаря коммунистической партии Азербайджана, начав с борьбы с коррупцией, с выхода республики из экономического тупика. Он был национальным героем. Его выгнали, но после этого он еще раз стал главой страны. Никому из политиков в Советском Союзе не удавалось быть выгнанным, потом вернуться, стать главой и честью нации».

Заключительная часть проекта вышла  в 2012 году. Она посвящена личности Леонида Кучмы и вопросу положения Украины в современном мире. В фильме режиссер предпринимает попытку исследовать механизмы взаимоотношения Востока и Запада и рассмотреть явление противостояния могущественных держав на примере отдельно взятого государства – Украины.

ТЕАТР

Андрей Кончаловский – признанный во всем мире театральный режиссер. На его счету немало драматических и оперных постановок. В знаменитом «Ла Скала» он поставил оперы «Евгений Онегин» и «Пиковая дама», в Мариинском театре – «Войну и мир», а в пармском «Театро Реджио» — оперу Верди «Бал-маскарад». «Критики иногда пишут, что в моих постановках видно, что ставил кинорежиссер. Мне смешно это читать. Я – театральный режиссер, когда ставлю в театре. Я — оперный режиссер, когда ставлю оперу. И я – кинорежиссер, когда ставлю фильм. Но смешивать одно с другим, никогда себе не позволяю», — рассуждает режиссер.

Сравнивая театр и кинематограф, Кончаловский признается: «Театр гораздо для меня интереснее, чем кино. Потому что в театре вы имеете возможность работать с гениями: Шекспиром, Ибсеном, Стриндбергом, Чеховым, Ионеско. Великие не устаревают, потому что через них всегда есть возможность раскрыть чувства».

Важным для себя писателем режиссер считает А.П. Чехова. Его первое обращение к автору на сцене произошло в 1987 году, когда Кончаловский поставил «Чайку» в парижском театре «Одеон» с Жюльетт Бинош в роли Нины Заречной. А в России уже на сцене театра Моссовета режиссер поставил все главные пьесы драматурга: «Чайку» (2004), «Дядя Ваня» (2009), «Три сестры» (2012), «Вишневый сад» (2016). Анализируя творчество великих писателей, режиссер приходит к выводу: «Чехов, пожалуй, самый крупный русский драматург. Он вечен, потому что у него нет ответов, а только вопросы. А в великой драматургии всегда есть тайна. Собственно, эту тайну и пытаются разгадать до сих пор, но сделать этого нельзя, как нельзя ответить на вопрос, что такое жизнь».

В марте 2016 года состоялась премьера рок — оперы «Преступление и наказание» в постановке Андрея Кончаловского. Эта постановка – итог долгой и кропотливой работы создателей спектакля, длившейся около 35 лет.  

ПРОДЮСЕР

В 2003 году режиссер основал «Продюсерский центр Андрея Кончаловского». Основная деятельность компании – реализация и поддержка социальных и развлекательных проектов. Помимо фильмов и театральных постановок центр занимается гастрономическими проектами,  в числе которых программа «Едим дома», кулинарная студия Юлии Высоцкой, и рестораны «Food embassy», «Юлина кухня», «La Stanza».

КНИГИ

Андрей Кончаловский – публицист и автор множества статей и книг. Наиболее известные из них: «Парабола замысла» (1977), «Белая сирень» (2001, в соавторстве с Ю.Нагибиным), «Низкие истины» (1998), «Возвышающий обман» (1999), «Низкие истины: 7 лет спустя» (2006), сборник «На трибуне реакционера» (2007), «9 глав о кино и т.д.» (2013) .

ЛИЧНАЯ ЖИЗНЬ

Андрей Кончаловский был женат 5 раз. Первая жена режиссера – балерина Ирина Кандат. Отношения продлились около трех лет.

Вторая жена – актриса Наталья Аринбасарова. Их роман начался во время съемок фильма «Первый учитель», в котором Аринбасарова играла главную роль. В 1966 году у пары родился сын Егор. Через четыре года они расстались.

Третья жена Кончаловского – француженка Вивиан Годэ, они поженились в 1969 году. В браке родилась дочь Александра.

В конце 70-х у Андрея был непродолжительный роман с актрисой Ириной Бразговкой. У них родилась дочь Дарья (1980).

Следующей женой мэтра стала диктор телевидения Ирина Мартынова. В браке родились дочери Наталья (1991) и Елена (1993). Брак продлился семь лет.

Пятой женой режиссера стала актриса Юлия Высоцкая. У пары двое детей – Мария (1999) и Петр (2003). Как признается Андрей, встреча с Юлей во многом изменила его отношение к таким вещам, как брак и семья. «Если бы мне было сейчас столько лет, сколько Юле, вряд ли бы мы прожили вместе 14 лет! Я бы давно сбежал куда-нибудь. Или бы она меня бросила, потому что я бы вел себя по-другому! И я считаю, мне дико повезло, что я встретил женщину моей жизни, когда уже понимал, что она значит…», — признается Кончаловский. 

ИНТЕРЕСНЫЕ ФАКТЫ

  • Живя в Америке, Кончаловский почти три года зарабатывал тем, что продавал в Голливуде икру
  • Изначально предполагалось, что фильм «Белое солнце пустыни» будет снимать Андрей Кончаловский
  • Кончаловский имеет двойное гражданство – российское и французское
  • Любимый фильм Андрея у Никиты Михалкова – «Пять вечеров»
  • На режиссера повлияли Бергман, Куросава, Феллини, и Бунюэль
  • По мнению Кончаловского, величайшая книга о Второй Мировой Войне – роман Джонатана Лителла «Благоволительницы»

В ЖИЗНИ

Андрей Кончаловский – сторонник здорового образа жизни. Режиссер всегда много двигался, совершал ежедневную утреннюю пробежку, ездил на велосипеде. В одном своем интервью он признался: «Любому человеку важно как можно дольше сохранять энергию. Я начал серьезно заниматься своим здоровьем в 30 лет. Каждый год устраивал себе разгрузочные дни — по 16 дней голодал. Сейчас утро начинаю с того, что выпиваю три стакана свежего сока: из свеклы, из моркови и из апельсинов — меня этому научил певец Брайан Адамс. А после соков — еще литр воды. Организм получает колоссальный удар энергии — как душ, только внутренний».

Режиссер признается, что он все время учится чему-то новому. Кончаловский продолжает совершенствовать свои знания итальянского и английского языков, играет в теннис, а в возрасте 64 лет впервые встал на горные лыжи.

ИНТЕРВЬЮ

Об актерах

«В принципе, большой актер не обязан быть умным – это доля режиссера. Но на одной интуиции вы свой характер не построите. Надо ответить на массу вопросов: а каков ваш герой в постели, его знак зодиака, родители, любимая еда – все это приближает к пониманию человека, которого вы играете. Его важно до конца придумать. Актер похож на охотничью собаку, которая чувствует и приносит дичь, а охотник – режиссер. В этом мучительном поиске режиссер должен давать актерам возможность ошибаться, идти не туда».

Об искусстве

«Миров много. Как только ты делаешь отбор – это уже искусство».

О культуре

«Культура — это не знание произведений искусства. Культура — это знание своих обязанностей. А обязанности должно индоктринировать государство».

О власти

«Все-таки есть правда в том, что мужчина, облеченный властью, сексуально привлекателен. Власть — ключ к успеху у женщин».

О ревности

«Художники, которые растут вместе и чувствуют масштаб друг друга, относятся друг к другу очень настороженно. В этом нередко какая-то почти детская ревность. Есть чувство легкого удовлетворения, когда у твоего соперника картина не получается! Мы делаем серьезное лицо, показно переживаем. Ликования при этом и в самом деле нет, но все-таки слегка приятно. Что это? Почему? Правда же, в этом что-то детское».

О брате

«Мы оба мыслящие люди, но я человек философского склада, а Никита Сергеевич — артист. Я люблю сомневаться, а он любит верить. Он очень религиозный человек. Для меня же вера должна быть проверена алгеброй».

По материалам телепрограмм «Белая студия» и «Монолог в 4-х частях. Андрей Кончаловский», сайтов konchalovsky.ru, snob.ru, proficinema.ru, 7days.ru, rosbalt.ru, esquire.ru, medved-magazine.ru, vladnews.ru, re-movie.ru, fakty.ua, 1001material.ru, zbulvar.ru, mk.ru, gazeta.ru

ЗВАНИЯ И НАГРАДЫ

  • «Бронзовый лев Святого Марка» в конкурсе детских фильмов на Венецианском кинофестивале за фильм «Мальчик и голубь» (1962)
  • «Серебряная раковина» на фестивале в Сан-Себастьяне за фильм «Дядя Ваня» (1971)
  • Лауреат Государственной премии Казахской ССР за сценарий фильма «Конец атамана» (1972)
  • Гран-при кинофестиваля в Карловых Варах за фильм «Романс о влюбленных» (1974)
  • Специальный приз Жюри Каннского кинофестиваля за фильм «Сибириада» (1979)
  • Народный артист РСФСР (1980)
  • Премия «Эмми» за лучшую режиссуру за сериал «Одиссея» (1997)
  • Приз «За вклад в кинематограф» на Московском международном кинофестивале (1997)
  • Орден «За заслуги перед Отечеством» IV степени (1997)
  • Гран-при Жюри на Венецианском кинофестивале за фильм «Дом дураков» (2002)
  • Академик Национальной академии кинематографических искусств и наук (2002)
  • Офицер ордена Искусств и литературы Франции (2005)
  • «Золотая звезда» «За вклад в развитие мирового кинематографа» на Международном кинофестивале в Марракеше (2008)
  • Орден Почетного легиона Франции (2010)
  • Приз «Золотая камера» за значительный вклад в киноискусство на МКФ «Art film fest» в Словакии (2012)
  • Лауреат второй международной премии имени Чингиза Айтматова «за мастерскую экранизацию повести «Первый учитель» (2012)
  • Приз за выдающийся вклад в развитие авторского кино на Всероссийском фестивале авторских короткометражных картин «Арткино» (2013)
  • «Серебряный лев» за лучшую режиссерскую работу на Венецианском кинофестивале за фильм «Белые ночи почтальона Алексея Тряпицына» (2014)
  • Премия «Золотой орел» в номинации «Лучший сценарий» за фильм «Белые ночи почтальона Алексея Тряпицына» (2015) 
  • «Серебряный лев» за лучшую режиссерскую работу на Венецианском кинофестивале за фильм «Рай» (2016)
  • Премия «Золотой орел» в номинации «Лучшая режиссерская работа» за фильм «Рай» (2016)

Фильмография: Режиссер

  • Рай (2016)
  • Белые ночи почтальона Алексея Тряпицына (2014)
  • Битва за Украину (2012), документальный
  • Щелкунчик и Крысиный король (2010)
  • У каждого свое кино (2007) 
  • Глянец (2007)
  • Лев зимой (2003) 
  • Дом дураков (2002)
  • Одиссея (1997) 
  • Люмьер и компания (1995)
  • Курочка Ряба (1994)
  • Ближний круг (1991) 
  • Танго и Кэш (1989) 
  • Гомер и Эдди (1989) 
  • Стыдливые люди (1987) 
  • Дуэт для солистки (1986) 
  • Поезд-беглец (1985) 
  • Возлюбленные Марии (1984) 
  • Сломанное вишневое дерево (1982)
  • Сибириада (1979) 
  • Романс о влюбленных (1974)
  • Дядя Ваня (1970)
  • Дворянское гнездо (1969)
  • История Аси Клячиной, которая любила, да не вышла замуж (1966)
  • Первый учитель (1965)
  • Мальчик и голубь (1961)

Фильмография: Сценарист

  • Рай (2016)
  • Белые ночи почтальона Алексея Тряпицына (2014)
  • Битва за Украину (2012), документальный
  • Щелкунчик (2009)
  • Демоны Санкт-Петербурга (2008) 
  • Глянец (2007)
  • Мороз по коже (2007)
  • У каждого свое кино (2007) 
  • Дом дураков (2002)
  • Одиссея (1997) 
  • Курочка Ряба (1994)
  • Ближний круг (1991) 
  • Застенчивые люди (1987) 
  • Дуэт для солистки (1986) 
  • Любовники Марии (1984) 
  • Сломанное вишневое деревце (1982)
  • Сибириада (1979)
  • Кровь и пот (1978)
  • Транссибирский экспресс (1977)
  • Раба любви (1976)
  • Лютый (1974)
  • Седьмая пуля (1972)
  • Ждем тебя, парень (1972)
  • Нечаянные радости (1972)
  • Конец атамана (1970)
  • Дядя Ваня (1970)
  • Андрей Рублев (1969)
  • Песнь о Маншук (1969)
  • Дворянское гнездо (1969)
  • Ташкент — город хлебный (1968)
  • Первый учитель (1965)
  • Иваново детство (1962)
  • Каток и Скрипка (1961)

Фильмография: Продюсер

  • Рай (2016)
  • Яхонты. Убийство (2014)
  • Белые ночи почтальона Алексея Тряпицына (2014)
  • Королевская палитра (2013)
  • Битва за Украину (2012), документальный
  • Щелкунчик и Крысиный король (2010)
  • Последнее воскресенье (2009)
  • Последняя станция (2008)
  • Глянец (2007)
  • Мороз по коже (2007)
  • Дом дураков (2002)
  • Курочка Ряба (1994)

Фильмография: Актер

  • Глянец (2007)
  • Мне двадцать лет (1964)
  • Суд сумасшедших (1961)
  • Иваново детство (1962)

 

Андрей Кончаловский

• Народный артист России
• Лауреат Государственной премии России
• Лауреат Государственной премии Казахстана

Известный кинорежиссер, сценарист, театральный деятель.
Учился в музыкальном училище, затем – в Московской консерватории (по классу фортепиано). В 22 года был зачислен во ВГИК, в мастерскую Михаила Ромма. В качестве одной из курсовых работ снял фильм «Мальчик и голубь» (приз «Бронзовый лев» на фестивале детских фильмов в Венеции, 1961). Дипломная работа Кончаловского – картина «Первый учитель» по повести Чингиза Айтматова – получила несколько премий и наград, в том числе специальный приз жюри на кинофестивале молодых кинематографистов в Иере, «Кубок Вольпи» исполнительнице главной роли Наталье Аринбасаровой на кинофестивале в Венеции в 1966 году и др.
В содружестве с Андреем Тарковским написал сценарии фильмов «Каток и скрипка», «Иваново детство», «Андрей Рублев». Автор сценариев «Лютый», «Ташкент – город хлебный», «Седьмая пуля», «Поклонник», «Ждем тебя, парень», «Транссибирский экспресс». В 1972 году за сценарий фильма «Конец атамана» был удостоен государственной премии Казахской ССР.
С 1980 года – народный артист Российской Федерации. С этого же года начинает работать в Голливуде (США).

За 35 лет творческой деятельности Андреем Кончаловским создано 17 фильмов, каждый из которых удостоен различных премий и наград: «История Аси Клячиной (приз «Ника-88», специальный приз итальянского проката Международного кинофестиваля в Пезаро-88 и др.), «Дворянское гнездо», «Дядя Ваня» (приз «Серебряная раковина» Международного кинофестиваля в Сан-Себастьяне-71, серебряная медаль Международного кинофестиваля в Милане-74 и др.), «Романс о влюбленных» (главный приз «Хрустальный глобус» Международного кинофестиваля в Карловых Варах-74), «Сибириада» (специальный приз Международного кинофестиваля в Канне-79, специальный приз Международного кинофестиваля в Хьюстоне-82) – СССР; «Сломанное вишневое деревце», «Возлюбленные Марии», «Поезд-беглец» (участие в Международном кинофестивале в Канне-86; три номинации на «Оскара»), «Дуэт для солиста», «Стыдливые люди» (приз за лучшую женскую роль Барбаре Херши в Канне-87), «Гомер и Эдди» (главный приз Международного кинофестиваля в Сан-Себастьяне-89), «Танго и Кэш» – США; «Ближний круг» – Италия-США-Россия; «Курочка ряба» (большой приз кинофестиваля «Киношок в Анапе-94, участие в Международных кинофестивалях в Канне-94, в Монреале-94, в Ванкувере-94 и др. ) – Россия-Франция; «Одиссей» (TV, 4 серии) – США. В фильмах Кончаловского в разное время снимались Евгений Киндинов, Александр Збруев, Елена Коренева, Сильвестр Сталлоне, Настасья Кински, Вупи Голдберг, Джералдин Чаплин, Изабелла Росселлини, Эрик Робертс, Курт Рассел, Боб Хоскинс, Джули Эндрюс.

Как театральный режиссер поставил спектакль «Чайка» в театре Одеон (Париж), оперы «Евгений Онегин» и «Пиковая дама» в Ла Скала (Милан) и Опера Бастиль (Париж).
Был приглашен как режиссер-постановщик музыкального действа «Наша древняя столица», открывшее торжества по празднованию 850-летия Москвы.
В 1997 году награжден орденом «За заслуги перед Отечеством».
В 2003 году поставил праздничное шоу в Санкт-Петербурге на балюстраде возрожденного Константиновского дворца к 300-летнему юбилею города.
В этом же году завершил монтаж экранизации пьесы Голдмен «Лев зимой».

В Мариинском театре осуществил постановку оперы С. Прокофьева «Война и мир» (2000 год) и оперы Дж. Верди «Бал-маскарад» (премьера с участием солистов, хора и оркестра Мариинского театра под руководством Валерия Гергиева, состоялась 31 января 2001 года в рамках Фестиваля Верди в Парме, Италия).
В 2004 г. А.С. Кончаловский поставил спектакль «Чайка» в театре имени Моссовета. В 2005 г. — «Мисс Жюли» в театре на Малой Бронной. А в январе 2006 г. состоялась премьера «Короля Лира» в варшавском театре «На Воли» с Даниэлем Ольбрыхским в главной роли (к юбилею актера). Пан Даниэль специально пригласил А.С. Кончаловского в Польшу для постановки этой трагедии Шекспира.
А.С. Кончаловский – автор 3 книг-воспоминаний («Низкие истины», «Возвышающий обман» и «Низкие истины. 7 лет спустя»).
В апреле 2006 г. на телеканале «Культура» прошла премьера авторского цикла А.С. Кончаловского «Культура – это судьба» (12 серий). В 2007 г. состоялась премьера фильма А.С. Кончаловского «Глянец».

Официальный сайт Андрея Кончаловского www.konchalovsky.ru

Мост. Подробное описание экспоната, аудиогид, интересные факты. Официальный сайт Artefact

Расцвет творчества Петра Петровича Кончаловского пришелся на начало ХХ века — время отмеченное поиском новых идей, когда художественные традиции стремительно менялись и пересматривались. Кончаловский был одним из основателей и впоследствии председателем авангардного художественного объединения «Бубновый валет». Закончив Московское училище, он много путешествовал по Европе, знакомясь с новейшими достижениями современной живописи. Творческие интересы его были разнообразны. Он писал жанровые картины, пейзажи, натюрморты. 

В своей работе Кончаловский испытывал влияние выдающегося русского художника Василия Сурикова, своего тестя, с которым впервые выезжал на этюды в Испанию, и позже работал по всей Европе. Основополагающими для молодого живописца стали заветы французского живописца Поля Сезанна, который утверждал, что задача художника заключается не в фиксации мгновенных впечатлений от действительности, а в глубоком ее изучении и передаче общих качеств: объема, структуры, цвета.  

Пейзаж «Мост» написан под влиянием творчества Сезанна и непосредственно его картины «Мост через Марну в Кретее». Изображая деревянный мостик через речку Ворю перед подмосковной усадьбой Абрамцево, Кончаловский использует живописно-пластические приемы французского мастера. Как и в его пейзажах, у Кончаловского неподвижная река, тяжелая листва абрамцевских дубов и интенсивное синее небо. Выражая мощь и величие природы, Кончаловский рельефно, плотно лепит красками форму и утяжеляет красочную массу. Классически уравновешенная композиция восходит к академическому канону, главную особенность которого составляла идея постоянства и незыблемости мира. 

До революции это полотно принадлежало москвичу Исаджану Исаджанову, коллекционировавшему произведения авангарда, в частности, мастеров «Бубнового валета». В 1919 году коллекция Исаджанова была национализирована, на ее основе создали 7-й Пролетарский музей имени Луначарского, который позднее был расформирован, а картины переданы в Третьяковскую галерею и периферийные музеи. Так в 1927 году в Омске оказались четыре «бубнововалетских» работы из собрания Исаджанова. Среди них — «Мост» Кончаловского.

Городская клиническая больница имени М. П. Кончаловского

Администрация ГБУЗ «ГКБ имени М.П. Кончаловского ДЗМ» и график приема населения

Главный врач – Яроцкая Ирина Анатольевна
Образование: высшее. Окончила Государственную медицинскую академию в 2000 г., ординатуру – в 2002 г., аспирантуру – в 2005 г.

В 2014 году в ГБОУ ВПО РНИМУ им. Пирогова по дополнительной профессиональной программе «Терапия», где защитила итоговую работу «Дифференциальная диагностика суставного синдрома».

В 2015 году в ГБОУДПО «Российская медицинская академия последипломного образования» по профессиональной программе «Организация здравоохранения и общественное здоровье».

Ученая степень: кандидат медицинских наук

Имеет высшую квалификационную категорию по специальности «Терапия» с 2005 года, сертификаты по специальностям «Организация здравоохранения и общественное здоровье», «Ревматология», «Кардиология».

С 2000 по 2008 гг. – работала врачом-терапевтом в ГКБ № 81.

С 2008 по 2014 гг. – трудилась на посту заместителя главного врача по медицинской части в городской поликлинике № 65.

С 2014 г. по 2020 гг. – возглавляла консультативно-диагностическое отделение с дневным стационаром ГБУЗ «ГКБ им. М.П. Кончаловского ДЗМ».

В 2020 г. – была назначена заместителем главного врача ГБУЗ «ГКБ им. М.П. Кончаловского ДЗМ» по амбулаторно-поликлинической работе.

16 апреля 2020 г. – возглавила ГБУЗ «ГКБ им. М.П. Кончаловского ДЗМ»

Общий стаж работы – более 20 лет.

Награды:

Почетная грамота Департамента здравоохранения города Москвы (2016)

Почетная грамота главы управы района Савёлки города Москвы (2017)

Почетная грамота ГБУЗ «ГКБ им. М.П. Кончаловского ДЗМ» (2018)

Благодарность Министра здравоохранения Российской Федерации (2019)

Прием граждан ведет по понедельникам – с 15:00 до 18:00
Запись по телефону – 8 (499) 645-52-24
Круглосуточная оперативная связь – 8 (925) 483-23-21

Заместители главного врача:

Заместитель главного врача по медицинской части:

Никушкина Ирина Николаевна
Образование высшее. Окончила Первый Московский государственный медицинский университет им. И.М. Сеченова по специальности «лечебное дело». Повышение квалификации: терапия – 07.02.2009 г., кардиология – 27.06.2007 г., гастроэнтерология – 05.12.2011 г.

Ученая степень: доктор медицинских наук

Общий стаж – 24 года.

Прием граждан ведет по вторникам – с 10:00 до 12:00

Кабинет № 349

Телефон: 8 (499) 734-08-84

Заместитель главного врача по кадрам

Николаева Марина Вячеславовна
Образование: высшее. Окончила Российский государственный открытый технический университет путей сообщения, экономический факультет по специальности «Менеджмент (управление персоналом)», 2001 г.

Повышение квалификации: в 2013 г. — руководителей кадровых служб в Центре повышения квалификации министерства образования, г. Санкт-Петербург, в 2016 г. – «Методы и технологии управления вузом в современных условиях» в учебном центре подготовки руководителей НИУ «Высшая школа экономики», в 2019 г. — «Кадровая работа в вузе в современных условиях» в Санкт-Петербургском политехническом университете Петра Великого.

Общий стаж: 25 лет

Награды: Почетная грамота МЗ РФ (2014), Благодарность министра здравоохранения РФ (2018)

Прием граждан ведет:

  • Понедельник с 14:00 до 16:00,
  • Среда с 10:00 до 12:00
  • Пятница с 10:00 до 12:00

Кабинет № 368

Телефон: 8 (499) 735-64-29

Заместитель главного врача по экономике:

Винник Надежда Григорьевна
Образование: высшее. Окончила Всесоюзный инженерно-строительный институт (г. Москва) в 1979 году по специальности «экономика и организация городского хозяйства».

Общий стаж – 39 лет.
Звания: Заслуженный экономист РФ (2006), действительный государственный советник РФ 2 класса (классный чин присвоен Указом президента РФ от 25.11.2009 г.)
Награды: Почётный знак «За заслуги в развитии олимпийского движения в России» (2010), Благодарность Министерства образования и науки Российской Федерации (2005), Благодарность Президента РФ (2008), Почетная грамота Департамента здравоохранения г. Москвы (2013).

Прием граждан ведет по четвергам – с 10:00 до 12:00

Кабинет № 351

Телефон: 8 (495) 944-66-74

Заместитель главного врача по внутреннему контролю качества медицинской помощи:

Кузнецов Евгений Николаевич
Образование: высшее. Окончил Московскую Медицинскую Академию в 1996 году по специальности «Лечебное дело». Соавтор книги «Клиническое значение суточного мониторирования артериального давления». Активно внедрял в клинике пропедевтики внутренних болезней им.В.Х.Василенко ММА им.И.М.Сеченова методики полифункционального мониторирования АД и ЭКГ. Врач высшей категории по функциональной диагностике.

Общий стаж – 25 лет.
Ученая степень: кандидат медицинских наук

Кабинет № 351

Телефон — 8 (499) 735-64-29

Исполняющий обязанности заместителя главного врача по перспективному развитию

Коркешко Василий Валерьевич

Образование высшее. Окончил Смоленскую государственную медицинскую академию по специальности «Лечебное дело» (2008). Проходил подготовку в клинической ординатуре в Смоленской государственной медицинской академии по специальности «Терапия» (2008-2010).

Проходил профессиональную переподготовку по специальностям:

«Ультразвуковая диагностика» (2011), «Организация здравоохранения и общественного здоровья» (2014), «Функциональная диагностика» (2016), «Кардиология» (2016), «Клиническая фармакология» (2017).

Является членом Московского регионального отделения Межрегиональной общественной организации «Ассоциация клинических фармакологов».

Общий стаж работы – более 10 лет.

Прием граждан ведет по средам – с 13:00 до 15:00

Телефон: 8 (499) 735-62-91

Кабинет № 348

Заместитель главного врача по хирургической помощи

Васильченко Михаил Иванович
Образование: высшее. 1990 год – военно-медицинский факультет при Куйбышевском медицинском институте имени Д. И. Ульянова по специальности «Лечебное дело». 1994-1997 гг – клиническая ординатура по военно-полевой хирургии военно-медицинского факультета при Сибирском медицинском университете. 1990-2011 гг – проходил военно-медицинскую службу на различных должностях, закончил военную службу в должности главного хирурга 2 Центрального военного клинического госпиталя имени П.В. Мандрыка в звании полковник медицинской службы.
1996 год – защитил кандидатскую диссертацию на тему: «Арефлюксная еюно-гастростома».
2004 год – защитил докторскую диссертацию на тему: «Оптимизация способов суправезикальной деривации мочи и цистопластики с использованием тонкой кишки».

Ученая степень: доктор медицинских наук

Награды: Заслуженный врач Российской Федерации

Почетная грамота Департамента здравоохранения города Москвы

Телефон: 8 (499) 735-64-29

Заместитель главного врача по терапии:

Грицанчук Александр Михайлович
Образование: высшее. Проходил обучение в РГМУ им. Н. И. Пирогова (Москва), ГИУВ МО РФ (Москва), Военно-медицинской академии им. С. М. Кирова (Санкт-Петербург). Врач-кардиолог, аритмолог, анестезиолог-реаниматолог высшей категории. Руководитель Регионального сосудистого центра. Ассистент кафедры терапии, клинической фармакологии и скорой медицинской помощи МГМСУ им. А. И. Евдокимова.

Общий стаж – более 10 лет.

Телефон: 8 (499) 734-05-39

Заместитель главного врача по анестезиологии и реанимации:

Муслимов Багаутдин Гусенович
Образование: высшее. В 2006 году окончил ГОУ ВПО «Астраханская государственная медицинская академия по специальности «Лечебное дело». С 2006 по 2007 гг. проходил интернатуру в ГОУ ВПО «Астраханская государственная медицинская академия по специальности «Анестезиология и реанимация». С 2015 г. по настоящее время работает в ГБУЗ «ГКБ им. М.П. Кончаловского ДЗМ». Неоднократно проходил курсы повышения квалификации, тематические курсы по различным разделам анестезиологии и реаниматологии. В совершенстве владеет практическими навыками анестезии, интенсивной терапии и реанимации различных категорий больных.

Стаж работы более 10 лет.

Прием граждан ведет по будням – с 9:00 до 16:00

Кабинет № 339

Заместитель главного врача по акушерской и гинекологической помощи:

Вартанян Элен Араевна
Образование: высшее. Окончила факультет фундаментальной медицины в МГУ им М. В. Ломоносова в 2004 году по специальности «лечебное дело». В 2008 году окончила клиническую ординатуру по акушерству и гинекологии по специальности «врач акушер-гинеколог». Успешно окончила курс профессиональной переподготовки при кафедре «Организация здравоохранения и общественного здоровья» Российской медицинской академии последипломного образования.

Общий стаж: 7 лет проработала в руководящем составе государственных бюджетных учреждений системы столичного здравоохранения.
Награды: благодарности префекта ВАО г. Москвы (2012, 2013 гг.)

Прием граждан ведет по вторникам – с 10:00 до 12:00

Филиал «Перинатальный центр» ГКБ им. М. П. Кончаловского (ул. Александровка, д. 8), административное здание, кабинет № 230

Телефоны: 8 (499) 729-30-31, 8 (499) 729-37-40

Заместитель главного врача по эпидемиологическим вопросам:

Грачева Ирина Юрьевна
Образование: высшее. Окончила Московский медицинский институт им. И. М. Сеченова в 1989 году по специальности «Эпидемиология». Врач-эпидемиолог высшей квалификационной категории.

Общий стаж – 26 лет.
С 1998 по 2014 гг. работала окружным специалистом по эпидемиологии и организации инфекционного контроля ЗелАО г. Москвы.

Прием ведет по четвергам – с 10:00 до 12:00 (по вопросам мед. осмотра сотрудников, поступающих на работу)

Телефон: 8 (499) 734-02-26

Заместитель главного врача по гражданской обороне и мобилизационной работе ОНП:

Манаков Николай Владиславович
Образование: высшее. Окончил Военно-медицинский факультет при Саратовском медицинском институте в 1987 году, по специальности «лечебное дело». Военно-медицинскую академию по специальности «организация здравоохранения» – в 1998 году.

Проходил действительную военную службу в Вооруженных Силах Российской Федерации с 1985 по 2014 годы.
Общий стаж – 31 год.
Звание: полковник медицинской службы в отставке.
Награды: Благодарность руководителя Департамента здравоохранения города Москвы (2017).

Телефон: 8 (499) 734-34-86

Заместитель главного врача по клинико-экспертной работе:

Чистякова Вера Петровна
Образование: высшее. Окончила Московский медицинский институт им. И. М. Сеченова в 1993 году по специальности лечебное дело.

Общий стаж – 21 год.

Телефон: 8 (499) 734-52-20

Заместитель главного врача по хозяйственным вопросам:

Балашов Павел Юрьевич
Образование: высшее. Окончил Негосударственное некоммерческое образовательное учреждение «Московский институт медико-социальной реабилитологии» в 2000 году по специальности «Лечебное дело»

В 2007 г. – Федеральное государственное образовательное учреждение высшего профессионального образования «Московская государственная академия физической культуры» по специальности «Специалист по физической культуре и спорту».

В 2010 г. – Государственное и муниципальное управление по специальности «Менеджер»

Стаж работы в здравоохранении – более 12 лет

Телефон: 8 (499) 734-20-20

Административный корпус, 3 этаж

Заместителя главного врача по амбулаторно-поликлинической работе:

Титов Александр Андреевич
Образование: высшее.

В 2006 году окончил Российский Государственный Медицинский Университет Минздравсоцразвития РФ.

В 2008 проходил ординатуру в ГКБ № 15 г. Москвы по специальности «Хирургия».
Прошел курсы повышение квалификации по хирургии.

В 2014 г. проходил профессиональную переподготовку по организации здравоохранения, а в 2017 г. — по физиотерапии.

Присвоены специальности хирургия, организация здравоохранения и физиотерапия, имеет соответствующие сертификаты специалиста, первую квалификационную категорию по хирургии.

Телефон: 8 (495) 011-02-37

Адрес электронной почты — [email protected]

Заведующая филиалом «Поликлиническое отделение № 1»

Закирова Надежда Анатольевна

Телефон: 8 (499) 735-44-30

Адрес электронной почты: [email protected]


Заведующая филиалом «Поликлиническое отделение № 2»

Панферова Вероника Георгиевна

Телефон: 8 (499) 210-31-60

Адрес электронной почты – [email protected]


Заведующая филиалом «Поликлиническое отделение № 3»

Глуховщенко Юлия Васильевна

Телефон: 8 (499) 735-55-80

Адрес электронной почты – [email protected] mos.ru


Заведующий филиалом «Поликлиническое отделение № 4»

Мальцев Кирилл Александрович

Телефон: 8 (499) 717-02-55

Адрес электронной почты – [email protected]


Заведующий филиалом «Поликлиническое отделение № 5»

Вольвовский Антон Германович

Телефон: 8 (965) 390-28-28

Адрес электронной почты – [email protected]

Исполняет обязанности заведующей филиалом «Перинатальный центр»

Мартынова Ирина Викторовна

Прием граждан ведет по будням с 12:00 до 16:00

Филиал «Перинатальный центр» ГКБ им. М. П. Кончаловского (ул. Александровка, д. 8), административное здание, кабинет № 229

Телефон: 8 (499) 729-37-41

Заведующая женской консультацией филиала «Перинатальный центр»

Саидова Эльвира Анверовна

Прием граждан ведет по понедельникам и четвергам – с 15:00 до 16:30

Филиал «Перинатальный центр» ГКБ им. М. П. Кончаловского (ул. Александровка, д. 8), КДО

Телефон: 8 (499) 729-20-71

Андрей Кончаловский — биография, фильмография, фотографии актёра, режиссёра, сценариста, продюсера

Народный артист РСФСР (1980г.).
Родился 20 августа 1937г. в Москве.
С 1957 по 1959гг. — студент Московской государственной консерватории им. Чайковского по классу фортепиано (курс Л. Оборина)
В 1964г. окончил режиссерский факультет ВГИКа (мастерская М. Ромма).
Библиография:
* 1977 Парабола замысла

  • Спектакли в качестве режиссера:
  • 1985 Евгений Онегин (Театр «Ла Скала»)
  • 1990 Пиковая дама (Театр «Ла Скала»)
  • 1987 Чайка (Театр «Одеон»)
  • 2000 Война и мир (Мариинский театр, Театр «Метрополитэн Опера»)
  • 2001 Бал-маскарад (Вердиевский фестиваль, Театро Реджио, Мариинский театр)
  • 2004 Чайка (Театр им. Моссовета)
  • 2005 Мисс Жюли (Театр на Малой Бронной, ПЦ А. Кончаловского)
  • 2006 Король Лир (Театр Na Woli)
  • 2009 Дядя Ваня (Театр им. Моссовета)
  • 1966г. — Приз журнала «Советский экран» за «революционность содержания и мастерство формы» на ВКФ за х/ф «Первый учитель».
  • 1966г. — Премия Национального института по социальным наукам на МКФ-кинообозрение «Капитолийский Юпитер» в Риме за х/ф «Первый учитель».
  • 1967г. — Специальная премия жюри на МКФ молодых кинематографистов в Йере за х/ф «Первый учитель».
  • 1971г. — Приз «Серебряная раковина» на МКФ в Сан-Себастьяне за х/ф «Дядя Ваня».
  • 1972г. — Государственная премия Казахской ССР за х/ф «Конец атамана».
  • 1972г. — Приз «Серебряная сирена» на Фестивале советских фильмов в Сорренто за х/ф «Дядя Ваня».
  • 1974г. — Главный приз «Хрустальный глобус» на МКФ в Карловых Варах за х/ф «Романс о влюбленных».
  • 1974г. — Серебряная медаль на МКФ в Милане за х/ф «Дядя Ваня».
  • 1979г. — Гран-при жюри фестиваля на МКФ в Каннах за х/ф «Сибириада».
  • 1982г. — Специальнй приз жюри на МКФ в Хьюстоне за х/ф «Сибириада».
  • 1988г. — Главный приз на ВКФ за х/ф «История Аси Клячиной, которая любила, да не вышла замуж».
  • 1988г. — Приз FIPRESCI на МКФ в Западном Берлине за х/ф «История Аси Клячиной, которая любила, да не вышла замуж».
  • 1988г. — Премия «Ника» за лучшую режиссуру за х/ф «История Аси Клячиной, которая любила, да не вышла замуж».
  • 1989г. — Приз «Золотая раковина» на МКФ в Сан-Себастьяне за х/ф «Гомер и Эдди».
  • 1990г. — Государственная премия РСФСР им. бр. Васильевых за х/ф «История Аси Клячиной, которая любила, да не вышла замуж».
  • 1994г. — Специальный приз жюри на ОКФ «Киношок» в Анапе за х/ф «Курочка Ряба».
  • 1997г. — Премия «Эмми» Американской академии телевидения за лучшую режиссерскую работу за х/ф «Одиссея».
  • 1997г. — Орден «За заслуги перед Отечеством» IV степени.
  • 1998г. — Премия мэрии Москвы «за художественный вклад в постановку спектаклей, посвященных 850-летию столицы».
  • 2002г. — Приз жюри на МКФ в Бергене за х/ф «Дом дураков».
  • 2002г. — Гран-при жюри на МКФ в Венеции за х/ф «Дом дураков».
  • 2002г. — Приз UNICEF на МКФ в Венеции за х/ф «Дом дураков».
  • 2003г. — Приз «Золотой Витязь» за лучший игровой фильм на МКФ славянских и православных народов «Золотой Витязь» за х/ф «Дом дураков».
  • 2005г. — Большой приз «Легенда кино» на МКФ Global Film & Music Fest в Лакко Амено.
  • 2008г. — Приз «Золотая звезда» международного кинофестиваля в Марракеше за вклад в развитие мирового кинематографа.

Кончаловский снял свой фильм с конкурса из-за Навального | Новости из Германии о России | DW

Режиссер Андрей Кончаловский попросил снять свой фильм «Дорогие товарищи!» с номинации на Национальную премию кинокритики и кинопрессы «Белый слон» за 2020 год. Об этом он объявил во вторник, 6 апреля, на своей странице Facebook. Причиной этого шага он назвал включение в качестве номинантов премии серии документальных фильмов-расследований Алексея Навального .

«Мне грустно видеть, что в этом году номинантом Национальной премии кинокритики и кинопрессы в категории «Событие года» стал публицистический проект, который может рассматриваться как политический акт, но никак не может получать оценки по критериям киноискусства. Это как если бы передовая статья в газете «Комсомольская правда» получила премию по литературе», — написал он.

Между тем председатель экспертного совета кинопремии Виктор Матизен уже заявил, что кинопремия «Белый слон» не будет снимать с конкурса картину Андрея Кончаловского, так как это не предусмотрено регламентом премии. «Мы рассматриваем все фильмы, которые имели прокат в 2020 году, все без исключения. Поэтому как была картина в номинации, там она и останется», — подчеркнул Матизен.

Смотрите также:

  • Андрей Кончаловский: кино и жизнь

    И работать с блеском, и жить красиво

    Покоривший Европу и Америку кинорежиссер, постановщик спектаклей, опер, писатель, сценарист, общественный и политический деятель, а еще — любимец женщин, многодетный отец и дедушка: Андрей Сергеевич Кончаловский, умеющий и работать с блеском, и жить красиво, давно стал культовой личностью.

  • Андрей Кончаловский: кино и жизнь

    Представитель знаменитого клана

    Андрей Кончаловский появился на свет 20 августа 1937 года в семье поэтов Сергея Михалкова и Натальи Кончаловской. Род Михалковых-Кончаловских — один из самых уважаемых в России. В детстве Андрей и его младший брат Никита, как и вся их семья, часто бывали в доме деда — известного художника Петра Кончаловского (на снимке в центре). Здесь также собирались знаменитые писатели, художники, музыканты.

  • Андрей Кончаловский: кино и жизнь

    Покоритель России и Америки

    Режиссуру Кончаловский изучал во ВГИКе — в частности, в мастерской Михаила Ромма.»Первый учитель», «Дядя Ваня», «Романс о влюбленных», — уже ранние фильмы Кончаловского стали брендами. В 1980 году, получив звание народного артиста РСФСР, он отправился покорять Америку. На фото — сцена из поставленного им там фильма «Танго и Кэш» (1989) с Сильвестром Сталлоне и Куртом Расселом в главных ролях.

  • Андрей Кончаловский: кино и жизнь

    Наблюдение Настасьи Кински

    Солдат возвращается с фронта в почти вымершую родную деревню, где встречает подругу детства. Для них быть вместе — единственный шанс выжить. Действие фильма «Возлюбленные Марии» (1984), поставленного по повести Андрея Платонова «Река Потудань», перенесено в США. Главную роль сыграла немецкая актриса Настасья Кински. По ее словам, на съемках ее поразила способность Кончаловского к сопереживанию.

  • Андрей Кончаловский: кино и жизнь

    Путешествие в никуда

    Они разные, но что-то их объединяет. Добродушный Гомер (Джеймс Белуши), психически неполноценный мужчина с сознанием ребенка, и его случайная знакомая Эдди (Вупи Голдберг), смертельно больная и озлобленная на весь мир женщина, колесят на стареньком автомобиле по дорогам Америки. За фильм «Гомер и Эдди» (1989) Андрей Кончаловский был удостоен гран-при Международного кинофестиваля в Сан-Себастьяне.

  • Андрей Кончаловский: кино и жизнь

    Международный режиссер

    У киномеханика Ивана Саньшина (Том Халс), работающего при Сталине (Александр Збруев), трагедия: его жена становится любовницей Берии, а потом кончает жизнь самоубийством. Иван сохраняет преданность режиму и лично Сталину. Такова фабула картины «Ближний круг» (1991), к производству которой Кончаловский привлек кинематографистов США, СССР и Италии. Его не зря называют международным режиссером.

  • Андрей Кончаловский: кино и жизнь

    Возвращение на родину

    В 1990-м Кончаловский возвращается из США на родину. Одна из работ, за которую он берется, — «Курочка Ряба» (1994), продолжение пролежавшей 20 лет на полке легендарной «Истории Аси Клячиной, которая любила, да не вышла замуж» (1967). Режиссер думал, что получится смешно. Но зрители назвали картину страшной. «Может быть, я уже привык к тому, что происходит в моей стране?» -развел руками режиссер.

  • Андрей Кончаловский: кино и жизнь

    О простых человеческих ценностях

    В 32 млн долларов обошелся снятый Кончаловским в США двухсерийный эпос «Одиссея» (1997). На тот момент это был самый дорогой американский телефильм. В нем участвовал целый каскад звезд — Джеральдин Чаплин, Грета Скакки, Изабелла Росселини. На фото — Арманд Ассанте (Одиссей) и Ванесса Уильямс (Калипсо). По словам мастера, в этой ленте он хотел напомнить о простых и вечных человеческих ценностях.

  • Андрей Кончаловский: кино и жизнь

    У каждого свое кино

    В удивительном проекте принял участие в 2007 году Андрей Кончаловский: специально для юбилейного 60-го Каннского кинофестиваля он снял короткометражку «В темноте». Она вошла в посвященный Федерико Феллини киноальманах «У каждого свое кино», объединивший 34 короткие киноновеллы лучших режиссеров из 25 стран. В числе участников были также немец Вим Вендерс и финн Аки Каурисмяки (на фото).

  • Андрей Кончаловский: кино и жизнь

    С семьей на премьере в Лос-Анджелесе

    «Свободными вариациями на тему Гофман-Чайковский» назвал Кончаловский свой фильм «Щелкунчик и Крысиный Король» (2010). Как утверждается на официальном сайте Кончаловского, над этой лентой он работал 40 лет и желал показать в ней атмосферу Вены 1920-х годов, делая акцент на тоталитарном государстве. На премьеру в Лос-Анджелес он приехал вместе с женой Юлией Высоцкой, дочерью Марией и сыном Петром.

  • Андрей Кончаловский: кино и жизнь

    На открытии памятника отцу

    На фото — Андрей Кончаловский с сыном Петром и младшим братом Никитой Михалковым на церемонии открытия памятника отцу Сергею Михалкову 28 мая 2014 года, куда прибыл также президент России Владимир Путин. При жизни отца Андрей называл его функционером и политиком от пера, разменивающим свой поэтический дар. Из чувства протеста он даже взял фамилию матери.

  • Андрей Кончаловский: кино и жизнь

    Про жизнь российской глубинки

    В 2014 году неутомимый Кончаловский выпускает на экраны очередной шедевр — фильм «Белые ночи почтальона Алексея Тряпицына», за который удостаивается «Серебряного льва» 71-го Венецианского кинофестиваля. Съемки картины, повествующей о жизни в глухой деревне, проходили в Архангельской области, а большинство ролей исполняли местные жители. Ленту хотели выдвинуть на «Оскар», но режиссер воспротивился.

  • Андрей Кончаловский: кино и жизнь

    Черно-белая реальность лагеря смерти

    Теме Холокоста посвящена драма Кончаловского «Рай» (2016). В главной роли — Юлия Высоцкая. Для участия в фильме приглашены и немецкие актеры — Кристиан Клаусс, Якоб Диль и Петер Курт (на фото). Режиссер посчитал кощунством передавать реальность концлагерей в цвете — и сделал фильм черно-белым. Его работа удостоена множества призов, в том числе, «Серебряного льва» 73-го Венецианского кинофестиваля.

  • Андрей Кончаловский: кино и жизнь

    Фильм «Дорогие товарищи!» (2020) — номинант на премию «Оскар»

    Картина «Дорогие товарищи!» (2020) включена в шорт-лист претендентов на премию «Оскар» как «лучший иностранный фильм». Черно-белая драма рассказывает о расстреле мирной демонстрации в Новочеркасске в 1962 году. Фильм уже получил приз на Венецианском кинофестивале и награду Национального совета кинокритиков США.

  • Андрей Кончаловский: кино и жизнь

    Формула его молодости

    А еще Кончаловский умеет кружить голову женщинам. У него были романы с Марианной Вертинской, Жанной Болотовой, Ириной Купченко, Натальей Андрейченко, Еленой Кореневой, Ширли Маклейн, Ким Харрис, Жюльет Бинош. Под венец с ним шли Ирина Кандат, Наталья Аринбасарова, Вивиан Годе, Ирина Мартынова, Юлия Высоцкая. Харизма, помноженная на талант, — вот формула его молодости.

    Автор: Наталия Королева


Sin (2019) | Андрей Кончаловский

ОБЗОРЫ

Воображаемый консерватор
Джозеф Фелан

«Действие фильма« Грех »происходит в период после завершения строительства потолка в Сикстинской капелле, а не на седовласого образа Микеланджело. клише одинокого гения-человеконенавистника скрывался в его студии. Этот эпизод карьеры артиста еще никогда не был рассказан так драматично и так убедительно ».

Los Angeles Daily News
Питер Ларсен

«Sin» стремится воссоздать ренессансный мир Микеланджело во всей его суровости и грязи, представляя художника человеком, движимым его земными желаниями и наполненный сомнением в божественности, которую он стремится достичь в своей работе. »

Разнообразие
Мануэль Бетанкур

« Прекрасно оформленный фильм Андрея Кончаловского о великом итальянском художнике пытается понять, как создавать божественные произведения в земных невзгодах … Живописная чувствительность видения Кончаловского присутствует повсюду. Наряду с его частым DP, Александром Симоновым, режиссер превращает каррарский карьер в видение возвышенного ».

LA Times
Роберт Абеле

«Кинематографичный биографический фильм Андрея Кончаловского о Микеланджело« Грех »показывает, как ветеран российского кинематографа решает загадку гения, что можно было бы назвать роскошной стойкостью»

National Review
Кайл Смит

«Богато иммерсивное исследование гениальности, рассказанное на итальянском языке 83-летним российским режиссером Андреем Кончаловским… помещает аудиторию как в жестокий и грязный мир Микеланджело, так и в его самоистязательный, проницательный ум. »

Гипераллергический
Пол Д’Агостино

« Кончаловский и его команда доставляют изумительные впечатления от просмотра… Здесь есть сцены невероятной красоты, от холмистых ландшафтов до «божественно» мраморных горных карьеров… И Многие из кинематографических элементов, от широких и широких перспектив до длинных дублей и декораций, тщательно проработанных, дышащих кадрами, напоминают о композиционном великолепии таких великих людей, как Микеланджело Антониони, Акира Куросава и Пьер Паоло Пазолини.»

New York Times
Бен Кенигсберг

« Суровая, требовательная сидеть, «Грех» … тем не менее, обладает упорной цельностью в исследовании конкурирующих сил покровительства и творческого вдохновения, с которыми Микеланджело столкнулся в 16 веке. ”

Slant Magazine
Пэт Браун

«Грех ярко выражает парадокс искусства Микеланджело… Фильм Андрея Кончаловского очаровывает созданием великого искусства в разгар социально-политических потрясений. »

Bloomberg
Джеймс Тарми

« По сути, новый фильм «ГРЕХ» — это грандиозный фильм о явно не гламурной логистике создания искусства ».

Screen International
Деметриос Матеу

«Ветеран, номинированный на« Оскар »режиссер Андрей Кончаловский великолепно снял шумный, бородавчатый портрет художника Микеланджело Син (Il Piccato) в возрасте 82 лет. , непостоянный режиссер не потерял способности удивлять … Опьяняющее понимание вдохновения художника … Постановка и кинематография вызывают в воображении одну интуитивно неотразимую перспективу за другой — будь то прекрасный пейзаж или римские и флорентийские улицы, которые обветшали и отвратительны … Сравнение стендов с КАРАВАДЖО Дерека Джармана как захватывающий портрет художника, борющегося за выживание.»

Глаз для пленки
Эмбер Уилкинсон

« В основе фильма — Альберто Тестони, который приводит Микеланджело к кипящей, изменчивой жизни, уравновешивая его стремительность вспышками мягкого сердца. Как говорит сам художник: «Я не могу контролировать себя. У меня нет чувства равновесия ». Вместо этого контроль полностью принадлежит Тестони и Кончаловскому, которые вместе вылепляют контуры жизни Микеланджело таким образом, что вы чувствуете, что можете почти протянуть руку и прикоснуться к ним.»

Андрей Кончаловский:« Я очень рад, что проиграл в Голливуде »| Фильм

В Москве ночь, и когда Андрей Кончаловский устраивается на диване в своей квартире, воздух наполняется неземным вой. Может ли это быть вопль какой-то русской банши, поднявшейся, чтобы вечно бродить по земле? Собственно, это протесты собаки Кончаловского, вест-хайленд-терьера, раздраженной тем, что ее не пускают в комнату. Когда он пробегает мимо, оказывается, что его зовут Круг — «как шампанское»; свидетельство того, что 83-летний Кончаловский не потерял вкуса к лучшему в жизни.

В наши дни Кончаловский оглядывается на кинематографическую карьеру, которая находится в самом начале своего третьего акта, а может быть, и четвертого, или даже пятого. Невероятно, но после десятилетия или двух в статусе старшего автора, когда фильмы, на которые он поставил свое имя, не пошли дальше зоны комфорта презентаций на кинофестивалях, он внезапно наблюдает за крупными наградами за свой последний фильм. Дорогие товарищи! представляет собой едкое, горькое исследование давно замалчиваемого эпизода советской истории — печально известной резни забастовщиков армией и КГБ в казачьем городе Новочеркасске в 1962 году.Хотя он чуть не попал в номинацию на Оскар за лучший международный фильм, дорогие товарищи! претендует на эквивалентную награду в Baftas, уже получив специальный приз жюри в Венеции.

Смывать кровь убитых забастовщиков с улиц после бойни в «Дорогие товарищи!» Фотография: Everett Collection Inc / Alamy

Прямо сейчас, сидя на своем московском диване, Кончаловский флегматичен по поводу своего внезапного возвращения к международному центру внимания, примерно через три десятилетия после его славной интерлюдии в Голливуде, в которой спродюсированы «Поезд-беглец», «Гомер и Эдди», а кульминацией стал фильм. бесцеремонный сброс из автомобиля Сильвестра Сталлоне «Танго и Кэш».«Я очень удивлен, что люди отзываются об этом фильме», — весело говорит он. «Я не думаю, что миру наплевать на то, что произошло даже 10 лет назад, не говоря уже о 50 лет назад. Сегодня жизнь движется так быстро. И, честно говоря, есть столько подозрений в том, что исходит из России. Я вполне реалистичен в этом ». Он также удивлен, по его словам, тем, что любой, особенно молодые люди, выросшие в Интернете, заинтересуется всем, что написано в черно-белом цвете. «Они думают, что это странно, не так ли?

«Конечно, — говорит он, — я понял, что в России это будет провокационно.Просоветские люди думают, что это антисоветский фильм, а либералы думают, что он просталинский. Скандал. Но это не политический фильм. Речь идет о психологическом насилии, а не о физическом насилии ».

Последние 10 лет я могу сказать, что снимаю фильм, чтобы положить его под кровать. И больше никто этого не увидит.

По правде говоря, Кончаловский мастерски выполнил реконструкцию и инсценировку убийств в Новочеркасске, которые, по общему мнению, были особенно позорным эпизодом в советской истории. По меньшей мере 26 безоружных демонстрантов погибли от рук правительственных войск; Был введен информационный запрет, который длился до распада Советского государства, и только в 1992 году было начато какое-либо официальное расследование. Его центральный персонаж — пылкий партийный аппаратчик, все еще тоскующий по сталинским годам, который рыщет по больницам, моргам и кладбищам после того, как ее дочь исчезает в хаосе. Хотя фильм черно-белый, повествование гораздо менее однозначно: Кончаловский называет его «двусмысленным и двойственным».Местные коммунистические чиновники то зловещие, то шутливые, военные разделяют симпатию и враждебность к забастовщикам, а оперативники КГБ производят впечатление одновременно ужасно злобных и — в одном конкретном случае — на самом деле довольно милых.

Хотя деликатно ступает на идеологическое минное поле, дорогие товарищи! до сих пор избегал такого рода порицания на официальном уровне, которое было нанесено последнему крупному международному успеху России — «Левиафану» Андрея Звягинцева, который в 2015 году был заколотлен политиками за явно негативное изображение мелкой бюрократии в стране. Как и в случае с более ранним фильмом «Ближний круг» о сталинском киномеханике, Кончаловский проницательно избегает отождествления с той или иной стороной живых политических проблем, связанных с национализмом, сталинизмом или просто ностальгией по коммунизму.

Владислав Комаров и Юлия Высоцкая в кадре из спектакля «Дорогие товарищи!» Фотография: Everett Collection Inc / Alamy

«Позвольте мне сказать вам, — говорит Кончаловский, — я очень хорошо знаю это общество, я жил в этом обществе. Он был очень пронизан страхом, некоторым страхом перед политкорректностью.Коммунистическая политкорректность. Люди в России критикуют меня и говорят, что я снимал для американского империалиста. Я сказал, вы ошибаетесь, это советский фильм. Я советский режиссер. Я советский. Я просто вложил в фильм все, что знал об этом ».

Тем не менее, Кончаловский равнодушен к угрозам со стороны правительства свободе творчества. «Если вы сделаете что-то, что вызовет скандал, министерство культуры не выдаст вам лицензию на выпуск. Но знаете, что такое лицензия, если вам наплевать на возврат денег? Вы можете просто выложить фильм онлайн.

Кончаловский родился в художественной аристократии, и ему, пожалуй, повезло, что он говорит с привилегированной позиции. Его отец был поэтом, написавшим слова для государственного гимна СССР, а его младший брат — националистически настроенный кинорежиссер Никита Михайлов; У самого Кончаловского (который получил свое рабочее имя от матери, тоже поэтессы) есть резюме, наполненное чередой грандиозных национальных культурных наград.

В любом случае, после возвращения в Россию из Голливуда в конце 80-х, Кончаловский действовал в значительной степени независимо от коммерческих соображений, полагаясь на богатых спонсоров для финансирования своей работы.«Я знаю, что у меня есть роскошь», — говорит он. «Я не молодой человек. Последние 10 лет я могу сказать, что снимаю фильм, чтобы положить его под кровать. И больше никто этого не увидит. К черту их всех. Я бы хотел снять фильм под кроватью, потому что хочу его увидеть. И это дает вам абсолютную свободу ».

Его нынешним сторонником является миллиардер Алишер Усманов, наиболее известный в Великобритании, возможно, благодаря его борьбе со Стэном Кроенке за футбольный клуб «Арсенал», но который сейчас снимается в своем третьем фильме с Кончаловским.«Я разговариваю со многими финансистами и говорю им, что вы должны быть готовы к тому, что потеряете все свои деньги, которые вы инвестируете. Они всегда говорят: спасибо большое, мы хотели бы посмотреть этот фильм, но мы не хотим участвовать. Но Усманов — другой человек. Я говорю ему, ты не вернешь свои деньги. Он застыл на несколько секунд, а затем говорит: черт с тобой, пошли ».

У меня был запретный фильм, у Тарковского тоже был — Андрей Рублев — и мы стали в Москве вроде знаменитостей

К тому же Кончаловский имел дело с цензурой, когда был ярким молодым талантом в годы славы советского кино.Второй фильм Кончаловского — документальный колхозный романс «Асиное счастье», написавший в соавторстве сценарии для двух первых полнометражных фильмов своего однокурсника по киношколе Андрея Тарковского («Иваново детство» и «Андрей Рублев»), вызвал гнев властей и был внезапно снят с производства. в 1966 году. (В конце концов, он снова появился в 1987 году после личного вмешательства президента Горбачева.)

«Конечно, когда мой фильм был запрещен, я стал для интеллектуалов своего рода героем, диссидентом. У меня был запрещенный фильм, у Тарковского тоже был, Андрей Рублев, и мы стали в Москве своего рода знаменитостями.Но знаете, я обжег пальцы, поэтому решил снимать классические, литературные фильмы, Чехова и Тургенева. Я не хотел связываться с цензурой «.

В начале 80-х он отправился в зарубежное приключение: сначала в Париже, затем в Лос-Анджелесе. Он сделал себе имя в Америке в 1985 году с Runaway Train, по сценарию, который Акира Куросава пытался, но безуспешно. Но, по его словам, время, проведенное в США, показало ему, что свобода здесь тоже не обязательно. «В тот момент, когда вы продаете историю, кто-то наблюдает, как вы ее рассказываете.Как режиссер в Голливуде вы начинаете думать, как сделать историю коммерческой, а затем становитесь цензором своего собственного творения ». Он вспоминает свое увольнение из Tango & Cash в 1989 году и возвращение в Россию несколько лет спустя. «Я попал в монстра голливудской системы. Продюсер спросил меня, почему бы не двигать камеру. Знаете, раньше меня об этом не спрашивали — я думаю, что это важно, чтобы решение решал режиссер. И я говорю, потому что мне не хотелось двигать камеру. Затем он сказал, что вы должны перемещать камеру при каждом кадре.Это было началом конца ».

Его время почти истекло, Кончаловский ненадолго прерывает чокнутый коктейль со своей женой, Юлией Высоцкой, которая, как оказалось, сидела прямо вне поля зрения. Они женаты с 1998 года, и она снялась в пяти его фильмах, включая, конечно же, «Дорогие товарищи!» В главной роли, на ее лице застыла маска ужаса и паники. Возможно, будет нетрудно предположить, что их сотрудничество стало ключом к возрождению Кончаловского; он говорит, что, увидев, как она играет Антигону в спектакле «Эдип в Колоне», который он поставил в 2014 году, он дал ему ключ к осмыслению «Дорогие товарищи»! как классическая трагедия.

Сейчас, сидя на диване в Москве, Кончаловский кажется довольным. «Мне пришлось вернуться в Россию не потому, что я хотел вернуться. Но я думаю, что очень рад, что потерпел неудачу в Голливуде ».

Уважаемые товарищи! доступен в домашнем кинотеатре Curzon.

Петр Кончаловский Проверка подлинности и художественная оценка произведений искусства

Получите Сертификат подлинности вашей картины Кончаловского (COA) для вашего рисунка Кончаловского.

Для всех ваших работ Кончаловского вам понадобится Сертификат подлинности (COA), чтобы продать, застраховать или пожертвовать для налогового вычета.

Получить сертификат подлинности Кончаловского очень просто. Просто пришлите нам фотографии и размеры и расскажите, что вы знаете о происхождении или истории вашей картины или рисунка Кончаловского.

Если вы хотите продать свою картину или рисунок Кончаловского, воспользуйтесь нашими услугами по продаже. Мы предлагаем помощь Кончаловскому при продаже, консультации по продаже, частную продажу по договору и полное брокерское обслуживание.

Мы производим аутентификацию Кончаловского и выдаем сертификаты подлинности с 2002 года.Мы признанные кончаловские эксперты и дипломированные оценщики Кончаловского. Мы оформляем сертификаты и экспертизу на все работы Кончаловского.

Наши картины и рисунки Кончаловского признаны и уважаемы во всем мире.

Каждый сертификат подлинности подкреплен отчетами об углубленном исследовании и анализе.

Сертификаты подлинности Кончаловского, которые мы выдаем, основаны на основательных, надежных и полных ссылках исследованиях произведений искусства, исследованиях аутентификации, аналитической работе и криминалистических исследованиях.

Мы готовы изучить вашу картину или рисунок Кончаловского в любой точке мира.

Обычно вы получаете свои сертификаты подлинности и отчет об аутентификации в течение двух недель. Некоторые сложные дела с трудными для исследования картинами или рисунками Кончаловского занимают больше времени.

В число наших клиентов входят кончаловские коллекторы, инвесторы, налоговые органы, страховые консультанты, оценщики, оценщики, аукционисты, федеральные агентства и многие юридические фирмы.

Выполняем аутентификацию произведений искусства Петра Кончаловского, экспертизу, сертификаты подлинности (COA), анализ, исследования, научные испытания, полную художественную аутентификацию. Поможем продать вашего Петра Кончаловского или продадим вам.

Автопортрет 1910

Петр Кончаловский — русский художник, член бубнового валета. Петр родился 21 февраля 1876 года в селе Славянка Харьковской губернии (ныне Украина).Его отец был художественным издателем. В 1889 году Кончаловские переехали в Москву, и их дом стал частью московской художественной сцены 1890-х годов. В их дом часто бывали Валентин Серов, Михаил Врубель, Василий Суриков. Позже Петр женился на дочери Василия Сурикова, который всегда хвалил искусство своего зятя.

Толстой в гостях у художника

В гимназические годы Кончаловский посещал классы Московского художественного училища. В 1896-1898 годах он ездил в Париж и учился в Академии Джульетты.В 1899 году он вернулся в Россию и поступил в Императорскую Академию художеств в Санкт-Петербурге, которую окончил в 1907 году. В Академии он учился у Савинского, Залемана и Ковалевского. С 1909 года неоднократно выставлялся, участвуя в «Золотом руне», «Братстве», «Мир искусства», «Новом обществе художников». Он был одним из основателей общества «Бубновый валет» в 1909 году. С 1918 года преподавал искусство. В 1922 году состоялась его первая персональная выставка в Третьяковской галерее.

Висарова 1917

В тот период он в основном рисовал натюрморты и пейзажи.На его картины — как и на все другие Бриллиантовые валеты — сильное влияние оказал Поль Сезанн. Позже он начал писать портреты (часто парадные портреты), которые считались образцами стиля соцреализма.

Всеволод Мейерхольд

Натюрморт 1919

Все еще хотите узнать о русской живописи начала 20 века в вашей семейной коллекции? Свяжитесь с нами … это мог быть Петр Кончаловский.

Андрей Кончаловский — Корни и раритеты человека двух миров | The Independent

Кинорежиссер Андрей Кончаловский, чья карьера отмечается в этом месяце в лондонском Барбакане, недавно пригласил неожиданного гостя на выставку картин своего деда Петра Кончаловского в Москве. В последний день работы выставки гостем был премьер-министр России Владимир Путин. Приглашение Путину отправил брат Кончаловского, оскароносный режиссер Никита Михалков.Когда премьер-министр наконец согласился, Кончаловский почувствовал, что ему тоже нужно быть там. В конце концов, он председатель Фонда Петра Кончаловского и больше знаток дела отца, чем брат.

Таким образом, Кончаловский оказался в маловероятном положении, когда бродил по Третьяковской галерее и обсуждал с Путиным связи своего деда с Пикассо и Сезанна. Он описывает премьер-министра как «проницательного» и умного.

Кончаловский наиболее известен на Западе своими голливудскими фильмами, такими как «Поезд-беглец» с Джоном Войтом в главной роли, «Танго и Кэш» с Сильвестром Сталлоне и Куртом Расселом, но он также имеет безупречную репутацию в российском истеблишменте.Его отец Сергей Михалков (1913–2009) написал гимн страны и был награжден Путиным орденом «За заслуги перед Отечеством 2 степени» в 2003 году. Он очень дальний родственник Льву Толстому. Это не значит, что он горячо верит в новую Россию. Спросите его о заключенном в тюрьму российском олигархе Михаиле Ходорковском, который недавно получил новый 14-летний срок за хищение и отмывание денег, и Кончаловский заявляет, что олигарх «не должен сидеть в тюрьме», добавляя, что, если Ходорковский находится за решеткой, есть и другие, кто должен быть там с ним.

Свои мнения о последних событиях в России он ссылается на свои статьи для сайта openDemocracy. В «Россия: Страна мафии», написанной в ответ на убийства гангстерами в ноябре прошлого года 12 человек в казачьей станице Кущевской, он утверждает, что Россия «общество без настоящих граждан, без понимания личной ответственности перед своей страной; общество, в котором преобладает крестьянское сознание, где лояльность ограничивается царством семьи и где все, что находится за пределами семейного круга, рассматривается как в некотором роде враждебное, не может иметь закона.»

Российский режиссер также объясняет, что его мировоззрение противоположно мировоззрению его столь же знаменитого брата, Никиты Михалкова, который является националистом, консерватором и недавно опубликовал политический манифест из 10 000 слов» Просвещенный консерватизм «, призывающий к сильному руководству для руководства. Россия на «особом пути».

Кончаловский, который изначально планировал стать пианистом до встречи с режиссером Андреем Тарковским (с которым он написал сценарий Андрея Рублева) и вместо этого обратился к кино, явно неоднозначно относится к своему привилегированному воспитанию.«Знаете, чего бы я ни достиг в своей жизни, всегда считалось, что мой отец помогал мне. Это был простой способ объяснить все, что я делал». Он добавляет, что «интеллигенция не любит нашу семью».

Похоже, что враждебность к режиссеру и его брату все еще существует в определенных кругах как на Востоке, так и на Западе. За последний год и Кончаловский, и Михалков выпустили высокобюджетные фильмы, которые по разным причинам провалились. Утомленные солнцем 2, продолжение Михалкова за 55 миллионов долларов его оскароносного фильма 1994 года, было раскритиковано российскими критиками после его выхода в прошлом году и просело в прокате.Воодушевляющий военный фильм в духе «Иди и смотри» Элема Климова (1985) пострадал от зрителей и критиков, потому что его режиссер считался слишком близким к Путину и российскому руководству.

Трехмерная версия «Щелкунчика» Кончаловского с Эль Фаннинг и Джоном Туртурро в главных ролях вышла в США перед Рождеством и вызвала еще большую резкую критику со стороны американских критиков. «Фильм стоил 90 миллионов долларов и еще не собрал 300 000 долларов по всему миру, что делает его, пожалуй, самым большим провалом за все время», — предположила The Huffington Post.Кончаловский признает, что он был «поражен ядом» в обзорах, особенно в обзоре Роджера Эберта, который казался потрясенным тем, что крысы носили «фашистскую униформу» и что в фильме, предназначенном для детей, упоминается Холокост. «Щелкунчик в 3D — один из тех редких праздничных фильмов, из-за которых дети могут кричать под сиденьями», — написал он. Режиссер утверждает, что эти критики не осознавали, что оригинальный рассказ Э. Т. Хоффмана «Щелкунчик и мышиный король» сам по себе был мрачным — они больше привыкли к музыке Чайковского, чем к исходному материалу.

Это не первый раз, когда Кончаловский становится свидетелем нападения на один из его фильмов. Вторая его картина, «Асиное счастье» (1966), вызвала столь же резкий отклик, на этот раз со стороны самих советских властей. Его грехом в их глазах было то, что он изображал жизнь в колхозе реалистично, а не пропагандистски. Только трое из актеров были профессионалами. Остальные были настоящими крестьянами. Это была, как поясняется в начальных титрах, «история Аси Клячиной, которая любила мужчину, но не вышла за него замуж.«Фильм не был откровенно политическим. Однако Кончаловский не просто показал счастливых рабочих, возделывающих поля. Он коснулся чаяний своих главных героев и дал понять, насколько несчастными часто бывают их жизни. Есть ссылки на войну во Вьетнаме. В одной из сцен бывший узник ГУЛАГа рассказывает о своем возвращении на родину и о своем чреватом воссоединении с женой. Прекрасно снятый в черно-белом цвете, фильм обладает спонтанностью и лиризмом, которых вы не ожидаете найти в советском фильме. колхоз.

Доступ к неограниченному потоковому воспроизведению фильмов и телешоу с помощью Amazon Prime Video Зарегистрируйтесь сейчас на 30-дневную бесплатную пробную версию

Зарегистрируйтесь

Цензоры заставили его «вырезать и вырезать» счастье Аси. Тем не менее, фильм положили на полку и правильно показали только в эпоху гласности в конце 1980-х. Бывший президент Михаил Горбачев назвал его одним из своих любимых.

Кончаловский, переехавший в США в 1980 году, имеет опыт работы с цензорами советской эпохи и работы в системе Голливуда.В обоих местах у него были ожесточенные бои. «В государстве идеологической цензуры вы знаете, чего нельзя трогать, а остальное полностью зависит от вас. Вы можете обмануть государство до тех пор, пока не будет снят фильм. Это означает, что фильм снят, а затем его, возможно, запретят, но вы сделай это!» О различиях между работой в двух кинокультурах он говорит: «Скажем так: некоторых продюсеров гораздо сложнее обмануть, чем государство».

Он указывает, что от Микеланджело до Толстого то, что мы считаем шедеврами, часто создавалось на заднем фоне цензуры.«Лично я считаю, что зрители творит шедевры, а не свободу».

Ясно одно: не многие из фильмов, которые Кончаловский снял на Западе, могут сравниться по тонкости и артистичности с «Счастьем Аси» или его блестящей экранизацией «Дяди Вани» 1970 года. Последний фильм, показываемый в сезоне «Барбакан», зрелищен, но в то же время кинематографичен, полон длинных треков и медленных поворотов. «После того, как я снял« Дядю Ваню », я понял, что могу снимать фильм в любом ограниченном пространстве, даже в лифте», — пошутил режиссер.«Достаточно проанализировать бесконечность человеческой души».

В Ване Кончаловский оттачивает лица не говорящих актеров, а тех, кто слушает. Регистрируется каждое выражение и жест. Чувство романтического стремления персонажей и их разочарование в том направлении, в котором их повела жизнь, всегда очевидно.

«Наверное, лучший фильм Чехова, который я когда-либо видел», — написал Винсент Кэнби в The New York Times, назвав фильм «чрезвычайно изящным, прекрасно поставленным спектаклем.«Вуди Аллен сказал, что не думал, что« может быть более совершенная рендеринг пьесы ».

Такие отзывы резко контрастируют с той критикой, которая была нанесена Кончаловскому с момента выхода« Щелкунчика ». Режиссеры Барбакана не является исчерпывающим, но он намекает на размах и артистизм режиссера, чьи лучшие русские работы вряд ли можно увидеть на Западе.

«Кончаловский: режиссерская перспектива», Barbican Center, London EC2 (020 7638 8891) до 30 января

Удвоение: лучшее от Кончаловского

Танго и наличные (1989)

Сообщается, что Кончаловскому было трудно руководить этим приятным фильмом, в котором снимались Сильвестр Сталлоне и Курт Рассел.Это жанровая игра, миры, удаленные из «Андрея Рублева», написанного Кончаловским в соавторстве с Тарковским, и «Асиного счастья». Тем не менее, что касается дрянных боевиков, они также очень занимательны и подчеркивают адаптируемость режиссера. Он мог пробежать весь спектр от советского реализма до мускулистых звезд Голливуда.

Счастье Аси (1966)

Действие самого известного российского фильма Кончаловского происходит в колхозе. Его юмор и лиризм опровергают идею, что это пропаганда, и во многом объясняют, почему советские власти были так недовольны этим.Середина-конец 1960-х были эпохой новой волны в европейском кино. «Счастье Аси» — российский аналог не менее личным фильмам чешских режиссеров, таких как Милош Форман и Иржи Менцель; и, действительно, Кеном Лоучем в Великобритании.

Поезд-беглец (1985)

Первоклассный боевик с неослабевающим повествовательным движением, фильм Кончаловского основан на сценарии Акиры Куросавы. Джон Войт играет заключенного в неконтролируемом поезде. Режиссер не только делает упор на скорость, опасность и зрелищность, но и уделяет внимание психологии.Это изучение персонажа, а также поездка на белом фоне.

Дядя Ваня (1971)

У англичан ужасная склонность выставлять великую пьесу Чехова похожей на комедию в эдвардианской гостиной. В этой образцовой российской адаптации нет ничего особенного или измененного. Кончаловский оттачивает упадок и недовольство русских персонажей в их загородной усадьбе. Они культурны и искушены, но их чувство разочарования в своей жизни и предчувствие будущего всегда очень очевидно.

Андрей Кончаловский говорит о раздвоении мнений в России своей премией «Дорогие товарищи!».

| Возможности

Андрею Кончаловскому было около 20 лет во время резни в Новочеркасске в июне 1962 года — инцидента, который он разыгрывает в Дорогие товарищи! , номинированный на премию «Оскар» за фильм России. Это был момент, когда КГБ открыл огонь по безоружным демонстрантам у завода в Новочеркасске, столице Донского казачьего округа на западе страны.Сообщается, что 26 демонстрантов были убиты, а многие другие получили ранения.

«Никакой памяти, потому что это было полное отключение [новостей]», — говорит 83-летний российский режиссер о своих воспоминаниях об инциденте. Это был также год «Иваново детство» — первая полнометражная картина Андрея Тарковского, соавтором которой выступил Кончаловский. Он работал с Тарковским и ничего не знал о резне, о которой не сообщалось в советских СМИ. «Мы кое-что слышали», — вспоминает он.«Ходили слухи, что там забастовка, и некоторые люди стреляли, но на меня это никак не повлияло».

Подробно о резне режиссер узнал только при расследованиях 1990-х годов. «Я подумал, что это очень сложная и интересная история», — говорит Кончаловский, который впервые задумал снять фильм о резне 20 лет назад, но «забыл об этом», поскольку работал над другими проектами. Однако он передумал, когда поставил свою жену Юлию Высоцкую на сцену в роли трагической греческой героини Антигоны в «Эдипе в Колоне ».

«Я смотрел на нее и думал:« Она действительно трагическая актриса ». Эти две идеи, Юлия как трагическая актриса и события в Новочеркасске, сошлись воедино». Помогло то, что сама Высоцкая приехала из города.

«Я люблю рационализировать, когда учу своих студентов, но когда я начинаю снимать фильм, это в основном какое-то увлечение», — размышляет режиссер об импульсивном и «эмоциональном» способе, которым он выбирает кинопроекты.

Уважаемые товарищи! (продается на международном уровне через Films Boutique) выпущен в США компанией Neon, которая год назад получила заметные награды с моделью Parasite Бон Джун Хо. Однако Кончаловский по-прежнему осторожно оценивает свои перспективы получения «Оскаровой славы».

«Вы знаете, когда я снимался в американских фильмах, я был одержим Оскаром. Для меня было очень важно получить «Оскар», особенно когда была номинирована «Поезд-беглец » [в 1986 году], потому что «Оскар» дает возможность снять следующий фильм », — размышляет он. «Но на самом деле сегодня очень приятно быть номинированным… [но] в этом фильме есть определенные, очень советские темы, очень чуждые для Академии».

Проверка лояльности

Уважаемые товарищи! показывает советский образ жизни, который пережила Людмила (Высоцкая), преданный член местной коммунистической партии, которая постепенно начинает видеть трещины в дивном новом мире, который был построен в Советском Союзе.

«Советские люди, особенно это поколение 1920-х годов рождения, прошедшее войну и пережившее в своей жизни множество очень жестоких событий, у них все еще была такая стойкая почти слепота», — говорит режиссер, размышляя об их лояльности к Коммунистическая партия. «На самом деле, чтобы быть коммунистом, ты должен быть романтиком или фанатиком… или сукиным сыном!»

Вера Людмилы в систему проверена тем, что происходит на заводе, и неопределенной судьбой ее взрослой дочери, которая участвует в забастовке и исчезает во время протестов.

Кончаловский происходит из знатных и ярких людей. Его предки были аристократами. Некоторые были имперскими офицерами. Остальные были художниками. Одна часть семьи осталась в России после революции, и его отец, автор Сергей Михалков, написал тексты для советского государственного гимна. Его дед по материнской линии Петр Кончаловский (1876–1956) был одним из ведущих русских художников ХХ века. Его брат Никита Михалков — режиссер получившего в 1995 году премию «Оскар» Burnt By The Sun .Тем не менее, у его родственников была борьба с властями.

«Мне и моему брату было намного легче, потому что это было после смерти Сталина. Это была оттепель, новая эра », — говорит он. «Когда я начинал снимать фильмы с Тарковским, это была совершенно другая эпоха и другие условия, чем для [Сергея] Эйзенштейна, который должен был показать все свои фильмы Сталину и услышать его замечания. Мы были в менее строгом обществе ».

Позже

Кончаловский отправился в Голливуд и снял такие фильмы, как Поезд-беглец с Джоном Войтом и Эриком Робертсом и Tango & Cash (1989) с Сильвестром Сталлоне и Куртом Расселом.Однако он никогда не забывал свои корни. «В глубине души я очень советский человек», — заявляет он. «Советская жизнь мне дорога … и абсолютно ненавистна!»

Это парадокс, о котором говорится в фильме. Многие жители Запада обратят внимание на Дорогие товарищи! как нападение на жестокость советской эпохи, насилие и происки КГБ. Кончаловский не так считает; его взгляд на советскую жизнь более тонкий.

«Я никогда не был пленником. Я никогда не подвергался преследованиям. Конечно, для тех, кто попал в концлагеря, не говоря уже о расстрелянных, все было иначе », — признает директор.Возможно, были репрессии и цензура, но он вырос в «атмосфере» искусства. «Я жил в среде, где я мог говорить и слушать Прокофьева, великого композитора, который был другом моего деда… в каком-то смысле мне очень повезло.

«Не только в этом фильме, но и в двух предыдущих моих фильмах я начал чувствовать, что жизнь очень двойственна. Нет абсолютного зла, абсолютного добра и абсолютной невинности ». Кончаловский согласен, что фильм не может не вызвать разногласий в России.«Это будет воспринято некоторыми частями аудитории с открытым сердцем. Другая часть плюнет на меня и скажет, что я предал советские идеалы. Но я им говорю: «Ребята, я такой же советский, как и вы. Я более советский, чем вы, потому что я стар и пережил [это]. Я любил это и ненавидел ».

Уважаемые товарищи! был произведен магнатом узбекского происхождения Алишером Усмоновым, известным футбольным фанатам в Великобритании еще в то время, когда он был крупным акционером ФК «Арсенал». Кончаловский хвалит бизнесмена, сравнивая его с меценатом в стиле Медичи.«Усмонов отличается от других российских богатых людей», — настаивает режиссер, отделяя своего продюсера от олигархов, которые приобрели богатство в 1990-е годы «посредством незаконных сделок с государством».

А на Высоцкой, с которой он работал несколько раз, Кончаловский говорит: «Мы очень, очень синхронны во многих вещах, и я старше ее на 36 лет. Я никогда не работала с актрисой с такой интуицией, как Джулия ».

Уважаемые товарищи! запечатлел жестокий момент в советской истории, но он заканчивается на искупительной ноте.«Жизнь и искусство разные. Искусство — это большая ложь, которая помогает нам понять правду жизни », — говорит Кончаловский, объясняя последний взрыв оптимизма в фильме. «Человек очень благодарен тому, кто дает ему надежду. Я хочу дать надежду. Я хочу чуда … чудо — это то, что нам нужно как иррациональный мотив для веры. В тот момент, когда у нас нет никаких убеждений, у нас нет сил жить ».

Разобравшись в советской бойне в Новочеркасске, Кончаловский углубляется в историю России в своем следующем, еще более амбициозном проекте — сериале, в котором будет рассказано об истоках революции 1917 года.Рабочее название — «Герои и ублюдки русской революции».

В драме будет более 60 главных героев, от Ленина до Распутина и всех остальных. «Это безумная карусель», — говорит он.

История кино. Андрей Михалков Кончаловский: биография, фильмография, отзывы, рейтинги

Андрей Кончаловский (Россия, 1937), брат Никита Михалков, дебютировал в эпоху и в стиле соцреализма с Первый Учитель / Первый Учитель (1964) и особенно История Аси Клячиной / История Аси Клячиной (1967), смесь документального фильма и художественной литературы, которая была выпущена только в 1987 году после переделывается несколько раз в угоду (зря) цензорам.Абсолютный реализм и грубый язык фильма делают его близким родственником Итальянский неореализм и кино-верит. Снятый в черно-белых тонах и сыгранный непрофессиональными актерами, он явно стремится быть максимально реалистичным, с минимальными эмоциями или без них (кроме финала). Соцреализм вовсе не был реалистическим: он мифологизировал утопическое социалистическое общество, тогда как Кончаловский изображает деревенскую жизнь такой, какая она есть. И это не так чем гордиться: персонажи — антигерои, живущие несчастной, пьяной, а иногда и жестокой жизнью.Социалистический реализм изображал фермеров и рабочих, увлеченных строительством социализма. В этом фильме вместо этого персонажи почти не обращают внимания. к официальным государственным новостям, которые передаются по радио или социалистическая пропагандистская музыка (но с удовольствием подпеваю народным песням, даже цыганским песням). Обычная жизнь разочарована социалистическими идеалами. Среди главных героев фильма примечательны женщины. Колхозницы относятся к работе серьезнее, чем мужчины.Мужчины склонны напиваться, лениться и тратить время на других мужчин, тогда как женщины много работают весь день, даже когда они одиноки и им приходится растить детей. Ребенок лежит в траве, глядя в небо. Сильная женщина ищет сына Мишанку. В колхоз заходит мужчина Саша (Чиркунов) с двумя чемоданами. Он в отпуске. Он навещает Асю (играет профессиональная актриса), которая не ответила на его письмо в на что он сказал ей, что получил квартиру и даже стиральную машину.Он снова делает предложение Асе, пока она усердно работает на кухне. Она беременна и хромает (предположительно, инвалид). Мы слышим стрельбу из танков из военного городка неподалеку. Сильная женщина смотрит через поля в том направлении. Наконец она находит своего мальчика Мишанку, который заснул в траве. Мужчины сплетничают, что Ася отвергла Костю цыганку и забеременела, но, похоже, никто не знает, кто отец. Далее мы видим Ася, на этот раз счастливая и расслабленная, в машине с шофером. Степа: он отец ребенка.Она хочет, чтобы он женился на ней, но он находит отговорки. Во время перерыва в полях, Прохор рассказывает другому мужчине историю женщины, которую он любил во время войны. Она была ранена, ее увезли на грузовике, и он ее потерял. Его история его топит летящий над ними истребитель, но он продолжает это своим собственным травмы на мине: потерял палец. Выпущен инвалидом, отслеживал она на ферме, но его друг уходит на работу, и мы не слышим конца рассказа.Рабочие с музыкой отмечают приезд грузовика с зерном, и вместе едят в полях, поют народные песни. В кафе соседнего городка горбатый начальник фермы Коля рассказывает другу свою историю любви, которая, опять же, не заканчивается: он влюбился в нее во время войны и любит до сих пор. . Другой мужчина за тем же столом, пожилой мужчина, Федор, рассказывает историю о том, как он вернулся домой после восьми лет тюрьмы (завуалированная ссылка на сталинские лагеря), а мы видим пейзаж, покрытый снегом.Его жена Нюра встретила его плохими новостями: семья голодала. Но тогда старик говорит, что смотрит в будущее с оптимизмом и хвалит русский дух с патриотические слова. Коля и Саша смотрят вниз, явно не так оптимистично, как он. На улице висит внук Федора Женя: он сирота, но получает отцовскую пенсию и ходит в интернат. И Саша хочет его усыновить. Саша навещает беременную Асю, и мы узнаем, что она живет с ее прабабушка, бабушка, мать и племянница: мужчин в семья (и она отмечает, что «пьяниц нет»). Есть четыре поколения женщин. Она показывает ему фотографии мужчин семьи, все они мертвы. Саша хватает гитару и начинает ей играть и петь. Но она уходит равнодушная, и он разбивает гитару об пол. Затем он ищет ее и пытается изнасиловать. Мальчик Женя видит это из окна и вбегает, чтобы ее защищать. Саша гонится за ним на улицу, а Ася просто смеется, забавляясь, вместо того, чтобы быть напуганным. Коля застает Мишанку за чтением газеты и сообщает ему, что США убивают детей во Вьетнаме.Тут Коля понимает, что Мишанка испортил какие-то документы, и Мишанка со смехом убегает. Девушка Катя флиртует с молодым человеком: он показывает ей, что может ходить по канату: собирается поступать в цирковое училище, но она недовольна новостью. Саша покупает Асе подарок на день рождения: пару дорогих туфель на каблуках. Все женщины перестают работать и спешат полюбоваться туфлями, но Коля отправляет все вернулись к работе. Начинается сильный дождь, и мужчины укрываются в одном доме.Саша начинает спорить со Степой и выгоняет его под дождь. Степа хватает Ася, заставляет ее надеть туфли на каблуках и следовать за ним. под дождем, а затем кричит на нее за то, что она принимает подарки от других мужчин. (Но он никогда не делал ей предложения). Саша говорит сироте Жене, что хочет, чтобы он приехал жить с ним, в уютном доме с современной мебелью, но Женя ему не верит и начинает убегать, а танки проезжают мимо на учениях.Слава, молодой человек, ходит в школу в большом городе, и Асе грустно его видеть, и Саша предлагает поехать с ним. Перед отъездом Саша делает еще раз предложение Асе на глазах у Степы. Степа предлагает ей согласиться, но Ася говорит Саше, что не любит его. и просит его простить ее. Она не только отвергает мужчину, который искренне любит ее (несмотря на ее инвалидность и ее беременность), но и комфортная жизнь в современной городской квартире. Когда двое мужчин уходят, Ася пытается покончить с собой, зарываясь в сундук на чердаке, но мама вовремя находит ее.Умирает дедушка Мишанки, и деревня собирается на похороны. Однажды ночью Степа и Ася едут на его грузовике, когда она начинает давать рождение. Степа хочет бросить Асю в канаву, где она упала, но потом возвращается и помогает ей родить ребенка, который также является его ребенком. Сейчас утро. Он останавливает военный грузовик с солдатами, которые ему помогают. отнести Асю в город, пока он держит младенца на руках. Она зовет его Сережа. Степа сейчас хотел бы на ней жениться, но она отвергает и его тоже из гордости: она сама воспитывает ребенка.
Концовка сбивает с толку, но похоже, что их переносят в другой ферма. Вождь Коля говорит, что им нужно покинуть старую ферму со всеми ее воспоминаниями. Параллельно молодые люди призываются в армию (непонятно почему). На ферму едут два грузовика, в одном полно цыган. Помогают местным сбрасывать уродливое и запущенное общежитие в овраг, с ожиданием, что их ждет лучший. Местные жители радостно танцуют под музыку цыган.Ася, в частности, поет о своей недавно обретенной свободе, несмотря на Степа ее целует. В последней сцене она убегает одна, а остальные продолжают танцевать.

Затем Кончаловский обращается к литературным обработкам: сначала к пьесе Ивана Тургенева. Дворянское гнездо / Дворянский дом (1969), а затем — два известных русских литературных произведения Чехова Дядя Ваня / Дядя Ваня (1970). сентиментальным музыкальным фильмом Romans o Vijlublennych / A Lover’s Romance (1974), под влиянием Феллини и французский новый неопределенный.

Сибириада (1979) — колоссальная мелодрама, которая тянется на несколько поколений, огромная фреска советской цивилизации. В первый час (о жизни в начало 20 века) кинематограф часто бывает больше впечатляет, чем рассказ. Что касается сюжета, то самая интересная ветка — это та, в которой сделать с дорогой в никуда, которую хотел построить старый сумасшедший, и это оказалось экзистенциальной миссией как для его сына, так и для его внук; но то болото, что впереди, проклято.Болото, три раз больше, чем Франция, стать настоящим главным героем фильма, хотя редко можно увидеть, до самого конца, когда раскрывается настоящий главный герой: деревенское кладбище.

Фильм открывается взрывом нефтяной вышки и старик, который смотрит на фотографии прошлого, вывешенные на стене. Действие первой части разворачивается в начале 20 века. Одеяла от снежной бури деревня в сельской местности Сибири. Ребенок, Коля, ссорится с другим дети: он украл их пельмени.Он дружит с беглый каторжник Родион, революционер, и говорит ему, что ворует, потому что Соломины богаты. Коля же остался дома один после того, как его мать утонул, и его отец отправился строить дорогу в лесу. Единственная компания Коли — сумасшедшая молодая женщина, которую они нашли в лесу. Она просто болтается, но бесполезна. Старый идиот Тед приходит просить милостыню. Коля поясняет, что старик — легкая жертва соломинской жадности. Прикидываясь анархистом, вооруженным бомбой, беглый каторжник помогает сумасшедший старик забрать шкуры у заносчивого соломинского торговца кто его обманул.Коля-ребенок бежит в лес рассказывать отцу Афоне. Его отец рубит деревья построили себе дорогу и только что поймал рысь. Афоня не знает, куда пойдет его дорога. Он просто срубает деревья наугад направление. Злая девочка Настя ловит Колю на воровстве и заставляет его голым бегать по хорошо в снегу, затем бросает свою одежду свирепой сторожевой собаке. Коля очень хочет последовать за Родионом в город, чтобы самому стать анархистом. Родион строит плот с парусом, который скользит по ледяному озеру.Полиция находит Родиона в избе Коли, но он вытаскивает бомбу и рассказывает Коля готовит ледокол. Тем не менее, бомба не срабатывает, Родион попадает в плен, ледяная лодка сгорает. Соломины и Коля тщетно пытаются заставить кого-нибудь помочь Родиону. Документальные кадры показывают, что революция началась.

Настя сейчас сильная молодая женщина, вооруженная винтовкой. Коля больше не хочет работать на отца: дорога в никуда это бессмысленный проект.Соломины слышат о революции, когда двое из них молодые возвращаются ранеными: бедняки берут верх. Настя ходит в лес всякий раз, когда хочет познакомиться со своим возлюбленным Колей. Она жаждет секса с Колей, но делает ошибку, рассказывая ему о революция. Его отец все еще рубит деревья, но Коля радуется, что революция началась. Значит, скоро наверху окажутся такие бедняги, как он, а не Соломины. больше. Она, обиженная, просто идет к полю, где ее бедняга Фил. работает и целует его.Афоня устает и, напившись, засыпает на дороге: умирает и его лицо вскоре покрывается муравьями. Коля пытается помешать Насте свадьбу, но Соломины его избивают и бросить его в реку. Позже она отказывает Филу, но он насилует ее в сарае. Настя убегает и находит Колю в реке.

Документальные кадры показывают, что Ленин умер. Коля, уже постарше, возвращается в деревню с более молодым товарищем, который на самом деле его сын Алексей.Когда жители села стреляют в него, он жалуется, что они промахнулись: они недостаточно хорошо тренируются. Затем он стучит в ворота, и пожилые жители деревни, наконец, открываются. узнав в нем молодого человека, которого они исключили годами ранее. Он познакомил Алексея с отцом Насти и грубо рассказывает, что Настя погибла во время революционной борьбы Теперь он увлеченный партийный чиновник и приносит новости о прогрессе: государство решило начать бурение нефти поблизости, и они ему нужны, чтобы работа на дороге, которую отец оставил незаконченной.Получается, что дорога в конце концов, не был полностью бесполезным. Коля рассказывает брату Насти Спиридону, что Настю сожгли заживо реакционеры. На следующий день Спиридон отказывается идти за остальными на работу. Алексей готов расстрелять его на месте, но Коля решает просто арестовать его и обработать его так же, как Соломины много лет назад: Коля и Алексей связывают Спиридона руки и оставляют его в лодке плыть по течению. Остальные идут за Колей в лес и начинают рубить деревья, как и Отец Коли делал.Но мужчины думают, что болото проклято. Алексей сжигает религиозную икону, ему промывают мозги, что бога не существует, и смеется по своим суевериям. Коля должен заставить их продвигаться в ужасной местности. Старый Соломин сходит с ума. Даже стальной Алексей со временем начинает сомневаться в миссии своего отца (что все больше выглядит таким же бессмысленным, как и его отец). И однажды Алексей видит, как в тумане появляется привидение. Алексей в ужасе, но это только его отец Коля.Они зажигают сигарету и поджигают болото: это одно огромное поле нефть. Они возвращаются в деревню, но Спиридон сбежал: он убивает Колю и пытается напрасно, чтобы показать свою привязанность к Алексею. Малыш бежит к лодке и начинает грести. Спиридон преследует его в другой лодке, но, понимая, что Алексей, не собирается когда-либо жить с убийцей своего отца, в конце концов Спиридон позволяет Алексею уйти.

Документальные кадры в перемотке вперед показывают быструю индустриализацию страна и начало Великой Отечественной войны.Девушка выходит обнаженной из реки и находит раненого и / или истощенного солдата, лежащего у дерева. Она называет дедушку, который узнает его: Алексей. И старик догадывается о цели Алексея: отомстить за убийство отца. Спиридон приговорен к десяти годам лагеря. Он говорит девушке, Тая, что он проехал 5000 км, чтобы добраться туда, напрасно. Он носит только одну вещь: поворотный столик в портфеле. Тая, чей мозг, кажется, не слишком хорошо работает, влюбляется в него немедленно.Но по реке прибывает патруль: набирают всех мужчин. идти на фронт. Таня бежит по реке, клянясь в вечной любви. Алексей, который пошел волонтером, даже если он несовершеннолетний. Вместо этого другие жители деревни неохотно следуют за одерами, потому что они годами работают на болоте и чувствуют себя близок к завершению проекта Коли. Теперь они верят, что болото — это океан нефти. Им просто нужно еще несколько дней; но у чиновника есть приказывает набирать всех.

Алексей — единственный мужчина, который выжил в резне на море. Он находит офицера чей живот был разорван бомбой и уносит его в импровизированные сани на фоне вражеского обстрела. Оказывается Алексей спас важный человек, которым оказывается Фил Соломин. За этот подвиг он украшается.

Документальные кадры показывают, что война закончилась, и Советский Союз отправил человека вокруг Земли. Алексей сейчас работает в нефтяной отрасли.Он возвращается в деревня своего отца 20 лет спустя руководила бригадой бурения нефтяных скважин, вооруженной с ультрасовременным оборудованием. Сейчас там живут только старики. Экипаж сносит вековые ворота за несколько секунд. Алексею нужна вечность, чтобы узнать Таю, единственную привлекательная женщина в городе (единственная, кто не является пожилой женщиной). Вместо этого Алексей узнает своего дядю Спиридона, теперь уже старика. Спиридон имеет отбывал тюремный срок и даже воевал в штрафных батальонах.Алексей не может отомстить старику, который умеет ходить, но принимает месть психологически: Алексей говорит Спиридону, что они будут снести деревню и построить современный город. Тая явно жаждет секса, потому что соблазняет его у реки. В конце концов, она ждала 20 лет. Энтузиазм Алексея угасает, когда его начальник Тофик говорит ему, что чиновники разрешили бурение только в самом селе, а не в болото, где Алексей и его отец нашли нефть. Алексей, расстроен, гонит гусеничный вездеход в болото. Он встречает бабушку Тая, которая все еже жив. Он продолжает идти и в конце концов нашел хижину, построенную рабочие до призыва в армию. Осадка тонет, пол уже почти обвалился, и Алексей плачет, мучимый призраки прошлого перед тем, как утонуть в грязи … Но это только дурной сон: он просыпается и, как обычно, полон энергии. Строительство продолжается быстро и требует внимания Алексея.Тая жалуется, что он уже забыл о ней. Спиридон безмолвно наблюдает, как команда Алексея разрушает его деревню. а потом читает из священной книги к погребению бабушки Тая, присутствовали все пожилые люди села. Между тем в столице Фил Соломин стал влиятельным политиком. и узнает о проекте, который полностью уничтожит деревню: новая плотина. Единственное, что могло бы остановить проект, — это если съемочная группа Алексея нашел нефть.В деревне Тая сейчас интересует Алексея, а вот Тая — меньше. Он настаивает на том, чтобы навестить ее, а затем ложится к ней в кровать, пока она находится в кухня. Он удивлен, когда его начальник Тофик входит, скудно одетый, и Тофик возмущен, обнаружив еще одного мужчину в постели Тая. Тая громко смеется на месте происшествия, даже если Тофик возмущен, предполагая, что она ему изменяла с Алексеем. Вскоре Алексей начинает ломаться: после несчастного случая на работе, вызванного своей железной дисциплиной он пытается восстановить древние ворота деревни своими руками.Фил летит над болотами с инженером, отвечающим за новую плотину. Он просит вертолет приземлиться в его деревне, чтобы выразить свое почтение. пожилым людям. Когда Спиридон видит своего крестника Фила, Спиридон разглагольствует против нефтяной вышки; но Фил объясняет ему, что выбор между разведчиками нефти (которые медленно, но неуклонно вторгаются в село) и плотина, которая затопит весь регион: если нефти не будет, плотина будет построена. Крестный отец Фила, вооруженный винтовкой, пытается застрелить Фила, но его сдерживает старушки села.Фил даже не пытается защищаться. Фил не прощает себя за то, что не боролся с решением построить плотину. Фил знакомится с Алексеем, человеком, который спас ему жизнь, но они не узнают каждого. разное. Алексея теперь ненавидят экипажи. Он хочет уйти, но Тофик запрещает его. Когда Тофик замечает Фила и перестает разговаривать с Алексеем, Алексея хватает другими мужчинами, которые его избили. Фил заставляет Тофика чувствовать себя виноватым из-за того, что масло еще не нашел. Фил уходит, поняв, что Алексей — сын Коли.Вернувшись в столицу, начальник ругает Фила за задержку строительства плотины. проект. Фил возражает, что государство слишком долго откладывает освоение огромного горнодобывающего потенциала Сибири и требует больше времени. Вернувшись в деревню, Тофик подписывает бумагу о прощении Алексею и освобождает его от работы. Алексею не терпится уехать из города. Алексей прощается с коллегами, а затем, одетый как был когда он прибыл, он заходит к Тайе, чтобы посмотреть, уйдет ли она с ним, но она говорит ему, что беременна и не хочет выходить за него замуж, позволяя ему понять, что это не его ребенок. Он уходит, называя ее дурой, и не видит, что она плачет. В этот момент его старый экипаж сталкивается с нефтью: по небу распространяется черное облако. Алексей бежит обниматься и праздновать с остальными, но буровая установка загорелась и рухнула (первая сцена фильма) и Алексей умирает в аду, пытаясь спасти коллегу. Вернувшись в столицу, Фил получил телеграмму с новостями о нефтяной забастовке. во время встречи с сотнями делегатов. Фил выходит на подиум и сообщает, что в Сибири обнаружена нефть.Вернувшись в деревню, Спиридон высмеивает смерть Алексея с Тая, но Тая признается, что беременна ребенком Алексея. Фил лично следит за работой. Деревня в огне потому что рабочие окружили кладбище: почва цепляется огонь вокруг могил. Бульдозеры быстро потушили пожар но поступая так, они разрушают все могилы. Фил видит свое собственный отец выходит из могилы, чтобы обнять его, а потом Настя и все остальные другие, которые там похоронены, и, наконец, Алексей, все они обнимают Фила как герой. Документальные кадры показывают развитие Сибири в ближайшие годы.

(Перевод / Tradotto da xxx)

Sei interessato a tradurre questo pezzo, contattami

Если английский является вашим родным языком и вы можете перевести старый итальянский текст, пожалуйста, свяжитесь со мной.
Прокрутите вниз, чтобы увидеть последние обзоры на английском языке.
Sceneggiatore ed assistente di Tarkovsky durante la prima metà degli anni ’60 (scrisse Андрей Рублев ), Андрей Михалков Кончаловский дебют alla regia con Первый учитель / First Teacher (1966), la storia di un giovane maestro che all’indomani della rivoluzione viene inviato dal Governo Bolscevico ad alfabetizzare un villaggio dell’Asia Centrale, abitato da contadini radicati nelle loro usanze e nelle loro credenze, scettici e ostili nei confronti degli ideali di cui и imbevuto il missionario rosso; il giovane pieno di entusiasmo si dà subito da fare per vincere la resistenza dei cafoni incolti, ma i vecchi, arroccati attorno alla figura atavica del pope, danno fuoco alla sua scuola e violentano la sua ragazza; e alla fine l’ideologo capisce che i sentimenti secolari della gente non si Possono cancellare con la forza in un sol colpo.
Если английский — ваш первый язык и вы можете перевести мой старый итальянский текст, пожалуйста, свяжитесь со мной.
Прокрутите вниз, чтобы увидеть последние отзывы на английском языке.

Любовники Марии (1984) primo film hollywoodiano: nel dopoguerra, in un umile villaggio russo d’America fa ritorno un soldato, reduce dagli orrori della guerra, che può finalmente sposare la fidanzata; ma crisi d’impotenza dovute ai traumi subìti lo индукконо lasciare la moglie, che avrà una relazione e un figlio con un vagabondo di passaggio, per ricongiungersi poi felicemente a lei.

Поезд-беглец (1985), из сценария Акиры Куросавы: un cinico killer evade con un maniaco sessuale dal Carcere dell’Alaska, ma sul treno che prendono il pipelinecente muore e loro restano in balía con una pasggera della locomotiva; il direttore del carcere, un sadico spietato, arriva in elicottero per il финал дуэли; Си Salvano Soltanto il Maniaco e la ragazza. Фильм-катастрофа.

Дуэт для одного (1986), Застенчивые люди (1987), Tango & Cash (1989), Гомер и Эдди (1989) Внутренний круг (1991) были очень второстепенные фильмы.

Курочка Ряба / Ряба Моя курица / Ася и курица с золотыми яйцами (1994), его первый российский фильм за долгое время, был продолжением фильма История Аси Клячиной , действие которого происходит в постсоветской России.

Дом Дураков / Дом дураков (2002), его лучший фильм за 20 лет, это почти римейк Le Roi de Coeur / King of Hearts Филиппа де Брока (1966).

Возле психиатрической больницы идет гражданская война.Каждый вечер пациенты смотрят в окно в ожидании одного и только поезд, чтобы проехать мимо. Два самых вменяемых человека — это Жанна, девушка, которая играет на аккордеоне и воображает, что все танцуют под ее песни, и кто влюблен в рок-звезду, и Али, человек, который отвечает за место чистое, поэт всегда носит рюкзак. Остальные пациенты в той или иной степени невменяемы. Один даже поджигает драпировку. Однажды, когда пациенты с нетерпением ждут, чтобы увидеть поезд из окна, врач объявляет, что поезда не будет.Затем он шепчет медсестре, что они отрезаны от мира: телефона нет. и нет радио. А медсестра, закурив сигарету, отвечает, что она уходит. На следующее утро девушка просыпается в полной анархии: ее кто-то украл. аккордеон, ее соседка качается голышом от люстры и безумные люди лихорадочно бегают в каждый уголок здания. Врач и медсестры покинули больницу. В конце концов пациенты находят выход и вырываются из ворот, но до того, как они можно даже подумать о выходе из участка, начинают падать бомбы.Чеченские солдаты входят в здание. Они нужна комната для раненого солдата и комната для заключенных. Раненый солдат оказывается женщина-солдат, и не менее жесткая для женщины. Группу возглавляет командир средних лет. Русский капитан приезжает на танке, чтобы продать труп. Он и чеченский командир выторговать цену, затем сесть и поболтать, и они узнают, что оба воевал в Афганистане и что чеченская дивизия спасла русские разделение от неминуемого уничтожения. Но теперь они враги. Без ведома двух командиров, Чеченские солдаты также продают наркотики российским солдатам. Русский солдат курит травку и, будучи под кайфом, случайно запускает его автомат и начинает перестрелку. К счастью, никто не пострадал, но Русский командир злится на своего солдата и покидает место, даже не забирая деньги, которые передает ему чеченский командир. Один из чеченских солдат Ахмед, делает предложение Жанне.Это шутка, но Жанна берет это серьезно. Она разрывается, принять ли предложение руки и сердца или остаться верна рок-звезде, которую всерьез считает своим женихом. Все пациенты в восторге от новости о том, что Жанна выходит замуж. Она дарит им подарки, а они дарят ей подарки и помочь ей с макияжем, стрижкой и т. д. Она носит свое белое платье и свои лучшие туфли, хватает свой аккордеон чемодан, и выходит в лагерь чеченских солдат. Командир злится на Ахмеда за то, что он воспользовался бедной девушкой, и вспыхивает драка.Она хватает аккордеон, как когда ее товарищ пациентка выходит из-под контроля и начинает играть в свою любимую польку. И вскоре солдаты играют свою музыку, поют и танцуют ностальгически. Ахмед продолжает делать вид, что женится на ней. Али приходит, чтобы вернуть ее. Солдаты хватают его рюкзак, чтобы его осмотреть. и обнаруживаю, что там полно бумаги: все его стихи. Али спрашивает Ахмеда, почему они смеются над девушкой. Он достаточно вменяемый, чтобы понимаю, что девушка бредовая.Когда Ахмед отвечает, что хочет забрать ее из «психушки», Али отвечает, что «псих» их домой. Ночью Жанна задумывается и решает, что должна оставаться верной. рок-звезде. Ахмед говорит ей, что он все равно никогда не собирался жениться на ней и они смеются друг над другом. Он напивается и засыпает ей на коленях. Когда он просыпается утром, она снова влюблена и хочет, чтобы он на ней женился. На здание снова начинают падать бомбы, и пациенты снова в паника.Али ведет пациентов в подвал, а толстая женщина крадет автомат. Жанна хочет помочь чеченским солдатам собраться. Она все еще одета в белое и несла чемодан. Она ранена, когда Ахмед запрыгивает в грузовик, который уезжает из больницы. спешка. Она продолжает играть на аккордеоне, не понимая, что разбивается вертолет. позади нее, пока не взорвется. Али избивают, когда он пытается спасти деньги больнице. Бомбы продолжают падать и разрушать то, что осталось от больницы.Раненая женщина-солдат осталась позади. Она подходит к окну комнаты где Жанна скорбит и начинает стрелять в русских, но его убивают, что вызывает у Жанны истерический кризис. Остальные пациенты все в подвале. Русские солдаты входят в здание. Белая одежда Жанны теперь вся пропитана кровью; и это должен был быть день ее свадьбы. Она в отчаянии остригла волосы.
Наконец-то возвращается доктор. Он пошел искать помощи.В здание входит еще один отряд российских солдат. Они находят все комнаты пустыми, но в конце концов встречают доктора со всеми пациенты. Командир не выдерживает: ему надоела война, смерть, мины, грязи. Вспыхивает перестрелка. Тогда русские солдаты понимают, что стреляют в свои собственные мужчины. Берут в плен всех «бандитов», кроме сбежавшего: Ахмед прячется среди пациентов, замаскированный под одного из них. Русские показывают тяжелораненого чеченского командира, который видит Ахмеда. прячется среди пациентов, но ничего не говорит.Ахмед дрожит. Врач осматривает Ахмеда, но пациенты защищают его, даже Али, и Ахмед принимает его место рядом с Жанной. Ее романтическая мечта сбылась и она закрывается ее глаза и видит, как ее рок-звезда поет для нее.

Глянец / Gloss (2007) — еще один сатирический русский фильм.

Белые ночи Почталона Алексея Тряпицына / Белые ночи почтальона (2014) был снят с участием непрофессиональных актеров в далекой российской деревне и представляет собой еще одну смесь художественного и документального кино.Деревенская жизнь вовсе не идеализирована: деревенская жизнь алкоголизм, одиночество, бедность, разбитые семьи. Изолированная деревня не имеет правительство, ни больница, ни школа. Его окружает величественная природа, но это проклятие, а не благословение, потому что сама природа вызывает изоляцию и, следовательно, подавленное настроение. Рядом находится ракетная станция, символ технологий и науки, которых нет в старинной деревне, а ракета может быть самой мощной. аллегория: когда он взлетает, его показывают по телевидению всей нации, но сельским жителям это наплевать, и один из них смотрит это по телевизору, пока он мог видеть невооруженными глазами, если бы он вышел на улицу.

Невидимый персонаж показывает нам семейные фотографии, начиная с свадьба его брата, которая состоялась в то время, когда он был призван в армию. Название сообщает нам, что фильм был снят в глухой сельской деревне и что персонажи — обычные сельские жители, играющие самих себя. Мужчина идет к озеру, чтобы наполнить ведро водой, затем заваривает чай. Затем на моторной лодке едет в офис, где женщина передает ему пенсионные деньги. и немного почты. Он говорит ей, что слышал, что она разводится.Затем он покупает еду и немного припасов и возвращается в деревню, где отдает часть этого старику Вите, который все время говорит о Вьетнаме, а еще кое-что. бумаги пьянице Витьке, пенсии старикам. Алексей / Леша — почтальон села. который каждый день пересекает озеро на моторной лодке и возвращает пенсии, продукты и припасы, и редко настоящие письма. У него есть одно письмо для женщины, которая была его бывшей одноклассницей, и она говорит ему что он хочет продать дом и уехать из села с сыном Тимкой.Он играет с ребенком и помогает женщине носить воду из озера, когда она говорит ему, что у нее болит спина. На следующий день Леша покупает мазь для спины. но, когда он доставляет это, он обнаруживает, что она занимается сексом с кем-то еще. Затем он сидит снаружи, терпеливо ждет и не дает Тимке войти внутрь. Генерал прилетает на вертолете ловить рыбу в озере. Когда умирает старушка, ее гроб на тракторе отвозят к озеру, а затем до кладбища, за ним вся деревня, на пароме.Леша навещает Витьку, который говорит ему, что он всегда в депрессии, может быть, потому что вся его жизнь была бесконечным страданием. Дома у Леши единственная компания — дикий кот, который не любит, когда его трогают. Пара поймана на браконьерстве непримиримым рейнджером Ириной, которая называет милиционер и подает рапорт. Леша, который ведет себя с Тимкой по-отцовски, отводит мальчика к разрушенному. здание, бывшее деревенской школой. Затем Леша на моторной лодке проводит мальчику экскурсию по пышному болоту и говорит о мифическом животном.Мальчик пугается и начинает плакать, поэтому они ходят на рыбалку, а потом готовят рыбу. Леша засыпает и мечтает самому оказаться в разрушенной школе. и слышит голоса учеников и учителей. Новый день начинается. Каждый раз, когда Леша просыпается, камера показывает нам сцену сверху Леши, сидящего на краю кровати и смотрящего на свою шлепки. В то утро он обнаруживает, что кто-то украл двигатель его моторной лодки. Леша берет лодку у рыбака, и Тимка прыгает в нее.Леша сообщает кража сотруднику милиции. Теперь Леша больше не умеет доставлять почту. Витька, как всегда пьяный, вспоминает, как его и его младшую сестру бросила мать, когда ему было всего пять лет. Леша едет на почту оформлять новый паровоз. Бюрократ в заряд не волнует, что это займет один месяц. Леша забирает Тимку в гости к сестре. Он просит у нее ссуду, чтобы он мог прожить один месяц без зарплаты, но у нее нет денег (и, похоже, она не очень рада его видеть).Затем Леша отвозит Тимку на военную базу генерала, и они становятся свидетелями поскольку готовится гигантская космическая ракета. Затем он ведет мальчика в торговый центр и покупает ему мороженое. Ему хочется выпить водки, но он сопротивляется искушению и покупает мороженое. также для себя. Вернувшись, они обнаруживают, что мать Тимки ждет в ярости: мальчик разрешил провести день с Лешей, но вопреки тому, что мальчик сказал Леша. Леша улыбается.Позже, когда Тимка спит, он приносит маме купленную мазь. для нее. Он накидывает ее ей на спину, но, когда она понимает, что он хочет заниматься сексом, она его выгнала. Начинается еще один день. Мы снова видим его шлепанцы. На этот раз мы также видим несколько секунд, как просыпаются другие персонажи. Это день, когда мама Тимки нашла работу в большом городе. Она прощается с Лешей, который играет на аккордеоне перед толпой. Когда он возвращается, его приглашают выпить с друзьями: платит Витя.Но Леша знает, что Витя еще не получил пенсию, поэтому Леша обвиняет его перед всеми в том, что он вор, укравший его двигатель и как-то продал. Вместо того, чтобы слушать его, жители деревни фактически напасть на него. Он уходит один. Вернувшись домой, он упаковывает несколько вещей в два мешка и уходит. Ночует у сестры. На следующее утро он возвращается в деревню, когда взлетает ракета. рядом, также транслируют по телевидению.В последней сцене все персонажи, которые до сих пор живут в деревне, сидят на пароме, а Леша обнимает Витю.

Французский Ray / Paradise (2016) смешивает в документальном стиле признания от первого лица от первого лица трех (мертвых) главных героев и обычные повествовательные сцены. Фильм представляет собой стихотворение о сумасшедшей нацистской системе, склонной к самоубийству, которая тратила ресурсы на бессмысленное истребление евреев, в то время как враг наступал. Но в нем также есть метафизический элемент, поскольку мы понимаем, что рассказчики говорят из загробной жизни (если не совсем из рая).Мы никогда не видим следователя, но в конце он позволяет Ольге и только Ольге попасть в рай. Счастливый конец напоминает современные христианские басни ДеСики. Три главных персонажа представляют три противоречивых, но сосуществующих аспекта человеческой натуры: зло, еще более ужасающее, потому что оно столь величественно и связно, бессвязный равнодушный, который уходит в историю и не имеет достоинства, и обычный обыватель (здесь «каждая женщина»), который не является героем, но становится героем, когда обнаруживает врожденный инстинкт достоинства и становится противовесом злу после того, как полюбил и поработил зло.Черно-белая кинематография Александра Симонова является одним из главных героев истории, потому что она придает фильму ощущение винтажного материала, привязывая его к ужасающей реальности, несмотря на метафизические амбиции.

Действие фильма происходит в 1942 году, во время Второй мировой войны, когда Франция была оккупирована нацистами, во французской тюрьме: две женщины заперты в камере. Один стучит в дверь в знак протеста. Затем мы видим Жюля, мужчину средних лет, который представляется перед камерой, как будто его допрашивают.Он знакомит нас со своей женой и детьми Бруно и Мари-Кристин и сообщает, что любовница его овдовевшей матери нашла ему работу в полицейском участке. Кажется, он примерный семьянин. Это «интервью» в документальном стиле на несколько секунд прерывает эффект перематываемой и обрезанной старинной пленки. Когда он идет в офис, его секретарь говорит ему, что две женщины были арестовали за то, что прятали еврейских детей. Теперь мы видим Ольга (играет жена Кончаловского Юлия Высоцкая) разговаривает с камерой и рассказывает о себе.Она русская графиня, которая работала редактором моды в известном журнале и присоединилась к движению сопротивления. Джулс, офицер полиции дружественного нацистам режима Виши, зол, что они не заставили ее признаться. Жюль лично допрашивает ее. Она утверждает, что ничего не знает о детях, спрятанных в квартире ее подруги Елизаветы. Она слышит, как пытают мужчину, человека, принадлежащего к сопротивлению, как она, Дмитрий. Она раздвигает ноги и предлагает секс в обмен на свободу Дмитрия.Жюль соглашается, и они соглашаются встретиться на следующий день за приятным интимным ужином. Теперь мы видим, как Жюль снова говорит в камеру о своей одержимости Ольгой, а потом Ольга призналась в страхе боли и плачет, стыдясь своей трусости. Дома Жюль отрицает сотрудничество с нацистами в задержании евреев. похоже, приводит в ужас свою жену Агнес. Она также обеспокоена тем, что будет с коллаборационистами, если Германия проиграет. Перед свиданием с Ольгой Жюль берет свое сын Эмиль на прогулке.Эмиль признается, что не любит немцев и Жюля. ругает его, когда два члена сопротивления подходят сзади и стреляют в него на глазах у сына. (Это означает, что «интервью», которое мы видели, должно быть, было взято в потустороннем мире). Ольга напрасно его ждет. Ее возвращают в камеру. Затем мы видим, как Хельмут разговаривает в камеру. Он высокообразованный немецкий аристократ из семьи офицеров и интеллектуалов, поклонник русской литературы, ставший высокопоставленным офицером нацистской СС.Этот тоже выглядит так, будто был сделан на дешевой видеокамере. Он вырос в годы гиперинфляции, Гитлер дал ему надежду, что Германия сможет построить рай на Земле, и он злится на евреев и коммунистов, препятствующих достижению этой цели. После смерти матери он продает их огромный особняк и парк, и его агент говорит ему, что им повезло найти покупателя, поскольку теперь люди покупают дома в Южной Америке, а не в Германии (Германия бомбит). Гельмут возмущен тем, что люди, включая его агента, считают само собой разумеющимся, что Германия проиграет войну.Гельмут носит свою форму, готовый покинуть родовой дом своей семьи в последний раз, но друг приходит в отчаянии от того, что солдаты арестовывают семья еврейской женщины, которая ухаживает за своим братом-инвалидом. Хельмут неохотно вмешивается и спасает женщину, но позволяет депортировать ее престарелых дядю и тетю. Гитлеровский министр Гиммлер лично назначил Гельмута руководить антикоррупционной кампанией в концентрационных лагерях, где, по слухам, воруют офицеры.Гиммлер даже подарил ему кольцо с нацистской свастикой. Тем временем в концлагере жестокий немецкий надзиратель избивает вождь барака из-за того, что один из сокамерников натворил. Депортированная туда Ольга делит кровать с женщиной, которая по ночам молится на иврите, и поэтому она понимает, что Роза — еврейка, хотя немцы этого не осознавали. Условия в лагере настолько ужасны, что, когда умирает женщина-заключенная, другие сокамерники озабочены только кражей ее вещей (Ольга берет сапоги).Однажды она узнает Янека и Даника, двух еврейских детей, из-за которых она оказалась в тюрьме. Она убита горем, что, несмотря на ее жертву, их арестовали. Она берет детей в свои бараки, и они делят постель с ней и Розой. Смотритель приветствует Хельмута и шутит о его цели — уничтожать 10 000 человек в день. Хельмут знакомится с деталями процесса истребления. Смотритель показывает ему фотографии грузовиков с мертвыми телами. Хельмут полностью осведомлен о том, что происходит в лагере.Надзиратель, Краузе, слышал, что Хельмут выполнял аналогичную функцию в другом лагере, и надзиратель этого лагеря был казнен за коррупцию. Краузе пытается защитить людей, которые воруют, но Гельмут спокойно повторяет свои приказы, в том числе казнить любого, кто нарушил правила. Однажды Гельмут встречает старого друга Дитриха, который вернулся с фронта. с кучей украденных из библиотеки русских книг. В разговоре с камерой Ольга сообщает, что ее направили работать в склад, где разбирали вещи уничтоженных евреев и умели немного украсть.Говоря в камеру, Хельмут говорит нам, что все воровали, особенно на складах. Офицеры нашли бесконечный источник дохода: жертв газовых камер. Однажды Гельмут осматривает склад и узнает Ольгу: она была старенькой. возлюбленная его. Они познакомились в Италии, когда двое молодых беззаботные аристократы. Беззвучный ретроспективный кадр показывает нам их отпуск, как если бы это было любительское видео (женщина целует камеру). Гельмут говорит нам, что однажды она ушла, не сказав ни слова.Он продолжал писать, но она так и не ответила. Затем Ольга рассказывает нам, что она вернулась к своему будущему мужу, князю, который ревновал к письмам Гельмута, хотя она так и не ответила. Гельмут рассказывает, что он выбрал Ольгу своей личной домработницей. Однажды он спокойно приказывает ей убрать его дом, принять душ и лечь в постель; но, измученная, она засыпает. Однажды начальник барака забрал детей у Ольги и Розы. Ольга это счастливы, потому что лидер может их спрятать и соответствующим образом накормить.Гельмут говорит нам, что он шокирован тем, что Ольга не видит выгоды и неизбежности истребления евреев. Ольга продолжает служить Гельмуту и ​​слышит по радио, что немцы проигрывают. Ольга внезапно наслаждается гораздо лучшей жизнью, с большим количеством еды и даже косметики. Хельмут показывает ей видео, на котором они встретились в Италии. Ольга рассказывает, как она озадачена тем, что Гельмут стал тем, кем стал. Однажды ночью Дитрих появляется пьяным и в бреду, осознавая, что Германия проигрывает.Возможно, под влиянием этого эпизода, Гельмут планирует уехать в Южную Америку с Ольгой и получить для нее немецкий паспорт: теперь их «рай» — это колония, основанная немцами в Южной Америке. Она так благодарна, что начинает повторять фразу нацистской пропаганды вроде что немцы — высшая раса: он останавливает ее и кричит, что это ложь. Теперь у Ольги проблемы с другими сокамерниками, которых возмущает ее новое аристократическое отношение: она отказывается есть их отвратительную пищу.Гельмут завершил свое расследование и получил доказательства того, что Краузе вор и терпел широко распространенные воровства. Краузе тщетно пытается объяснить, что гитлеровский «рай» невозможен без этот «ад». Однако Хельмута останавливает начальство, которое приказывает прекратить расследование. Это усиливает его ощущение того, что порядок распадается на всех уровнях. Он говорит Ольге, чтобы она была готова к отъезду. Она просит взять с ними двое еврейских детей, но Гельмут отвечает, что это невозможно.Затем Гельмут звонит Дитриху и просит его отправиться с Ольгой на границу. Краузе совершает самоубийство. Приближаются вражеские бомбардировщики. В Начальник барака готовит больных женщин к газовой камере. Лучшая подруга Ольги Роза — одна из них. Ольга носит свой номер и ходит с толпа идет к комнате. Хельмут спокойно ждет в своем офисе, курит сигару, а в окно взрывается бомба. Теперь трое главных героев смотрят в камеру один за другим.Жюль говорит нам, что сожалеет. Вместо этого Гельмут говорит нам, что не жалеет: он все еще верит в рай для Гитлера, даже если Германия проиграет войну. Ольга в слезах говорит нам, что не знает, что заставило ее занять место Розы. Она знает, что согрешила, и теперь боится только Бога. Новый повествовательный голос, мужской голос, говорит ей, что ей нечего бояться. и войти. В конце фильма освобожденная Роза уходит с еврейскими детьми.

Итальянский фильм Il Peccato / Sin (2019) — биографический фильм о Микеланджело.

Дорогие Товарищи / Дорогие товарищи (2020) — историческая драма о массовых убийствах бастующих рабочих в Новочеркасске в 1962 году.

(Перевод / Tradotto da xxx)

Sei interessato a tradurre questo pezzo, contattami

«Дорогие товарищи!» Рецензировано | Житель Нью-Йорка

Карьера российского режиссера Андрея Кончаловского — дело зигзагообразное. Не может быть много людей, которые сделали точную адаптацию тургеневского «Гнезда джентльменов» и , триллера «приятель-коп» с Куртом Расселом и Сильвестром Сталлоне — «Танго и деньги» (1989).Это был один из фильмов, появившихся в результате переезда Кончаловского из Советского Союза в США в 1980 году. Самым мягким из них был «Поезд-беглец» (1985), который был похож на «Дом мертвых» Достоевского, накачанный на сцену. Экшн-аттракцион, который закончился тем, что сбежавший убийца остановился на локомотиве, который мчался к заснеженным и верным разрушениям. Среди других проектов Кончаловского — длинная советская эпопея «Сибириада»; героически дрянная версия «Одиссеи Гомера» для NBC; «Щелкунчик» в 3D; биографический портрет Микеланджело; и дикая сказка, действие которой происходит в психиатрической больнице во время Первой чеченской войны, с участием Брайана Адамса.Конечно.

Вот Кончаловский в очередной раз сбил нас с толку, черт его побери, своим шедевром. Он называется «Дорогие товарищи!», А артистизм спокойный, контролируемый, убедительно детализированный и совершенно свободный от Сталлоне. Единственное лишнее — восклицательный знак в названии. Как и «Рай», драма Кончаловского о Холокосте 2017 года, новая работа выполнена в черно-белом цвете, и в главной роли играет его жена Юлия Высоцкая. «Дорогие товарищи!», Однако, имеет моральный и эмоциональный импульс, который намного превосходит предыдущий фильм, тем более что он содержится в почти квадратном кадре, как если бы он отражал уговоры великой саги.В одном месте сюжет зависит от дырки на мыске носка. Фильм транслируется в прямом эфире, начиная с Рождества, в рамках инициативной программы виртуального кино Film Forum. Поймай его, если сможешь. Если в ближайшие месяцы или годы представится возможность увидеть это на большом экране, вы знаете, что делать.

У Высоцкой лицо, которое может застыть в решимости или содрогнуться от шока, и такая двойственность сослужила ей хорошую службу в «Дорогие товарищи!», Где у нее едва ли есть время, не говоря уже об уважительной причине, чтобы улыбнуться.Она играет Люду Сёмину, которая возглавляет производственный сектор в горкоме Новочеркасска — прочной промышленной базы на юге России, расположенной в широкой петле реки Дон и содержащей завод электровозов. Люда, которая была медсестрой на передовой во время Второй мировой войны и до сих пор чтит память Сталина, живет со своим престарелым отцом (Сергеем Эрлишем) и восемнадцатилетней дочерью Светкой (Юлия Бурова). В начале истории летом 1962 года мы находим Люду в постели со своим начальником, некрасивым Логиновым (Владислав Комаров). Они говорят не о приятных мелочах, а о недостижимом; цены на продукты питания выросли, мяса и молока не хватает, ходят слухи о беспорядках. Логинов невозмутим. «В инструкции ЦК четко сказано, что изменение приведет к повышению уровня жизни в ближайшем будущем», — говорит он.

Ваша первая реакция: «Никто так не говорит». Но Логинов делает, как и Люда (она считает дефицит «временным затруднением»), и вскоре понимаешь, что оба они искренне верующие.Читая необходимую риторику, как розарий, они не столько описывают ситуацию, сколько хотят, чтобы реальность соответствовала их вероучениям. Кончаловского интересует отделение слов от фактов и скорость, с которой этот раскол превращается в пропасть. Так, во время заседания комитета срабатывает сирена, указывая на то, что произошло немыслимое: заводские рабочие, которым предложили меньшую заработную плату и меньше еды, объявили забастовку. «Это преступление, — говорит Люда. «Люди невежественны». Но это она не хочет знать.

Начальник района Басов (Дмитрий Костяев) приехал из-за города, чтобы справиться с кризисом. Отличный шанс. Пухлый и вспотевший, он выходит на балкон, чтобы обратиться к толпе внизу. «Товарищи, мы живем в прекрасное время», — заявляет он. В ответ брошен камень. По мере нарастания напряжения и следования цепочке команд мы чувствуем нарастающий страх, когда аппаратчики спешат снять с себя вину. Даже генерал, которого провозглашают «зверем», нервничает в присутствии двух задумчивых боссов из Центрального комитета, посланных по приказу Хрущева. Их опасаются, что информация может просочиться и разжечь дальнейшее разногласие в других местах; город должен быть закрыт. Смело, хотя и неразумно, Люда встает и рекомендует «крайнюю казнь» тем, кто подстрекал к беде. Она исполнит свое желание.

Более двадцати пяти человек погибли на демонстрации 2 июня 1962 года в Новочеркасске, более восьмидесяти пяти были ранены. И все же на долгое время то, что там произошло, вычеркнули из записей. Это не случилось. Затем, в 1975 году, в заключительном томе «Архипелага ГУЛАГ» Александр Солженицын опубликовал сообщения о восстании в городе — «крик души людей, которые уже не могли жить так, как жили», и о последовала резня, все следы которой были «вылизаны и скрыты». «Лишь в 1992 году, после распада Советского Союза, Главный военный прокурор предпринял рассмотрение фатальных событий в Новочеркасске. Два года спустя тела убитых, наконец эксгумированные, были надлежащим образом захоронены, хотя некоторые из них так и не были найдены.

«Дорогие товарищи!» не место, если вы хотите получить ясное и исчерпывающее представление об историческом происшествии. В самом деле, одно из достоинств фильма — очень толстовское достоинство — в том, что он показывает, насколько непонятным кажется такой эпизод тем, кто захвачен хаосом.Люду, например, выгоняют из здания правительства вместе с коллегами; они сидят без дела на скамейках, на солнышке. Листья шевелятся на ветру. Раздаются выстрелы, и Люда спешит обратно на площадь, где собрались протестующие, потому что знает, что среди них может быть Светка, ее дочь. Мы видим, как люди кренились и падали под обстрелом, но откуда это, трудно определить. Люда помогает одной женщине, получившей ранение в ногу, спастись в парикмахерскую; Затем пуля с звенящим щелчком проникает в окно и попадает женщине в горло. Ее кровь выглядит черной. Мы остаемся внутри, наблюдая за бойней через стекло, пока радио играет занимательную песню.

Некоторым зрителям все это покажется слишком скомпонованным. Камера почти не двигается, наблюдая за суматохой, но никогда не присоединяясь к ней; ручных намоток и встряхиваний нет и в помине. Тем не менее, вы не можете ошибиться в движущей силе фильма. Отчасти это вопрос редактирования — дотошной энергии, с которой мы перемещаемся от одного изображения к другому. (Есть ли отголосок «Забастовки» Эйзенштейна, модели классического монтажа 1925 года? И если да, насколько иронии звучит это эхо, ведь забастовщики тогда были скорее героями, чем врагами государства?) Но что-то другое движет «Дорогие товарищи!» Он перерастает в квест, поскольку Люда напрасно охотится за своим нарушителем закона.Идеология разбивается о любовь.

Высоцкая по производительности равна отдаче. Посмотрите, как Люда спрашивает доктора в местном морге (одного из немногих хороших парней в фильме, который закусил снаружи, чтобы покурить), наткнулся ли он на труп девушки. Еще более ужасен ее немигающий ужас, когда ей говорят, что она должна записать свои предыдущие требования, то есть ретроспективно предложить те самые меры, которые могли убить ее собственную дочь. Затем есть сцена, в которой К.Г.Агент Б. Виктор (Андрей Гусев) в поисках Светки стучит в дверь Люды с ордером на обыск; вместо того, чтобы жаловаться, она вяло плюхается на стул. Отчаяние может нас высушить.

Виктор — странный случай. Он красивый, неразговорчивый и по какой-то причине склонен помогать Люде, а не беспокоить ее. С другой стороны, как она может ему доверять, ведь это КГБ. что, по словам «Дорогие товарищи!», открыло огонь? (По другим данным, армия была виновной стороной, хотя один генерал, отказавшийся атаковать мирных жителей, был лишен звания и уволен.) Тем не менее, вопреки регламенту, Люда и Виктор объединяются и уходят за город по следам Светки. Учитывая, что оба взрослых являются послушными винтиками коммунистической машины и что между ними нет ни малейшего романа романтики, вы задаетесь вопросом, почему они должны рисковать своими средствами к существованию и, возможно, своей шеей, преследуя такой курс.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *